«Умница Уилл Хантинг» — достойный фильм. В эту картину вложена душа, а значит, и большой труд. Гас Ван Сент заслуживает уважения не столько, сколько его заслуживают сценаристы фильма — Бен Аффлек и Мэтт Дэймон, которые также сыграли в кино вместе с Робином Уильямсом. Сочетание хорошей режиссуры, сценария и хорошей игры актёров — главное, что нужно для создания весьма смотрибельного кино.

После просмотра фильма остаются очень приятные ощущения как в голове, так и в сердце. В речах героев присутствуют интересные и продуманные диалоги, юмор, а также уроки для жизни. Фильм способен вызвать улыбку и смех, печаль и слёзы, а также «смех сквозь слёзы».

Герои Уильямса и Дэймона демонстрируют нам сложный и разнообразный путь к Дружбе с большой буквы «Д». Фильм даёт понять, что не нужно внушать человеку дальнейшую дорогу в жизни, он должен выбирать свой путь сам.

Чувственная и человечная картина не оставит вас равнодушными. Ну а если вам было ужасно скучно при просмотре данного фильма, то вы явно чего-то недопоняли, либо вы слишком умны для нашей планеты.

Приятных просмотров!

На самом деле в заглавии должен быть целый список актеров, сыгравших в фильме: Стеллан Скарсгард, Робин Уильямс, Бен Аффлек и все, все, все. И, естественно, режиссер Гас Ван Сент. Исполнителей главных ролей я люблю, ценю и уважаю.

Люблю Мэтта Дэймона за трилогию о Джейсоне Борне, и за многие другие его роли. Интересно было увидеть, с чего всё начиналось, в «Умнице…» он ещё совсем зелёный. Оскар за сценарий — вещь не обсуждаемая. Вряд ли многие молодые актеры способны написать такое. Хотя Мэтту и Бену потребовалось много времени, результат выше всяких похвал. Играет Мэтт Дэймон тоже невероятно — его герою веришь, ему сочувствуешь, за него переживаешь. Некоторые сцены хочется пересматривать, настолько они проникновенные и цепляющие своей искренностью. Умница, одним словом!

Ценю и уважаю — Стеллана Скарсгарда и Робина Уильямса. Их игра ничуть не уступает, но и не «заглушает» игру Мэтта. Можно сказать, что все актеры идеально вписались в свои роли и, как говорится, были в ударе. В фильме, состоящем преимущественно из диалогов, главное — «работа команды». Стоит кому-нибудь сфальшивить или переиграть и развалится вся сцена, образ героя не будет естественным, жизненным.

Бен Аффлек. Честно, никогда особо не интересовалась творчеством этого актера. Но в этом фильме он мне действительно понравился. Роль не слишком большая, но крайне значимая. Аффлеку удалось создать и раскрыть в характере своего героя понятие «настоящая мужская дружба». Чему, конечно, сильно способствовала реальная дружба между актерами.

Между прочим, фильм такой, что нельзя оторваться от экрана. Т. е. глаза ещё можно на пару минут отвести в сторону, но уши должны быть постоянно «нараспашку». Потому что герои говорят интересные и умные вещи, которые требуют усердного слушателя. Приятно, что создатели фильма не спускаются на уровень зрителя, а наоборот — тянут его за собой, заставляют задуматься о многих вещах. Может остаться определенный процент непонимания — математические заморочки, вопросы психологии и философии… Но это гораздо лучше, чем «разжеванный» сценарий.

Фильм не богат событиями и «быстродействием», но жизнь главных героев узнается в мельчайших подробностях через их рассказы о себе, беседы, диалоги, монологи и воспоминания.

Человек должен сам решать, как он распорядится своим талантом.

