Лучшая женская роль второго плана, Лучшая работа оператора
Номинации (8):
Лучший фильм, Лучшая мужская роль, Лучшая женская роль, Лучшая мужская роль второго плана, Лучшая мужская роль второго плана, Лучший режиссер, Лучший оригинальный сценарий, Лучшие костюмы
Молодые и отчаянные любовники Бонни и Клайд легко и изящно грабят банки в 30-е годы XX века. Но их романтизм и «робингудство» довольно быстро перерастают в лужи и реки крови, в хаос и грязь смерти, а судьба пророчит им неудачу…
Это одна из самых знаменитых лент американского кино 60-х годов. Артур Пенн отнюдь не первым из режиссёров обратился к громкой истории славной парочки бандитов — Бонни Паркер и Клайда Бэрроу, которые грабили банки и терроризировали население Среднего Запада в 30-е годы, но его картина положила начало целому направлению в кинематографе США, оказав большое влияние даже далеко за пределами страны. Одни использовали подобный гангстерский сюжет спекулятивно, вторые — подражательно по отношению к фильму «Бонни и Клайд», третьи (среди них можно выделить «Буч Кэссиди и Санданс Кид» Джорджа Роя Хилла, «Опустошённые земли» Терренса Малика и «Воры как мы» Роберта Олтмена) спорили с точкой зрения Пенна на проблему насилия в Америке. Предпринятая им героизация и поэтизация антигероев всё-таки имела метафорический, иносказательный смысл. Был понятен намёк постановщика на события 60-х годов: студенческие волнения, протесты против войны во Вьетнаме, различные проявления молодёжного бунта. А трагический финал ленты, когда нескончаемо долго полицейские в упор расстреливают сидящих в машине заглавных персонажей, отщепенцев общества, косвенно может напомнить расправу над демонстрантами в Беркли.(... читать всё)
У этого фильма совершенно особенная и непередаваемая атмосфера. Очень выделяется на фоне большого количества совершенно одноликих фильмов.
Начать надо конечно с того, что это история настоящих людей. И вникнуть в тонкости их жизни вряд ли слишком простая задача для режиссера и актерского состава. Однако! Образы, пусть более романтизированные, чем во всяких статьях о них, которые мне доводилось читать, но очень живые.
Некоторые моменты настолько непринужденные, что заставляют широко улыбаться или даже смеяться. Но несмотря на это, весь фильм тяжким бременем висит осознание, что для героев все закончится трагически, ведь что случилось с Бонни и Клайдом я думаю всем известно.
Лично у меня фильм вызвал ураган совершенно различных эмоций, к главным героям я прониклась любовью.
Потрясающий Клайд и сногсшибательная Бонни составляют на экране умопомрачительный дуэт.
8 номинаций и две премии «Оскар». Любой человек, услышав эти слова, сразу захочет посмотреть этот «шедевр». Могу сразу сказать тем, кто любит фильмы, основанные на реальных событиях: «Бонни и Клайд» не оправдает ваших ожиданий, потому что из безжалостных отморозков Артур Пенн и сценаристы сделали добреньких бандитов. Эта несостыковка портит все впечатление!
А так актерский состав выложился по полной. Уоррен Битти отлично выглядит в роли Клайда, а Фэй Данауэй в роли Бонни. И, конечно же, Эстелл Парсонс заслужено получила премию «Оскар» за свой актерский талант.
Сцены перестрелок выполнены очень качественно для конца 60-ых годов. Они даже сейчас держат зрителя в напряжении!
Операторская работа тоже на высоте. Бёрнетт Гаффи достойно унес к себе домой золотого «Оскара».
Саундтрек неплох, но он больше подходит к вестернам, а не к криминальным драмам.
В итоге получился качественный фильм, не соответствующий реальной истории (а это очень большой минус).
Так что,
7 из 10.
P.S. Надеюсь, новая версия «Бонни и Клайд» получится лучше нынешней…
Есть особая категория фильмов, которые нравятся без видимых на то причин. Вот, не любит человек ни погонь, ни перестрелок, и приключенческие истории с трагическим надрывом не задевают его сердце, однако, бывает, попадется такое творение, что и хотел бы выключить, да рука не поднимается. Словно за первые 5 минут что-то выскользнуло c экрана, и прямо — внутрь. А «нутрь» — это дело темное, там и не ведаешь, что творится. Оттого и остается лишь дивиться чудесам расчудесным, что недаром наречены «магией кино».
