Наконец-то изобретена машина, которая позволяет избавиться от любых воспоминаний. Джоэль и Клементина решают выбросить друг друга из головы. Но в памяти Джоэля все еще живы самые нежные моменты их чувства. Чем меньше он помнит, тем больше любит.
Понимая, что он просто обожает Клементину, Джоэль пытается найти способ, чтобы вернуть любимой память о прошлом. Пока еще не очень поздно… Он должен победить ненавистный компьютерный мозг во что бы то ни стало!
Название картины позаимствовано из поэмы Александра Попа «Письма Элоизы к Абеляру» (1714). Эту же поэму Чарли Кауфман использовал при создании более раннего проекта «Быть Джоном Малковичем» (1999).
К роли Джоэла проявлял немалый интерес Николас Кейдж, но в итоге она досталась Джиму Керри.
Компания, специализирующаяся на стирании памяти, носит название «Lacuna Inc.». Слово Lacuna имеет латинское происхождение и обозначает пробел или пропуск. Также стоит отметить, что термин «lacunar infarct» обозначает инфаркт, при котором маленькая часть мозга становится ответственной за выполнение определенной функции (в частности, память).
Идея сюжета пришла в голову Мишеля Гондри после беседы с артистом Пьером Бисмутом, который предположил следующее: Ранним утром Вы открываете свой почтовый ящик и получаете следующее послание «Тот, кого Вы знали, только что стер Вас из памяти…».
Все сцены в поезде были отсняты в реально существующих вагонах движущегося поезда. К декорациям было решено не прибегать.
Вступительные титры начинаются лишь на 18-ой минуте картины.
Фамилия медсестры Мэри так и не появляется в финальных титрах, однако если внимательно смотреть фильм, то можно заметить кадр, в котором ее можно узнать. Эта фамилия звучит как Свево. Данная фамилия была выбрана отнюдь не случайно, в честь итальянского писателя Итало Свево (1861-1928), активно интересовавшегося работами Зигмунда Фрейда и верившего, что сумел вступить с философом в переписку.
В первоначальной версии фильма была сцена последней ночи Джоэла и его экс-подружки Наоми (Эллен Помпео), но в финальную версию фильма она так и не вошла.
Несмотря на мучения с написанием и вылизыванием сценария, актерам было разрешено импровизировать во время съемок, чем они с удовольствием и воспользовались.
Компьютер, использованный на процедурах, носит название Amstrad PPC (портативный персональный компьютер). Данная модель считалась весьма популярной в начале 90-х годов.
Любимым моментом картины для Майкла Гондри стала сцена с внезапным исчезновением Клементины. Джим Керри не знал об этом, и поэтому когда Кейт Уинслет исчезает, лицо Джима выражает реальный страх и непонимание происходящего.
В качестве проведения рекламной кампании был создан сайт http://www.lacunainc.com, рекламирующий деятельность «Lacuna Inc.». Единственной рабочей ссылкой на сайте является та, что призывает посмотреть, как Джоэл Бариш проходил процедуру стирания памяти. Проследовав по ней, вы незамедлительно попадете на официальный сайт картины.
В сцене, происходящей в голове Джоэла, в ходе которой главный герой следит за процессом стирания памяти, в кадре можно увидеть сразу двух Джоэлов. Интересно, что съемку данной сцены провели без применения спецэффектов, здесь был использован трюк с быстрым переодеванием.
Во время незапланированной сцены на уличном параде, репортеры пытались взять интервью у Джима Керри. Если внимательно прислушаться, можно услышать возглас из толпы «Поговори со мной», обращенный к Джиму.
Первоначально во время сцены в поезде планировалось сделать следующее: подобрать музыку для пауз в разговоре. Однако, авторам показалось жутко интересным сделать в точности до наоборот: когда герои общаются, музыка играет, когда возникает неловкая пауза, музыка тотчас смолкает.
Мишель Гондри попросил Марка Руффало спрятаться и напугать Кирстен Данст в ходе съемок одной сцены. Затея удалась на все 100, Кирстен закричала как сумасшедшая. С участием вышеобозначенных актеров была отснята постельная сцена, но впоследствии была выброшена из фильма, дабы уменьшить его хронометраж.
