Нью-Йорк, 1799 год. Икабода Крэйна, молодого констебля, отправляют в местечко Сонная лощина для расследования загадочных убийств. Все жертвы, как сообщает местное население, погибают от меча всадника без головы.
Все они обезглавлены, а головы исчезли. Крэйну приходится убедиться, что это не легенда, а страшная правда. Становится очевидно, что убийца приходит с того света, что в преступлениях замешаны ведьмы и иная нечисть. Всадника нельзя убить пулей, всех смельчаков он побеждает в схватках. Но каковы мотивы злодеяний?..
Эту работу известного американского режиссёра Тима Бёртона многие сразу же сопоставили, проведав о некоторых из его пристрастий, с несколько наивными и аляповатыми по исполнению фильмами ужаса, которые создавала в 50—60-е годы английская компания «Хаммер». Однако немаловажно и то, что Бёртон с самого начала собственного творчества в кино был, прежде всего, склонен к стилистике комикса и к чуть более страшной мистической сказке, но всё-таки остающейся детской и непосредственной по своей природе. Вот и экранизация мистического рассказа «Легенда о Сонной Лощине» Вашингтона Ирвинга, классика американской литературы, получилась вполне комиксовой и сказочной — и весьма высокие прокатные результаты лишь подтвердили её ориентацию именно на массовое восприятие, к чему Тим Бёртон вернулся после явно эстетского проекта «Эд Вуд» и чересчур сатирической фантастической ленты «Марс атакует!». (... читать всё)
Вот смотришь очередное творение Тима Бартона и поневоле пробираются мысли: неужели в американской киноакадемии сидят слепцы?
После вручения долгожданного «Оскара» Мартину Скорсезе титул самого недооцененного режиссера переходит к Бартону. Одно дело, когда киноакадемики упорно уходят от наград фильмам Линча или Шьямалана, за их нетипичность и неформатность, но чем же так не угождает Бартон. Простые зрители давно его полюбили и дали ему всевозможные «Оскары» и «Глобусы».
Его творениям нет аналогов в современном кино. Потому что он не снимает драмы, комедии или ужастики. Он снимает сказки. Но сказки не для детей, сказки для взрослых. Иногда романтические такие как «Эдвард руки-ножницы», а иногда загадочные и печальные как «Сонная лощина».
Вкратце о сюжете фильма, Нью-Йорк XVIII век, молодого констебля с реформаторскими наклонностями посылают в городок Сонная Лощина, где происходит ряд загадочных убийств, которые надо расследовать. Скажете это детектив — а вот и не угадали.
Оказывается убийства совершаются таинственным всадником без головы, забирающий потом головы своих жертв, ну и конечно не обходится все без черной магии. Скажете мистика и фэнтези — снова неправильно, это не «Ван Хельсинг» и не «Дракула». Есть в фильме история любви, но это не очередная лавстори и не мелодрама. Этому жанру нет еще названия, ибо придумать его может только Бартон.
Атмосфера, декорации фильма и звуковые эффекты непередаваемые. А еще незатейливый сюжет и немного юмора плюс отменная игра Деппа и немного похуже, но на уровне Кристины Риччи — гремучая смесь, которая не позволяет зрителю оторваться от экрана вплоть до финальных титров.
Отдельно хотелось бы сказать об исполнителе главной роли. Конечно же, это Джонни Депп, любимый актер Тима Бартона. Очень сложно представить себе какой-то из шедевров Бартона без исполнения главной роли Джонни Деппом. Мне, честно говоря, трудно представить исполнителем роли Эда Вуда или Эдварда Руки-ножницы кого-то другого. Депп имеет феноменальный талант вживаться в свои роли, что и воплощается на экране. Думаю фанатам «Пиратов…» трудно представить, скажем, Брэда Питта или Тома Круза играющим Джека Воробья.
В этом фильме Депп, как и во многих своих других немного беспокоен, нервный, со своими причудами, как, например бесстрашный констебль, до смерти боящийся пауков и спокойно проводящий вскрытие трупа или прячущийся за спину мальчика-помощника в пещере злой ведьмы. Как герой-любовник он также очень забавен: веря в всадника без головы, черную магию и заклинания он отвечает любимой на обвинения в бессердечности: «Я не испытавшую чувств, меня сковывают цепи разума».