10 из 10

Под большим впечатлением от пережитых мгновений, с чувством неописуемого восторга от яркой и насыщенной интерпретации сути проблемы, прислушиваясь каждому, даже самому ничтожному обрывку своих мыслей, я, осознавая всю сложность моей задачи, тем не менее, решился на подробный отзыв идущий прямиком от сердца, но, при этом не лишенный разумных толкований.

Оглядываясь далеко назад, я хорошо представляю себе эти измученные от постоянных перемещений по коридорам сознания человека, лица Бена и Мэтта, на которых сияют честолюбивые гримасы. Вот так, сплотившись в один единый фронт психологии и мыслительных процессов, два лучших друга решили одарить полк своих верных почитателей и всё киноискусство замечательным сценарием, ставшим предпосылкой для создания гениального фильма, который расширяет горизонты мироощущений, который проникает далеко вглубь твоей души, оставаясь там навсегда.

Я давно привык, отписываясь здесь еженедельно, отвечать только за себя и свою эмоциональную память, ни в коем случае не навязывать читателям своё мнение, а лишь подчёркивать своим отзывом ценность какой-либо картины, дружелюбно советуя вам её посмотреть. Но сейчас, я впервые хочу отойти от этих принципов, я совершенно искренне и максимально откровенно хочу заявить вам, что «Умница Уилл Хантинг» является главным психологическим шедевром кинематографа за последние сто лет наряду с другим, признанным творением Формана «Пролетая над гнездом кукушки».

Вы, дорогие мои миллионные читатели, услышав такое пафосное обращение, конечно, можете негодующе разводить руками, вы так же легко можете позволить себе стукнуть в гневе кулаком по столу, кроме всего этого вы можете просто в молчаливом протесте отпрянуть от монитора и растворить мои слова у себя в голове. Это ничего не изменит, ровным счётом ничего.

Я не могу вам обещать что вы, посмотрев это кино обретёте и почерпнёте для себя многое, здесь всё зависит от вас, есть шанс и вовсе превратить эти часы сеанса в пустоту, но если вы всё же сможете пересилить себя и настроиться на строгое и чёткое восприятие, не упуская не одной фразы вам при таком раскладе может достаться вся азбука жизни а с ней и весь мир падёт к вашим ногам.

Начнём наверное с исполнителя главной роли и по совместительству сценариста — Мэтта Дэймона, актёра, который на тот момент был известен небольшому количеству людей и который горел желанием доказать всему миру свои незаурядные таланты. Это желание во многом и предопределило оглушительный успех фильма. Актёры ещё пока не познавшие всех красот и прелестей беззаботной жизни голливудской звезды, актёры, ведомые творческим честолюбием и жаждой успеха, ещё пока не окунувшие голову в комбинат стереотипов и правил, исполняющие свою роль во многом на чувствах и интуиции, могут создать нечто великое, будоражащее сознание.

Именно в этом душевном состоянии им по зубам такие вершины. Но и всё перечисленное может не послужить основой для триумфа, если актёр бездарен, тут уж ни какое честолюбие не спасёт. На наше с вами счастье Мэтт оказался талантливым пареньком, сыгравшим выше всяких похвал. Во всех без исключения сценах: и в ключевых и в едва заметных он выглядел основательно и убедительно.

Находясь в таком положении, где можно было легко сорваться и немного переиграть, Мэтт проявил себя в превосходной степени, оградив свою игру от фальши и даже малейшей неестественности. Он как заправский хамелеон перевоплощался в различные образы со своей манерой общения и поведения в зависимости от окружения (агрессивный и язвительный с психологами, заботливый обходительный и нежный со своей девушкой, весёлый и авантюрный с друзьями) — всё это Мэтт.
Браво Мэтт!