Мишель Гондри разработал уникальную систему управления камерами, активно задействованную им во время съемок. Он воспользовался тем, что позволил актерам действовать так, как они сами хотят, но при этом руководил операторами, каждый из которых был снабжен наушниками, в которых они могли слышать указания режиссера.
Сам же Мишель находился в некотором отдалении, отслеживая лишь картинку, передаваемую с камер. Таким образом, актеры получили некоторую свободу в проявлении своих эмоций, ведь никто не стоял у них над душой. Кейт Уинслет призналась, что данный эксперимент пришелся ей по душе, вследствие чего она смогла ярче раскрыть образ Клементины.
Практически все спецэффекты фильма имеют не компьютерное происхождение. На DVD-версии фильма раскрыты все секреты съемок.
Кадры, где идет парад из слонов не был подготовлен специально, Кейт увидела его в окно и они со всей съемочной группой и актерами побежали снимать этот парад.
То, что происходит в голове американского сценариста Чарли Кауфмана, можно посчитать большой загадкой. Ему непременно хочется проникнуть в мозг известного актёра («Быть Джоном Малковичем»), раздвоиться, выдумав несуществующего брата («Адаптация»), выдать наверняка вымышленную историю за подлинную («Признания опасного ума» / «Признания опасного человека»), сочинить фантазию про людей, готовых вернуться «назад к природе» («Человеческая природа» / «Звериная натура»). А в основе «Вечного сияния невинного разума» (таково точное название картины, поставленной, как и «Человеческая природа», французом Мишелем Гондри) лежит более романтический сюжет, однако Кауфман не отказывается от уже привычных экспериментов над человеческим сознанием.(... читать всё)
Самая необычная и, может, даже лучшая история любви, которую я когда-либо видела. После того, как фильм закончился, я сидела, задумавшись, смотрела на титры и просто слушала музыку. Фильм оставил спокойные, умиротворяющие чувства и это прекрасно.
Хоть он и про любовь, про него нельзя сказать, что он просто про любовь. Здесь что-то большее, про особенности отношений человека, про самого человека в целом, про … да про всё, что угодно. Есть в нем что-то волшебно-необычное; сюжет слегка запутан, но всё довольно просто понять. Его интересно смотреть, после него хочется посидеть и подумать.
Актеры. Кейт У. отличная актриса, и я это признаю уже не в первый раз, несмотря на то, что она мне не нравится. К тому же, она здесь очень милая и красивая. Джим Керри — замечательнейший; персонаж у него не особо впечатляющий, но сыграл он отлично.
Джоэль и Клементина любят друг друга, но однажды Клементина понимает, насколько устала от того, что ее жизнь превратилась в сплошную череду обид и непонимания, и решает стереть Джоэля из памяти в прямом смысле этого слова. Джоэль случайно узнает об этом и хочет отплатить той же монетой. Главный врач клиники «Лакуна» перевидал на своем веку достаточно подобных пациентов и дает гарантию, что наутро Джоэль не вспомнит о Клементине. Но настоящее чувство — это не просто набор воспоминаний, записанных в определенных участках мозга…
Я довольно долго собиралась посмотреть этот фильм, но, честно говоря, несмотря на высокий рейтинг и советы друзей, я не ожидала увидеть ничего сверхъестественного — очередную историю любви, рассказанную, возможно чуть более талантливо, чем тысячи подобных историй. И мне было безумно приятно в очередной раз обмануться в своих ожиданиях.
Мне очень нравятся произведения, связанные с психологией человека, с особенностями работы его мозга, так что этот фильм меня абсолютно покорил, помимо его иных достоинств, своей сюрреаличтиностью, полным погружением в сознание главного героя. Для меня с детства самым одной из самых страшных бед, которая может случиться с человеком, казалась утрата связи с реальностью — будь то потеря зрения, слуха, осязаня или памяти. Вне зависимости от тяжести всего, что нам приходится пережить, именно воспоминания формируют в нас личность — это опыт, как физический, так и психологический и эмоциональный, поэтому сюжет картины мне показался довольно пугающим — для меня немыслимо, как можно добровольно лишить себя части собственной жизни.
