Наконец-то изобретена машина, которая позволяет избавиться от любых воспоминаний. Джоэль и Клементина решают выбросить друг друга из головы. Но в памяти Джоэля все еще живы самые нежные моменты их чувства. Чем меньше он помнит, тем больше любит.
Понимая, что он просто обожает Клементину, Джоэль пытается найти способ, чтобы вернуть любимой память о прошлом. Пока еще не очень поздно… Он должен победить ненавистный компьютерный мозг во что бы то ни стало!
Название картины позаимствовано из поэмы Александра Попа «Письма Элоизы к Абеляру» (1714). Эту же поэму Чарли Кауфман использовал при создании более раннего проекта «Быть Джоном Малковичем» (1999).
То, что происходит в голове американского сценариста Чарли Кауфмана, можно посчитать большой загадкой. Ему непременно хочется проникнуть в мозг известного актёра («Быть Джоном Малковичем»), раздвоиться, выдумав несуществующего брата («Адаптация»), выдать наверняка вымышленную историю за подлинную («Признания опасного ума» / «Признания опасного человека»), сочинить фантазию про людей, готовых вернуться «назад к природе» («Человеческая природа» / «Звериная натура»). А в основе «Вечного сияния невинного разума» (таково точное название картины, поставленной, как и «Человеческая природа», французом Мишелем Гондри) лежит более романтический сюжет, однако Кауфман не отказывается от уже привычных экспериментов над человеческим сознанием.(... читать всё)
Дамы и господа, не правда ли, что фантастика у нас ассоциируется с эпическими битвами в космосе, панорамными локациями и световыми мечами, а мелодрамы с первой любовью, расставанием, горем и слезами радости? Но, что же получится, когда фантастика и мелодрама переплетаются в единое целое? Заинтересованы?!
Тогда ниже приведенный текст о самом интересном и необычном фильме 2004 года, который заработал не только искреннюю любовь интеллигентной публики, но также и сценарный «Оскар» и еще тридцать фестивальных наград, для вас.
Представьте, что вы просыпайтесь ранним утром совершенно разбитым: в голове — легкий дурман, а в сердце — печаль и пустота. Вы открываете почтовый ящик, и находите следующее послание: «Тот, кого ВЫ знали, только что стер ВАС из памяти…"
Шутка! — думаете вы. Напрасно, ведь ваш билет в удивительную историю любви уже «пробит» Мишелем Гондри. И вы вместе с Джоэлом Беришом (Джим Керри) окунаетесь в сюрреалистический мир полных загадок и любовных переживаний, где ошибки липкими кляксами ложатся в белую тетрадку в клетку, превращаясь в просмотр ключевых эпизодов — главных кадров, кем-то вырезанных из ненужных воспоминаний по его же воле. Но только, чем меньше Джоэл помнит о Клементине (Кейт Уинслет) и ее любви, приносящая ему боль и страдание, тем больше он хочет сохранить то, что еще пока осталось…
Этот фильм остался для меня полной загадкой, рушащей все известные каноны Голливуда. Судите сами: начальные титры появляются только после 18 (!) мин, и уже за это небольшое количество времени зритель к своему удивлению замечает, что привычные кривляния и ужимки известного комика куда-то исчезли, их место занял новый образ Джима Керри, скромного человека с потухшими глазами, опустошенной душой и вырванными страницами из дневника. В поезде он знакомится с обаятельной и импульсивной красавицей, Клементиной, образ которой становится и для героя Керри, и для зрителя дорогим сердцу, настолько он, благодаря великолепной актерской игре Кейт Уинслет, получился ярким и запоминающим.
Сказать, что дуэт просто удался — это сказать ровным счетом ничего, ведь тщательно выбранные главные актеры не просто подошли на предложенные роли, они жили эти персонажами, подкупая зрителей своей искренностью. Конечно же, на их фоне немного блекло смотрятся «стиратели»: Том Уилкинсон, Кирстен Данст, Марк Руффало и Элайджа Вуд. И хотя у них роли второстепенные, но очень важные для раскрытия сюжета.
