Туманный Альбион, все так же туманен, все так же холоден. Маленькой фигурой выглядит молодой Кларк, мечтающий о кинопроизводстве, но не стыдящийся в ресторанах записывать все на счет богатых родителей. Его мечта — Мэрилин, тридцатилетняя старлетка, ставшая одним из главных атрибутов целой эпохи, вот только серьезной актрисой, как ни старалась, так и не стала. Красавица, комсомолка, не спортсменка, а подсевшая на транквилизаторы не совсем психически здоровая женщина. Фильм и должен был открыть актрису с новой стороны, но, увы… она предстает перед нами такой же легкомысленной особой, с проблемами со здоровьем. Настолько, что стереотип сложившийся на куче слухов, стал чуть ли не железным. За все время прозвучала одна прекрасная фраза, из уст самой Монро в тот момент когда собралась публика, -«Хочешь я тебе ее покажу?», доказывая зрителю, что образ такой блондинки это все обычная маска, режиссер к сожалению не заигрывается, и опускает такую прекрасную тему в небытие. Режиссеру интереснее играть с Монро как с куклой, с каждой сценой делая все белее (в прямом смысле, количество пудры выливаемое видимо тонной на лицо Уильямс, поражает).

Почему-то расцениваешь происходящее скорее как историю про то время, и съемки «Принца и танцовщицы» в целом. Хотя номинально главный герой здесь Редмэйн, которого безумно сильно хочется долбануть чем-нибудь по лицу, так как продержать такое тупое выражение лица весь фильм нужно постараться. Постепенно и он отступит на второй план, выступив словно в роли наблюдателя. И главного в этой чудесной вещи не останется совершенно. Предстанет скорее разброс между героями, у каждого к съемкам картины накопилось столько проблем, что пересказать их подробно не хватило бы и трилогии про съемки «Танцовщицы».

Монро выступает мебелью, и постоянно обижается, если что-то идет не так (ах девушки, ранимые натуры), Денч (кстати тоже атрибут компании «BBС») пропадающая ко второй половине фильма непонятно куда, Гермиона которая успеет за данное ей экранное время лишь поцеловать взасос Редмэйна, да надуть губки, так как он предпочел ее обществу, общество Монро (девушки ревнивые натуры). И особняком стоит Брэна, настолько возжелавший Оскар, что рвет душу на экране. Один великий режиссер, в образе другого великого режиссера, символично. И если бы байопик был про него, я бы аплодировал стоя, но он про Монро, образ которой не смогли раскрыть даже за большую часть фильма. А ведь Брэна своего героя смог раскрыть за не особо многочисленные минуты отведенные ему. И ведь как они с Оливье похожи, не только внешне, но и по манере, по любви к Шекспиру.

Фильм снят по книге Кларка (Редмэйн), для которого эта встреча, была единственным знаменательным событием в жизни. Вот только приписываемый чуть ли не везде роман можно разглядеть лишь под микроскопом, Монро была любвеобильная особа. Вот только вопрос в другом, стал бы Кларк если бы дорожил их чувствами, хоть и мимолетными описывать все это, что бы сколотить на этом состояние, печатать этот рассказ?

Линия паренька с мечтой о кино — симпатична, но совершенно не развита. Происходящее в некоторые моменту утопает в глянце и пафосе (как не прискорбно говорить, но лучше было бы если утонуло),заодно все это залито соусом под названием тонкий британский юмор, правда в небольших дозах. Кино к сожалению снято для особо впечатлительных дам. Вот только в некоторые моменты все это вместе не вяжется, и чувствуешь, что попытались угодить всем подряд, а получилось… только самым искренним фанатам Монро. Но больше всего из происходящего хочется убрать именно Монро, настолько лишней она выглядит, настолько ненужной и потерянной являлась.

Фильм «7 дней и ночей с Мэрилин» поставлен по известной книге Колина Кларка «Принц, танцовщица и я». В этой книге писатель и режиссёр-документалист вспоминает, как в молодости, будучи третьим ассистентом величайшего из актёров и режиссёра Лоренса Оливье, он целую неделю мог с полным правом называть себя ближайшим другом и даже любовником самой Мэрилин Монро. В книге и фильме читателю и зрителю соответственно предстоит попробовать разобраться, какой же была одна из самых знаменитых женщин 20 века.