У меня создалось впечатление, что «Вечное сияние чистого разума» — это один из примеров воплощения абсолютной гармонии, причем шаг вправо-влево уже был бы перебором и превратил бы в фильм в очередную сопливую мелодраму. Но здесь идеально совпало все — нелинейная логика сюжета, взаимосвязь всех персонажей, актерская игра Джима Кэрри и Кейт Уинслет, работа оператора и режиссера, интересный сценарий, монтаж… Отдельно мне бы хотелось отметить операторскую работу в плане игры с цветом — это дополнительный рычаг воздействия на зрителя, который помогает отличить фантазию и действительность, реальные воспоминания от выдуманных. После увиденного я прекрасно понимаю, почему Кейт Уинслет считает роль Клементины одной из самых важных в своей карьере, и недоумеваю, почем Джим Кэрри снимается преимущественно в комедиях — он же замечательный драматический актер.
Одним словом, великолепный фильм, который заставляет нас, возможно даже помимо воли, задуматься о своих жизненных приоритетах и ненадолго вынырнуть из серого однообразия каждодневной рутины.
Ещё не начиная свою рецензию, хочу обмолвиться — тяжелейший фильм из всех тех, которые мне удалось увидеть в своей жизни.
Приступая к просмотру, я, честно, не ожидал такого. Мне казалось, что Мишель Гондри представит нам попсову-банальную драму с просто необходимым хэппи-эндом в конце. Но не столь популярный режиссер в корни опроверг мои ожидания. По первым минутам я понял, что это не «обычное мыло», это что-то психологическое, проникающее в мозг и заставляющее думать во время просмотра. Серое небо, захламленная квартира Джоэля, помятая машина, его личный дневник и ещё многие вещи делают фильм, так сказать, особенным, проливая акцент на «серость» жизни главного героя.
Не могу не сказать о Кейт Уинслет, считающей роль Климентины одной из лучших своих ролей. Стараясь быть немногословным, хочу отметить, Кейт была просто великолепна, несмотря на бешеную сложность её роли. К Джиму Керри также не может быть претензий, он отыграл на высшем уровне. И, кстати, мне кажется, что Николас Кейдж сыграл бы роль Джоэля все-таки хуже, чем Керри.
Немного отходя от темы, хочу отметить, что этот фильм моментами пугает больше, чем раскрученные на весь мир 3D ужастик. Но кто может сказать, что «Вечное сияние чистого разума» ужастик? Глупости.
Заканчивая свою рецензию, хотелось бы добавить, что фильм мне понравился. Он заставил меня задуматься, задуматься не только о любви и отношениях, но и о жизни во всем её представлении. Ну и не могу не сказать, что кино все-таки на любителя, не каждому по душе такой сложный сценарий. «Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца — это уже другая история»
Просто в шоке после просмотра. Очень светлый, яркий, бодрящий фильм с морем положительных эмоций.
Он переворачивает, нет, просто стирает границы реальности и уничтожает понятие нормальности. Здесь всё поставлено с головы на ноги. Сюжет и постановка слегка замороченные, но в то же время просты для восприятия — работали профи.
Красивая история о любви. Она стёрла память, он узнав не выдержал и попытался сделать тоже… но видимо не суждено. Перебрать все возможные варианты, преодолеть силой мысли компьютер и всё ради того, чтоб сохранить воспоминания.. . красиво. Очень.
Приятно удивил звездный состав : Джим Керри просто на высоте, сыграл серьёзную роль не хуже чем комедию, возможно даже лучше, Элайджа Вуд появляется буквально 15 мин но тоже неплохо, Кирстен Данст — у неё роль девушки которая должна несколько расслабить фильм, тоже получилась довольно мило.
На музыку почти не обратил внимания, но могу сказать она точно НЕ мешает смотреть фильм.
Если как нибудь соберетесь посмотреть — точно не возникнет ощущения зря потраченного времени.
-Волшебство уходит.
-угу.
-что делать будем?
-наслаждаться. наслаждаться моментом.
Так и нужно жить. Об этом и повествует фильм.
Весьма оригинален сюжет. Нет замыленности. Нет излишнего трагизма или пафоса. Есть история любви. История жизненных обстоятельств. История двух разумов. Совершенно противоположных друг другу.
Джим Керри радует второй раз кряду. После фильма Всегда говори Да! он вызвал своей игрой бурю положительных эмоций в моем организме. И вот снова. Плюсы, плюсы, плюсы. Где тот хохотунчик, смеющийся и вечно улыбающийся маньяк? — нет его. Не думал, что Джим Керри так вживется в роль героя драмы. А зря! Только своей игрой он заслуживает 5 баллов.
