Фильм рассказывает истинную историю странной и пестрой жизни самой одиозной фигуры американского кино — Эда Вуда, признанного худшим режиссером за всю историю Голливуда!
«Видение стоит того, чтобы за него бороться. Зачем тратить жизнь, исполняя чьи-то чужие мечты?» (с)
Для меня Тим Бертон — это великий сказочник, художник, добавляющий в свои картины нотку готики, какого-то очарования. Достаточно вспомнить его «Сонную лощину» или «Суинни Тодда». Какие-то невообразимые приборы, убийства, кровь. И в то же время — не более чем сказка. Темная, немного зловещая, и от этого еще более привлекательная. Поэтому, приступая к просмотру «Эда Вуда» я была несколько насторожена, боясь увидеть другого Бертона, не того, к которому я привыкла и которого люблю. Все-таки, это не XIX век, а более прозаический ХХ, да и история — реальная, буйному воображению Тима и разгуляться-то негде. Нет там места ни Всаднику без головы, ни маньяку-брадобрею, ни настоящей мистике, ни магии…
К счастью, мои опасения не оправдались. Нет, не то чтобы в «Эде Вуде» все это было. Но он берет и не этим. Можно сказать, что это история неразделенной любви Эдварда Вуда-младшего. К зрителям, и, самое главное, к Кино. Это его трагедия, которую, впрочем, он так и не осознал в полной степени. Вуд восхищался Орсоном Уэллсом, который был на удивление разносторонне одаренным человеком. Он ставил пьесы, писал сценарии, снимал фильмы, играл в них, писал книги, осуществлял радиопостановки, играл на музыкальных инструментах… Эдвард пытался брать с него пример. По крайней мере в том, что касалось кинематографа. А еще он восхищался фильмами про Дракулу с Белой Лугоши. В фильме показаны две встречи, изменившие жизнь Вуда, создавшие неоднозначного режиссера, признанного в последствии самым плохим.
«Эд Вуд», как и другие фильмы Бертона, собирает весьма любопытных персонажей-фриков, наблюдать за которыми — одно удовольствие. А самое начало, включая титры, привело меня в полнейший восторг, и заставило полюбить этот фильм.
Актеры прекрасны. Особый восторг вызвал Мартин Ландау. Лугоши я видела на фотографиях, и однажды мне повезло увидеть нарезку кадров из «Дракулы». Сходство просто поразительное. Ощущение, будто это действительно постаревший Бела Лугоши играет самого себя.
Эдвард Вуд мечтал стать знаменитым режиссером. В конце-концов это ему удалось. И во многом благодаря этому фильму. Думаю, что без «Эда Вуда» об этом режиссере знали только серьезные киноэксперты и некоторые зрители, которым довелось посмотреть какой-то из его фильмов.
Я не видела фильмов Эдварда Вуда-младшего. Да, его признали самым плохим режиссером, но это тоже достижение. Раньше и сейчас есть сотни плохих режиссеров, которые снимают плохие фильмы, но которые никогда не станут признанными, выдающимися. Они пройдут, словно тени, также, как и их фильмы. О них просто забудут. Возможно, забудут и о Эде Вуде. Но пока что есть люди, которые помнят о том, что когда-то жил на свете чудак, который больше всего на свете мечтал быть режиссером, но кроме этой мечты у него не было ни таланта, ни денег, ничего, но это не мешало ему идти к своей цели…
Не знаю, откуда у Бертона такая тема. Но лично я не знала до просмотра этого фильма, что существует в истории кино такая фигура — «худший режиссёр всех времен и народов». А после просмотра мне захотелось узнать о нём всё. Представляете, он действительно снимал фильмы бюджетом в 1000 долларов и дружил с Белой Лугоши.
Как всегда непревзойдённый Джонни Депп. Вообще игра актёров — отдельный пунктик для восхищения. Как это ни прискорбно, но лишь этот фильм открыл для меня такого мастера, как Мартин Ландау…
Вообще, когда я смотрела фильм в первый раз, я пропустила начало и не знала ни названия, ни режиссёра. И я искренне была уверена, что смотрю очень старое кино… Чёрно-белый «Эд Вуд» — совершенно оправданный подход к делу, в отличие от многих сегодняшних картин, в которых отсутствие цвета — исключительно для демонстрации «артхаузности» жанра, ибо иначе это было бы точно непонятно.
