«Danger holds the reins as the devil cracks the whip ! Desperate men ! Frontier women ! Rising above their pasts in a West corrupted by violence and gun-fire !»
Из городка Тонто в Нью-Мехико выезжают на дилижансе несколько человек. Док Бун, пьяница, давно выгнанный из гильдии врачей. Даллас, проститутка, чьи сексуальные приключения так разозлили местных женщин, что те выгнали ее из своего не самого высшего общества. Хэтфилд, шулер, выдающий себя за джентльмена-южанина, у которого свои причины покинуть Тонто.
Он тем не менее делает вид, что вызвался сопроводить беременную Люси к ее мужу, кавалеристу. Хенри Гэйтвуд, помпезный банкир, садится в дилижанс с небольшим саквояжем, который он не выпускает из рук.
Сэмюэл Пикок, торговец виски, везет ящик образцов. Эти шесть человек составляют список пассажиров, а наверху сидит кучер Бак, верзила, ненавидящий индейцев, и крутой, грубый, но честный и простодушный Керли, представитель закона с дробовиком.
Через какое-то время уже в пути к ним присоединяется Ринго Кид, у которого охромела лошадь. Дилижанс тронулся, ждите приключений!
Как и большинство других фильмов Джона Форда съемки проходили в Долине монументов штата Юта.
«Дилижанс» был одним из немногих вестернов, которому удалось попасть в советский кинопрокат. В советском прокате фильм назывался «Путешествие будет опасным».
Американский киноинститут в 2008 году поместил фильм на 9-е место в списке величайших вестернов в истории кино.
В постановке фильма был заинтересован знаменитый Дэвид Селзник, но он взялся бы за работу только в том случае, если бы Ринго сыграл Гари Купер, а Даллас — Марлен Дитрих.
Для Форда фильм стал первым звуковым вестерном, и вообще первым вестерном за последние 13 лет.
На вопрос, почему во время погони индейцы просто не стреляют по лошадям, чтобы остановить дилижанс, Джон Форд ответил прямо и незатейливо: «В таком случае фильм слишком быстро закончился бы».
Почему, когда хочешь посмотреть кино, рука чаще всего тянется к диску с классикой? Качество. В любом произведении искусства всё должно быть сбалансировано. Персонажи, сюжет и его развитие, диалоги, актёрская игра и пр. — если хотя бы один из элементов механизма даст сбой, пиши пропало. Учиться кинематографу и профессионалу и зрителю нужно у Джона Форда — режиссёра фильма «Дилижанс» 1939 года.
Во-первых, все персонажи типичны: леди, негодяй, робингуд, пьяница, проститутка, трус, простак, жулик и шериф. Это не просто герои, это маски, актёры прекрасно справляются с характерами. Во-вторых, развитие сюжета. Стремительное начало не даёт зрителю расслабиться, и так до последнего кадра. Сначала не успеваешь улавливать ход повествования, но быстро всё становится на места. Нет лишних диалогов. Напряжение, подогреваемое страхом из-за близости опасности, остаётся на протяжении более часа игрового времени. Концовка немного скомкана, ускорена, потому что Форд попытался в 10 минут уложить то, что позднее Фред Циннеман едва уложил в 85 ("Ровно в полдень»).
И хотя всего лишь 1939 год, смотрится на удивление увлекательно, интересно. Но немножечко обо всем (или не совсем обо всем) по порядку.
Доктор Бун, пьяница, давно выгнанный из гильдии врачей, проститутка Даллас, шулер Хэтфилд, выдающий себя за джентльмена-южанина, беременная Люси, направляющаяся к своему мужу, кавалеристу, банкир Хенри Гэйтвуд, торговец виски Сэмюэл Пикок, кучер Бак, крутой, грубый, но честный и простодушный Керли, представитель закона с дробовиком и через какое-то время уже в пути присоединившийся к ним Ринго Кид, у которого охромела лошадь. Вся эта разношерстная компания оказывается в одном дилижансе, который направляется из городка Тонто в Нью-Мехико. Так завязывается эта история. Ну а в дальнейшем их, естественно, ждут приключения.