Сам сюжет, благодаря научно-фантастическому предлогу, мастерски закручен изобретательным голливудским сценаристом Чарли Кауфманов, и в правду, каждой мелочи, будь хоть это яркий цвет волос у Клементины или поздравительная открытка на день Святого Валентина, удается нащупать ту единственную струнку в сердце зрителя, которая отвечает за настоящее переживание.
Осознать все нюансы происходящего на экране не так то просто, главное в этом деле — не дать сбить себя с толку режиссерской работе француза Мишеля Гондри, который во время стирания воспоминаний Джоэла подходит к романтической истории любви с позиции глупо любимого арт-хаузного кино. Но уже за считанные минуты до финала, когда все встает на свои места, и уже понятно, кто кому и кем приходится, персонажи по ту сторону экрана по-настоящему оживают, а их образы просто-напросто «вгрызаются» в ваш разум, оставляя неизгладимое впечатление от последних «заснеженных» кадров, которые рождают чувство грусти и счастья одновременно. Ну, тогда пусть эта грусть напьется наших слез всласть…
Резюме: Когда искрометная романтичная трагикомедия ближе к середине перерастает в легкую «мастурбацию мозга», а атмосферный финал пробирает до костей, то, наверное, следует говорить о появлении шедевра.
Бывают такие фильмы, которые нужно смотреть ночью дома, когда вокруг тихо и все суетливые и неугомонные спят, когда в темноте мерцает только экран, и никто не видит выражения вашего лица. Наверное, это чтобы что-то не спугнуть… Что-то очень легкое тонкое и неуловимое… Какие-то очень нежные и трогательные чувства… которые вызывает этот фильм, удивительный и такой… неголливудский. А, впрочем, может это и есть то лучшее, что есть в Голливуде… Когда-то ведь они снимали великие фильмы… значит, и сейчас снимают. Иногда…
Жизнь — это нескончаемая череда проб и ошибок, это длинная дорога, на которой нам встречаются разные люди. Порой — это движение вперёд, а иногда — по кругу. Иногда она поражает нас своей простотой, предсказуемостью происходящего, а порой — всё настолько запутывается, цикл жизни замыкается и кажется, что «выхода нет». Ощущение дежавю, чувство того, что какого-то конкретного человека ты уже встречал, то или иное событие переживал и уже не раз, что всё это было, было… И тебе при этом было так же плохо, как и сейчас, и тоже хотелось стереть всё это из памяти, чтобы стало легче. И вот всё повторяется вновь и вновь. Ты не вырвался из круга. А может, тебе и не надо этого делать? Может — это вовсе не то, чего ты хочешь на самом деле…
«Вечное сияние чистого разума» для меня лично пример «умной мелодрамы». Можно конечно согласиться с создателями картины, что в фильме есть и элементы мистики, фантастики, лёгкого юмора и даже триллера, однако — это всего лишь элементы. «ВСЧР» — это прежде всего история любви, однако она снята совсем не так, как многочисленные шаблонные лав-стори. Это другая история, это другое кино.
Вечное…
Тема любви вечна. О чём же ещё снимать фильмы? О любви или о войне. По мне так лучше о любви. Однако о ней уже столько было сказано, что придумать что-то новое, создать своё видение, свою историю — сложно. Поэтому создателям приходится работать не столько с содержанием, сколько с формой. Так вот, эта самая форма, или обёртка, у фильма вышла как нельзя лучше. Именно благодаря форме фильм можно пересматривать несколько раз, даже не являясь поклонником жанра мелодрамы, каждый раз находить что-то новое, удивляясь, как это ту или иною деталь не удалось разглядеть с первого раза.
Наслаждаясь формой, не стоит упускать и содержание, благо его здесь тоже предостаточно. В фильме есть чувства, есть эмоции, в нём много проблем, много воспоминаний. Фильм получился не пустой. Это вовсе не означает, что перед вами философский трактат о вечных проблемах бытия, отнюдь, картина лишена нудности, морализаторства. Она наполнена действием — как внешним, так и внутренним, происходящим в душе героев, она наполнена диалогами, какими-то забавными моментами, грустными, слегка фантастическими. Кадр насыщен деталями, картинка получилось яркой, сочной, музыкальное сопровождение замечательно вписывается в общую атмосферу.
