История о двух мужчинах, которые становятся друзьями, потому что не желают продаваться, не желают вести жизнь, не отвечающую их чувствам и устремлениям. Джеффри — профессиональный убийца, который, выполняя задание, случайно лишает зрения певицу Дженни.
Между слепой певицей и убийцей возникает взаимная привязанность, но самые близкие отношения у Джеффри завязываются с идущим по его следу полицейским инспектором, который признает в наемном убийце родственную душу.
Джеффри хочет оплатить Дженни операцию по восстановлению зрения, но, чтобы добыть деньги, он должен согласиться на совершение еще одного, последнего, как он надеется, задания.
Изначально Джон Ву хотел, чтобы во второй сцене оркестр в ресторане исполнял джаз, а главный герой играл на саксофоне. Но продюсер Цуй Харк высказался против, считая, что гонконгский зритель не воспримет что-то, настолько чуждое ему, как джаз. В итоге в фильме была исполнена китайская композиция, а пролог с героем-саксофонистом был позже воплощен Ву в «Круто сваренных».
Как однажды сказал выдающийся режиссёр Альфред Хичкок, гибель многих людей, которых на экране «косят» из автоматов, не вызывает никаких чувств, а вот единичное убийство вполне может спровоцировать страх. В прежних лентах Джона Ву, поставленных им в гонконгский период, убивают чуть ли не каждую секунду — наверно, в его фильмах установлены мировые рекорды по количеству смертей от огнестрельного оружия (дотошные всё-таки подсчитали, что, например, в «Наёмном убийце» — 120 трупов). Любопытно, что лично Ву искренне удивлялся, почему его вторая по счёту самостоятельная работа «Молодые драконы», снятая ещё в 1974 году, была даже кое-где запрещена для демонстрации, а остальные произведения упрекали в излишней жестокости. Сам-то режиссёр считает себя крайне сентиментальным человеком, поскольку он даже плакал, когда увидел по телевизору зверства полпотовцев в Кампучии.(... читать всё)
Избаловались мы конечно за эти годы самым разным кино, но несомненно, блестящий, красивый сценарий увлёк за собой до самой последней минуты даже сейчас. Впечатление, что смотришь из окна 702 этажа небоскрёба вниз и видишь фундамент — то, на чём стоит этот небоскрёб, то на чём построено кино сейчас.
Образцово-показательный боевик начала 90х — настоящие разборки-перестрелки, погони, повороты сюжета на 180 градусов и, конечно же, любовь. А душераздирающая концовка это всё непередаваемо подчёркивают. Если бы я смотрел его тогда, я бы сидел с открытым ртом впечатанный в кресло, это совершенно точно — боевик первого класса.
Не могу сказать, что актёры сыграли свои самые сильные роли — ибо есть и посильнее — но что это их один из лучших фильмов трудно не признать. Масса удовольствия — кино, которое сейчас уже превращается в классику, в котором есть все до одного атрибуты настоящего эталона.
- Ты не обычный полицейский.
- А ты не обычный киллер.
Наемный убийца во время выполнения своего последнего «заказа» случайным образом ослепляет молодую певицу. Чувствуя за собой вину, он берется за старую работу, чтобы оплатить ей дорогостоящую операцию, которая вернула бы ей зрение обратно.
Человек с одним пистолетом — машина для убийства, человек с двумя пистолетами — бог. Это правило заложил в основу своих фильмов Джон Ву, превратив свою главную звезду Чоу Юнь-Фата в настоящего непобедимого супермена. Каждое его движение с пистолетом заставляет поражаться хоть и фантастической, но настолько реальной пластике.
Хотя техника в этом фильме — далеко не главное. Взаимоотношения между слепой певицей и киллером, а также между полицейским — вот составляющая картины. Но между киллером и полицейским есть одна довольна интересная параллель — оба они преступают через закон, чтобы добиться своей цели, но не переступают через черту морали. Первое больше подходит полицейскому, который стреляет в переполненном пассажирами автобусе в преступника. Второе — киллеру, хоть и беспощадному, но порядочному. О человеке судят по его поступкам, спасение раненной девочки, рискуя собственной жизнью, и настоящая война с преступным кланом ради операции для певицы — определенно оставляют отпечаток в сознании об его характере.
Джон Ву действительно создал потрясающий образ киллера, давно уже утвердившийся, как один из лучших.