Робин Уияльямс — это имя в киноиндустрии! Робин Уильямс — это гениальный актёр, он обладает божественным обаянием, глядя на него невозможно оторвать глаз, задуматься о чём-то постороннем, не касающемся сцены с ним. Все твои мысли будут посвящены только ему, а его игра будет гипнотизировать твоё сознание, как и его герой — добряк бородач, идеально знающий каждый элемент своего предмета, прекрасный психолог, помогающий Уиллу сделать ответственный выбор. Выбор, который он двадцать лет назад решительно сделал, не пожалев об этом ни разу. Разложив свою роль как по нотам, Робин в очередной раз совал бурные овации у достопочтенных экспертов Академии кино, получив за свои, я уверен исторические труды «Оскара за роль второго плана».

В красивом мало неприглядного, а в великом практически нет блеклого и невзрачного. Это я к тому, что все остальные исполнители своих, может быть и меньших с точки зрения определённого временного отрезка ролей блекнут на фоне Мэтта и Робина, но по своей важности в становлении Уилла — главного героя, ничуть не уступают персонажу Уильямса — профессору психологии.

Мини Драйвер и Стеллан Скарсгард с блеском справились со своими трудностями. Ведь они изначально позиционировались как дополнения к Робину и к его работе. В фильме их персонажи оказывали второстепенное влияние на Уилла Хантинга, что не в коем случае не должно умолять их заслуг, порою быть даже не на втором, а на третьем плане гораздо сложнее исполнение главной роли. Потому как, для раскрытия своих мыслей, своих задумок и своего образа у них имеется всего несколько минут, нежели те полтора часа, которые имеет, например Мэтт. Всё это способствует более тонкой интерпретации со стороны Мини и Стеллана.

И последняя частичка того, чему я посвятил столько времени и сил, последняя капля в этом безумно волнующем океане человеческих отношений, поставленным Гасом Ван Сентом, последняя роль пролетевшая как один миг, но ставшая эталоном из-за гениального исполнения, роль преданного друга сотворённая Беном Аффлеком.

Остаётся только удивляться его проницательности и талантам. Он не стал тянуть одеяло на себя, выпрашивая большего времени, он поступил как истинный профессионал любящий своё поприще, гордо и с честью приняв этот едва заметный стимул, как будто это была роскошь первой величины. Он на протяжении всей картины выкладывался на все сто процентов, задействуя весь свой могучий актёрский ресурс и по максимуму используя то время, которое он получил в малом количестве, но которое он сумел превратить в гениальный и неоценимый труд, добавив в фильм свои глубокие переживания.

Величие фильма заключается, не в количестве Оскаров, которые он получил или не получил и даже не в величине кассовых сборов, а в том сколько вопросов он сумел затронуть и раскрыть, в том насколько люди, которые то в общем-то и создавали его были преданы своему делу и, конечно, в силе актуальности его проблем.

10 из 10

Совершенно удивительная и до слез трогательная и чистая картина. Давно не доводилось настолько позитивного во всех отношениях фильма.

Приятной неожиданностью стал тот факт, что сценарий к такому замечательному фильму написали М. Дэймон и Б. Аффлек. Совершенно потрясающе здесь раскрывается многогранный актерский талант Мэтта Дэймона, за которым, к сожалению, закрепилось амплуа шпиона, разведчика и супергероя.

Обворожительна героиня Минни Драйвер, Скайлар. Актрисе удалось необыкновенно талантливо и убедительно раскрыть характер своей героини. Скайлар умна, уверенна в себе и точно знает чего, хочет в жизни. Встреча с Уиллом приносит ей любовь, возвышенные чувства и страдания, при том, что изначально ни он, ни она, пожалуй, и не подозревали, что из их знакомства и отношений выйдет что-то серьезное: у Скайлар далеко вперед распланированная жизнь, а Уилл просто не готов к серьезным отношениям из боязни быть брошенным и преданным.

Интереса линия отношений психолога Шона Магуайра (Р. Уильямс) и профессора Джеральда Ламбо (С. Скарсгард). Джерри всю жизнь посвятил науке и доказательству теорем, а Шон выбрал тихое семейное счастье с любимой женщиной и ни на секунду не усомнился в правильности своего выбора, даже после смерти жены.