И все эти размышления давно бы пора сдать в утиль, если бы они не касались явлений не то что вселенского масштаба, но исторического — точно. Ведь вышедшая в 67-ом году лента Артура Пенна «Бонни и Клайд» была не только аморальной в своей романтизации злостных преступников, но и опасной для всей системы общественных ценностей. Что, в прочем, не помешало ей собрать в прокате сумму, в 20 раз превысившую бюджет съемок, а заодно дать начало новому поджанру криминальных фильмов. Которые наплодили не одну парочку по-своему странных любовников — грабителей, а то и убийц, поместив их в разные сюжетные обстоятельства для воплощения совершенно непохожих художественных целей.
Однако прежде, чем приобрести статус культовых и нарицательных Бонни Паркер и Клайд Бэрроу должны были родиться. И совершенно не важно, в каком году и месяце появились на свет эти мальчик и девочка, ибо их истинное лицо вошло в легенды американских штатов в грозные времена «великой депрессии». Уж и правду говорят историки: «Каждая эпоха создает своих героев». А эта эпоха нуждалась в них, как никакая другая, ибо когда прежний мир рассыпается, как песочная башня, и вчерашнее благополучие идет на паперть в слабой надежде дожить до завтра, остается лишь мечта! Мечта о свободе от этих проклятых долгов, банков, закладных, нищенского пайка за сутки каторжной работы и прозрачных глаз голодных детей. Поэтому влюбленные бандиты, которые колесили по дорогам «дикого запада», развлекаясь в безудержном кураже, занимаясь разбоем и воровством, сами того не желая, превратились в сверкающий символ тех мрачных дней.
С самого начала в них было нечто привлекательное для простого обывателя. Что заставляло публику с увлечением следить за газетными статьями о новых вероломных похождениях Бонни и Клайда. Но этот ажиотаж вполне предсказуем, ибо в каждом веке для человека важна искренность. А в наших героях только она и была. Потому как ни коварные планы обогащения, ни пафосное «робин-гудство» по разбойничьей экспроприации имущества у жадны властей и одаривания им сирых да убогих не занимали бесшабашных гастролеров. Они всегда веселились, праздновали до утра, просыпались в полдень, когда деньги заканчивались «шли на дело», чтобы вновь вернуться в буйные объятья прожигаемой жизни. Множество сохранившихся фотоснимков, словно иллюстрации недописанного комикса о взрослых детях, хотевших казаться то кинозвездами, то рекламными идолами, то шикарными гангстерами. Их образ с каждым годом, что удалял время от даты смерти, превращался из реальных людей в не менее реальный миф.
И Пенн очень точно чувствовал этот острый аромат запретного желания внутри каждого из нас. Однако он понял и другое: бунтарство 60-ых во всем западном мире будто случайно подхватило ту же бездумную ветреность с жаждой перемен. Не имея ни исторических, ни идейных связей с легендами 30-ых годов, молодые люди вдруг начали двигаться в ритме нового вальса, говорить и чувствовать тоже, потому герои Годара и Блие неожиданно перекликаются с образами сыгранными Фэй Дануэй и Уорреном Битти. Эта легкая мелодия смутного ощущения неизбежного и скорого конца в экстазе вкушения плоти последнего дыхания обреченного поколения звучала и для персонажей криминального прошлого Америки.
Пенн используют синкопическую поэтику оборванных строф. Начало эпизода лишено завершения и служит импульсом для непроизвольного движения зрительской фантазии. Режиссер не хочет повторять очевидного, его не интересуют прописные истины. Оттого он монтирует не законченные сцены, а их фрагменты, создавая разрозненный калейдоскоп моментальных снимков жизни. Идейным фокусом в фильме выступает бытовая сторона существования в бегах, оттого на первом плане оказывается психологическая драма, которая будто рассредоточена между всеми членами банды: Бонни, Кладйом, его братом Бакком и его женой Бланш, а также верным механиком и помощником К. В. Моссом. У каждого из них есть своя философия, причины быть здесь и свой внутренний конфликт. Напряженность хода повествования возникает не столько от элементов приключенческого жанра, сколько от постоянного внутреннего сопротивления в преступной коммуне. Главный резонанс идет от взаимной неприязни между Бонни и Бланш, она достигает точки кипения, приближаясь к расколу компании. Однако этого не случается, ибо инерция выбранного пути гораздо сильнее личных терзаний. Автор сравнивает образную композицию ленты с устройством семьи и видит все неурядицы как обязательную принадлежность совместной жизни. Эта семья только потому и не разваливается, что тяжесть общего быта все же лучше, чем неизбежная гибель вне его.