… сияние…
Для меня этак картина открыла заново исполнителей главных ролей Кейт Уинслент и Джима Кэрри. Как они признались в интервью, их целью было, чтобы Джим сыграл типичный образ Кейт — сильные переживания, отчаяние и прочие прелести, а Кейт — типичного Джима — некая чудаковатость, странность. Как мне кажется, им это удалось. Впервые я видела игру Джима Кэрри. В комедиях он создал свой неповторимый образ, благодаря несравненной мимики, однако ему всё время приходится играть одну и ту же роль. Думаю, ему самому это уже порядком надоело (вышедшая не так давно картина «Число 23» тому подтверждение). Ему наконец можно было сменить амплуа… Роль Кейт — яркая, запоминающаяся — эти разноцветные волосы, перепады настроения, её Клементина, её «утка-мандаринка» навсегда запала мне в душу. Они оба СИЯЛИ в этом фильме, как и полагается звёздам.
… чистого…
Начать всё с чистого листа, перечеркнуть прошлое. Для этого вовсе не обязательно забыть вместе с прошлым и человека… Отпустить всю тяжесть, перевернуть страницу. Герои фильма воплотили эту метафору в жизнь — они попытались выдернуть неугодные страницы из дневника памяти и начать всё занова. Но то и дело на казалось бы нетронутом листе выступали неясные следы — рука с большим напором писала на прошлой странице, вдавливая имена, названия, так что избавиться от этих воспоминаний уже невозможно, если только не выкинуть саму тетрадь…
… разума.
Разум и чувства — вечное противостояние. Чувства хаотичны, спонтанны, глубоки и поверхностны одновременно. Разум — рационален, чёток, жесток, скуп, слишком сух. С одной стороны, именно из-за бури чувств и переполняющих негативных эмоций герои совершают свои ошибки. С другой — именно из-за холодной рассудительности они не могут позволить себе быть рядом друг с другом, зная наперёд, что кто-то начнёт скучать, а кто-то будет чем-то недоволен. Что же остаётся?
Чистый разум. Освободиться от предрассудков, взглянуть на мир по-новому, и дать ещё один шанс…Вопреки всему, несмотря ни на что, наперекор всем…Позволить чистому, незапятнанному разуму засиять вновь, и кто знает, быть может его сияние будет и правда вечным?
Красивый фильм. О любви было снято уже так много картин, что, казалось бы, удивить зрителя историей незатейливого романа режиссёрам не под силу. Оказывается, нет предела человеческой фантазии.
Кейт Уинслет и Джим Керри как будто поменялись местами. Роль весельчака с оптимистичным взглядом на всё вокруг досталась Уинслет, хотя, судя по предыдущим работам Джима Керри, больше подошла бы ему. А Керри, наоборот, сыграл меланхоличного застенчивого Джоэла, в котором угадывается характер стандартных героинь Кейт.
Фильм романтичный и невероятно печальный. Печальный, несмотря на счастливый конец. Печальный, потому что в реальной жизни никто не пришлёт кассету с записью твоих ошибок, и второго шанса тоже не будет.
Но зато мы помним. Помним хорошее, помним плохое, помним ссоры и расставания, перемирия и звёздное небо, помним все разговоры и все объятия, и будем помнить даже тогда, когда пропадёт чувство. Так же, как можно чувствовать, не имея ни одного воспоминания о любви.