Я обратил внимание на этот фильм по нескольким причинам. Во-первых, заинтриговали сразу две номинации на премию Оскар — актрисе Мишель Уильямс и актёру второго плана Кеннет Брэне, воплотившим образы Монро и Оливье. Во-вторых, хотелось посмотреть на то, как изображена Мэрилин Монро в фильме, снятом по воспоминаниям человека, который был когда-то с ней знаком. Всё дело в том, что на одном кинофоруме у меня в своё время состоялся жесточайший спор по поводу того, стоит ли считать, что Монро была глуповата по своей натуре. Оппонент сыпал претензиями к подобной трактовке: мол, не могли братья Кеннеди заинтересоваться глупышкой, да и вообще мол, кто я такой, чтобы марать светлое и чистое имя великой актрисы своими грязными инсинуациями.

Посмотрев фильм, я ещё больше убедился в своей правоте. Монро была глупенькой, взбалмошной женщиной, которая стала знаменита, не благодаря своему упорному труду, а по воле Божьей, если хотите. Просто так сложилось, что Монро была обаятельна и желанна, сама не понимая, как ей это удаётся. В фильме чётко показано, как над ней давлеет эта ситуация, как она хочет ощутить своё мастерство, понять, почему её обожают миллионы, ощутить удовлетворение от своей игры. Но нет, этим мечтам суждено было разбиться о суровую реальность, в которой преобладали люди, присосавшиеся к её успеху, мужья, которые не любили её, и публика, которая обожала её сексуальность, но не видела в ней никаких человеческих чувств. Именно этим фильм хорош. Мишель Уильямс справилась с ролью на сто процентов. Ей удалось то, что не удавалось самой Мэрилин — вжиться в роль на сто процентов.

Но многое мне в картине не понравилось. Прежде всего речь идёт о романтической составляющей между молодым ассистентом Колином и великой Монро. Мягко говоря, мне не очень понравилась игра молодого Рэдмейна во второй половине фильма, когда он вынужден был смотреть на своего кумира взглядом полным обожания. Вышло не убедительно и скучно. Кеннет Брэна был хорош, но отнюдь не великолепен. Приятно было видеть Эмму Уотсон, но её роль скорее была эпизодической.

В целом, всё же неплохой фильм, особенно для тех, кого интересует роль Мерилин Монро в современном искусстве, а также её чувства и мысли. Для остальных же картина «7 дней и ночей с Мэрилин» покажется лишь слащавой и немного пафосной любовной мелодрамой со неторопливым развитием событий.

7 из 10

«Моя неделя с Мэрилин», в русском прокате имеющая пафосное название`7 дней и ночей с Мэрилин» — это, по сути, экранизация заведомо не очень интересных мемуаров о том, как весьма посредственный молодой человек влюбляется в весьма посредственную актрису Мэрилин Монро.

Да, всем известно, что Монро не сыграла ни одной серьёзной роли, не могла мечтать об Оскаре, да и вообще её амплуа была комедия. Но, что самое интересное, в её случае Оскар и не являлся главной мерой вещей. Она просто была сексуальна, очаровательна и, несомненно, артистична, хотя и вряд ли бы справилась с ролью Офелии. Так вот, смотря на Мишель Уильямс в роли Мэрилин Монро, я не могла понять, что за женщину она играет. Очарования и обаяния Мэрилин, которые с легкостью оправдывали то, что она не была великой актрисой, у Мишель не было и в помине. В первых сценах (а фильм начинается весьма интересно) тщательно показывается, какая Мэрилин несчастная и забитая в душе, как сильно она боится играть и как сильно зол на неё сэр Лоуренс Оливье (единственная отдушина в фильме). С течением фильма пропадает даже тот накал на съемочной площадке, который хоть как-то увлекал зрителя, и нам во всей красе предстаёт Мишель Уильямс, жующая сопли и валяющаяся на кровати, и Эдди Редмейн, привлечённый страданиями зависимой от транквилизаторов женщины. Болезнь Мэрилин, вызванная таблетками, предстаёт в фильме проблемой более глубокого характера: великой звезде нужна были любовь, понимание и тепло, в её несчастьи всегда был виноват кто-то другой.

