Джон Китинг — новый преподаватель английской словесности в консервативном американском колледже. От чопорной массы учителей его выгодно отличают легкость общения, эксцентричное поведение и пренебрежение к программе обучения.
Однажды он посвящает своих подопечных в тайну Общества мёртвых поэтов. С этого момента каждый из учеников старается обрести свой собственный голос в безликом хоре, взглянуть на окружающий мир, высоко подпрыгнув над серой школьной оградой.
Согласно первоначальным планам, режиссёром картины должен был стать Джефф Канев, а главную роль сыграть Лиам Нисон. В качестве других кандидатов на роль профессора Китинга рассматривались также Билл Мюррей и Дастин Хоффман.
Австралийский режиссёр Питер Уир снял добрую и умную картину о подростках из закрытого колледжа Уэлтон в штате Вермонт и их замечательном учителе Джоне Китинге. Молодой наставник не только заново открыл ученикам не такой уж важный для карьеры будущих бизнесменов предмет, как английская литература, посвятив их в тайну «общества умерших поэтов», но и ненавязчиво, деликатно, с истинным уважением к личности каждого, всем своим поведением преподал нравственные уроки, по-человечески объясняя те истины, которые почему-то считаются прописными и внушаются, как правило, насильно.(... читать всё)
Этот фильм Я посмотрел в юности и тогда он мне он очень понравился. Пересмотрев его спустя 15 лет, Я получил несколько неоднозначные впечатления и погрузился в раздумья.
Сюжет: В школе появляется новый учитель Джон Китинг (Робин Уильямс), который кардинальным образом меняет систему преподавания литературы. С одной стороны, мистер Китинг нуждается только в похвале: он неформально относится к предмету и учит этому подростков. Он пытается преодолеть стереотипы, которые существуют в школе — отношения к поэзии как к точной науке, например, тот взгляд, что стих можно разложить на составляющие и таким образом определить его важность. Учитель-новатор пытает повлиять на мировоззрение школьников и привить им поэтическое восприятие мира.
Он тонкий психолог, например, он распознает скрытые за низкой самооценкой способности героя Итана Хоука и заставляет его буквально выйти из своей оболочки, раскрыться в полной мере перед всем классом.
Так почему же ученики с таким рвением ходят на его уроки? Они так сразу заразились вирусом стихосочинительства, каким болен их учитель? Нет, это случилось позже. В первую очередь, их влекла внешняя атрибутика: возможность рвать учебник, стоять на парте. Несмотря на разницу в возрасте, они чувствовали с ним родство идеалов. Этот преподаватель воспринимался ими, таким как они сами — бунтарем по духу.
Бунтарство подростков, юношей понятно: в этом возрасте человек желает вырваться из-под родительской опеки и самоутвердиться как личность. Протестное поведение 40-летнего человека, каким является Китинг, свидетельствует либо о его некоторой психологической незрелости, либо о гипертрофированном идеализме, причем второе, в данном случае, явно преобладает.
Каков же итог этого новаторства?
В произошедшей, в финале, страшной трагедии, конечно, можно винить родителей ученика, которые не понимают своего сына и всячески пресекают его творческое развитие. С другой стороны, если бы не было мистера Китинга, который взбудоражил детское сознание, человек, скорее всего, остался бы жив, пошел бы по жизни в направлении, заданным отцом и почти наверняка стал бы полезным членом общества. А те дарования, что ему не удалось применить в юности, возможно бы раскрылись позже, но может, конечно, и нет. В любом случае, стоит ли нереализованный талант человеческой жизни? И нужно ли обвинять родителей, которые хотят своему ребенку только добра? Они прекрасно понимают, что его выбор продиктован лишь сиюминутными эмоциями и юношеским максимализмом, а они, знают о жизни гораздо больше и посему смотрят гораздо дальше, и заботятся о его дальнейшей жизни.
Другое следствие уроков по новым принципам — не пройдена большая часть учебной программы. Сам Китинг, наверное, учился по классической системе и поэтому довольно хорошо разбирается в поэзии. Хорошо протестовать против избитых схем, если ты знаешь пройденный материал. Можно и поспорить с учебником и с преподавателем. А если нет базы, почвы для этих споров, то они превращаются в пустую никому ненужную полемику.