Нет, «Эд Вуд» — это не артхауз, он вообще вне этих рамок. Кажется (конечно, только кажется), он преследует одну единственную цель — рассказать нам историю Эда Вуда. Причём не просто рассказать, а как бы оправдать его в наших глазах.
И это, кстати, единственный не совсем понятный мне момент — исключительная не положительность, скорее вопреки-всему-симпатичность героя, что бы он ни делал: наряжался ли в женскую одежду, унижался перед продюсерами, продавал бесценные последние кадры величайшего актёра и своего друга Белы Лугоши. Но такова ведь авторская задумка.
Неисправимый романтик Тим Бертон…
Кстати, фильм всё-таки напомнил мне «Гражданина Кейна», особенно, когда в нём открыто упомянулось существование этой картины. Скорее по тематике и каким-то сюжетным вещам, чем по стилю. В любом случае, как человеку, выросшему в эпоху Бертона, а не Уэллса, при всём уважении к последнему, смотреть картину первого мне было намного привычнее и ближе, несмотря на эту очевидную ретроспективность.
Вчера посмотрела наконец-таки «Эда Вуда» долго собиралась. Фильм очень понравился, хотя первые минут 30 было трудновато привыкнуть. Совсем недавно было такое же ощущение от просмотра немого кино про английского актера Эдмонда Кина 1924 года в рамках фестиваля «черешневый лес». Правда там сначала ещё читали лекцию для создания соответствующей атмосферы и настроения, из которой я ни слова не поняла… это было отступление… Кино конечно фричное, но учитывая то, что это Бартон — ничего удивительного!
Форма очень удачная, задумка как я поняла, была в том, что зритель как бы смотрит один из шедевров «самого худшего режиссера нашего времени» Эда Вуда, так его назвали уже после того, как он умер.
Несмотря на то, что это фильм в стиле нуар, он очень позитивный. Потому что фильм про гения, которого никто кроме него самого и ещё кучки таких же шизиков, гением не считает. Самый обычный форменный голливудский псих, который считает, что истина известна только ему… в целом он конечно наивный чукотский юноша, которому все по барабану, так как он-то знает, что снимает шикарное кино.
Фишка в том, что таким вот простакам всегда везет, они просто идут на пролом и ни в чем не сомневаются. единственный фрагмент, где наш герой усомнился в своей гениальности был, когда он спросил лежа ночью в постели у своей подруги (SJP, кстати её играет) — «дорогая, а может быть это не мое, может быть мне стоит заняться чем-то другим». «Дорогая», как и положено уважающей себя девушки непризнанного гения, его подбодрила, что он самый-самый просто ещё не настал его звездный час. Совершенно понятно, что такой вопрос задан именно для того, чтобы получить именно такой ответ. Наблюдать за событиями абсурдной жизни совершенно нелепого героя очень забавно. Бартон сделал все, чтобы мы его полюбили, и мы любим.
Бартон в отличие от Вуда снимает суперское кино, и это его очередной шедевр! Особо хочу отметить актера, который играл Бела Лугоши, известный всем — Мартин Ландау. Это просто супер, он, на мой взгляд, играет гениально. Настолько правдоподобно, он сначала совершенно не вызывает симпатию, но стоит ему только открыть рот и произнести фразу с диким совершенно восточно-европейским акцентом и не возможно оторваться. Сразу хочется как Депп подражать его движениям в Дракуле, когда они вместе смотрят это фильм дома у Бела. Классная у него мимика. В общем, от него я в восторге. Еще когда с ним что-то происходит, какая-то беда, то за кадром играет Чайковский. Это тоже находка классная и ещё так сделано, что вроде не навязчиво, но не обратить внимание нельзя.
Про то, что Депп отлично справился, как всегда, и говорить нечего. то же самое касается персонажа Била Мюррея. такой весь противоречивый гей у него получился.
Не поняла я только одного — для чего понадобилось и без того странного героя заставлять наряжаться в женские платья и делать из него ещё более сдвинутого шизика. Вот как-то эта сюжетная линия для меня осталась загадкой.
В общем, фильм отменный, рекомендую, но только исключительно поклонникам творчества Бартона. Знакомство же с ним с этого фильма я бы не рекомендовала, так как может отбить желание на совсем, будет жаль. Начать лучше с Битл Джуса или Большой рыбы.