Внимание, КИНОМАНЫ. Перед Вами один из лучших (если не лучший) фильм
Гонконгского кинематографа. Фильм, который на первый взгляд кажется обычным боевиком с претензиями на ум и мелодраму одновременно. Но я вам скажу, что только в фильмах Джона Ву присутствует некая гармония обычной драмы и ураганного экшена.
Эта самая непревзойденная по всем категориям работа Джона Ву, с которой может поспорить только «Без Лица», да и то, с визуальной стороны и, в некоторой степени с актерской.
Безусловно, эта лучшая роль Чоу Юн-Фата, который именно в этом фильме раскрылся как хороший психологический актер и именно эта роль затмила все предыдущие и последовательные работы этого актера. Дэнни Ли также отлично справился с ролью.
Великолепная музыка, отличная режиссура, нескончаемые пули, драйв и экшен-сцены, которые кстати, смотрятся также здорово, как и в «Круто сваренных», но, если бы дело было только в них, то я поставил бы фильму 8 баллов, а так
Враг мой — бойся меня,
Друг мой — не отрекайся от меня.
Нелюбимая, прости меня,
Любимая, люби меня.
Я так понимаю, что это один из тех фильмов, который принес Джону Ву культовую славу. Поправьте меня, если я не права. Хотя, не смотря на трепетное отношение со стороны фанатов, фильм не произвел на меня такого впечатления как «Рожденный вором». И мне даже трудно сказать почему. Может, потому что он жестче.
Если его и сравнивать с чем-то, то только с «Круто сваренными». То же Чоу Юн-Фат, та же многоминутная перестрелка в финале, только на этот раз не в больнице, а в церкви.
Лирические отступления, есть, но не так много. Но знаете, даже в самом крутом и жестком боевике азиаты не могут не ввернуть лирических отступлений либо аллюзий. Это очень специфично, и на мой взгляд свойственно по большей части именно Азии. В «Наемном убийце» — это голуби в церкви, платок любимой девушки, намотанный Джефом на руку, перед выполнением его последнего заказа, и мелодия песни, рефреном проигрывающаяся снова и снова.
Да, еще. Невероятно романтизированный и возвышенный образ наемного убийцы. Он кладет каждую пулю в цель, но в глазах его сокрыта печаль. Если я чего-то в жизни не понимаю, то считаю возможным принять это как должное. Так и сейчас, не пойму — почему образ киллера во всех фильмах так возвышенно романтизирован, что хотели этим сказать, что убийца — он тоже человек? Но поскольку эта схема так успешно работает во многих фильмах, мне приходится принять ее, как клише, по крайней мере.
К тому же Чу Юн-Фата в роли киллера мы видели много раз. А вот Денни Ли я вообще увидела впервые. И была удивлена его игрой. В гонконгских боевиках кто только не переиграл полицейских. И все они были более или менее одинаковыми, а игра Ли заметно выделяет его из всего множества китайской кинополиции. Что, естественно, плюс фильму.
В итоге, господа киноманы, перед нами один из лучших, но все равно не лучший фильм Джона Ву, который я никак не могу ругать, но и назвать шедевром не могу. Без обид.
Сказать о этом фильме, что он просто великолепен — значит не сказать ничего… Это шедевр мирового кинематографа, это одна из лучших лент виденных мной, на отведенном мне богом промежутке времени…
Блестящий экшн который к моему искреннему сожалению мне довелось увидеть совсем не давно, и которого у меня нет в коллекции. Столько впечатлений от этого фильма, что не передать и словами. Его надо смотреть.
Для слабых умом поясню, что «Наемный убийца» это фильм о человеке, который за деньги занимается уничтожением других человеков. В данном случае другими человеками является несколько сотен граждан китайской национальности. Сей великолепный киноэпос создан руками сумасшедшего китайца известного всему миру под кличкой Джон Ву. Этот достопочтенный узкоглазый снял такие шедевры как «Круто сваренные», «Пуля в голове», «Без лица», ну и ещё кучу всякой ерунды. В главной роли у Джона Ву снялся как и во всех других его фильмах Гонг Конгского периода Фунь Ёу Чунь, который по совместительству ещё является лучшим китайцем в мире кино. Вобщем команда создававшая сей шедевр вызывает только уважение.
Из начала кина всем искушенным зрителям и простейшим наблюдателям становится понятно, что Чоу Юнь Фунь играет роль простого китайского парня Джона, которого просят уничтожить другого китайца, так как данного подвида жителей земли больше миллиарда, никому не жалко бедного заказанного, одним больше, одним меньше. Следовательно, Чоу Юнь берет пистолеты и направляется на задание. Здесь хочется немного остановиться на актере. Если кто ещё не видел этого китайца в действии, то можно считать прожил жизнь зря, так как данный товарищ стреляет из двух пистолетов, так, будто с ними и родился, никто с ним сравниться не может в этом деле. Ну и значит простой китайский парень Джон заходит в ресторан с живой музыкой и направляется к своей мишени.