Вторые 5 баллов хочется отдать Клементине. Кейт Уинслет. Отыграла просто здорово. Взбалмошная импульсивная девица, у которой неизвестно что на уме. Хотя сразу видно, что человек глубокий. С ясным разумом. И ясной головой непонятных цветов. Краска, словно ее отрешение от банальности и скуки обычного дня. Ее голова великолепно разбавляет серость дня и всей картины.
Глядя на Уинслет, верится, что ее героиня — девушка одной минуты; исполнение на уровне. Высоком уровне.
Мне видится, что в данном фильме нет главных и неглавных героев (язык не поворачивается сказать второстепенные). Каждый живет своей жизнью, которая разворачивается всеми цветами радуги, пусть и не видимыми, вокруг Керри и Уинслет. Героиня Кирстен Данст говорит, что ее восхищает работа, которую они делают. Но! Говорит, не зная, что так разбиваются сердца, что ОНИ разбивают и ломают жизни, до тех пор, пока сама не становится «жертвой», жертвой, которая узнает о своем форматировании памяти.
How happy is the blameless vestal’s lot!
The world forgetting, by the world forgot.
Eternal sunshine of the spotless mind!
Each pray’r accepted, and each wish resign’d…
«Процедуру нельзя повторять трижды в течении одного месяца»
Зачем человеку дарована способность совершать ошибки? Чтобы учится на них? Чтобы их исправлять? А может чтобы забыть навсегда?
Если любовь стала ошибкой, почему бы не стереть ее из памяти? — добро пожаловать в Лакуна инк. Избавиться от болезненных воспоминаний о неудачном романе решают Джоэль и Клементина. Но если Клементина — «она импульсивная» — привыкла сначала делать, а потом думать, при том никогда не признавая, что была не права, то не таков Джоэль. Он из тех, кто принимает верные решения, потому-то, просмотрев благодаря стирающей память машине кадр за кадром реверсивную хронику своих отношений с Клем, он понимает… Впрочем какая теперь разница, если каждый кадр, стоит воскресить его в своем сознании, тут же и уничтожается навеки всевидящей Машиной и ее виртуозом-изобретателем?
Об игре артистов пишут обычно, когда критику нечего больше сказать о фильме. Но что делать, если фильм этот только и есть игра актеров, если он — бенефис всех занятых в нем лицедеев, играющих, будто живущих жизнями своих героев. Просто необходимо назвать поименно истинных творцов этой кинокартины.
Джим Кэрри, кривляка Кэрри, артист, так и не сумевший снять Маску, — и вдруг в роли человека, и ведь почти справляется он с этой непривычной для себя ролью. Во всяком случае не повернется у меня больше язык назвать его фриком. Кэйт Уинслет с волосами, выкрашенными то в «синий джин» то в «оранжевого агента» хочется просто чмокнуть в лобик. Не ожидал от этой тяжеловесной (в творческом отношении) актрисы такой воздушной игры. Кирстен Данст. У нее много интересных ролей, у нее много главных ролей, но я до сих пор иногда забывшись называю ее Мэри Свиво, по имени героини Данст из «Вечного сияния…». Доктору Мерзвяку (так и липнет к нему слово «положительный»), созданному Томом Уилкинсоном, можно смело доверить свою память и даже самое дорогое, что у нас есть — лапочку Кирстен. Элайджа Вуд. Любой артист может сыграть Доктора Зло, но у многих ли получится такой замечательный мелкий поганец, ворующий женские трусики и чужие признания в любви? Марк Руффало. С первыми лучами солнца его герой чудесным образом превращается из самоуверенного жеребца в «парня с соседней улицы», плачущего о несостоявшейся любви. Дирдри О`Коннел, сыгравшая жену Мерзвяка, — сильную женщину, покидающую кадр так и не пролив стоящие в глазах слезы бессилия.