Только приключения не такие уж и веселые, иначе это не был бы вестерн. Вокруг происходит противостояние индейцев и ковбоев, шерифов и бандитов с сопутствующими перестрелками, нападениями, грабежами, убийствами. Путь неблизкий, пролегает через пустынные местности с редкими военными постами, поэтому риск нападения увеличивается, но наших героев это несильно страшит, так как почти у каждого свой скелет в шкафу, свои причины уехать куда-нибудь подальше или наоборот поближе к опасности (или хуже того смерти, так как нет того, ради чего стоит жить), а у остальных же просто нет выбора.
Но самое главное, в поездке раскрываются характеры и сущности этих людей. Она становится своего рода экстремальной ситуацией, в которой, наконец-то, понимаешь, что представляет из себя человек, находящийся (едущий) рядом с тобой, на что он способен, трус он, предатель или хороший человек, на которого можно положиться и который способен пожертвовать собой ради других. В фильме, таким образом, прояснится одна из главных идей, заключающихся в том, что даже изгои могут быть хорошими людьми, которыми просто не повезло в жизни, они не смогли добиться больших успехов, создать что-то великое и, потеряв веру в себя, свыкнувшись с таким положением дел, стали не самыми лучшими представителями общества. В тоже время вроде хорошие (не все, а некоторые) люди, такими являются только на первый взгляд, а на самом деле — гнилые, подлые, эгоистичные, способные на предательство. А еще выяснится, что некоторые люди просто несправедливо обвиненные и что в некоторых людях есть еще человечность, они способны слегка нарушить закон ради блага других…
Очень порадовал актерский состав и соответственно роли. Но не известностью, звездностью. Хотя по тем временам состав может и звездный, просто я не слишком осведомлен. А порадовал он меня тем, что каждому персонажу в фильме уделено приличное время, каждый продемонстрирован с разных сторон. И в тоже время ни один актер не оплошал, а сыграл очень хорошо, натурально, достойно, выложился до конца, несмотря на то, что главных ролей по сути нет. Выделю Джона Уэйна, хорошо справившегося с ролью хорошего парня, которому просто не повезло. А особенно запомнился Томас Митчелл. Не иначе как отличной, гениальной его игру назвать никак нельзя. В этот вроде не веселый фильм, он смог привнести частичку юмора, радости. В некоторых сценах он, можно сказать, «отжег», своими ужимками, походкой, поведением а особенно фразами показав настоящее мастерство.
Подводя итог, скажу, что фильм понравился. И сама история нескучная, интересная, захватывающая. Колоритные герои, отличная актерская игра плюс сцены погонь и перестрелок, несмотря на всего лишь 1939 год сделаны, как и все остальное на очень достойном уровне. Еще порадовала концовка в стиле «Хэппи Энд», плохие парни получили по заслугам, хорошим возвращено доброе имя. Короче, поклонникам вестернов, да и просто хороших фильмов рекомендую.
А почему в вашем фильме индейцы не стреляют по лошадям? Потому что тогда бы мой фильм закончился намного раньше…
А ведь после такого правильного ответа и не поспорить с режиссером фильма. Да и в то время, когда снимали вестерны практически каждый год, мало кто хотел спорить с человеком, который очень скоро станет великим режиссером в данном конкретном жанре. Фильм «Дилижанс» 1939 года, конечно, далеко не самый великий вестерн всех времен и народов, но если составлять списки лучших классических вестернов, то без этого фильма явно никак не обойтись. Даже сейчас спустя годы этот фильм смотрится с большим интересом.
А дело тут в умении режиссера сделать действительно интересное кино. Это очень трудно. Американский режиссер Джон Форд умел снимать интересные картины. И я даже скажу, что он снимал самые интересные вестерны в то время. И вот тут на сцену выходит сюжет фильма. Он простой как две копейки. Из пункта А в пункт Бе отправляется дилижанс с несколькими людьми. Вот и все друзья. Сюжет этого фильма состоит из одного предложения. Ну и как из такого можно сделать классику на все времена?