В Уилле Шон увидел себя — у них и впрямь много общего — один неблагополучный район, где они родились, похожие проблемы и детские травмы, полученные в семье. Беседы Шона с Уиллом — потрясающе сильные диалоги, яркие и эмоционально окрашенные, с важной смысловой нагрузкой.

Несколько моментов фильма — расставание Скайлар и Уилла, когда он говорит, что не любит ее, предпоследний разговор Шона с Уииллом, когда проясняются причины, по которым Уилл ведет себя именно так отчужденно, агрессивно и даже враждебно, и момент, когда Шон получает письмо Уилла и называет его «хреновым плагиатором», на мой взгляд, сильнейшие — душевные и остро чувственные.

Как итог — отличный сценарий, хорошая режиссура, превосходные актерские работы, неожиданно открывшаяся новая грань таланта М. Дэймона — характерного, эмоционального, чувствительного.

Обязательно стоит смотреть всем!

Горе от ума

Это очень философское кино. На мой взгляд, в драме Гаса Ван Сента нет однозначно положительных и отрицательных героев. Всеми движет корысть. Все моралисты. Но мораль каждого — в способах удовлетворения своих потребностей. Если рассмотреть проблему фильма достаточно внимательно, то каждый увидит себя как часть этой проблемы.

Не я нашёл признание, признание нашло меня

Этот парень гений. Этот парень абсолютный законченный псих. Этот парень чертовски умён. Он невероятен. «Учёный» народ из Гарварда считает, что умница Уилл Хантинг разрушает свой потенциал. И вот совпадение взглядов. «Неучёный» народ из Саута — друзья Уилла — считают точно также. Он же — мальчик из другого социального слоя — сам в ужасе от того, что мог бы рассказать о своей жизни.

Герои фильма не стесняются в выражениях. А Уилл вообще не следит за своими словами. Иногда это у него получается гениально: «Ты выкинул $150 тысяч за образование, которое мог бы получить за $2 в общественной библиотеке». Иногда же в своей браваде он кажется маленьким перепуганным обкакавшимся малышом. Где нет простора для проявления способности, там нет и способности.

Когда ты достиг вершины, у тебя есть отговорка — дальше некуда идти…

У Уилла действительно настоящий дар, но у него нет направления. Профессором Ламбо движут преимущественно эгоистические мотивы в направлении Уилла. Шоном Магуайером движут в первую очередь мотивы сочувствия: «Мы должны направлять этого парня. Помочь, но не манипулировать».

Именно Шон тот человек, который смог пробиться к Уиллу. У Уилла и Шона схожое прошлое. Они оба из одного захолустного городка. Гениальный «застарелый» спор между двумя «мальчиками» из одного района. «Какие книжки не дрянь?» «Те, от которых волосы шевелятся».

Уилл живёт в своём маленьком мирке и боится измениться. Он шокирует людей и боится сказать «люблю». И Шон тоже живёт в своём мире. Разница в том, что Шон осознаёт, что люди несовершенны друг для друга. Для Уилла всё — совершенство, и он боится это разрушить.

Шон, в отличие от Уилла умеет выбирать, кого впускать в свой маленький мир. Уилл научится этому… Уилл не доверяет людям но, в конце концов, плачется в жилетку на плече не у кого-нибудь, а именно у Шона.

Величайшая победа — победа над самим собой

Уилл Хантинг сидел на выигрышном лотерейном билете и просто ленился получить выигрыш. Он принял вызов и ответил гениально.

Чему учит эта драма? Я думаю тому, что какой бы ни была судьба человека, какой бы ни была жизнь по зависящим и независящим от нас причинам — не нужно жалеть о прошлом, не нужно жалеть о своей жизни. Поступать нужно так, как подскажет сердце. Тяжёлые времена, как ни странно, подталкивают к хорошим поступкам. Будьте самоучками — не ждите, чтобы вас научила жизнь.