В общем Депп в этом фильме именно такой каким его полюбили множество поклонников к каким и себя причисляю.
Скрытых смыслов и глубоких моралей в фильме я как-то не заметил, если кто-то их обнаружил, то, пожалуйста, поделитесь со всеми.
В общем, всем кто не смотрел, настоятельно советую: Если хотите погрузиться в совсем другой мир, созданный непризнанным гением Тимом Бартоном, насладиться игрой Джонни Деппа, прочувствовать атмосферу сказки и просто насладиться зрелищем, тогда это кино для вас.
Впечатляющий атмосферный фильм, снятый очень стильно, со вкусом и не без юмора. Чего только стоит персонаж Джонни Деппа, приходящий в ужас от пауков и постоянно падающий в обморок.
А какие в этом фильме потрясающие пейзажи — туманные поля, заколдованные леса, дерево Мертвых, старая ветряная мельница…
Одним словом, очень эффектное и стильное кино. Несомненно достойно внимания.
Начиная смотреть фильм, думаешь о том, что он должен быть ужастиком. Если перед этим прочитать книгу, то можно подумать, что будет ужастик с любовной историей. Но того, что видишь, когда в кадре появляется Джонни в роли констебля Крейна, не ожидаешь никак.
Джонни превратил ужастик в комедию. Героя — в обычного человека со своими страхами и характером. Каждое выражение лица, каждый жест — во всем можно прочитать личность констебля, которую хотел показать Депп. Нет, он не герой. Он всего лишь человек. Который боится пауков и не верит в магию. И боится того, во что не верит, но все-таки делает усилие над собой и преодолевает страх. Но не превращается в героя, а остается человеком.
Сам фильм, возможно, не так хорош, как книга, но его стоит посмотреть. Просто потому что фильм, в котором играет Депп не может быть плохим. Он обречен на успех и любовь зрителей. И неудивительно, что «Сонная Лощина» попала в топ-250. Фильм доставляет огромное удовольствие и дает мощный заряд хорошего настроения.
Что ты чувствуешь, когда тебя из столичного города ссылают в убогую провинцию? Не падай в обморок! Ох…
Эта невероятная история произошла с недотёпой по фамилии Крейн. Нет, он не парикмахер. Детектив, правда, слишком рьяно ратующий за новаторство в области расследования преступлений с помощью изобретений, что позволяют выявить многие интересные вещи о незнакомом правонарушителе. Что вы хотите, 1800 год на носу — большинство помалкивают, удобно устроившись в стереотипных рамках мышления. Ни один мускул на их лице не дрогнет, когда некий Айкибод будет громко кричать… Что? Ну да, это имя такое — Айкибод. Никогда такого не слышали раньше? Странно. Впрочем, вернёмся к нашим славным мертвецам. Итак, осмелившийся высказать в лицо судье неслыханную дерзость Айкибод Крейн, в качестве меры наказания, вынужден ехать в маленькую и Богом забытую местность, где самое видное здание занимает семейство Ван Тассель. Разумеется, Крейн приехал не развлечения ради — он попытается уличить в жутком обезглавливании одного богача неизвестного палача, но стоит иметь в виду, наш герой — отнюдь не храбрец. Господи помилуй, да он даже пауков боится! К счастью, он обретает верного союзника — мальчика-сироту, знакомого с местными жителями. Пока Айкибод Крейн копается в трупах, по городку расползается весть о Всаднике без головы, что вернулся мстить… Похоже, что Крейн будет сражаться не только с собственными страхами, но и с чужими суевериями. Не хватало ещё для полной картины романтической составляющей, не так ли? Упс! Катрина Ван Тассель влюбилась в Айкибода Крейна. Знаете, эта история уже не такая мрачная, какой казалась сначала…