Вы (не вы, а вон те ребята на лошадях, которые разбираются в вестернах), конечно, можете сказать, что в этом фильме играет великий актер Джон Уэйн, а с ним только одни шедевры и выходили. Конечно актер он замечательный и это мой самый любимый ковбой в кино (Иствуд занервничал). Но все равно этого очень мало для классики на все времена. Да и в дилижансе сидит много очень яркого народа. Джон Уэйн тут даже немного сливается с толпой. Чего стоит один герой актера Кэррадайна, который решил даму сопроводить до пункта Бе. Поэтому мы опять возвращаемся к режиссеру Джону Форду.
Потому что именно он один сделал этот фильм классикой на все времена. Он один заставил людей смотреть этот фильм на одном дыхании давным-давно. А еще давным-давно этот безумный режиссер умер, а его фильм живет, и сердце этого фильма до сих пор бьется. Потому что режиссер вложил в фильм всего себя. И если вы говорите про сильную режиссуру, то обязательно посмотрите фильм «Дилижанс». Из простого сюжета с неплохими (которые потом станут великими) актерами Форд снял классику.
А ближе к концу фильма Форд покажет нам зубодробительную погоню с перестрелками и с индейцами. В фильме будет один трюк, который я до сих пор не понимаю, как его смогли поставить, потому что после такого либо человек разбивается насмерть (зная характер Форда — легко), либо просто становится инвалидом. Ну, это я конечно уже ерничаю, но все равно смотрится на одном дыхании. И отдельное спасибо режиссеру за финальный жест. Без спойлеров. Рекомендую фанатам классических вестернов. Выстрел!
Каждый режиссёр по-своему прославил Старый Голливуд (до 1960-х): экспериментатор Орсон Уэллс, гуманный Фред Циннеманн, неповторимый Джозеф Лео Манкевич, драматичный Билли Уайлдер, тяжеловесный Джордж Стивенс, ироничный Джон Хьюстон, самый голливудский Джордж Кьюкор, бесстрашный Альфред Хичкок, но только одному четырежды покорился надменно-любопытствующий «Оскар», и этот гигант мог бы и в пятый раз забрать позолоченную статуэтку, если бы не счастливец Виктор Флеминг с «Унесёнными ветрами». Его простое имя знают все, кому приходилось видеть его талантливые и захватывающие картины — Джон Форд.
«Дилижанс» — это киноклассика, нестареющая и поныне, затмевающая отдельными сценами современные ленты. Форд взял стандартный, снискавший славу рецепт успеха: простая история, множество отлично прописанных героев (есть выбор, за кого переживать — все персонажи весьма колоритные и запоминающиеся), романтика, в которую вовремя вторгается безжалостная реальность, в общем, всем угодить легко, девушкам — любовь, парням — экшен. Хотя фильм наивен в чём-то, винить за это сценаристов или режиссёра не имеет смысла, это 1939 год — ещё до вторжения Уэллса и Уайлдера, и жанр позволяет разумную наивность, иначе бы вестерны не были столь любимы зрителями, не правда ли?
Итак, кто же отправился в опасные приключения на одиноком дилижансе из провинции в Нью-Мехико? Жена офицера (Луиза Платт), жаждущая увидеть его живым и невредимым; врач-алкоголик (Том Митчелл), удачно за собой прихвативший робкого торговца виски (Дональд Мик), имени которого никто не в состоянии запомнить; едва поспевший сесть на транспорт лицемерный банкир Генри Гейтвуд (Бёртон Черчилль); обаятельный плут и смазливый «джентльмен» Хэтфилд (Джон Кэррадайн); отвергнутая приличным обществом городка проститутка Даллас (Клэр Тревор); с дробовиком подле кучера неустрашимый маршал Керли Уилкокс (Джордж Бэнкрофт), а кучера-болтуна играет Энди Дивайн. К ним позднее присоединяется грозный и легендарный Ринго Кид (Джон Уэйн), чья лошадь так некстати охромела. Прибавьте к этому кровожадных индейцев, жестоких городских убийц и остроту социальных взаимоотношений между пассажирами дилижанса, и вы поймёте, какой «коктейль» умело взболтал Джон Форд, чтобы подогреть зрительский интерес. Будьте уверены, от такого зрелища не оторваться!