10 из 10

Режиссер Гас Ван Сент очень своеобразный, но крайне талантливый режиссер, способный снимать как по настоящему классное и интересное кино, так и странное, в какой-то мере даже шокирующее. Этот фильм относится несомненно к первой группе, ведь «Умница Уилл Хантинг» по моему личному мнению лучшая работа Гаса наравне с блестящим «Аптечным Ковбоем». Конечно история про фантастически способного молодого паренька, попросту растрачивающего свой потенциал в пустую, мало кого может заинтересовать, но как эта самая история поставлена, вызывает только восторг и уважение. Вместо сентиментальной и пафосной американской драмы, учащей зрителя морали и жизненным ценностям, получилась очень интересная, красноречивая в плане диалогов, а также весьма занимательная и действительно трогательная картина о том, что если в человека поверить, то он может раскрыться у тебя на глазах и стать великим.

Несмотря на свой мало динамичный жанр, «Умница Уилл Хантинг» не отпускал до самого конца, что лично меня удивило, ведь перед просмотром данного творения были достаточно скептические мысли насчет качества фильма, так как первоначально мне казалось что будет очень скучная и унылая мелодрама, а оказалось что это нечто большее. Таких людей, как главный герой конечно же очень много на планете и большинство из них так и не раскрывают полностью свой потенциал из-за недоверия со стороны «больших» людей, но события показанные в этом фильме слишком киношные, но благодаря великолепной постановке Ван Сента и отличной актерской игре, это резко уходит на второй план.

Именно благодаря колоссальным стараниям съемочной группы, кино получилось таким, каким его все увидели. В самом же фильме слишком много интересных, но чересчур уж дотошных и умных диалогов, которые большинство героев из-за своего социального положения и слабого склада ума навряд ли смогли бы выговорить в реальной жизни. Зато здесь есть невероятно романтичная любовная линия, харизма главного героя и его психолога, а также позитивная общая концепция, благодаря которой хоть на какое-то время хочется поверить, что в жизни всего можно достичь и что весь твой скрытый где-то в недрах потенциал таки раскроется и все вообще будет как в кино, долго и счастливо. К сожалению реальная жизнь таковой не является, но фильм от этого хуже не стал. Он прекрасен как в плане постановке, так и в плане идеи. Кстати об этой идеи и о сюжетной линии стоит немного упомянуть.

Молодой парнишка Уилл Хантинг живет в бедном районе Бостона, в каком-то захолустье и не имеет в жизни ничего кроме преданных друзей-раздолбаев и огромного математического таланта. Работает Уилл уборщиком в одном из местных университетов, график гибкий, да и деньги платят, а больше ему и не нужно. Вот только однажды профессор этого самого университета дает своим ученикам непосильную с виду задачу: доказать одну из самых сложных математических теорем, на решение которой понадобится огромное количество времени, сил и терпения. На следующее утро какой-то умник эту самую теорему с легкостью доказал, но вот кто именно, узнать так и не удается, ведь никто из учеников не сознается в содеянном. Все стало ясно, когда профессор застукал обычного уборщика доказывающим очередную сложную математическую формулу. Теперь, когда известно кто является гениальнейшим математиком, нужно раскрывать его потенциал, но есть одна проблема, а именно нежелание этого самого гения стараться проявить свои способности.