Сам по себе — фильм отличный и смотрится с интересом. Игра Уильямса, как всегда, на высоте. И Итан Хоук, и Роберт Шон Леонард играют контрастных персонажей: один замкнут и боязлив, другой общителен и импульсивен — оба прекрасно передают особенности характеров того и другого. Несколько пейзажных вставок потрясающе красивы.
Однако, чисто идеологически я с создателями фильма не совсем согласен. Чем старше Я становлюсь, тем больше понимаю необходимость классической схемы образования в юном возрасте. А свой собственный взгляд на жизнь постепенно сформируется позже, когда мозги окрепнут. Но это уже мысли выходящие за пределы данной картины.
И, несмотря на все вышеизложенное, признаю, что фильм для всех возрастов, и на все времена.
Мне кажется, что восприятие этого фильма не зависит от того, какую жизнь проживает тот или иной зритель; я думаю, во время просмотра не следует равнять свою жизнь с жизнью на экране до мелочей. Тут следует смотреть глубже. И если заглянуть внутрь идеи картины, то каждый увидит этот фильм по-своему и почерпнет что-то полезное.
Для меня важной мыслью оказалось то, что почти всегда человек воспринимает мудрые мысли другого человека так, как он хочет их воспринят и интерпретирует их не всегда грамотно. Наверное именно поэтому случаются трагедии. Просто, как мне кажется, нужно строить свои собственные рассуждения на основе мудрости тех людей, к которым мы испытываем уважение, и иногда стараться не терять окончательно головы, хоть это и бывает очень сложно.
Это поучительный и добрый фильм. О жизни, о смерти (может иногда абсолютно бессмысленной, но такой важной для кого-то в отдельности), о поиске себя. Также о ценностях и о том, что именно следует ценить. А еще о красоте жизни, и это, наверное, одна из важнейших идей картины, на мой взгляд конечно.
Каждый видит и воспринимает вещи по-своему, главное не терять нить восприятия и основы, которую составляет мудрость, страсть или что-то, что больше всего руководит вами в жизни. Наверное так…
Я абсолютно не сомневаюсь, что многие родители пожелали бы запретить этот фильм, а еще лучше, чтоб его вообще не существовало. Но плевать — его и так мало кто посмотрел, а еще меньше тех, кто проникся им. Поэтому за это время общественные установки не поменялись ни на йоту. До сих пор в учебниках литературы на первых страницах существуют указания умных людей, как необходимо понимать произведения. Все меньше и меньше учителей, которые заставляют учеников быть самими собой. О, Капитан, мой Капитан…
Обществу нужны глупые и несвободные люди. Нужно внушать страх, но искусство по своей сути раскрывает человеческое естество, раскрепощает личность, даёт ей право выбора. Абсолютно логично, что отец запрещал сыну играть в театре. Он, как и многие отцы, полностью убежден, что это глупое и бесполезное занятие, только портит молодежь, ведь единственно серьёзное занятие это юриспруденция.
Тематика существует веками — Отцы и дети. Никак невозможно от этого уйти, хотя достало уже всех. Как добиться взаимопонимания? Первый шаг должен быть со стороны взрослых, потому что они были такими же детьми. Просто необходимо вспомнить: «как это?» Ведь когда в человеке умирает ребёнок, ему уже не испытать такого кайфа жить.
Но все пять чувств и разум заодно
Спасти не могут сердце от неволи.
Моя свобода — тень, а я давно
Немой вассал твоей надменной воли Шекспир
Обычное общество. Лучшее общество. Одна из самых знаменитых и престижных школ США. Вот что мы видим в начале. «Традиции-Честь-Дисциплина-Совершеноствование». Строгие правила не только как к ученикам, но и как к личностям. Холодом полного подчинения веет не только от учителей, но и от родителей.