Так что же делать с любовью, ставшей ошибкой? Попытаться выбросить из головы — с Машиной или без? Чтобы трижды в месяц повторять процедуру забвения. Чтобы возвращаться раз за разом на свою реку, на свой пляж, чтобы там «искать лето на снегу». Поверить, что «день Святого Валентина — праздник, который придумали компании, производящие поздравительные открытки, чтобы заставить людей чувствовать себя паршиво.» Можно и так. Но что делать с ошибкой, ставшей любовью? «Повторить?», «Отменить?», «Игнорировать?» — спрашивает нас равнодушный компьютер. Но мы ведь люди, думаю уже в силу этого ответ очевиден.
Не знаю, остался ли еще кто-нибудь, не видевший этот фильм, но если такой человек читает сейчас мою рецензию — поздравляю, друг, тебя ждет редкий подарок. «Вечное сияние чистого разума» — день Валентина, который всегда с тобой.
Название фильма не раз попадалось мне на глаза, но посмотреть его я все не решался. Во-первых, Керри до недавнего времени у меня больше ассоциировался с комедийным, а не драматическим актером, и даже блестящая игра в «Я люблю тебя, Филлип Моррис», не меняла моего убеждения. Во-вторых, фильм казался мне.. . как бы это лучше сформулировать — сентиментальной картиной для девочек, которую мне, ни разу не сентиментальному мальчику, смотреть как-то не к лицу. Однако по счастливому стечению обстоятельств я этот фильм-таки посмотрел, и — errare humanium est, что еще тут можно сказать. Оказалось — отличное кино. А теперь несколько слов, почему.
Здесь уже много писали про актерскую игру, сюжет и т. д. Отмечу главным образом, актерская игра — на высоком уровне, а сюжет — захватывающий. Фильм смотрится на одном дыхании, с удовольствием. Мне очень понравились сцены, где герой Джима Керри находится в своих собственных воспоминаниях. Классно снято, динамично, напряженно — и вместе с тем, с хорошим юмором. Более подробно об этом вы можете почитать в других отзывах, мне бы хотелось поговорить об идее фильма.
Человек стирает часть своей памяти, а потом сам же начинает об этом жалеть, всячески стараясь её вернуть. О чем на это говорит? О том, что наш герой склонен принимать решения сгоряча? О том, что эмоциональный мусор, который лежал на поверхности, помешал ему разглядеть суть вещей и понять, что для него действительно важно? О том, что он начал по-настоящему ценить свою любовь только тогда, когда он понял, что может реально её потерять? Оказалось, что воспоминание о любви, пусть и закончившейся, гораздо лучше, чем отсутствие этой любви вовсе. И, да, в герое Джима Керри есть много общего с нами.
Ведь очень часто мы поступаем аналогично — принимаем быстрые, категоричные решения, о которых потом жалеем. Говорят, что в немецкой армии времен первой мировой войны солдата наказывали, если он шел жаловаться на своего командира (если был повод) в тот же день. Когда его «обидели». Жалоба принималась только по прошествии трех дней. И это правильно, потому что под влиянием эмоций сложно оценивать ситуацию трезво. Кстати, по этой же причине не всегда хорошо говорить то, что думаешь, особенно, если мысли навеяны раздражением. В фильме очень ярко прослеживается эта мысль.
Фильм, конечно, не о влиянии эмоций на принятие решений, и даже не об эмоциях в целом, фильм — о любви. И я считаю, что это очень хороший фильм о любви, потому что он заставляет задуматься (!) об отношениях (нынешних или прошлых), чтобы увидеть, что все-таки главное. А главное, это то, что любовь всегда прекрасна — даже если она в какие-то моменты причиняет боль. Настоящая любовь неотделима от человека, и стереть её из памяти — все равно, что ампутировать какую-либо часть тела. Потому что когда любишь кого-то, человек становится частью тебя самого. Любовь, простите за банальное сравнение, похожа на пазл, два элемента головоломки, которые совпадают. И они либо совпадают, либо не совпадают — и этого нельзя изменить, даже стерев людям память или, наоборот, пытаясь искусственно подстроиться под кого-то. Вот такие мысли навеял мне фильм.
Очень интересно, на какие размышления «Вечное сияние.. » наведет вас?
Фильм очаровательный и… сложный. Я поняла его только со второго раза. И то не до конца.