К примеру, муж Артур Миллер или манера съемки английского кино. И на протяжении всего фильма смакуется эта тема. Как же Мэрилин была несчастна, однинока и так никем и не понята.

Идея фильма не понятна, чёткий сюжет отсутствует, и, на мой взгляд, психологическая драма тоже не передана (или же передана не слишком мастерски). Мэрилин вместо сочувствия и понимания вызывает раздражение и злобу. Неужели этого добивались авторы фильма? Или так плохи были не читанные мною мемуары Колина? В фильме мало внимания уделяется другим актёрам, с которыми было бы выгодно сравнить Мэрилин. Джулия Ормонд абсолютно не убедительна в роли Вивьен. Мало внимания уделяется съемочному процессу.

Вполне возможно, что этот фильм просто не для меня. Я не большая поклонница Мэрилин Монро, и, чтобы заинтересовать меня фильмом, мне нужно нечто большее, чем история её «любви» с неопытным мальчишкой.

Вы, Лоуренс, — актер, который хочет быть кинозвездой. А Мэрилин — кинозвезда, которая хочет быть актрисой.

Вряд ли сегодня найдется такой человек на свете, который не слышал хотя бы сочетания Мэрилин Монро. Женщина, покорившая мир не столько актерским талантом, сколько своим очарованием, красотой и легкостью во всем. Мы привыкли видеть ее такой на экране: всегда улыбающуюся, излучающую радость, по-детски наивную. Девушка, не особо отмеченная наградами, но ставшая одной из ярчайших звезд золотого Голливуда, в 50 — 60х годах.

Экран телевизора или объектив камеры — окошко, через которое можно увидеть два мира. Один мир — кино, где можно создать и показать все, что вздумается сценаристам и режиссерам. И второй — съемочная площадка, где создается все необходимое, чтобы максимально показать другую реальность. Перед камерой у людей одни эмоции, одно выражение лица, одни отношения. Но едва проносятся слова «Снято» — люди становятся совсем иными. Такова реальность съемок, обратная сторона медали. И за кадром Мэрилин предстает в не самом приглядном свете.

Сниматься трудно, особенно когда в кресле сидит легендарный Лоуренс Оливье, сроки поджимают, а сложности перед камерой из-за трудности понимания характера героини только нервируют всех на площадке, которым кажется, что все проще простого. Мэрилин Монро, хрупкая очаровательная девушка, оказывается среди мэтров кино, ощущает себя дилетанткой среди мэтров, ей от этого плохо. Ее убеждают в обратном.

Проблем на площадке много, но это далеко не все, ибо поклонников мисс Монро — несчетное количество на всех континентах. Всего 7 дней и ночей, проведенных в Англии, наделали немало шуму. Всего неделя из жизни легендарной женщины, еще одно мимолетное увлечение. Но для Колина Кларка эта неделя стала роковой, по его мнению, — он покорился чарам Мэрилин. Все твердят ему, что он слепец, что его сердце будет разбито. Но ведь это Мэрилин Монро, куда уж скромной манекенщице Люси, чью голову вскружил уже Колин, до нее. В итоге худо приходится всем, даже Мэрилин.

Получается очень странно. Мишель Уильямс сыграла великолепно. Ее образ очень правдоподобен. Возникает ощущение, что вот она Мэрилин, настоящая, реальная. НО…Актриса не подходит для этой роли, каким бы хорошим не был образ в ее исполнении. Это, на мой взгляд, единственная причина нарушения восприятия. При просмотре то самое ощущение реальности перебивается пониманием факта, что передо мной именно актриса. Учитывая, что Кеннет Брана, который тоже очень хорошо сыграл, лицом очень похож на Лоуренса Оливье, вообще пропадает понимание того, что смотришь. Сплошное перебивание реальностей. Образы конфликтуют с актерами. Помимо основных действующих лиц, понравилась Эмма Уотсон. Хороша и непривычна, что уже хорошо. Значит, от знаменитого десятилетнего амплуа умницы — волшебницы актриса отходит. Дубляж так же очень непривычен.