Картина увлекательна прежде всего персонажами, а не действиями. Здесь трогательный дуэт Уэйна и Тревор, как и Кэррадайна с Платт. Это два зеркальных союза, и наблюдать за ними — одно удовольствие. Но признать стоит — несмотря на свою харизматичность, Уэйн и Кэррадайн ничего не могут противопоставить великолепной Клэр Тревор, играющей свой волнующий образ так достоверно, что начинаешь поневоле сочувствовать героине (не случайно спустя десять лет актриса получила «Оскар» за роль спившейся певички-подружки мафиози; всегда ей удавалось блистать в амплуа униженных и оскорблённых). Но даже Тревор сумел затмить незабываемый Томас Митчелл в роли доктора, изгнанного из гильдии врачей за пьянство. Если проводить более понятные аналогии, то Митчелл в этом фильме играет, как Джин Хэкмен в «Бонни и Клайде» или поздних «Сердцеедках», развесело и убедительно. За эту роль он единственный из всей замечательной актёрской компании стал лауреатом, должен заметить: это одна из самых приятных и оптимистичных ролей второго плана Старого Голливуда.
Все мы едем в этом дилижансе, и всем нам нужно задуматься, какова цель нашей поездки. Деньги? Выпивка? Или иные развлечения? Только один человек сделал с самого начала искренний и правильный выбор, и это хрупкая Люси Мэллори, едущая сквозь череду убийств к своему раненному мужу-офицеру. И как же тревожно нам за неё — и как же совестно лейтенанту Блэнчарду (Тим Хольт) отпускать дилижанс без сопровождения охраны. И пусть эта женщина свысока на окружающих смотрит, но надо прочувствовать её безмолвный страх и переживание за мужа, который где-то далеко-далеко может умереть, не дождавшись жены. Так из простенького вестерна фильм в настоящую драму превращается, только драму скрытую за шуточками доктора Буна, неуёмной болтовнёй кучера Бака, социальными склоками между Даллас и Ринго с банкиром Гейтвудом. Все мы едем в этом дилижансе, всех нас собрало что-то одно, и это — одиночество. Кто-то умрёт безвестным, кто-то, оказывается, отец пятерых детей и примерный муж, а кто-то просто хочет спасти в падшей женщине заснувшего ангела…
Спустя шестьдесят девять лет к нам придёт Джокер — идеальное воплощение одиночества этого странного, странного мира. И на смех мафии он, тихо, скромно поджав губы, как-то по-детски смотря на людей, им прошепчет: «Я не спятил. Не спятил…». Так и эти люди: проститутка, убийца, алкаш, банкир, жена офицера, картёжник, торговец виски, кучер-толстяк, маршал с дробовиком на плече, все они едут в одном дилижансе, как бы оправдываясь за своё жалкое существование: такими нас родил этот мир, такими мы в нём и останемся…
- Джентльмены не курят в присутствии дам!
- Вчера мне довелось вытаскивать пулю из одного несчастного, которого застрелил джентльмен… Пуля была в спине.
Классический вестерн, динамично снятый и неплохо «выглядящий» даже сейчас. Причем, самое главное его достоинство в хорошо прописанных характерах героев, состав которых очень неоднозначный — тут и шериф с закопченным пустынным песком лицом, и спившийся док, и многие другие колоритные персонажи — а также в остроумных и интересных диалогах, что немаловажно, так как большая часть фильма и проходит в разговорах и знакомстве с судьбами героев.
Смотрится легко и увлекательно. Одним словом, классика вестерна и классика американского кино.
Изобретя колесо, люди поняли, что оно может быть разным, потому что использовать его нужно в разных ситуациях. Изобретя, скажем, холодильник, люди тоже догадались делать одни экземпляры большими, а другие помещать под сиденье автомобиля. Кино, как вид искусства, изначально и по своей природе не могло показывать одно и то же. Кинопроизводители быстро смекнули, что есть много разных жанров, в которых можно творить. Некоторые из этих жанров развили, некоторые заездили, иные же сделали незабываемыми.