«When it came to making bad movies, Ed Wood was the best». Если дословно перевести эту фразу, то получится примерно следующее: «Когда пришло время делать плохие фильмы, Эд Вуд был лучшим». Но, боюсь, я не соглашусь с этой фразой. Этот фильм, как описание жизни Эда Вуда младшего, едва ли не самая удачная экранизированная биография. Безусловно, в фильме не описано детство Эдварда, нет ничего ни про родителей, ни про дальнейшее существование. Но ведь это не главное, главное показать то, как он творил. И Тим Бёртон сделал это гениально.
Бедность, поиск работы, нехватка денег, отказ всех студий Голливуда сотрудничать с ним… Но Эд не сдавался и творил. Ведь он просто хотел рассказать народу истории. То, как он видит это. Его встреча с автором Гражданина Кейна(на тот момент автором одной из лучших картин) — Орсоном Уэллсом, возможно, изменила его жизнь. Он стал творить так, как сам считает нужным.
В фильме показано всего три фильма Вуда. Процесс съемок каждого фильма был очень непрост. Если верить фильму, то создатлям пришлось даже воровать реквизит. Вуд не боялся ничего. Его не печалили тот факт, что публике не нравятся его фильмы. Но не сдавался никогда…
Этот фильм, как дань уважения к одному из самых неординарных личностей Голливуда. Он не был худшим режиссером. До сих пор, я не посмотрел ни одной его работы, но уверен, что любой его фильм вызовет во мне бурю эмоций. Эд никогда не хотел стать великим, он просто хотел снимать кино, но все-таки он стал таковым… пусть после смерти…
10 из 10
Спасибо, Тим Бёртон. Спасибо, Джонни Депп. Спасибо, Эд Вуд!
«Великие становятся еще более великими, только после смерти…»
Должна признаться, что до просмотра этого фильма знала о Эдварде Вуде-младшем только то, что он худший режиссер в истории Голливуда. И, естественно, никаких его фильмов я не видела, и о подробностях его личной и никакой другой жизни не слышала.
Но участие в фильме Джонни Деппа, режиссура Тима Бертона, не говоря об участии массы неплохих актеров, явились веской причиной его посмотреть. Я ни секунды об этом решении не пожалела. Фильм увлек яркими образами, необычной формой и конечно увлекательным содержанием.
Как оказывается, фильмы посвящают не только выдающимся и талантливым людям, но и людям особенно бездарным. Вот и Эд Вуд прослыл как самый худший режиссер за всю историю кино. Хотя многие с этим поспорят. Не знаю, каким он был режиссером, хотя желание увидеть его творения после фильма появилось, но личностью он был весьма незаурядной. Он жил миром кино, он мечтал о кино, он хотел снимать фильмы, и он снимал их не смотря ни на что: ни на отсутствие денег, ни на разгромные рецензии, ни на отсутствие хороших актеров, ни на постоянные трудности. И снимал он их в любых условиях, в любое время дня и ночи и за рекордные сроки. То, что в результате получалось — это отдельный разговор, но его потрясающий энтузиазм, страсть к своему делу и бурлящая фантазия, благодаря которой он сочинял свои умопомрачительные сценарии и воплощал их в жизнь, по крайней мере заслуживают уважения и восхищения.
Кому бы удалось снять жуткий космический ужастик с участием зомби на деньги Баптистской церкви? А ему удалось. И это не единственный его подвиг во имя кино…
И конечно интерес, который просыпается у зрителя к этому необычному персонажу, который помимо всего прочего питал слабость к женской одежде, обусловлен прекрасным актерским исполнением и замечательным режиссурой. И это касается не только Джонни Деппа, который любого персонажа делает фантастически обаятельным, и Эд Вуд у него получился симпатичным чудаком, одержимым страстью к кино. Каждый персонаж этого фильма настолько хорош и колоритен, что глаз от них оторвать просто невозможно. Билл Мюррей, Сара-Джессика Паркер, Мартин Ландау, Джеффри Джонс, Майк Стар и многие другие просто неповторимы. Кроме того, несмотря на явно непростую реальную жизнь Эда Вуда, Тим Бертон снял ее с большой долей юмора и в своей неповторимо-готической манере. Мы словно окунаемся в атмосферу 50-х годов, где живет чудаковатый кино-энтузиаст, окруженный разношерстной компанией сподвижников, готовый ради создания своего очередного «шедевра» и в огонь и в воду, и компенсирующий дефицит режиссерского таланта завидной трудоспособностью, находчивостью и неуемной фантазией.