Что чувствует каждый из нас при произношении двух магических слов — «Тим Бёртон»? Наверное, теплота всё тело наполняет, потому что мы искренне любим этого милого сказочника, так охотно приправляющего свои байки готической атмосферой. Он нравится нам, несмотря на то, что почти все его фильмы однообразны эхом стильной мрачности. Везде вытанцовывают один и тот же дико хохочущий узор непременные мертвецы, такие жизнерадостные, что следует ущипнуть себя и спросить: почему же я скучен и скучаю, не пора ли и мне веселье для других устроить? Переоценённый Тим Бёртон, нисколько не смущаясь, продолжает самого себя восхищать, ведь он может творить эти причудливо-оптимистичные картины, где добро побеждает зло, счастье догоняет нас в нужный момент, а эпилогу места нет, ибо всё только-только начинается…
Он какой угодно: рождественский, уютный, приятный, любимый, но наиболее точное определение — фантазёр. Именно ему суждено было претворять наши детские рассказы-страшилки, рассказы-приключения в реальность, которую захватили никому неведомые кассовые сборы и критические статьи самоуверенных типов. А разве его это волнует? Он просто устраивает из года в год всех очаровывающий праздник души, на котором любой из нас может вволю подурачиться, представив себе, что он встретился с ведьмой или раскрыл секрет заговорщиков…
Пусть захватывает наше воображение музыка Дэнни Эльфмана, пусть восторгают красивостями кадры Любецки, пусть кружатся в мистическом хороводе Кристина Риччи, Майкл Гэмбон, Каспер ван Дин, Миранда Ричардсон, Джеффри Джонс, Кристофер Ли и Мартин Ландау, а внутри круга ищет ответы на вопросы Джонни Депп, чей сон, наконец-то, перестанет быть кошмаром.
Всё смешалось меж собой: и Ван Тассели, и Ван Гарретты, и смерть, и жизнь, и прощение, и обида. Сверкнуло в безумном смехе лезвие, и…
Что ты чувствуешь? Желание жить. Я чувствую. Я живу. И разражаюсь счастливым смехом!
Они не идеальные, эти бёртоновские сказки, но они близки нам, они нам — как родные. Как Том Сойер вызывал в детстве и сейчас улыбку у нас, так и герои Бёртона создают настроение вокруг себя, воссоздают удивительную магию кино — впечатляющего, поражающего, пробуждающего.
Иные — особенные, Тим Бёртон — дружественный зрителям режиссёр. После него хочется самому творить, в мир идей погрузиться с лихвой, позабыв о времени, позабыв обо всём несущественном. Падая в обморок, Айкибод Крейн возвышает наш дух, возрождает наше стремление к лучшему, и поддерживает в нас таких же неутомимых творцов, как Бёртон и его неизменная компания.
Что ты чувствуешь во время просмотра фильма? Красоту. Она спасает мир.
Здесь нет Эдварда, он был раньше. Нет Хелены Бонем-Картер, она будет позже. «Сонная лощина» — это фильм, которым нужно мерить всё творчество Тима Бёртона, ибо более классического сюжета с подобным визуальным рядом вы у него больше не найдёте. Вашингтон Ирвинг написал классику, Тим Бёртон её оживил.
Бертон — экс-аниматор и все его фильмы легко можно представить рисованными мультиками. В случае с «Лощиной» обстоятельства заставляли Тима снимать серьезнейший мистический триллер. Тим Бертон, однако, при всей серьезности проекта сохраняет свои нарочито смешные декорации, ставшие фирменным знаком «Битлджуса» и «Кошмара перед Рождеством», однако он расставляет все настолько грамотно, что не только оправдывает средства, но и формирует образец готического триллера, по которому ставились «Братья Гримм», «Видок» и много чего другого.
Кажддый кадр — как готическое полотно. В фильме видится по-настоящему сплоченная работа декораторов, гримеров, костюмеров, аниматоров и т. д. Стоит учесть необычное (по тем временам) визуальное решение, которое блестяще воплощенно с помощью вышеупомянутой сплоченной работы. Именно это и есть главная задача любого режиссера — не только визуально разработать кадры, но и хорошо их «довести до ума».
А уж Денни Элфман здесь кстати, как никто другой — в фильме звучит самая красивая мистическая музыка, которую я когда-либо слышал.
Что касается актеров, то их игра столь гениальна не случайно — видно, что артисты с удовольствием работали над данным фильмом.