Многие образованные конечно возмутятся увидев то, что произойдет позже, так как Чоу просто подошел к двери, за которой играли в карты нехорошие личности и постучал в неё. После того как ничего не подозревающие бандиты открыли дверь, китаец просто запрыгнул туда и всех поубивал. Очень забавное у него фаталити, обычно всегда добивают в голову, а тут наоборот, первый выстрел в голову, а потом ещё пару пуль в другие части организма, садист видать. И всё бы ничего, похулиганив как обычно китаец бы скрылся в форточке и кино бы закончилось, но под пистолет случайно подставилась живая музыка. Ясен пончик, из начала фильма всем любопытным становится известно, что данный киллер уничтожает только нехороших китайцев, а в глазах обычного добропорядочного человека такое приравнивается максимум к мелкому хулиганству, а тут ни в чем не повинный живой звук попал.
Китаец ясное дело очень расстроился по этому поводу, а так как живой звук просто потерял зрение и оказался дамой, для простого китайца видимо вполне симпотичной, он дабы чувствовать себя не сильно виноватым решает приударить за ней, вполне почетно, мало того, что вина не так режет, так ещё женщина под рукой всегда есть, которая не видит его и не понимает, что он именно тот хулиган которые её ослепил. Вобщем любовная линия очень достойная и со всех сторон интересная.
Для того чтобы в фильме были не только лица в простанородье именующиеся бандитами, в линию повествования вставлен полицейский, который охотясь на нашего киллера тоже понимает, что он всего лишь хулиган и в следствии этого проникается к нему большой симпатией. Вполне себе всё могло так неплохо и закончиться, но нехорошие личности решили положить конец, такому хулиганству и кинули на уничтожение китайца сотни ему подобных.
В общем, кино жутко драйвовое, с простенькой но потрясающей музыкой, отличными актерами и какой-то душей. Подобного нету ни в «Убийцах», ни в «Шакале» ни даже в «Леоне», хотя он единственный который хоть где-то рядом находится, остальные все очень далеко. Джон Ву снял свой лучший фильм, снял так что в некоторых моментах такие сухари как я лезут за платочком ибо за душу берет так, как никакой «Титаник» не в силах.
Неописуемый фильм, настоящий шедевр жанра экшн. История о человеке, судьба которого в один миг изменилась самым необычным образом. Потрясающее сочетание погонь и жестоких перестрелок с душераздирающей внутренней драмой героев. Джеффи Чоу очень противоречивая натура. Человек, объединяющий хладнокровного убийцу и нежного, чувствительного, я-бы даже сказала — романтического персонажа.
Чоу Юн-Фат прекрасно вжился в роль, потрясающе передал все чувства испытываемые героем.
Вообще, данный фильм имеет какую-то особенную атмосферу: с самого начала и до конца зритель полностью погружается в события так, что уже невозможно оторваться.
Я конечно не считаю себя сердобольной или слишком эмоциональной, но каждый раз заканчиваю просмотр со слезами. Даже не знаю почему… Слишком всё реально наверное.
В наше время редко встречается такая дружба и такая любовь.
Советую каждому посмотреть, хотя, возможно кто-то скептически улыбнется (дескать «что тут убийцу жалеть?») или осудит ("одно мочилово и всё»).
Человек всегда способен измениться и картина талантливого режиссёра Джона Ву-яркий тому пример.