Как вы могли заметить, мне очень понравился этот фильм и хотелось бы сказать большое (хоть и запоздалое — с 1994-то года) спасибо создателям фильма, за то что они воссоздали в кино «подлинную историю Эдварда Вуда-младшего», человека, фантазии и мечты которого явно опережали время, в котором он жил.
Давно хотел написать отзыв на этот фильм, и вот, наконец, повод подвернулся. А все дело в том, что мне трудно, да и не особо хочется рассказывать о нем. Мне он просто жутко нравится и все, когда я впервые посмотрел минут пять от него, то сразу понял что это один из моих любимейших фильмов. Но обо всем по порядку.
Перед нами лучший фильм Тима Бертона и мой самый любимый. Нет, мне, конечно, нравятся и другие его работы, например «Марс атакует!», «Крупная рыба», «Эдвард руки-ножницы», «Винсент» и некоторые другие, но этот люблю больше всех. И дело все в том, что это самый душевный фильм этого режиссера.
Я знаю, кто такой Эдвард Вуд младший и видел несколько его фильмов, мне симпатизирует его творчество. Он снимал не шедевры, но все же по качеству они выглядели на уровне своих лет, у них хороший смысл и что самое главное они сделаны с любовью. Так вот, даже если бы я не знал кто это такой, то этот фильм не все равно бы понравился. А дело все в том, что Бертон рассказал очень грустную историю этого человека, и рассказал ее очень интересно и для всех понятно.
Главным достоинством этого фильма является сценарий. Я его прочитал за пару дней и когда читал, то не мог поверить что это всего лишь сценарий, а не полноценная книга. Так вот, это не только биография, а еще и очень умная история, вывод которой каждый выведет сам. Кто-то скажет, что мораль заключается в том, что нужно выбирать работу себе по умениям, а не витать в облаках и заниматься тем, чем не умеешь. Другой в ответ скажет обратное, что нужно идти до конца. А по мне так эта история о том, что люди очень глупые существа и вообще весь мир несовершенен, но относиться к этому надо с позитивом и юмором.
Джонни Депп сыграл великолепно, это, наверное, лучшая роль в его карьере. Но всех затмил Мартин Ландау, мало того, что он внешне очень похож на Белу Лугоши, так еще и сыграл гениально. Джеффри Джонс также сыграл свою самую лучшую роль в карьере. Билл Мюррэй запомнился. Джордж Стил понравился. Сара Джессика Паркер почему-то не раздражала, оказывается, раньше она была хорошей актрисой. Патриция Аркетт неплохо сыграла. Джульетт Ландау еще понравилась.
По стилю он чем-то напоминает документалку, странно видеть такое от Бертона, обычно почти все силы вкладывающего в видеоряд (хотя и в данном случае с ним все отлично). Смотреть его очень легко и интересно, пересматриваю уже в черт знает какой раз и все равно не надоедает. Атмосфера великолепная. Саундтрек очень порадовал.
Вывод: очень трогательный и душевный фильм про одного странного (?!) человека. Лучший фильм Тима Бертона и один из моих самых любимейших фильмов. Смотреть обязательно!
Во многих смыслах работа критика проста. Мы ни чем не рискуем, но ставим себя над теми кто приносит свой труд и самих себя на наш суд. Сокрушительные разносы приятно писать и читать, но мы критики должны бы признать, что в общей картине мироздания любая гадость вероятно важнее чем вся наша критика в в ее адрес…
Перед нами очередной фильм знаменитого тандема. И опять успех, и опять я пишу восторженный отзыв.
Эд Вуд самый бездарный режиссёр, на свете. Но он снимал кино от души, ему это нравилось, и он действительно верил в то что следующий его фильм станет успешным, понравиться людям…
Это необычный фильм для Тима Бёртона, нет готика тут есть, она выражается через гротескные декорации, этот фильм необычен тем что он более серьёзный и наименее сказочный из всего того что снял Тим Бёртон. Кроме того Джонни Депп тут похож на Джонни Деппа, хотя впрочем Эд Вуд тоже достаточно эксцентричный персонаж.