С визуальной стороны «Лощина» — абсолютная классика, при просмотре которой просто «глаз отдыхает».
Тим Бартон, наверное, один из моих любимых режиссеров. Он и кинорежиссер и мультипликатор и писатель. Начинал он с кукольных мультфильмов и, наверное, это определенным образом высветило все его последующее творчество. Все его фильмы похожи на кукольные мультфильмы, где куклы заменены на живых актеров. Так или иначе, персонаж здесь преобладает над характером.
Тоже самое и в» Сонной лощине». Главное здесь не внутренние переживания, любовные страдание и рефлексия героев, а сказочное действие, где каждый герой исполняет свою роль: принцессы, ведьмы, главного героя, мальчика-пажа, злодея и пр. И фильм этот своеобразный аттракцион. И кинематографичен он в том смысле, что кинематограф как при своем рождении так и, по сути, и являлся своеобразным аттракционом, сказкой, сном.
Эта готическая сказка, снятая в лучших традициях жанра. Действие происходит в XVIII веке и в основу положит детективный сюжет о всаднике без головы.
Молодой англичанин в блестящем исполнении Джонни Деппа отправляется расследовать серию странных убийств, где жертвы были обезглавлены в странное место под названием «Сонная лощина». Фильм, разумеется, очень зрелищный и есть масса забавных деталей. Например картонка с щеглом и клеткой, а также очки Джонни Деппа, которые он надевает обследуя труп.
Расследуя серию убийств, герой Джонни Деппа сумел, и взглянуть в глаза собственному страху и найти невесту и прекрасном исполнении очаровательной Кристины Риччи.
Очень красивый фильм с чудесной сказочной атмосферой.
Сюжет фильма не держит в напряжении. Такие фильмы, вроде «Сонной лощины», снимали, снимают, и будут снимать. Ничего нового. И всё же невозможно оторваться. Магия? Скорее всего именно так. А теперь вспомним, что за режиссёр такой этот Тим Бёртон. Лишённая всякого смысла, но бесподобно красивая «Алиса в Стране Чудес», атмосферный «Суинни Тодд», романтичная и лёгкая «Крупная рыба». Атмосфера, ощущения, впечатления. Именно в этом и есть весь Тим Бёртон.
В фильме нет ничего особенно страшного. Никаких страшных мёртвых женщин, внезапно выпрыгивающих из тёмных углов и т. д. Пугает лишь обстановка, картинка и то, что вы обо всём этом думаете. А все отрубленные головы и лужи крови выглядят чуть ли не мило.
Джонни Депп. Это определённо его фильм, его роль. Более того, одна из самых лучших его ролей. Отмечу ещё Кристофера Уокена. Только очень хороший актёр мог сыграть одну из своих лучших ролей, не произнося ни одного членораздельного слова.
Кто-то делает скидки на отсутствие компьютерных спецэффектов, ведь это 99-й год. А, оказывается, и «на своих двоих» можно снять отменные сцены погони, взрыв и пожар на мельнице и т. д.
«Сонная лощина» — ещё одно подтверждение безграничного таланта Тима Бёртона. Да и не только его, но и Джонни Деппа. И как всегда у Бёртона, это сказка. Хоть и совсем не для детей.
Классика литературы… Её стараются экранизировать по несколько раз. Сначала в первый раз, затем через два десятилетия во второй раз. С одной стороны, у людей возникает вопрос — зачем одно и то же переснимать? Но с другой стороны, вопрос сразу отпадает. Ведь ответ прост — это бизнес. Некоторые романы перенесли на экран в самом расцвете кинематографа, такие как «Франкенштейн» и «Дракула». Другие же романы экранизировали гораздо позже, также как и этот рассказ.
В общем, о чём я? Ах, да! Многие, я думаю, ещё в детстве услышали страшную историю про всадника без головы. Оригинальная же новелла написана американским писателем Вашингтоном Ирвингом, и действия в ней происходят совершенно другие, чем в этой вольной экранизации. По сюжету фильма, молодого констебля, Икабода Крэйна, отправили в Сонную Лощину, чтобы там он расследовал таинственные убийства. Все трупы обезглавлены, и их головы не найдены, а местные жители уверенны в том, что убийства совершает всадник без головы. Конечно, главный герой не верит, что убийца — дух, и считает, что убийства совершает какой-то человек. Всё это до того, пока он сам не становится свидетелем убийства.