У фильма хороший саундтрек. В музыкальных номерах, коих два в картине, Мишель Уильямс поет, максимально приближая свой голос к голосу Монро. Слушать приятно. Так же зацепила Marilyn’s theme в исполнении Конрада Поупа. Красиво, приятно, но коротко.

В общем, фильм оставил странное впечатление. Но почувствовать атмосферу жизни во время съемок, окунуться в жизнь Мэрилин Монро, хоть и всего на недельку все же получится.

И все таки это была удивительная женщина — Мэрилин Монро…

7 из 10

Рецензируя эту картину, наверное, я сразу вынужден признаться, что не буду объективным, поскольку мне всегда было предельно трудно оценить игру актеров, совершенно не похожих на знаменитостей, которых они играют. При этом я не говорю о байопиках, где звезды играют людей из народа («Эрин Брокович», «Норма Рей», «Силквуд»), поскольку внешне они не особо известны и зрителям больше интересен характер, показанный на экране. Но когда в фильме необходимо изобразить личное обаяние и харизму звезды, благодаря которой она собственно и знаменита, то тут же требуется просто детальное сходство. Благодаря этому я просто физически не смог проникнуться воспетой критиками игрой Мишель Уильямс, поскольку, при всем старании гримеров, трудно найти более непохожую внешне на Монро исполнительницу главной роли. Уильямс хорошая актриса, но, будучи столь не похожей на Мэрилин женщиной, ее попытки передать ужимки и мимику Монро казались мне более чем странными. Мэрилин была актрисой очень и очень скромных способностей, но она источала мегаваттное обаяние и харизму, благодаря которым она и стала легендарной, и вот как раз этих качеств и лишена Уильямс: в результате она то вроде как попадает в струю, неплохо играя драматические нюансы, то полностью проваливается, включая беззаботную и наивную блондинистую дурочку, поскольку выглядит в этом образе неестественно и даже фальшиво, поскольку природная беззаботность и естественность ей ну никак не удаются. Другой еще более спорный персонаж — это Джулия Ормонд в роли Вивьен Ли (!), которая не то что даже отдаленно не напоминает одну из красивейших актрис Голливуда, так еще и ничего не играет, умудрившись заработать 1 миллион за простое появление в кадре, как и подросшая Гермиона Эмма Уотсон, которая лишь томно прикрывала глазки и поцеловалась с главным героем. Сама рассказанная история и персонажи тоже не вызвали у меня особого интереса, про Монро ничего нового не сказали, показав ее вызывающей адский баттхерт у коллег своей, извините, тупостью и неспособной выучить одно слово, а также депрессивной истеричкой, с которой нереально работать, а само кино неуклюже прыгает от описаний личности Монро к истории о съемках «Принца и танцовщицы», ну а оттуда превращается в неубедительную лав-стори. Причем все эти части шиты белыми нитками, а сам фильм напоминает скучноватый телесериал, что выдает телевизионное прошлое постановщика Саймона Кертиса. Теплых слов заслуживает лишь отличная операторская работа, уютная атмосфера Англии и попросту укравший фильм Кеннет Брана, с блеском сыгравший Лоуренса Оливье.

6 из 10

Сюжет фильма прост и предсказуем, но он здесь на втором месте. На первый план выходит игра актеров, а, главное, игра Мишель Уильямс в актрису. Не могу сказать, что картина мне сильно понравилась, но определенный интерес она представляет.

Во- первых, эпоха. Воссоздание интерьеров, костюмов, стиля поведения — все четко выверено и ни одна деталь не выбивается из общего впечатления. Во-вторых, очень хорошо удалось показать съемочный процесс. Все трудности, ссоры, а так же моменты радости от снятого дубля, всеобщего веселья, сосредоточенности… в общем, весь спектр эмоций можно оценивать только по сценам на съемочной площадке.

