Неизвестно откуда в городе появляется музей восковых фигур, в котором собраны самые страшные монстры в истории мистики Дракула, маркиз Де Сад, Призрак оперы, Франкейштейн и многие другие. Зловещий хранитель музея приглашает группу школьников, модерновых припанкованных подростков, на презентацию открытия музея, которая должна состояться ровно в полночь.
Придя в музей, они обнаруживают «неполноценность» коллекции — некоторым восковым миниатюрам (а это, как правило, сценки из жизни не самых приятных исторических персонажей типа маркиза Де Сада или графа Дракулы) не хватает героев… В смысле — жертв… А в городе, между тем, пропадают люди…
Будучи ярой любительницей ужастиков в далекие детско-отроческие годы, всегда выделяла это кино из ряда ему подобных мистических фильмов. Ибо в нём есть всё: оригинальный сюжет, красивые актеры, качественные эффекты и вообще то, что греет зрительский глаз — от образов самих фигур до их костюмов. Не могу сказать, что с этого фильма можно выпасть в осадок и 2 дня не вылезать из-под одеяла, так как есть в «Музее…» и нечто притягательно-оптимистичное, как ни странно это звучит.
Возможно, это связано с главным героем Марком (как он мне нравился…) — находчивым, смелым и решительным. Кроме того, сама идея смерти героев: они выбирали кончину по своему вкусу! У каждого ведь были свои интересы: у Тони — оборотни, у Чайны — взрослые мужчины с загадкой, у копа — мумии, у Сары — сам дядюшка Де Сад. Плюс конечно работники музея: один другого краше! Чего стоят карлик (или лилипут?) и другой слуга огромного роста!
Фильм получился живым и насыщенным. Но я бы сказала, что концовка подкачала, уж очень типично и по-американски получилось, как раз без изюму: тупо бойня. Здесь можно было и поизящней сработать, без тяжелой артиллерии.
Лично мне данный фильм прекрасно подходит для расслабления мозга после длительных умственных напряжений. Что он для Вас — увидите сами! Но увидеть стоит!
«Музей восковых фигур» я впервые посмотрел около середины 90-х, когда на телеэкранах показывали абсолютно любые фильмы, причем в массовом количестве (вот было же время!). В то время не существовало термина «неадекватное, нестандартное, неизвестное кино». К сожалению, времена меняются. Меняются и люди. Но классика остается.
Такой классикой именно жанра «Ужасы» является «Музей восковых фигур». В сегодняшнее время при смешении нет четкой разделенности жанров: хоррор, слешер, трэш, ужасы, не говоря уже о хваленых эпитетах (умопомрачительный, высокооктановый и т. д.) и приставках (супер, зомби и т. д.) — фильмы характеризуют так, чтобы внешне это выглядело привлекательно-манящим для
кинолюбителя. На самом же деле основных жанров всего 7: драма, мелодрама, ужасы, комедия, триллер, боевик, фантастика. Большие потоки крови и куча расчлененки в принципе не относятся у ужасам. Ужасы — это жанр кино, в котором страх сопровождается кроваво-напряженными эпизодами на экране. Waxwork отвечает этому в полной мере.
О фильме
В 1988 году будучи 27-летним пацаном, собрав группу в основном начинающих молодых актеров, Энтони Хикокс решил снять фильм ужасов с элементами комедии, что с блеском у него и получилось! Первые три истории в музее впечатляют: насколько четко, качественно и продумано все снято. Спецэффекты не шедевр, но для такого бюджета выглядят очень прилично. Очень симпатичны главные герои.
Ближе к концу ужасы превращаются в приключенческо-фантастическую картину, что довольно оригинально. Особенно запоминается сцена освобождения у Маркиза де Сада — отличный ход! Также стоит отметить музыку, которая великолепно подходит к каждому отдельно взятому эпизоду, ну и конечно финальную титровую песенку. В отдельные минусы картины можно добавить малое количество историй (восковых фигур-то порядочно) и отсутствие любовной темы у главных героев.
Почему режиссер отказался развивать любовную сторону для меня вопрос. Может просто не успел? Было бы просто здорово. Несмотря на это, фильм получился чрезвычайно интересным и сказочным. Да-да, именно сказочным. Все-таки чувствуется в нем некая душевность и доброта.
Музей Восковых Фигур-это классика жанра хоррор. Этот фильм был первым, который я посмотрела из данного жанра. И тогда он мне очень нравился, как и сейчас.
Фильм просто великолепен. Прекрасный сюжет, отличная актерская игра, отличные восковые фигуры вообщем все выполнено на 5+!
Сюжет: Сюжет очень интересный и захватывающий. Вроде бы кажется, что все как обычно: компания подростков собралась в музей, чтобы развлечься, а тут их начали поглощать экспонаты музея. Но почему-то, не знаю почему мне этот сюжет кажется достаточно оригинальным и захватывающим!