«Бонни и Клайд» — великолепная работа, близка под духу «новой волне», ноты годаровского «На последнем дыхании» слышны во всей композиции ленты. Приятно еще то, что, будучи творением Голливуда, фильм цепляет каким-то неосознаваемым настроением. Кажется, что он наполнен неким то ли смыслом, то ли просто живой меняющейся эмоцией, лишенной причины. Возможно, она в словах или в сюжете. А, на самом деле, везде. Герои наслаждаются счастьем, радуются, смеются, но постоянно ощущают безысходность, словно специально идут на эшафот, уже зная финал, но улыбка не покиадет лица… И слезы, и боль, и в груди что-то жжет, но остановиться нельзя, ибо это самое лучшее, что случается в их жизни, и потому оно должно стать последним.
Если брать в расчет реальных людей — Бонни Паркер и Клайда Берроу, то они не были любовниками. Клайд был нетрадиционной сексуальной ориентации, если у него и была любовь к Бонни, то только дружеская, мы любим тех, с кем в одной лодке…
А если же говорить о фильме — то фильм прекрасен… Да, в нем всё идиализируется и перед нами предстают герои, в которых трудно не влюбиться. Они молоды, красивы, амбициозны, романтичны и жестоки.
Но предпринятая режиссером героизация и поэтизация антигероев всё-таки имела метафорический, иносказательный смысл. Был понятен намёк постановщика на события 60-х годов: студенческие волнения, протесты против войны во Вьетнаме, различные проявления молодёжного бунта.
Что соответствует реальности, то это, конечно же, финал. Бонни и Клайда растреливают, долго, с особой жестокостью, не как грабителей бензоколонок (они вовсе не грабили банки!! а только небольшие магазинчики и заправочные станции, но с особой жестокостью, не избегая случайных жертв), а как убийц, не просто убийц, а людей, убивавших представителей закона.
Мы лежим на облаках,
А внизу течет река,
Нам вернули наши пули все сполна.
(с) Сплин, «Бонни и Клайд.
Что ж, они заплатили за содеянное. Но их образ жив, он стал красивой легендой.
Наверное, Бонни это бы понравилось. Их помнят, ими восхищаются и воспринимают как влюбленных.
О, времена! Итак, зритель в одночасье попадает в Америку 30-х годов. Надо сказать, режиссер и не старался хоть сколько интернационализировать фильм. Получилась именно американская кинокартина. И о ней с удовольствием, смакуя это слово, говоришь «классика».
Роли. Фильм с первых кадров очаровывает. Лукавый взгляд Фэй Данауэй, голливудская улыбка Уоррена Битти… Такая детская невинность в разговорах о неудачных попытках ограбления. Очень понравилась игра Майкла Полларда и его роль. А какой получилась Бланш! Сколько же в роли Эстелл Парсонс… искренности, что ли. Показали на ее примере, как ведет себя в экстренной ситуации среднестатистическая домохозяйка. Но в то же время очень жизненная и «одушевленная» роль. Ее пронзительный голос в начале вызывал улыбку, ну а уже после звучал, как будто предвещая окончание грез.
Эпизодические персонажи тоже подобраны со вкусом и, что называется, в тему.
О фильме. Бонни в элегантном костюмчике кокетливо направляется к кассиру с револьвером в руке — сам эпизод не лишен шарма. Ведь разбойникам с большой дороги всегда был присущ некий романтический ореол. Но конечно их мечта о счастье была утопична, просто в данном контексте не хочется об этом думать. Зато сколько полицейских в свое время прославилось благодаря этой парочке!
Запомнилась также фраза: «Со мной они поступили по-человечески. Я принесу букет цветов на их похороны».
Что касается восприятия в целом, в картине все как надо. Нет излишеств.