Честно говоря, до фильма я, так как не интересовалась биографией Монро, не представляла степень ее, так сказать, непригодности для существования в реальном мире. После фильма становится ясно, что жить она могла только в кино, да и то, в уже отснятом материале. Подготовка к съемкам проходила с трудом. Люди, люди, люди, всегда вокруг и рядом. Ее боготворят, оскорбляют, пичкают таблетками, утешают, раздражают, но ни разу не оставляют ее одну. Да и правда, складывается впечатление, что она сама не способна ни на что. На нее действуют только слова со стороны окружающих. Поэтому, чтобы иметь возможность слышать только то, что ей нравится, Мэрелин и собирает вокруг себя влюбленных. Но даже они не видят в ней реального человека, а всего лишь икону, богиню. И от этого «всего лишь» становится грустно за нее.

С одной стороны, фильм располагает к вызову эмоций у зрителя: ой, какая она бедная и несчастная, в ее жизни нет искренности и любви. Но фильм кончается, а все настроение остается в зале кинотеатра.

Картину вполне можно посмотреть, чтобы узнать подробнее о биографии Монро, чтобы просто развлечься, немножко подумать. Настроения она вам точно не испортит, все-таки все сработано качественно. А это, в отношении современного кинематографа, не так уж мало.

Посмотрела фильм мне неизвестного режиссера Саймона Кертиса и была разочарована. Была настолько наслышана об этой киноленте, что ожидала увидеть душераздирающую драму из определенного времени жизни Мэрилин Монро, а увидела однобокий взгляд на проблему невидения ее, как хорошей актрисы. Давайте признаемся самим себе, что М. М. никогда не претендовала на лавры гениальной актрисы: она вполне осознавала, что все всегда будут видеть в ней прежде всего пресловутый образ sex — символа, статус, который приклеивался к ней с годами все больше и больше, а впоследствии закрепился раз и навсегда. Читала как-то, что сами актеры ретро Голливуда неоднократно признавались в том, что М. М. потрясающе красивая дива, но не кинодива; и уроки в Нью-Йоркской актерской студии еще не говорят о том, что она была успешной ученицей… Даже сам Лоуренс Оливье, если верить книге Колина Кларка, сказал о М. М. «Вся ее игра на инстинктах».

Наверное, в Голливуде стало уже нормой считать, что перенимать жесты, мимику, интонацию речи и с помощью гримеров выглядеть как человек — легенда, который оставил значимый след в истории, означает мастерски талантливое перевоплощение, ведущее к номинации на Оскар, вот и жизнь показывает, что это близко к правде, доказательством чего может служить 3-й по счету Оскар в руках бесподобной Мэрил Стрип за исполнение роли Маргарет Тэтчер — тоже выдающейся личности, только уже не мире Голливуда, а в мире английской политики.

Мишель Уильямс называют в Голливуде трудягой и приверженкой метода Станиславского, это бесспорный плюсик в ее кинокопилку, но на мой взгляд, данная роль не особенно обогатила ее киноактерский багаж, у нее уже были куда более яркие, интересные и разноплановые роли в кино (достаточно ознакомиться с ее фильмографией).

Очень порадовал британец Эдди Редмэйн, считаю, он переиграл саму экранную кинодиву благодаря не наигранной наивности, невинности, стремлению познать ближе кого-то, к кому можно испытать хотя бы платонические чувства. Уверена, это молодое дарование еще не единожды проявит свой актерский потенциал!

Джуди Денч, Джулия Ормонд, Кеннет Брана, Доминик Купер — все они прекрасные актеры и великолепно справились с ролями 2 плана, так сказать, сыграв рамочное обрамление картины под названием «Непонятая Мэрилин».

Также порадовал юмор в картине, улыбалась от души, а это результат неплохого сценария, оказавшегося на поверку в разы лучше невнятной режиссуры.