Что же делать молодой страстной душе? Где найти свою свободу? И, главное, как узнать, ЧТО это такое? Ответ на все эти вопросы кроется в единственном человеке, учителе литературы, который пытается донести до молодых людей смысл и дух свободы. Свобода — это не только возможность перемещаться в рамках заданного пространства. Это способность быть самим собой, говорить о том, что думаешь, писать то, что хочешь, быть тем, кем выберешь сам, а не решат за тебя. Однажды почувствовав аромат свободы, невозможно более оставаться в заключении у чужой воли…
И души вырвались наружу из этой темной клетки безоговорочного подчинения… Но прутья оказались сильнее, ими были люди, уверенные в своем праве сгибать своих учеников и детей… И тот, что не только почувствовал запах, но и успел уловить вкус своей свободы, не смог больше оставаться в клетке и предпочел ей смерть — последний и самый большой вызов клетке. Остальным же пришлось смириться с пребыванием в ней, но тот, кто был свободен хоть раз, даже смирившись, не станет больше заложником чужих желаний, он будет бороться. Как будут бороться и эти мальчики, научившиеся смотреть на вещи с разных точек зрения и быть самими собой…
Они усвоили главный урок своего учителя: Неважно сколько прутьев вокруг — борись и твоя свобода победит. И лучшего урока не может быть в жизни. Виват, Мой Капитан!
Нет более ранимого возраста чем 13—17 лет. В этом возрасте ты готов перечеркнуть всё за одно мгновение, в этом возрасте ты готов принять новые правила навсегда. Готов подвергнуть сомнению любую прописную истину закостенелых догматов, готов принять самую безудержную фантазию новых икаров и прометеев. Старые правила уже не действуют, а новые ещё не укоренились. Это возраст когда определяется кто ты — часть или целое.
Жесткая англосаксонская образовательная система знает только один способ как обуздать молодые гормоны — это дисциплина. Столетия система работала ломая очередную личность за личностью и создавая нового успешного члена общества, выпускника престижной школы для мальчиков, будущего студента Йелля или Принстона, джентльмена.
В школу приходит новый учитель английского языка и литературы. Он сам бывший ученик этой школы, обладающий профессиональным контрсистемным подходом ко всему. Он приучает учеников рвать бездарные предисловия к шедеврам поэзии, проводит внеклассные занятия и ставит нестандартные задачи. Он учит основному — не зубрить, а понимать, учит учиться.
Зёрна бунта всегда находят благодатную почву в молодых умах. Тем более, когда это школа интернат для мальчиков, где к уже почти взрослым людям применяют средневековые телесные наказания.
И вот уже в школе действует тайный литературный кружок, убежище декадентов и романтиков. Но свобода, даже условная, никогда не дается бесплатно. Ничто не может так вывести из себя седоволосого католика с хорошим образованием как безразличие окружающих к его условностям. Ведь тогда эти условности выглядят как обычная глупость.
Когда что-то старое гибнет из-за неудержимой новой молодой энергии — это эволюция. Когда же молодое гибнет из-за заветов старого — это трагедия.
'Карпе дием. Ловите момент, мальчики. Сделайте свою жизнь экстраординарной'
6 января 2010 | 01:45
Фильм поднимает серьезные вопросы противостояния яркой внутренней жизни учеников престижной школы опостылой системе воспитания. Что выше: традиции или нестандартность? Что победит: Традиция, Честь, Дисциплина и Совершенство — лозунг школы или девиз эпикурейства «Carpe diem»? Учитель литературы Китинг пытался показать ребятам их собственный мир, зажечь в каждом из них частичку огня большой любви к искусству. Они были бесстрашными отважными юношами. Почему же такой трагический финал? Почему Нил Пэрри так и не смог сказать своему отцу, что отныне театр — это его призвание? Как тяжело было смотреть на его неспособность парировать слова отца. Неужели лишь только самоубийство стало выходом и ответом на все притеснения? Это дает повод задуматься насколько сильна и наша любовь в те моменты, когда приходится сказать свое слово, не промолчать, не покориться ситуации.
Фильм снят очень хорошо. Робин Уильямс — потрясающий актер. Так тонко сыгран образ Джона Китинга — эксцентричного преподавателя с вечной поэтической улыбкой на лице. Ее он сохранит даже когда последний раз войдет в свой класс, где литературу теперь будет читать консервативный директор. Казалось, Джон улыбался, уже простив им их предательство, а может, это была улыбка сожаления. Но мятежный дух перевесил конформизм, финальная сцена дает просветление всему фильму. Идея жертвоприношения… Поймут ли ее мальчики? Какими выйдут они из этой школы?
Такие фильмы я встречаю нечасто. Картина заставляет задуматься и о том, что нужно быть свободным, но и нести за это свою ответственность. Отличная игра всех актёров, но Робин Уильямс здесь просто неподражаем. Фильм серьёзный, его нужно осмыслить и, возможно, он поменяет Ваше мировоззрение или добавит новую точку зрения.