А мне думается, что в этом фильме Керри еще раз доказал, что он скорее драматический, нежели комедийный актер. В исполнении Кейджа (а на роль, которую сыграл Керри, планировался в начале он) его герой был бы куда бледней и невыразительней. Находка режиссера — их дуэт с Уинслет. Дуэт…
Один — несчастный, никчемный зануда, замученный детскими комплексами. Другая — издерганная, похожая на ободранную кошку, выкрашенную к тому же то в синий, то в рыжий цвет. И получается в сумме до боли трогающая сердце история о любви. Любви больной, изломанной, непрочной, такой, какой вообще бывает сегодня любовь. И в то же время любви, которая заставляет верить, что она все-таки есть…
- Постой? — Что? Что тебе нужно Джоэль? — Не знаю. Я сам не знаю, что мне нужно. Просто… останься.
«Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца — это уже другая история»
Взгляд невольно останавливается на слогане к фильму. Почему? Да потому, что он «цепляет» не меньше самого фильма. Ведь человек — не робот, не компьютер, выполняющий определённый алгоритм действий, человек — это живое существо, способное чувствовать. Именно поэтому мы все разные и никогда, никто не предскажет и не предугадает наше поведение и поступки на 100%. Да, часто мы ведём себя логично, подвластно разуму. Но иногда «я — эмоциональное» берёт верх над «я — рациональным». И тогда никто, даже мы сами, не можем понять и объяснить свои действия. Мысли путаются в голове и не складываются в обычную логичную прямую линию, потому что мешают эмоции, вносящие в нашу жизнь столько хаоса, проблем, боли, отчаяния и вместе с тем, безграничного счастья. Такого счастья, которое никогда не даст нам испытать «вечно чистый разум».
Мишель Гондри снял потрясающий фильм о человеческих отношениях. Он держит Вас у экрана, благодаря захватывающему сценарию и великолепной игре актёров. Причудливая Кейт Уинслет, красящая волосы во все цвета радуги и любимая мной ещё со времён «Титаника». Гениальный Джим Керри, которого до этого видела только в комедийном амплуа (теперь обязательно исправлю эту оплошность). Смешной Марк Руффало в роли немного чокнутого доктора. Несмотря на кажущуюся запутанность, в этом фильме нет ничего лишнего. Он заставит многих задуматься и переосмыслить свою жизнь.
Любовь — самое прекрасное чувство на свете. Она окрыляет, дарит безграничное счастье, иногда является смыслом всего существования человека. Есть любящие пары, гармонично дополняющие друг, друга. В них партнеры редко ссорятся, понимают друг друга и проносят свою любовь через всю жизнь. Таким людям очень повезло и они, наверное, сочтут данный фильм бредовым.
Но любовь бывает и другой. Она может разбивать, калечить, мучить, пытать воспоминаниями, превращая жизнь человека в настоящий кошмар. Иногда любовь проникает в сердца двух людей, которые, вроде бы, и не подходят друг другу, не могут ужиться вместе, но, тем не менее, это чувство не менее сильное, настоящие и прекрасное, чем описанное выше. Просто здесь всё сложнее. Нет логики, нет разумных поступков, нет понимания — сплошные эмоции! Они сверлят мозг, сводят с ума и иногда появляется желание выкинуть этого человека из своей жизни и навсегда о нём забыть. Не будит боли, не будет переживаний, не будет ничего… Наверное, многих людей, хотя бы раз в жизни посещало такое желание.
А теперь задумайтесь. Что бы Вы сделали, если бы такая возможность появилась? Просыпаешься — и никаких воспоминаний. Из головы просто удалили не нужный файл. Но так ли это? И был ли он, действительно, не нужным? Ведь вместе с исчезновением боли исчезли прогулки по пляжу, придуманные созвездия, теплота, искренность многих моментов, которые были именно с этим человеком и никогда не повторяться ни с кем другим, даже будь он (другой) в тысячу раз лучше. А ощущение безграничного счастья, пусть даже оно длилось всего несколько мгновений, пока кто-то один всё не испортил. Готовы ли Вы забыть и это тоже?
Любовь редко бывает простой, наверное, потому что сам человек — создание далеко не простое. Но, в любом случае, любовь всё равно прекрасна. И посмотрев «Вечное сияние чистого разума» понимаешь, что мысли стереть можно, а чувства — никогда! Пусть не каждая любовная история заканчивается «Happy end»-ом, но любая из них индивидуальна, подарившая нам множество прекрасных фрагментов и, конечно же, жизненный опыт. А, может, осознав совместные ошибки, нужно попытаться начать всё заново, с чистого листа?