О жизни. Не очень радужно наблюдать то, как банда распушает перышки и лелеет собственную самоуверенность, хотя у каждого свои представления о счастье и свободе. Только непонятно, почему одних людей называют самонадеянными мечтателями, а других — ханжами? Неужели в этом вопросе начисто отсутствует золотая середина? Свобода ведь такая непостоянная. То тебе кажется, что ты крепко держишь ее в руках, то она в одно мгновение как вода просачивается между пальцами.
На самом деле, если отбросить всю «комедийность», фильм очень трогательный. Их удел: бежать без оглядки. Вскакивать при каждом шорохе. Их карточный домик разрушился, потому как фундаментом ему служили лишь воздух и мечта.
Подводя итог. Несмотря на изначальную легкость восприятия, фильм глубокий и позволяет задуматься. Нет, не о том, что лучше — разбойничья жизнь или же мирская. О вещах, более значимых или, если позволите, актуальных. О свободе, о ее изменчивом настроении. Фильм не оправдывает и не обвиняет. Режиссер представляет на суд зрителей историю. Не фильм, а именно историю, пусть подретушированную, но настоящую. О том, что не всегда мечта и ее воплощение соответствует нашему представлению о ней.
Лента «Бонни и Клайд» еще до просмотра, очень часто упоминалась в различных изданиях регулярно, будучи названой классикой американского, да и мирового кинематографа в целом. Но я ни сколько не мог предположить, что фильм на самом деле, на столько увлекающий и красивый.
Фильм держится на одном дыхание, он за считанные минуты от своего начала успевает понравиться своими необычными диалогами, манерой съемки, взглядами главных героев. Захватывающая история о банде Бонни и Клайда пропитана некой свободой, романтикой и мечтанием, и каков бы исход не ожидал главных героев, каждый оценивший зритель картину Артура Пенна, в некой степени хотел бы оказаться на месте героев.
Фильм красивый и своей картинкой, и актерской игрой, и на церемонии «Оскар» в 1968 году подарил множество актерских номинаций. В итоге, могу отметить один из самых необыкновенных фильмов ушедшего века, который даст фору многим криминальным драмам, но, тем не менее, остается вне досягаемости для них.
Хочу быть как Бонни. Сдохнуть хоть за что-то стоящее
Вообще как сказала Франсуаза Саган: «Чтобы вызвать скорбь и слезы, необходимо создать соответствующую обстановку, расставить декорации, придумать подробности и нюансы; слава богу, что радость и смех вызывают самые незатейливые сюжеты».
Так вот, Бонни и Клайд, просто были убиты. Долгой-долгой очередью. Их изрешетили так, что. Просто в решето.
Но они просто умерли.
Кстати, вы видели фото с места смерти знаменитой парочки? Чуток отличается, но это же фильм. Актеры тоже не особо похожи на настоящих Бонни и Клайда.
А вообще они(актеры) были шикарные. Особенно истеричка Эстель Парсонс, такой пронзительный визг. Она раздражает не только Бонни, но и меня как зрителя. О, я действительно ее ненавидела. Особенно, когда из-за нее случился коллапс в жизни парочки (да и всей шайки). Странно что Бонни не выкинула ее сразу, вот об этом думаешь постоянно. Почему они просто их не выкинули?
«Мы грабим банки:
- Это твои деньги или банка?
- Мои.
- Тогда оставь их себе».
Сильные, сумасшедшие люди, со своими страхами, со своими мечтами. Им просто было скучно и они грабили. Были те, кто ими восхищался.
В общем смотреть, просто, чтобы смотреть.
Особо не впечатлило, что не раскрыли такую характерность Бонни, как ей понравилось убивать и с трелять.
Понравилась Бланш (точнее дико взбесила).
Не понравилось, что как-то… когда читаешь про них, просто даже в википедии, интересней.
Не понятно, Что Именно хотел рассказать про них режиссер. Вот это точно не понравилось.
Но с учетом того, что с этого фильма пошла целая вереница такого типа, то фильму 67 — браво.
Несмотря на свой возраст, фильм смотрится очень современно. Он живой, интересный, игривый. Фэй в роли Бонни выглядит потрясающе: она красива, женственна и абсолютно в своем амплуа, все-таки эта роль действительно родила ее, она сохранила эту искру и в других фильмах, не зря эта роль стала для нее самой первой главной ролью.