Вестерн. Как ни странно, и в вестернах не все заключается в трех с половиной штампах. Начнем плясать от печки, то есть с зарисовки. Можно взять героя, придумать ему образ покруче, а затем ставить его в различные непростые ситуации, как в Долларовой Трилогии. А можно наоборот, взять одну константу и запереть в нее несколько действующих лиц, и следить за раскрытием образов и сюжетных линий. Вот идея «Дилижанса».
Джон Форд наивеликолепнейше выполняет эту задачу. Совершенно невероятное сочетание типов личностей на долгом пути к невероятно опасным приключениям, нелегким жизненным ситуациям, и, конечно же, романтике.
Один из трех великих и вечных образов крутого одиночки с Дикого Запада — Джон Уэйн, ковбой — первопроходец, показывает свой вариант вполне уверенно и достоверно, я бы даже сказал, всеобъемлюще. Иствуд и Бронсон, конечно более колоритно и детально изображали своих героев, но основа для обоих, да и для всех остальных, — это Уэйн. И его предназначение здесь ясно. Как романтический герой, он найдет свою любовь, преодолеет все трудности, и, конечно же, победит. Это не спойлер. Это закон.
Найдется время и для остальных пассажиров дилижанса. И забытый, вечно пьяный врач дождется своего звездного часа, и нервный банкир найдет правосудие, и забавный кучер сыграет свою роль, и крутой шериф получит возможность исполнить долг. Никто не будет обойден вниманием. По всем канонам.
Музыкальное сопровождение на высоте. Конечно, это не Морриконе… Но, как я уже заметил выше, это и не тот тип вестерна. Карбонара написал музыку, которая удивительно едино сливается с происходящим на экране, увлекая зрителя за дилижансом, и сойти с него зритель уже не в состоянии. Эту атмосферу дополняет прекрасная картинка, даже несмотря на то, что фильм черно-белый. Все-таки, у них там очень красиво, и оператор про это не забыл.
Вследствие всего вышеперечисленного настроение мое только росло по мере разворачивания всех действий. Оторваться я не мог ни на минуту. А это ли не признак отличного фильма?
В этом вестерне найдется все для удовольствия «вестернской» души человека. И погони, и дикари-индейцы, и меткая стрельба… И если вы любите этот жанр, — ни в коем случае не проходите мимо «Дилижанса».
Все так же стреляются ковбои, виски льется рекой, а воинственные индейцы, став на тропу войны, без разбору режут тех, кто попадется под руку. В общем, очень замечательная жизнь.
Все это происходит в «Дилижансе». В экипаже до Лордсбурга собирается самый разношерстный народ: то и дело заглядывающий в бутылку врач, торговец виски, девушка легкого поведения, толстый банкир с кейсом, жена капитана армии Соединенных Штатов и майор в отставке, усиленно за ней ухаживающий. По пути дилижанс подбирает разбойника Малыша Ринго, которому, похоже, надоела такая жизнь, но он должен ехать в Лордсбург, чтобы рассчитаться с врагами за убийство родственников. В дилижанс он садится волей-неволей: на козлах рядом с болтливым возницей не дремлет шериф и просит Ринго сесть в дилижанс, аргументируя просьбу заряженной двустволкой.
Всем им придется пережить незабываемые ссоры и дорожные приключения в тех местах, где в наше время обычно снимают жуткие сиквелы «От заката до рассвета», смотря правде в глаза, абсолютно лишенные романтики и эстетики. А здесь дилижанс едет по пустынным просторам с громадными кактусами, которые зрителю охотно показывает камера Джона Форда. Движение сопровождается ненавязчивой джазовой музыкой, которую приятно слушать.
Помимо мастерски выписанных (то есть отснятых) характеров, лента 1939 года изобилует действием. Конец фильма, как обычно, очень достойный. Создатели, в том числе и актеры, с задачей справились великолепно, а картина в жанре вестерн давно превратилась в красивую романтическую сказку, достойную пера Луиса Ламура.
Прекрасный образец великого искусства. Пусть и в рамках жанра «вестерн»,но это ничуть не принижает достоинства этого отличного фильма!