Для того, чтобы не дать гению засохнуть и сгинуть в плеяде криминальных разборок, нанимается опытный психолог Шон, который должен объяснить парню что он невероятно умен и талантлив, попутно изгоняя из него демонов жестокого прошлого, из-за которого собственно юноша и закрепощен и бездумен в своих решениях. При первой встрече сразу же становится понятно, что Шон и Уилл стоят друг друга, только они и понятия не имеют что вскоре изменят жизни друг друга и помогут встать в итоге на путь истинный, ведь Шон потерял свою жену, с которой был счастлив в браке в течении многих лет, а Уилл влюбился в отличницу Скайлар, но боится ответственности и своей истинной сущности, ведь в реальной жизни он никто и звать никак, да и жестокое прошлое иногда дает о себе знать. К тому же, бросить своих друзей, которые ради тебя могут горы свернуть, тоже не очень правильно и честно…

Сценарий прекрасный, хотя с заумными диалогами немного переборщили, но в целом сама история и конечно же общая концепция заслуживает похвалы, а «Оскар» за лучший оригинальный сценарий является еще одним подтверждением этому. Авторами этой сюжетной линии и попутно исполнителями главных ролей выступили два очень талантливых и многогранных человека, а именно Мэтт Дэймон и Бен Аффлек. Конечно Мэтт больше тянул одеяло на себя, но это было из-за главенства его персонажа, но и Бен лицом в грязь не ударил, ведь его персонаж несмотря на с виду простоту и прямолинейность является очень сложным и как бы это странно не звучало правильным парнем и наверное самым преданным другом в истории кинематографа, коих мне довелось видеть. Последние слова героя Аффлека до сих пор не выпадают у меня из головы, ведь их искренность поражает и заставляет поразмышлять не только над ситуацией в фильме, но и над своей жизнью в общем. Игра же что Дэймона, что Аффлека достойна всех наград и номинаций, действительно профессиональная работа и полное погружение в образы. Не забуду отметить оскаровского лауреата за свою роль здесь, а именно Робина Уильямса, игру которого вообще обсуждать глупо, так как она превосходна по всем параметрам и по моему «Оскар» это доказывает.

Из остального актерского ансамбля отметил бы еще очаровательную Минни Драйвер, как всегда невозмутимого, но в тоже время проницательного и эмоционального Стеллана Скарсгарда, а также забавного, хоть и слегка хилого в физическом аспекте Кейси Аффлека. А вообще все актерские работы здесь великолепны, действительно пример того, когда актеры способны благодаря своему безграничному таланту притягивать и удерживать зрителя до самых финальных титров. Ну а если подводить итоги, то по мне так «Умница Уилл Хантинг» шикарнейший фильм, заслуживающий всех наград. Красивое, умное, жизненное и интересное кино о том, что никогда не нужно закапывать свои таланты и при любых обстоятельствах нужно совершенствоваться и стремиться к лучшему, но при этом не забывать о друзьях и любимой девушке. Оценка конечно же самая высокая:

10 из 10

«Эта девушка безумно красивая, очень умная и веселая. Она отличается от всех, с кем я был…»
«Так позвони ей, Ромео!»

Если уж обсуждать этот фильм, то в первую очередь разговор нужно начинать с персон Мэтта Дэймона и Бена Эффлека, которые не только исполнили главные роли в картине, но также и являются авторами сценария «Умницы Уилла Хантинга».

Мэтт и Бен познакомились, когда обоим им не было еще и девяти лет, и они жили в паре кварталов друг от друга. Ребята подружились, и со временем стали лучшими друзьями, а повзрослев, вместе отправились покорять Голливуд. Уже исполняя небольшие роли в кино, они взялись за написание сценария к обсуждаемому фильму, две роли, в которой написали «под себя». Сценарий, одним из условий, продажи которого являлось участие в картине двух молодых и безвестных актёров, друзьям удаётся продать далеко не сразу. Однако, в конце концов, покупатель находится, им оказывается студия «Мирамакс», которая поручает работу над картиной режиссёру Гасу Ван Сенту, а на главную роль приглашает Робина Уильямса.

После выхода на экраны в 1997 году картина произвела фурор, в прокате повторив успех выпущенного «Мирамаксом» три года назад «Криминального чтива» (обе картины при бюджете около 10 млн. собрали в итоге больше 200 млн., и получили Оскара в номинации «Лучший сценарий»). Режиссеру Гасу Ван Сенту картина дала признание, так как до этого он большой частью снимал независимые не пользующиеся успехом у широкой публике картины.