Вообщем фильм займет достойное место в «копилке» гениального тандеме. И вновь я говорю «Браво!».
Очень трогательный, по-детски добрый и в то же время грустный фильм. В такой неугасимый оптимизм режиссера-неудачника (по меркам Голливуда 50-х годов) сначала верится с трудом, но ближе к середине фильма начинаешь восхищаться Эдом Вудом, хотя в глубине души и понимаешь, что человек, который так упорно шел к своей мечте в итоге так и не добился ее: не стал признан, не сумел донести всем людям свое искусство и видение мира.
Очень интересный контраст был создан Бертоном в конце фильма. Вроде бы, все хорошо, Эд едет жениться на своей девушке, перед этим побывав на успешной премьере своего фильма. Но следом за этими кадрами в бочку меда вливают ложечку дегтя, целиком состоящую из реальных фактов последующих жизней всех тех, кто охотился вместе с Эдом за мечтами. И в этот момент фильм кажется суровым, даже жестоким. Он дает надежду на пресловутый хэппи энд и даже дает попробовать ее на вкус, а потом так же легко ее отбирает, раскрывая всю не самую радостную реальность.
Мне пока не довелось познакомиться с творчеством Эда Вуда, но этот фильм заставил меня этого захотеть. Просто чтобы увидеть, на столько ли все его фильмы пропитаны этим духом любви к своим собственным творениям и надежды на лучшее будущее.
Ой, начиная смотреть, не ожидал, что весь фильм придётся провести, валяясь от хохота под стулом. Ох, как меня пробрало. Изумительный фильм с изумительным юмором. Слава Бартону! Теперь ужасно хочется посмотреть эти фильмы Эда Вуда, люди, посмотревшие, говорят, что просто отпад.
Пожалуй, это самый неординарный фильм Тима Бёртона. Здесь вы не увидите привычного для Бёртона волшебства и готического стиля, здесь вы уведите нечто иное, это фильм о жизни реально существовавшего человека — Эдварда Вуда-младшего.
Что особенного в этом фильме? Спросите вы и я отвечу. Вы когда нибудь видели Джонни Деппа в роли режиссера-трансвестита, который носит розовые кофточки из ангоры? Нет? Тогда чего же вы ждете? Вы просто обязаны это увидеть! Кроме Деппа здесь можно увидеть Мартина Ландау в роли забытой звезды фильмов ужасов Белы Лугоши. От его монолога из «Невесты монстра», который он произнес на улице, захотелось встать и зааплодировать. Еще тут можно увидеть Билла Мюррея в роли эдакого гламурного актера, собирающегося поменять свой пол, а также Сару Джессику Паркер в роли девушки Вуда, которая по-моему сыграла просто блестяще, впрочем, как и все остальные. К тому же тут просто отменный юмор, который делает фильм не таким драматичным.
Это печально-комичная история человека, который считал себя гениальным режиссером и искренне удивлялся когда его фильмы подвергались жестокой критике. Это человек с бесконечным зарядом позитивной энергии, который несмотря на все неудачи не сдавался до последнего. В этом фильме не показана вся судьба Вуда, все самые печальные моменты остались за кадром.
И еще, если эту рецензию читают известные кинокритики, то искренне прошу снять с Эдварда Вуда этот «почетный» титул «Худший режиссер» и вручите его наконец-таки Уве Боллу, который его действительно заслужил.
Продюсерский проект Тима Бёртона о художнице Маргарет Кин существует уже четыре года, но никак не мог пробиться к осуществлению. Только на днях фильм под названием «Большие глаза» ожил: на главные роли приглашены Риз Уизерспун и Райан Рейнольдс. (...)
Я работал с Disney пять раз. Начинал там работу аниматором. Был уволен. Потом работал дизайнером. Уволен. Снял короткометражный фильм. Тут же покинул студию. Вернулся, чтобы снять «Кошмар перед Рождеством». И опять меня выгоняют. (...)
В то время как академики готовятся к церемонии вручения „Оскаров“, в российском прокате стартовал один из претендентов на звание лучшего фильма года „Артист“ — немое черно-белое кино о мимолетности славы и успеха. Мы же решили вспомнить лучшие черно-белые ленты последних лет... (...)