А вообще, всегда смотрю с удовольствием биографические киноленты на тему ЖЗЛ. Данный фильм не войдет в список моих любимых, но я все равно благодарна авторам за лишнюю возможность еще раз обратиться к жизни актрисы — олицетворение сексуальной притягательности — и вспомнить ушедшую легенду старого Голливуда — Норму Джин Бейкер Мортенсон или попросту Мэрилин Монро!

Пробираясь через ограничения ограниченного показа, выбирая время, шел специализированно на фильм о любви, в данном случае о необычной и специфической любви звезды и обычного человека, но голливудский фильм оказался в полной мере самим собой, почти наполовину отдалившись от романтики чувств в романтику кино. То бишь здесь хорошая доля отвлекающей внутренней механики кино.

На самом деле сама Мэрилин в наименьшей степени являлась целью просмотра этого фильма, и что удивительно, она сама и не стала центром вселенной во время просмотра. Мало того, что образ самой шикарной блондинки своего времени создан тут не классическим образом — истеричка, на таблетках от депрессии и алкоголе, потерявшаяся в собственных переживаниях, которые было не с кем разделить в юношестве, а впоследствии усугубившееся акцентуациями личности: это все подразумевалось в больше степени, нежели подавалось зрителю в естественной форме — так и актриса игравшая в этом фильме культовую личность едва ли тянула на ее роль в самые светлые моменты фильма. Когда показывала свою актерскую бездарность, когда выдавала безумные капризы — да; когда получались удачные дубли, когда возила своего нежданного возлюбленного по соплям, и когда все восхищенно не могли отвести взгляды — нет. Вот так парадоксально, ее перевесил Сэр Луоренс Оливье в исполнении Кеннета Бренны, явившись сутью и моралью этого фильма. А фильм то не про него… А еще она сильно переигрывает в моменты своих истерик, забывая про хорошее после.

Желание показать историю с нового ракурса хорошо, но эффект «выздоровления» после невинно-наивной любви искушенной охотницы и юного ассистента режиссера осознается сильно после просмотра, хотя даже напрямую подсказан в титрах. Никаких толковых мыслей и переживаний по фильму не подворачивается, а вставленная в середину love story в общем тоже не имеет сильного эмоционального воздействия. А о кино… кто еще не сказал о голливудской кухне, ничего нового к сожалению (или к счастью). Комбинация не оправдывающая ожиданий. Как и визуализация, не ужасная, не плохая, но не имеющая своей изюминки, а без нее, это в любом виде слабей, тем более оригиналов с самой Мэрилин, какая бы она там не была.

В сухом остатке: он таким задуман, хотя лично я задумывал его лучше. Не сказка, ни быль.

Один из наиболее ожидаемых фильмов, да. Чертовски привлекательная Мишель Уильямс, совершенно, правда, не похожая на Мэрилин, ну да фигня. Эдди Рейман -новая мужская икона стиля. Казалось бы, фильм должен был занять нишу в списке самых-самых. Но…

Сама суть фильма настолько убога и заурядна, что диву даешься, как могли слоганом выбрать «невероятная история». Невероятно то, Мэрилин Монро влюбляла в себя встречных-поперечных мальчиков и мужей? Да ладно, ребят. Один из таких влюбленных, Колин Кларк, решил хоть что-то поиметь с этого — написал книгу. Читала всего отрывок в журнале Interview Россия. Не зацепило.

Актеры хорошие, как я уже говорила вначале. Мишель таки не зря состязалась на оскаре за «главную женскую роль-2012». Но. Фильм «Железная леди» метко был назван «драмой поз» — фильм «7 дней и ночей с Мерилин» абсолютно аналогичный. В том смысле, что Уильямс не нужно было особо копаться в образе Монро — она мастерски воплотила в динамичных кадрах то, что все люди на земле видели когда-то на статичных фотографиях. Оттого образ Монро кажется даже правдоподобным. Зато Вивьен Ли, например, полный провал — с трудом понятно было, кто эта Вивьен (если бы тема не вращалась вокруг Лоуренса Оливье). Внешнее сходство только у актера, игравшего Миллера, мужа Мэрилин.