Актерская игра: Актерская игра в целом хорошая. Очень понравилась как сыграла Мишель Джонсон в своей сцене с Дракулой. Ну остальных актеров как-то ничем не выделила.
Экспонаты: Экспонаты мне очень понравились и сцены завершения их картин. Еще с детства мне очень нравилась сцена с графом Дракулой и Маркизом де Садом. Так же мне понравилась сцена про зомби(очень оригинально, особенно с рукой).
Вывод: Музей Восковых Фигур-это несомненно классика жанра, все выполнено на 5+!!!
Штампуют не на него, а на другой классический фильм ужасов «House Of Wax», тематика у этих фильмов схожая. Но тем не менее именно эта кинокартина очень известна российским зрителям ещё по эпохе видео. Уже, можно сказать, классика. Всем любителям хороших ужастиков обязательно иметь в коллекции.
Очаровательный ужастик 80-х с хорошей сценарной задумкой. Фильм про выставку восковых фигур, и первая ассоциация, которая приходит в голову при таком названии, это ожившие скульптуры-зомби, тянущиеся своими ломкими восковыми руками к несчастным посетителям. Сразу видится что-то топорное и занудное. Но здесь немного не так.
Группа молодежи попадает на выставку, в которой представлены различные сцены из истории всемирных злодеяний. Тут есть оборотень, есть маркиз де Сад, есть вампир, мумия и прочие симпатичные товарищи. Если слишком близко подойти к сцене, то можно провалиться сквозь время и пространство прямо в показываемый эпизод и даже принять в нем непосредственное участие. Но уже в качестве жертвы, разумеется. То есть познакомиться с представленными персонажами вживую.
Такая идея позволяет авторам ввести в фильм несколько разноплановых и интересных приключенческих эпизодов, придающих картине оригинальность и разнообразие. Особенно мне понравилась готическая и мрачная сценка с вампиром. Да и вообще фильм весьма неплох.
Живое и забавное кино с налетом несерьезности, которое смотрится быстро и без напряга. Стоит обратить внимание.
«Музей восковых фигур», кто бы мог подумать, уже второй по счёту римейк фильма 1933-го года «Тайна музея восковых фигур». Конечно, я не знаю, как выглядел тот древний фильм, не знаю я так же, как выглядел его первый римейк 1953-го года. В любом случае, как мне кажется, даже если многое во втором римейке было изменено, фильм получился всё равно ничуть не хуже, а может, даже и в разы лучше предшествовавших ему инкарнаций.
Сюжет картины практически сразу переходит, собственно, к музею восковых фигур и начинает интриговать зрителя. Отсутствие длительного пролога, который являлся характерной, в принципе, чертой для фильмов 80-х, — сильная сторона фильма. При таком раскладе зритель сразу с головой погружается в происходящие в фильме мистические события. Герои фильма быстро осознают, что с музеем не всё чисто, а потому большую часть времени мы наблюдаем за тем, как они пытаются сперва разгадать тайну музея восковых фигур, а потом одолеть то зло, которое скрывает музей за своими каменными стенами. Такая необычная постановка сюжета действительно впечатляет. Возможно, так получилось даже потому, что сценарий к фильму сценарист и режиссёр в одном флаконе Энтони Хикокс написал буквально за три дня. Но спешки в сюжете при этом отнюдь не чувствуешь, картина наоборот радует постепенной сменой разнородных кадров и ситуаций и отсутствием банальных, ненужных сцен с тоннами диалогов, что также характерно было для ужастиков и триллеров той эпохи. Можно допустить, что такое произошло и не из-за быстро (и удачно) написанного сценария, а из-за сценария оригинального фильма 1933-го года. Кто знает, как раньше снимали ужастики, и на что в них ставили акцент? Я в такие дебри хоррор-жанра ещё не забирался, ибо с головой хватает 70—80-х гг.
В конце 80-х ужастики, построенные на интересных, пусть даже и не оригинальных идеях (ибо «Музей восковых фигур» — всё-таки римейк) стали в моде и начали постепенно вытеснять слэшеры, которые к тому времени, к сожалению, постепенно вырождались. Можно сказать о том, что фильм заметили, а для кого-то он даже стал культовым, именно по этой причине. При любых раскладах «Музей восковых фигур» — крепкий, интересный ужастик, наполненный различными событиями, не дающими зрителю заскучать ни на минуту.
Вердикт. Фильм «Музей восковых фигур» — отнюдь не новинка. Это второй римейк очень старого фильма. Знакомство с глубокой классикой не каждому по душе, а потому я порекомендую вам начать своё знакомство с этой вселенной именно с фильма 1988-го года. Думаю, любителям интересных ужастиков картина придётся по вкусу.