Темное кино, выложенное из точных выстрелов, дружеских противостояний, режиссерских находок, любви и слез. В этом фильме нет чего-то единственного, он состоит из нескольких историй, которые поровну разделили время, отведенное режиссеру на воплощение идей. Будь-то долгая дружба двух киллеров, любовь вспыхнувшая между певицей и наемным убийцей и противостояние, превратившееся в крепкие близкие отношения полицейского и того же убийцы. Абсолютное самопожертвование, борьба за принципы и душевные стремления, воплощенные на экране, идеально описанные и выраженные за счет мимики, жестов, слов и пуль. Постоянное действие, обнадеживающие слова, моменты, решающие все, потеря многого, но обретение чего-то более ценного. Идеальное состояние воинствующего сердца, возможность предвидеть будущее, но страх перед ним, заставляющий идти на ощупь, в ожидании кончины. Наверное при всей стилистике данного фильма это трудно заметить, но ведь «Наемный убийца» напичканный огромным количеством перестрелок намного сильнее, энергичнее и честнее многих других фильмов. В нем есть потрясающее составляющее, которое не даст зрителю забыть просмотр
Одна из самых теплых картин современности вобрала в себя идеальные пейзажи, точные диалоги и удивительные по построению батальные сцены, в которых главные герои отправляют в ад всех наглецов, посмевших направить на них оружие. Джеффри — наемный убийца, убрать человека для него не больше, чем съесть изысканное блюдо на завтрак, однако делает он это без всякого удовольствия, быстро и ненасытно. Вместо того, чтобы вложить в человека одну пулю, точно в сердце или в голову, он выпускает целую очередь, а затем достреливает остаток обоймы в безжизненное тело врага, не успевшее рухнуть на пол. При всем при этом этот человек всегда оставляет последнюю пулю, для того, чтобы убить последнего врага, в противном случае для себя самого.
Порою то, что мы видим на самом деле всего лишь иллюзия и как оказывается тот, кто все время косил людей на экране является честным человеком, готовым отдать жизнь за друга, за маленькую девочку, за девушку, поплатившуюся зрением по его вине. Убить убийцу и получать деньги за это, выполнять роль общественного дворника, убирать один мусор в угоду другому. Джеффри имеет чувство собственного достоинства и не убивает невинных, под его прицел попадают лишь люди заслужившие гибель, он вершит правосудие исходя из собственных убеждений, руководствуясь собственным кодексом. Два человека встречающиеся в церкви и планирующие смерть третьего… Вроде это кощунственно, но только не в том случае, если дело богоугодное:
— Ты веришь в Бога?
— Нет, но здесь так спокойно, мне нравится.
Человек согласен гореть в аду и он уже смирился со своей участью, когда неожиданно в его груди появляется любовь к слепой девушке и этот человек понимает, что тот самый свод законов не верен:
— Ты снова будешь убивать?
— Раньше думал, что те, кого я убиваю заслужили смерть. Теперь я знаю, что право на жизнь есть у всех.
На протяжении первого часа зритель все больше убеждается, что Джеффри положительный персонаж, не только, потому что его герой центральный, но и потому что в нем нет тяги нести смерть, просто тот мир, в котором он был рожден требует наличие оружия и с каждым днем человек все больше привыкает к его весу и вот уже не может без него обойтись, поскольку револьвер стал близким — дорогим: «В пистолетах есть дьявольское очарование»
Все, что было у этого человека, все, что воспринималось им, как должное, ушло на второй план, когда он понял, каким счастливым и спокойным может-быть время проведенное в этом мире. Можно-ли приняв вызов смерти, пройти через барьеры, преодолеть врагов одного за другим, получить деньги, исправить ошибки? Данный фильм просто очень красив, он невероятно динамичен, в нем много драмы, музыка пропитывает каждую секунду действия, делая кино вкусным и питательным, в эту музыку влюбляешься, она фантастична и невероятна. Происходящее на экране бескомпромиссно, у героев нету выхода, визуальность и звуковое сопровождение выжимают из зрителя не просто слезу, а последние слезы. Причина лишь одна — это потрясающе мрачная картина, в которой нет ничего светлого, которая временами демонстрирует острые шутки, веселит зрителя, однако дает понять, что она абсолютно жизненна, как все что вы имеете честь наблюдать день за днем. В этом мире нет ничего положительного… в нем все отрицательно, не потому что оно так характеризуется, а потому что кончается. Несмотря на это при взгляде на него можно с легкостью предположить, что он гармоничен, гармоничен также, как это кино.
«Наемный убийца» в очередной раз вам напомнит, что слезы ребенка равносильны крови, стекающей по лицу взрослого человека, что время уходит и его нельзя остановить, что жизнь зависит от градуса поворота, сделанного вами, поскольку чем круче свернули тем труднее вернуться на прежний путь и проще будет начать все сначала, однако, как это сделать, если время ушло и через несколько мгновений уже конец? Прокручивая пленку из воспоминаний, каждый человек ищет что-то особенное, оставившее неизгладимое впечатление, ввергнувшее в шок, то отчего остался незабываемый привкус свежести. Герой этого фильма тоже пытался найти светлое в своей жизни, ни одна пища не давала ему удовлетворения, ни один семейный праздник не был весел, у него не было ничего кроме дружбы. Она в трудные моменты позволяла собраться, порою не проходила проверку, но все равно от ошибок становилась только крепче и в конце обрела невиданную мощь.