Стереть из памяти воспоминания часто бывает непросто. Но ведь это и не всегда необходимо. Стерев воспоминания, чувства, боль человек перестает испытывать вину за свои ошибки, поэтому он становиться черствым и безразличным. По мне так стирать можно только страшные, воспоминания, те, которых человек действительно боится. От которых он перестает быть человеком, превращаясь в ходячий ужас. Это редкие случаи. Хотя, если подумать, то даже в этих воспоминаниях иногда можно найти пользу.
«Блаженны забывающие, ибо не помнят они своих ошибок». Почему? Почему это хорошо не помнить ошибок? чтобы повторять их заново? Люди учатся на ошибках, люди запоминают, чтоб впредь не совершать.
Согласитесь, картина мрачная и совсем неяркая, какая-то очень нагнетающая. Но я не согласна с тем что он тяжелый. Нет, нет жертв, нем смертей. Нет ничего такого. И из-за чего же тогда этот фильм настолько ценен? Конечно, из-за замысловатого сюжета. Мой дядя посмотрев фильм сказал: «какой псих это придумал?» (в хорошем смысле). В общем-то, я с ним согласна. Не мог же этот шедевр родиться в совершенно нормальной, стандартной голове! Конечно стоит этот фильм не только смотреть, но и пересматривать много раз, открывая с каждым просмотром новые грани фильма. С каждым разом все лучше и лучше понимая ее.
Безумный фильм! Безумно влюбляешься в него после просмотра, влюбляешься в актёров, в вещи, в слова, в обстоятельства. Нежные отношения, чувства `на кончиках пальцев`. После просмотра фильма вы возможно скажите — `Такой бредятины я ещё не видел, но она мне безумно нравится!`
`Почему я влюбляюсь в каждую женщину, которая проявляет ко мне интерес?`
Честно сказать это первая картина Мишель Гондри, которую я увидел (стыдно!). Это как первая любовь, любовь с первого взгляда, я влюблён в этого режиссёра. Сюжет — потрясающий, игра актёров — гениальна, операторская работа — на отлично! Такого вы точно ещё нигде не видели. Оригинальность во всём — вот что в первую очередь привлекает в фильме. Плевать что скажут критики, плевать что кассовые сборы будут низкими (к черту коммерцию), неважно что фильм не про вас (вы всё равно найдёте частичку себя в картине, кто бы вы не были).
`Новый` Джим Керри.
Представляете что учудил этот шут?…. он в фильме ни разу не пошутил! — даже намёка не было. Как вам такой поворот сюжетной линии?
Пересмотрев фильм три раза, я понял одно, наверно самое главное, Джиму Керри очень идут драматические роли. Как это не пародоксально, но это факт. Роль в картине `Вечное сияние чистого разума` превосходит все его комические выходки, комических героев, его комическую сущность одним разом. Он так глубоко, так естесвенно вжился в эту роль, что вам покажется шуткой или дурным сном, когда вы начнёте припоминать Джима в роли Эйс Вентуры, либо Брюса Всемогущего. Если бы это не было правдой, наверняка и он сам рассмеялся бы.
Порадовала Кейт Уинслет, она всегда удивляла, удивляет и надеюсь будет удивлять своим талантом моментального перевоплощения. Магия от её игры в любом, даже в сереньком фильме, так и веет благовонией. Её глаза, фигура, жест, взгляд будоражит добрую половину мужского населения. Что вы скажите, узнав то что в этой картине она отвратительная милашка? (после просмотра обязательно над этим задумайтесь)
`Он хочет украсть мою девушку, он крадёт её трусики!`
Как же поступить в такой ситуации? Что бы вы сделали, если бы не могли ничего делать? В общем всё в `Вечном сиянии чистого разума` сложновато… Куда ни сунься везде из рук вон. Жизнь обычного мужчины имеет смысл только в том случае, если он этой самой жизнью доволен. А если это не так? Что ж, предположим вы хотите любви, любить и быть любимым, вы это находите, наслаждаетесь и в один прекрасный момент теряете… — жалко. Делать нечего, придётся мне бегать по своим воспоминаниям, спасая от стирания из мозга приятных моментов с любимой девушкой — чем не приключения?
В фильме нет хороших и плохих, злых или добрых, в этом фильме всё по честному.
- Волшебство уходит, Джоел. Что делать будем?
- Наслаждаться моментом!
Наслаждаться просмотром. Гарантирую, фильм не надоест вам даже после третьего просмотра. Сюжет построен на том, что вы оправляясь в какую-либо точку, всегда возвращаетесь в исходную (читая мою рецензию попробуйте проделать тоже самое, мне будет приятно).