Концовка фильма не однозначна. Она так же даёт пищу для раздумий. И каждый зритель додумает свой финал этой истории.
Картина не оставит равнодушными людей, любящих копаться в своей голове, интересующихся вопросами взаимоотношений, людей испытавших любовь и любящих подумать после просмотра, а так же ценителей просто хорошего кино и почитателей таланта Джима Керри. Оригинальный, сильный, достойный фильм. И лично от меня, огромное спасибо всем его создателям.
«Вечное сияние чистого разума» — картина настолько объемная и, действительно, сияющая, что возникает вопрос: «А можно ли вообще что-нибудь сказать?». Так интересно просто наблюдать за любопытными придумками Мишеля Гондри, за увлекательными идеями Чарли Кауфмана и Пьера Бисмута, за игрой, нет!, за жизнью Джима Керри и Кейт Уинслет — что трудно вымолвить хоть слово после просмотра этого сложного фильма и добавление его же в ячейку памяти под названием «Избранное».
А когда происходит это сохранение, ты понимаешь, что еще увесистей стало твое собственное «Любимое». «Вечное сияние чистого разума» как-то подозрительно быстро врезается внутрь вас. Только вот разум сияет не так чисто, как прежде, зато сердце отчетливее выстукивает влюбленный мотив Джона Брайона. И ты понимаешь, что «Избранное» когда-нибудь обнулится, заполнится новыми ощущениями и эмоциями, только «Любимое» навсегда останется в неприкосновенности…
…Только любимые всегда остаются в неприкосновенности… Они лелеются в нашем сердце вместе с теплыми, приятными воспоминаниями из детства. Им ничего не грозит, кроме едкой ненависти или ревности, сухой обиды или черствости… В общем, им ничего не угрожает, кроме внешних деформаций главного органа. Пожалуй, «Вечному сиянию…» не грозит и это. Беспрецедентная картина Гондри не утонет в ярости или унынии. Она настолько чиста и красива, что вечное сияние внутри вас ей обеспечено.
Наверное, я не смогу подобрать правильных слов, чтобы описать тот виртуозный дар, которым обладает каждый, без исключения, участник фильма. Стоит только сказать, что, какие бы изменения не произошли с Гондри, Керри, Уинслет, Брайоном, Кауфманом, Бисмутом, Курас — в этом фильме они будут сиять всегда. Девственно, соблазнительно, празднично, но не очень разумно… Разум тут не при чем. Разум свойственен изменять… Только сердце, вечное сияние человеческого, не всегда чистого, сердца способно оценить современную классику и остаться ей верным. Фантастическая, во всех смыслах этого богатого слова, картина — прерогатива чувств. Она основана на ощущениях, она показывает чувства, она вызывает эмоции. Фильм не оставляет равнодушных, беспощадно превращая их во влюбленных поклонников, которые и рады благоговеть перед самобытным талантом съемочной группы. «Вечное сияние чистого разума» остается в памяти. Навсегда. Без возможности удаления.
После «Вечного сияния…» я еще отчетливее понял, что каждое воспоминание, каждая капелька нашей жизни обязана оставаться с нами. Удаление, уничтожение, выжигание — глупый, трусливый побег от своих ошибок. Глупо, потому что: «Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца — это уже другая история», — вот и все, что я могу сказать…
Бежать по заснеженному пляжу — вместе, держась за руки, утопать в случайно пойманных взглядах и улыбках друг друга — сейчАс. А завтра будь, что будет, хоть мир обрушится на наши головы и ад разверзнет свои врата. Значение имеет лишь настоящее. - Я сам не знаю, что мне нужно, просто останься. — А завтра ты увидишь мои недостатки, а я решу, что с тобой скучно. — Пускай. — Пускай! (Джоэл и Клементина)
Какая разница, что там произойдет после, главное — не упустить хрупкое и чересчур ранимое мгновение, которое мы так часто не просто не бережем, а вообще не замечаем. И не можем разобраться в чувствах истинных и искусственном отношении. Настоящая любовь невозможна без испытаний. Мы хотим выбросить все из памяти, мы заложники крохотного момента, который в силах изменить всю жизнь. И если не успеешь понять, неизменно опоздаешь. Хорошо, что они не опоздали.