— Мир быстро меняется, я чувствую, что меня вытеснили, остается лишь помнить
— Иногда лишь воспоминания спасают нас. По крайней мере умирая, я буду знать, что у меня был друг.
Мерное представление современного зверства, картина которая не просто создана для развлечения, а передающая причину созревания жажды преступлений в человеческой душе. В этом фильме точно отображен переход от удобной неизвестности к счастливой трагедии. Многие говорят, что лучше прожить прекрасно, но мало, чем жить вечно, но бесцельно. Мое мнение на этот счет отсутствует ибо выбора мне никто не предоставит, но наверно исходя из вселенского опыта это так, потому что на самом деле каждому хочется заполучить идеальный путь, каким бы длинным и долгим он не был.
Лучшие образчики гонконгского кино всегда характеризовались несколькими деталями, которые позволяли сразу же отличить их от фильмов других стран. Знаменитые перестрелки в которых из пистолета на десять патронов выпускали сто пуль, часто применяемый эффект замедления который позволяет в деталях рассмотреть выражения лиц стрелков, короткие диалоги в которых герои рассуждают о том как здорово они заживут в будущем.
Действие картин происходит преимущественно в урбанистической обстановке: офисы, рестораны, жилые помещения. Активно привлекали каскадеров, для того, что бы задействовать в трюках не муляжи, а настоящих людей, вместо компьютерных спецэффектов взрывы, стрельбу имитировали с помощью пиротехники.
Конечно же, бюджеты такого рода фильмов были небольшими, но режиссеры Гонконга располагали великолепным актерским составом, который своей игрой искупал примитивность сюжета. В лентах был чудовищный драйв, мощная энергетика людей искренне любящих свою работу, и делающих её не ради денег, а потому что по другому они не могут, ибо кино это их жизнь.
В фильме «Наемный убийца» все компоненты, которые я перечислил, совмещены идеально, а лента представляет собой эталон гонконгского боевика. Несколько слов о сюжете. Наемный убийца Джеффри Чоу во время перестрелки в баре случайно ранит певичку Дженни, в результате полученной травмы она теряет зрение. Её судьба не безразлична Джеффри, который начинает встречаться с ней, и выясняет, что девушке требуется дорогостоящая хирургическое вмешательство.
Он соглашается выполнить последний заказ, который позволит ему оплатить операцию на глаза Дженни и уйти на покой. Но за ним уже начата охота, мало того, что полиция в лице инспектора Ли подобралась к нему чрезвычайно близко, он отстаёт буквально на шаг, так ещё заказчик последнего убийства — Джонни Венг, отказывается платить деньги. Оказавшись между двух огней, Чоу решает не бежать, а встретиться с врагами лицом к лицу.
Лента сделана в довольно мрачном ключе, даже обстановка — действие происходит либо при искусственном освящении, либо ночью, все призвано создать атмосферу фатализма, словно герои ленты уже находятся в своеобразном чистилище в ожидание окончательного приговора. На мой взгляд Джеффри движет прежде всего пробудившаяся совесть, которая возложила на его душу камень, этот камень — вина перед девушкой которую он покалечил. В его взгляде видна боль, которая терзает Джеффри, а не нежность свойственная влюбленному.
Из-за этого чувства между Джеффри и Дженни не создают ощущения жизнерадостности, их любовь, больше похожа на неуклюжее ковыляние двух птиц с перебитыми крыльями. Фильм честный, пусть поступки, совершаемые героями зачастую нелогичны, но самое главное в том, что они изо всех сил верят: в свою правду, в то, что все ещё может измениться… И конечно в картине, есть обязательные для Ву голуби.
Заслуженный гонконгский режиссер Джон Ву стал продюсером англоязычного ремейка одной из своих самых знаковых лент «Наемный убийца», который будет поддерживать формат 3D. Вместе с ним производством картины занимается Теренс Чанг. Фильм выйдет под эгидой компании Lion Rock Productions. (...)
Для меня было крайне важно, чтобы магия в фильме была западной, а не восточной. В какой-то момент в сценарий хотели привнести китайскую чертовщину, чтобы привлечь зрителей азиатской магией и философией, но я сказал: «Ни в коем случае. Мы должны сосредоточиться на волшебстве Запада, особенно на короле Артуре!» Для меня нет ничего более значительного и захватывающего, это все-таки мои корни… (...)