Бонни наивна с одной стороны и умна с другой, она встречает Клайда абсолютно случайно, на удачу они отправляются черт-знает-куда, встречаются с братом Клайда и его женой, прихватив по дороге парнишку с автозаправки, вот так легко и вроде бы случайно начинается их история.
Фильм отличается от других «гангстерских» эпопей тем, что здесь все максимально реалистично. Нет тех белых фраков и золотых платьев, открытых дверей шикарных гостиниц и вееров из купюр, которые мерещатся нам поначалу, когда Клайд рассказывает Бонни, что будет, если они уедут вместе сейчас. Зато есть кровь, грязь, убийство и те убитые, что попали под пулю выглядят пугающе правдоподобно. Они даже падают как-то слишком по-живому, не как куклы, а как реально пострадавшие люди. Здесь-то и кончается благородная сага, так и не начавшись, те костюмы Робин Гудов, что парочка решила на себя примерить, обтрепалась не успев украсить хозяев.
Конец фильма… это что-то очень близкое к гениальности. Конечно, нет мурашек по коже, нет напряжения в мышцах, но от этого только болезненней, наверное, их конец. Без пафоса, без музыки и без слов. Чтоб не повторилось.
Я достаточно плохо знаком с америкаснкой культурой, вернее, знаком только по фильмам и тому краткому курсу истории, который получил в школе. Но я довольно часто слышал об этой парочке — Бонни и Клайде, которых американцы возводят в ранг чуть-ли не героев. Из интереса нашел этот фильм, но посмотреть его хотелось только из-за Джина Хэкмена — актера, чьему таланту я просто поражаюсь и фильмами с его участием я по-настоящему засматриваюсь. Этот фильм мне не раскрыл новых граней его таланта, но зато открыл таких актеров, как Фэй Дэннуей и Уоррен Битти.
Но сейчас не об актерах, а о самом фильме — приятно порадовало, что фильм показал нам эту парочку не как преступников, а как, в первую очередь — людей, которые хотят в жизни чего-то добиться, но система — глобальная махина, с которой многие борются, но все усилия напрасны — не позволяет людям добиться всего, чего они желают. Система обрекает людей на то, чтобы они жертвовали своими желаниями и возможностями, выбирая стандартный жизненный путь, создавая иллюзию того, что все в жизни складывается как нельзя лучше. Но некоторые люди не хотят жить стандартной жизнью, не хотят быть как все. Одними из таких людей были Бонни и Клайд — случайно встретившаяся парочка, которые искали счастья. Их свел случай и этот же случай, который решает все, заставил пойти их на преступление. Когда Бонни и Клайд почувствовали запах настоящей жизни и свободы, то они ощутили состояние эйфории, как будто испытали наркотики и они основательно «подсели на свободу», грабя банки. Они это делали не из-за денег, а из удовольствия, но способ получения этого самого удовольствия они выбрали неправильные, вернее сказать — незаконный, за что и поплатились, но они оставили след в памяти миллионов людей и «пробили брешь» в этой самой системе, открыв людям глаза на ценность свободы.
Фильм, конечно, великолепный и все в нем на высшем уровне. Чувствуется, что авторы проделали большую работу, чтобы фильм не превратился в дешевый гангстерский боевик. И, надо заметить, у них это получилось более, чем хорошо!
Об актерской игре. Прекрасная Фэй Даннуэй просто вжилась в образ Бонни и не выходила из него на протяжении всего фильма. Может я немного преувеличу, но я заявляю — что это один из лучших женских образов на экране, который я когда либо видел. Я и до этого смотрел фильмы с ее участием, но тут она раскрылась по полной программе и показала высший уровень актерского мастерства! Уоррен Битти, которого я в первый раз увидел на экране, просто поразил меня, в самом полном понимании этого слова. Как будто роль писали именно под него, или он так классно сыграл. Просто прекрасный актер! И как я раньше на него не наткнулся? Джин Хэкмен хоть и не открыл ничего нового в своем таланте, но сыграл он тоже здорово! Если бы его персонаж хотя бы на десять минут был у экрана побольше, я более чем уверен, что Хэкмен бы переиграл даже Битти!
Итог — фильм обязателен к просмотру! Я не просто строго рекомендую — я обязываю!