«Про что только не снимают фильмы в наше время» (с)
Каждое произведение истинного мастера, будь то картина, скульптура или восковая фигура, содержит в себе целую историю, со своими действующими лицами и событиями. И зритель должен понять это, увидеть и осмыслить, ведь в этом и заключена вся суть искусства. Главное, не остаться навсегда в том ненастоящем, но таком притягательном мире. Итак, «Музей восковых фигур», год 1988.
Сразу стоит сказать, что фильм никаким образом не относится к картинам о восковых фигурах 1933 и 1953 годов. Это, так сказать, вольное сочинение на ту же самую тему. Выполнено оно на более современный лад, ибо фентези, триллеры и фильмы ужасов востребованы по большей части среди молодежи. Красивая, яркая и довольно необычная история.
В городе появляется музей восковых фигур и тут же начинают пропадать люди. И группе подростков выпадает отличный шанс распутать это дело, либо стать новыми экспонатами музея. Незаурядная завязка ведет к интересному и динамичному действию. Фильм как бы разделяется на отдельные истории, в каждой из которых есть свой «монстр». Ибо что, как не ужасы стали темой для выставки, тема то интересна и востребована. Будут тут и вампиры, и оборотни, и зомби и просто культовые исторические личности. И для каждого свой мир и свои правила. Картина, как своего рода ода искусству — она отражает всю его красоту, загадочность и глубину. То, что на первый взгляд кажется просто набором мазков, выведенных в самую простую картинку, или скульптуру при внимательном и проникновенном изучении превращается в целый мир, открывающий новые стороны и детали произведения. Таким вот отталкивающим образом, на мой взгляд, нам прививают любовь к искусству. Что ж, тоже верно.
Сюжет развивается не спеша, повествуя о злоключениях героев в различных мирах, придуманных «творцом». В основном это темы всеми любимых классических фильмов ужасов (может быть даже точные копии отдельных сцен, вот только ни один фильм я так и не смог распознать). А выливается все это в динамичную и безумную концовку, своего рода финальную битву добра со злом, местами кровавую, местами забавную и даже смешную. В общем, в духе классических ужастиков 80х годов. Ценителям подобного явно придется по вкусу.
P.S. Не могу не остановиться на двух небольших деталях картины. В мире вампиров, куда попадает Чайна, героиня Мишель Джонсон, в этом платье и с такой прической она жутко напомнила мне Киру Найтли, особенно в профиль. А глава вампиров, в момент, когда он произносит: «Куда ты идешь, красавица?», — просто вылитый Александр Ревва в образе Артура Пирожкова. Забавно.
Вот, что я называю классикой фильмов ужасов. «Музей восковых фигур» Энтони Хикокса это неповторимый, интересный, захватывающий фильм. Здесь всего в меру, всё выдержанно в одном стиле и это не может не радовать.
Сюжет:
В самом обычном городе неожиданно появляется музей восковых фигур. Компания друзей, задержавшись у входа, встречают дворецкого, который приглашает их на открытие музея сегодня в полночь. Лишь придя на открытие, они начинают замечать что-то неладное, ведь пришли только они и больше никого. К тому же, многие экспонаты музея не завершены. И фигур, просто-напросто, не хватает. Но, тем не менее, подростки пускаются на экскурсию, и вскоре понимают всю суть происходящего. Вообще мне нравится сама идея. Такого точно больше нигде не встретишь. И концовка более чем правильная и отлично подобранная. Так что фильм смотрится на одном дыхании от начала до титров.
Актеры:
Порадовали без исключения все. Сыграли свои роли на «ура!» даже Мишу и Дэвид Уорнер (держатели и работники музея). У них была самая нелегкая задача: своей игрой в самом начале погрузить зрителя в фильм и навести на него страх. Справились, я считаю, отлично. Неожиданно появляющийся Ханс и невозмутимый Дэвид Линкольн. Прекрасно сыграл свою роль и Зэк Гэллиган, чем полностью оправдал своё значение главного героя. Ведь именно его герою нужно принимать решения, бороться и пытаться выпутать не только себя, но и всех своих друзей из этого ужаса. Понравились так же, назовем их эпизодные, актеры. Ожившие фигуры музея моментально переносили нас в свой мир и своё время. Очень запомнились Майлз О’Киффи (Граф Дракула), Джон Рис-Дэвис (Оборотень), Дж. Кеннет Кэмрбелл (Маркиз де Сад). Именно их сцены показались мне весьма запоминающимися и глубокими.
В фильме так же присутствуют отличные спецэффекты. И вообще, остается в памяти на долго. Так что данный вердикт для него
Отличный образчик классического фильма ужасов. А вот вторая часть фильма получилась хуже оригинала, что впрочем уже не важно. Сейчас с удовольствием посмотрю этот фильм на потертой, завалявшейся видеокассете.