Робину Уильямсу «Умница Уилл Хантинг» принес Оскара за «Лучшую мужскую роль второго плана». Сам актер по поводу своей награды сказал: «Приятное разнообразие после долгих лет, когда приходилось говорить: «Дэниэл Дэй-Льюис, как я за тебя счастлив!» Раньше когда меня номинировали, я был уверен, что ничего не выиграю, я всегда чувствовал себя белой вороной и не особенно надеялся на награды. На этот раз я чувствовал, что мои шансы — фифти-фифти, но не особенно волновался».

Ну а Дэймон и Эффлек кроме полученного Оскара и Золотого Глобуса за «Лучший сценарий», получили пропуск в высшую лигу Голливуда, впоследствии сделав отличную карьеру. Особенно вызывает уважение, что оба молодых актера всего добились сами, без чьего-то покровительства.

Почему фильм пользуется таким успехом? Да потому что он действительно отличный, причем в нем гармонично сочетается умный сценарий, хорошая постановка и блестящая актерская игра.

Робин Уильямс отпустив бороду (сам актер однажды в интервью признался, что когда играет в драмах отпускает бороду («Умница Уилл Хантинг», «Пробуждение»), а для комедий сбривает) отлично сыграл Шона, психолога пытающегося помочь Уиллу Хантингу (Мэтт Дэймон). Его монолог в парке великолепен как по содержанию, так и по тому, как его сыграл Уильямс. Да и все его с Дэймоном беседы, пожалуй лучшие эпизоды фильма.

Куда менее раскрученный, но очень хороший актер Стеллан Скарсгард, здорово сыграл честолюбивого профессора, который вроде бы и хочет помочь Уиллу, но при этом преследует свои корыстные цели.

Главную роль самого Уилла Хантинга сыграл Мэтт Дэймон. Сыграл хорошо на своем привычном высоком уровне, который он собственно и установил себе в этом фильме, и который он оправдывает на протяжении своей карьеры. Бен Эффлек неплохо смотрелся в роле его лучшего и верного друга, хотя играть дружбу закадычным друзьям Бену и Мэтту было, наверное, легко.

Все-таки из упомянутой парочки, на мой взгляд, классным актером стал только Дэймон. Хотя Эффлек-актера и можно назвать звездой, все-таки я не считаю его особо талантливым актером. Куда интереснее сейчас складывается его режиссерская карьера, ведь Бен снял уже два фильма («Город воров», «Прощай, детка, прощай»), и оба действительно хорошо восприняты аудиторией и критиками. Посмотрим, как сложится его карьера дальше.

А что касается самого фильма, то я думаю, из этой рецензии вы уже догадались, что его стоит посмотреть. Потому что фильм вовсе не о герое Уилле Хантинге, у которого было очень тяжелое детство, и феноменальные интеллектуальные способности — такое сочетание горя и удачи редко встречается в этом мире. Это кино про проблемы, с которыми сталкивается каждый молодой человек, и которые неизбежны для взрослых умудренных опытом людей — выбор жизненного пути, потеря горячо любимого человека и т. д. Поэтому эта картина может понравиться любому, как молодежи, так и взрослой аудитории.

Оценки по пятибалльной шкале

Зрелищность 4+

Актерская игра 5

Режиссерская работа 4

Сценарий 5

Кратко о фильме — замечательный фильм.

Нужно ли смотреть? да

Очень специфический фильм. И специфика в том, что по-настоящему понять его можно тогда, когда ты тоже переживаешь проблему неопределённости, потери жизненного пути. Даже тем, кто когда-то это пережил, прочувствовать фильм сложно. Нужно быть в этом состоянии, и тогда фильм действительно полезен.