Оскар заслужили костюмеры и стилисты — вот здесь работа на славу!

Посмотреть этот фильм стоит, хотя бы для того, чтобы решить, как к нему относится.

Мэрилин Монро (Мишель Уильямс), находясь на пике известности приезжает в Великобританию сниматься у Лоуренса Оливье (Кеннет Брэна), который тоже вполне популярен, но до Монро ему в этом плане все-таки далековато. На протяжении всего процесса съемок икона Голливуда забывает текст, капризничает, глотает всевозможные таблетки, постоянно опаздывает, болеет — короче ведет себя довольно по-женски. Лоуренс Оливье, в свою очередь, напоминает Филиппа Киркорова на Золотом Граммофоне — поглядывает на всех свысока, ругается на Мэрилин, и чем дальше, тем больше мечтает просто закончить этот чертов фильм. На одной площадке с двумя великими артистами оказывается Колин Кларк (Эдди Редмейн) — юный любитель кино, который выбил себе пост третьего ассистента режиссера. На время съемок он становится для Монро той точкой опоры, которая нужна ей, чтобы не сойти с ума. Ну и конечно же он влюбляется в нее — а кто бы не влюбился?

Мэрилин Монро была обожаема огромной страной — за ее жизнью следили пристальнее, чем за жизнью президентов, мужчины хотели ее, а женщины хотели быть как она, ее смерть стала чем-то вроде национальной трагедии и повлекла так называемый эффект Вертера — сотни американцев покончили собой, последовав примеру кумира. Но что важнее — Монро была больше медиапродуктом, чем человеком. Ее потребляли. И в фильме Кертиса это показано со всей наглядностью. Ее потребляет режиссер, которому нужно чтобы она была сексуальной в кадре, а не играла по системе Станиславского (чего с удивительным упорством хочет сама Монро). Ее потребляет преподаватель по сценическому мастерству, которой нужно куда-то деть свой материнский и учительский инстинкт. Ее потребляет муж, которому не то что плевать на внутренний мир жены — он просто не верит в его существование. В конце концов ее потребляют простые люди, которые слетаются как мотыльки на свет, стоит Монро оказаться в их поле зрения (Кертис даже специально выбирает окружающий героиню фон так, чтобы она всегда была самым светлым пятном в кадре). И в данных обстоятельствах успех фильма безусловно зависит от правильного подбора актрисы на главную роль, и, надо сказать, с этим полный порядок. Мишель Уильямс (которая, к слову, второй год подряд получает номинацию на Оскар) не стремится быть красивее чем она есть — для актрисы намного важнее передать внутренние ощущения человека, который стал иконой при жизни и не может с этим справиться. Уильямс одинаково успешно показывает и ту кокетливо-веселую Монро, которая была недостижимым идеалом для целого поколения, и ту Монро, которую никто не знал и не хотел знать — смертельно уставшую и одинокую. Собственно игра актрисы — это то, на чем держится фильм и то, ради чего его стоит посмотреть. Остальные артисты смотрятся далеко не так убедительно, да и их персонажи обозначены пунктирно — Лоуренс Оливье — напыщенный и эгоистичный, Вивьен Ли — завистливая, Колин Кларк — неопытный и целеустремленный. Само повествование кажется очень рваным — в первой части фильма события сменяют друг друга с калейдоскопической быстротой, сцены длятся максимально коротко, но стоит сойтись Монро и Кларку — начинаются длинные планы и многословные разговоры.

Что интересно для российского зрителя — это то, что «7 дней и ночей с Мэрилин» рифмуется с недавним «Высоцким». Оба фильма про самых знаменитых и любимых артистов своего поколения в непростой период, в обоих фигурируют друзья-присоски и болеутоляющие вещества, оба главных героя оказываются не в своей стране, ну и так далее. Но если в случае с российским фильмом все усилия создателей были направлены на воссоздание внешнего облика героя, то в американском — на воссоздание внутреннего. И поэтому у американцев получилось лучше.

7 из 10