Это истории про путешествии из точки А в точку Б(она немного сместится). Действие фильма занимает два дня. Действующих лиц не так много. Погоня только одна. И это один из величайших вестернов всех времен?
А дела тут не в этом. На передней план здесь выходит психологическая сторона героев. Экипаж условно разделен на аутсайдеров(врач-алкоголик, проститутка, шулер и потом еще бандит)и привилегированных(торговец виски, жена офицера, банкир). И в дальнейшим первые поведут себя благороднее вторых. А при условии, что это снято в сороковых года, превосходно, как Джон Форд уже тогда смог интерпретировать мудрость, что нельзя судить о человеке по его внешнему виду.
А как прекрасна сцена погони!Ее невероятное количество раз цитировали и изображали, но лучше увидеть оригинал с невероятным трюком!
Актеры это блеск. Клэр Тревор обворожительна, в ее героини есть стержень и мужество. Так же невероятен Томас Митчелл в роли доктора-алкоголика с добрым сердцем. Ну а про Джона Уэйна и говорить нечего не надо. А прекрасная музыка, филигранные съемки и счастливый финал возносят этот фильм на Олимп киноискусства.
Таких фильмов больше не делают. Смотреть и пересматривать
В город Лодсбург отправляется дилижанс. На его борту шесть пассажиров, а также добродушный погонщик, справедливый шериф и примкнувший к ним по пути ковбой Ринго. Все путешествующие, представители разных слоев молодого демократичного общества и каждый, едет в Лодсбург по личной причине, кто-то едет к жене и детям, кто-то едет, чтобы увидеть мужа, кто-то бежит, кого-то изгоняют. Путь до города пролегает через индейские земли, так что, можно не сомневаться, путешествие будет опасным.
Если роль в «Большой слежке» Рауля Уолша, сделала Уэйна востребованном в Голливуде, но не придала звездного статуса, то «Дилижанс» сразу сделал из актера большую звезду вестерна, национальное достояние, кумира мужской половины страны от Нью-Йорка до Лос-Анджелеса. Для Уэйна, это был прорыв, сравнимый с прорывом Хемфри Богарта после «Касабланки». Но «Диллижанс» это не только Джон Уэйн, это и «плохая леди» Клер Тревор, которая очень убедительна в роли проститутки презираемой высшим обществом. На съемочной площадке, судьба еще дважды сведет ее с Джоном Уэйном. Энди Девайн в роли погонщика. Прекрасный актер, который в меру своей фигуры и комедийного таланта, часто изображал тучных, неуклюжих, бестолковых, но добродушных ковбоев, в том числе и в последующих фильмах Джона Форда. Томас Митчелл в характерной роли доктора — любителя виски, почти алкоголика, но не лишенного при этом самообладания, чести и достоинства. За исполнение этой роли, актера наградили Оскаром.
Секрет успеха картины скрыт в первую очередь в ее простоте. Форд рассказывает свою историю в максимально доступной форме, в соответствии с общественными христианскими моральными ценностями. В частности он отмечает, что любовь может быть гораздо важнее социального положения, а уважение заслуживается добрыми и милосердными поступками.
«Дилижанс» обозначил собой новую эпоху в развитии жанра, а Джон Уэйн стал его главным лицом, предрешив актеру тридцатилетнею карьеру и огромное количество главных ролей в вестернах и военных фильмах. Сам Форд, хоть и использовал старую, простую мораль, присущую как вестерну, так и большинству фильмов тридцатых, в лице «Дилижанса» создал опорную модель для последующего развития жанра вестерн.
Американская Киноакадемия изменила свои правила. Со следующего года номинантов в категории «лучший фильм» будет не пять, как обычно, а десять. Президент Киноакадемии Сидни Гэнис охарактеризовал это решение как «возвращение в прошлое», когда на «Оскары» номинировалось по 10 картин, а иногда и больше. (...)
Заперевшись в маленькой гостинице, Куросава и его команда приступили к работе над сценарием. В сигаретном дыму, сидя на полу за столом, режиссер, Хасимото и его соавтор Хидео Огуни писали одни и те же сцены и передавали их друг другу (...)