Главная мысль (мораль сказки такова!) — любите, ненавидьте, злитесь, смейтесь, удивляйтесь только не забывайте об этом… а то придёт доктор и удалит то что вам не нужно как больной зуб.
Ставлю этой картине десять из десяти! Во-первых картина меня приятно удивила своим сюжетом, мыслью как эхо пробегающей по нервным окончания доставляя огромное удовольствие. Во-вторых я открыл для себя `нового` Джима Керри. А в третьих… — додумайте сами. ВСЕМ ПРИЯТНОГО ПРОСМОТРА!
You can erase someone from your mind. Getting them out of your heart is another story
Джоэль и Клементина устали от своих взаимоотношений. Но боль расставания не дает спокойно продолжать жизнь. Тогда они решают, что лучше им вообще никогда не встречаться. Думаете стереть воспоминания о былой любви навсегда нереально? Вы заблуждаетесь!
Такое мог сочинить только мой любимый непревзойденный Чарли Кауфман. Самые безумные фантазии воплотились в кино. Глубокий смысл картины, красота кадра и работа актеров делают это творение Гондри поистине шедевральным, так как ничего подобного нигде просто нет!
В первую очередь это кино не о любви, а о жизни. О том, что жизнь это пазл. Если ты принимаешь правила игры, то ты собираешь свою картинку. О том, что в каждой человеческой жизни большое значение имеет судьба. Она может проявляться в удачах или неудачах, случайных встречах, необдуманных действиях… И о том, что никогда не стоит жалеть о своих поступках. Ведь именно наши решения в прошлом делают нас теми кто мы сейчас. Забывать о каких-то неприятных, больных воспоминаниях — значит просто себя обкрадывать, делать слабее. И да, любовь. Конечно, единственное ради чего стоит жить. Иногда она бывает такой как в «Вечном сиянии…» — вихрем эмоций, хаосом чувств.
Кейт Уинслет, которая играет чудаковатую Клементину, как всегда потрясающая. Это такой образ! Ну правда. Девушка, которая представляет собой некую необузданную стихию. Она может просто так заговорить с незнакомцем или трещать без умолку, красить волосы каждый месяц в разный яркий цвет, неожиданно ночью захотеть посмотреть на звезды… Или обижаться по пустякам, нести чепуху, взрываться как вулкан) Радует и Джим Керри. Думаю, что многие считают драматичную роль вечнопроблемного меланхоличного всебекопающегося Джоэля (наряду с ролью Трумана из Truman Show) лучшей в кинокарьере этого комика.
Одна из любимых сцен, когда Джоэль пробуждает сознание и хочет спасти свои воспоминания о Клементине. Для этого он прячет ее там где она быть не должна.
Или вот диалог:
- Откуда я вас знаю… Вы бывали в Barens&Nobe?
-Конечно
-Точно. Просто я там работаю. Пять лет уже. Господи уже пять лет.
-Я вас почему-то не помню…
-Наверно из-за волос.
-Не понял?
-Я изменилась — перекрасилась… Краска называется «Синий Джин». Такой оттенок. Классное название.
-Мне нравится.
-Эта кампания выпускает целую серию таких красок для волос: «Красная угроза», «Желтая лихорадка», «Зеленая революция»… Кто им названия придумывает, не знаете?
-Да, повезло кому-то с профессией. Придумывать не так у и много — 50 названий.
-А мне это нравится. «Оранжевый агент». Это я придумала.
Фильм — сплошной поток, клубок воспоминаний, коллаж. Реальная фантастика. Сколько бы о нем не говорить, какими эпитетами не описывать этого все равно мало.
Каждый фильм, который я снял, был идеальным и точно соответствовал тому, что я хотел сделать. И каждый раз, когда я делаю фильм, я делаю его как первый и последний. Каждая картина - уникальное произведение без связи с предыдущими и последующими. (...)
Вы не смотрели трансляцию церемонии вручения наград американской киноакадемии по ТВ? Тогда это то, что Вам нужно - «Оскар в картинах»: кто с кем пришел, кто в чем пришел, кто как выглядит и т. д. и т. п. (...)
1.12 млн, 
579.2 тыс., 