Итак, скажу пару слов о создателях данного фильма. Ну, первый, о ком я упомяну, Тим Бёртон — режиссёр картины. Он известен тем, что снимает темные и мрачные сказки, но не для детей, а для взрослых. Каждый его фильм — мрачный, готический. У каждого есть свой стиль. Но мне, как бы ни освистали меня поклонники творчества этого режиссёра, не очень нравятся его работы. Среди фильмов Бёртона есть хорошие фильмы, но не те, которым он придаёт готический стиль. Во-вторых, хочу сказать об исполнителе главной роли — Джонни Деппе. Известный во всём мире актёр, получивший популярность в 90-х годах. О нём излишне что-нибудь говорить. Лишь скажу, в «Сонной Лощине» Депп сыграл чуть выше среднего. Кристина Риччи сыграла неплохо, да и Кристофер Уокен в эпизодической роли получился тоже неплох (кстати, он же сыграл в этом фильме бесплатно, лишь потому, что хотел поработать с Тимом Бёртоном). Музыка Дэнни Элфмана звучит хорошо.
Итог: очередной кинофильм Бёртона, снятый его стилем. Фанатам кино, безусловно, понравится. Но я бы не назвал эту ленту фильмом ужасов, на что картина ориентировалась. Это, конечно же, мистический триллер — мрачный, жуткий, но не страшный. Как по мне — фильм на любителя.
Что бы сталось с любимицей многих русских людей Олесей из леса, если бы не ее христианская терпимость, столь присущая культовым героям нашей страны. А вот, восстала бы она и перерубила всех тварей, что мучали ее семью, ее саму и ее любовь. Причем самым, что ни на есть страшным образом.
Жила была девочка. Ее обидели, семью с земли чиновники выгнали. А нате вам! Получите, злобным гоблином по головам. Будете умирать, пока она сама не завоюет власть и не… А вот, что «не», мы не узнаем. На пути появляется Герой. Аллилуйя за оптимизм.
Тим Бёртон воплотил образ Злобной Олесеньки. За что хвала ему и почет. Люблю этого режиссера. Кино Тима Бёртона — это концентрированный образ нехорошей жизни, пропитанной корыстью, антилюбовью и прочими вещами, ведущими наше существование в небытие.
Не воруйте, господа, не крадите. Слабый-обиженный сойдет с ума, окрепнет и не всегда на его пути встанет некий смельчак.
Спасибо, Тиму Бёртону за честность. Хвала Господу Богу за его талант.
Этот фильм снят в лучших традициях Бертона: тут и мистика, и красивая жуть, и сам сюжет по идее — сказка. Правда такая сказка…, для взрослых. Этот фильм подается как ужасы и триллер. Да, триллер там присутствует — достаточно напряженные моменты пару раз встречаются. Но вот что касается ужасов, то ту не совсем согласна. Всадник без головы, появляющийся из темного леса и тумана, и срубающий очередную голову — ну не воспринимается как ужас. При просмотре было несколько противных моментов, в которых хотелось зажмуриться, но не получалось, т. к. тогда я могла бы пропустить действия Деппа.
Депп в этом фильме, впрочем, как и во всех фильмах, гениален, красив и неповторим! Его походка, движения и нелепые фразочки — вызывают дружелюбный смех, смешанный с легким восхищением и умиленную улыбку. И благодаря его игре этот «Фильм ужасов», не воспринимается как таковой.
В целом, фильм неплохой, но те же «Руки-ножницы» сильней берут за душу. Милая черная сказка-легенда, которую очень приятно смотреть на ночь. Приятно в том плане, что все равно в каких-то моментах дергаешься и оглядываешься по сторонам.
15 марта в российском прокате стартует лента „Женщина в черном“ — новый проект заслуженной и влиятельной студии Hammer, кузницы знаковых фильмов ужасов прошлого столетия. КиноПоиск предлагает вспомнить десять замечательных картин, составляющих наследие легендарной кинокомпании... (...)
2.35 млн, 
2.31 млн, 