В фильме нет динамики действия, здесь полно диалогов, каждый из которых хочется просматривать заново и заново. Подумать только, сколько жизненных ценностей они содержат. Здесь обсуждаются проблемы «зарытого» таланта, соотношения жизни как таковой и представлений о жизни «в мозгу» человека. Проблема свободы и боязни быть привязанным к кому-либо. А ведь эта боязнь тоже своего рода привязанность: к своим подсознательным страхам. В конце концов, проблема замкнутости и, как говорится в фильме, отсутсвие «душевного друга».

Даже сложно сказать, какая тема в фильме главная. Наверное, для каждого зрителя она своя, ведь у каждого есть проблема, каждого что-то цепляет за живое. Игра Робина Уильямса выше всяких похвал, настолько правдиво изобразить человека мудрого, опытного, но от этого не лишённого своих собственных проблем. В общем, желательно смотреть, но обязательно пересматривать!

9 из 10

Дело было на далеком четвертом курсе, когда преподаватель по психокоррекции Дмитрий Владимирович Воронцов вещал нам на лекции о том, чем отличается мотивированный клиент от немотивированного. Судя по нашим открытым ртам и совершенно непонимающим глазам, доходило до нас только на примерах. Дмитрий Владимирович жарко хлопнул себя по лбу и спросил у аудитории, видел ли хоть кто-нибудь чудесное произведение Гаса Ван Сента «Умница Уилл Хантинг». Выражение лиц студентов не изменилось. «Мэтт Дэймон?» — спросил Воронцов. Аудитория, преимущественно состоявшая из женщин, утвердительно закивала. А Воронцов увлеченно продолжил… или скорее начал, кинолекцию.

- Я не знаю ни одного фильма, лучше и нагляднее показывающего весь цикл работы психоконсультанта, — вещал Воронцов, — Здесь Мэтт Дэймон типичный гений, а как мы знаем, шизофрения и гениальность — это сиамские близнецы. И шизофрения находит в парне отражение через его отчужденность и жестокость к окружающему миру. Что мы делаем с подобными пациентами? Правильно, лечим! Но как лечить того, кто упортно не хочет на кушетку? Судя по вашему молчанию, ответ «никак». Неверный ответ… Потому что здесь на сцену выходит… кто бы вы думали… Робин Уильямс!

- Миссис Даутфаер! — раздался голос молодой мамочки с последнего ряда.

-… И просто хороший актер, — продолжил Воронцов, улыбаясь, — Сказать, что начало лечения не задалось — сказать мало. Резкий, как метеоризм, метод героя Уильямса дал свои плоды не сразу. Его клиенту Дэйману было глубоко плевать и на тюрьму, маячащую на горизонте, и на свою жизнь в целом. Они проводили долгие часы в молчании, тренируя терпение друг друга. Их юмор достигал порога «больно», но они продолжали смеяться, над собой в том числе… Интересно чем закончилось? А не скажу! Посмотрите к экзамену… иначе не позавидую тому, кто вытащит данный билет.

Той весной в нашем городе диски с «Умницей Уилл Хантинг» били все рекорды продаж. Каждый кто смотрел, рекомендовал другому. Цепочка росла и данная история стала интересна не только тем, кто присутствовал на легендарной лекции. Мы обсуждали методы работы доктора, разбирали на мелкие детали личность пациента… В каждом разговоре мелькала обязательно фраза «как хорош Уильямс в роли Зигмундиста!». Мы отмечали великолепный сценарий, продуманный, как немецкий автопром. Мы цитировали фразы из диалогов, беспощадно раздирали их и использовали в беседах.

Мы восхищаемся этим фильмом и много лет спустя, когда экзамен сдан, остальные билеты сильно подзабыты и диплом мирно томится на полке. Я всегда буду благодарна Воронцову за то, что он открыл мне глаза на Ван Сента.

Дмитрий Владимирович, огромное Вам спасибо!

И рекомендую фильм всем, не зависимо от того, какое отношение вы имеете к практической психологии.

10 из 10