А День Святого Валентина все равно «придумали производители праздничных открыток, чтобы люди чувствовали себя хреново» :) Потрясающее кино. От Джима — честно — драматической роли, да еще и так талантливо исполненной, совсем не ожидала. При всей моей любви к нему.
«Вечное сияние чистого разума» — это загадочный и по-настоящему прекрасный фильм. Он грустный и он о любви. Это лучшая картина режиссера Мишеля Гондри. И это кино заставило задуматься меня о многом…
Жизнь Джоэля Бариша похожа на чистый лист, покрытый сумраком. Но однажды, ранним утром он не встречает прекрасную девушку по имени Клементин. Чувства любви вспыхивают между ними мгновенно. У Джоэля создается впечатление, как будто он знал Клементин уже давно. И это действительно так.
Джим Керри в этой картине исполнил свою первую драматическую роль. В этом фильме нету его забавных ухмылок, но есть в его образе что-то родное каждому и ему действительно веришь. Кейт Уинслет играла, как всегда великолепно. Её героина импульсивна и мила одновременно. Ей удалось совместить столь много характеров в одном запоминающемся образе. Это заслуживает похвал. Актерами второго плана стали Кирстен Данст и Элайджа Вуд. Хоть они и недоконца раскрылись, но сыграли отлично.
«Вечное сияние чистого разума» — это гениальная картина. Ничто подобного раньше я не видел. Она рассказывает о любви и показывает, что надо наслаждаться каждым моментом проведенным с любимым человеком. И даже если ты его забудешь, то чувства все равно останутся в сердце и будут вечно сиять в твоем разуме…
Этот фильм с первых минут заставил прилипнуть к экрану и не отрываться от него следующие 100 минут.
Что важно — это дублированный перевод. Потому что, как показывала практика, если разговор в поезде переведен скучно, люди переключают канал и уже не смотрят эту удивительную историю об обычной и далеко неидеальной любви двух обычных и неидеальных людей.
Композиция фильма сводит с ума. Но если ты смотришь внимательно, то понимаешь всё. И чем далее развиваются события, тем больше ты запутываешься в воспоминаниях, теряешься во времени и месте действия, радуешься и переживаешь вместе с героями, вместе с ними же пытаешься убежать от карательной машины по уничтожению воспоминаний.
Это фильм о великой силе любви и судьбы. Что бы не было, любовь всегда остается, всегда возвращается туда, куда ей надлежит возвращаться. И мы просо должны ценить то, что у нас есть, а не избавляться от этого, думая, что мы найдм что-то лучше.
Актерская работа выполнена на 5 с огромным плюсом: искренняя, взбалмошная, неординарная, импульсивная Кейт Уинслет и робкий, замкнутый, с видом побитого щенка Джим Керри — заставили начисто забыть об их всех прежних ролях, покрили с певого взгляда прототипностью своих героев и заставили сердце трепетать.
Режиссерская работа также выполнена на высшие из высших баллов — интереные приемы, съемки, сумасшедшая раскадровка — это надо было придумать! Пторясающе…
«А если лед треснет?»
«А тебе сейчас не все равно?»
Каждый фильм, который я снял, был идеальным и точно соответствовал тому, что я хотел сделать. И каждый раз, когда я делаю фильм, я делаю его как первый и последний. Каждая картина - уникальное произведение без связи с предыдущими и последующими. (...)
Вы не смотрели трансляцию церемонии вручения наград американской киноакадемии по ТВ? Тогда это то, что Вам нужно - «Оскар в картинах»: кто с кем пришел, кто в чем пришел, кто как выглядит и т. д. и т. п. (...)
1.12 млн, 
579.2 тыс., 