Вот так я могу описать фильм. Именно таким он предстал для меня.
Любовь нам сердце греет
На протяженьи жизни всей.
А что же может быть милее
Воспоминаний и страданий,
Что сделали из нас людей.
Как трудно мысль свою продвинуть,
Как трудно иногда её создать,
Как может иногда разинуть,
Рот тот, кто не мог и слова-то сказать…
Свободно мысли!
Пари над мнением других
Будь тем, кем хочешь быть!
Дак говорите, что придумали,
Быть может, эта мысль изменит мир…
С ног на голову перевернёт идеи тех,
Кто мнил себя умнейшим из людей.
У каждого свой путь…
Пройди его как можно ярче!
Не дай сожрать себя
Червям кусачим!
И пусть врагов ты наживёшь немало,
Зато друзей…
Их будет у тебя навалом!
Не совершай поступков нелепых
И за свои дела ответственность неси!
И, видит Бог,
Откроются перед тобою все пути!
Это ШЕДЕВР! Не знаю, как других, но меня он зацепил и, даже, навеял стихотворение, если его можно так назвать.
Не будет здесь никаких длинных предисловий и витиеватых рассказов о том, как я решил посмотреть этот фильм, сколько раз я его смотрел или как сыграли актеры. Просто сейчас это совсем не важно. Если вы уже посмотрели фильм и читаете это — не важно. Если еще не смотрели — чего же вы ждете?!
Фильм, безусловно, шедевральный. И не в сюжете, за который, кстати, был присужден `Оскар`, дело. Сюжет здесь — это внешнее, поверхностное, это способ раскрыть главное: то, как парни смогли изменить себя, как им помог Киттинг, как важно использовать шанс и делать так, чтобы жизнь осталась запоминающейся, а не механичной и однообразной совокупностью дней, как обрести свой голос, мнение и самосознание в этом мире, как понять, чего ты сам хочешь и добиться этого, и в то же время — как важно найти баланс между романтичной безрассудностью и безумством, как не потерять всё. А увольнения, стрельба, завоевания девушек — это всего лишь способ показать нам, ради чего всё это и что в итоге можно получить: можно — всё, и обрести счастье, а можно и ничего.
Тема невероятно близка, наверное, каждому, и каждый задумается, применит на себя слова и поступки героев, подумает: `А что бы я сделал на этом месте?`, а может, кто-то и пересмотрит своё предыдущее поведение и задумается над смыслом собственной жизни — чего он, собственно, хочет и не пора ли что-то делать. Как очень точно уже подметил один рецензент, этот фильм рассказывает о нас больше, чем мы сами знаем, и больше, чем о самих героях фильма. Всё это — прекрасная актерская игра, сюжет, трогающий до глубины души, замечательные пейзажи и атмосферная пещера поэтов — всё это для того, чтобы зритель прочувствовал, проникся, встал на место самих героев, ощутил на себе влияние гениального учителя Китинга. Ну а если вы посмотрели, увидели только сюжет, посочувствовали одним героям и порадовались за других, но ничего не получили для себя — мне становится как-то грустно… Ведь потрясающей глубины фильм.
«Общество мёртвых поэтов» — великолепный парафраз к «Над пропастью во ржи» Джерома Д. Селинджера. Такое ощущение, что Холден Колфилд сбежал именно из этой школы, правда еще до того, как туда пришел преподаватель Джон Киттинг (Робин Уильямс). Молодежь, не путать с Робби Уильямсом!
Этот фильм, как мне кажется, стоит посмотреть всякому мыслящему человеку. Не говоря уже о том, что произведений подобного уровня, увы, совсем-совсем немного.
Фильм пробирает до глубины души. Он дает шанс задуматься, понять, насколько важно идти наименее протоптанной дорогой, выбирать свою. В наше время, когда человечество стремится опять вернуться к «серости», дух масс не дает дышать, думать и чувствовать что-то свое. Мы заняты стремлением иметь либо что-то такое, как у всех, либо что-то катастрофически отличающееся, что тоже является стремлением быть, как все (все стремятся выделиться).
Этот фильм дает понимание того, что важно не то, общие ли пути у тебя с другими людьми или ты намеренно ищешь что-то особенное, а то, что по-настоящему необходимо иметь только лично свой путь, свои убеждения и не пытаться жить под чужую дудку и вечно беспокоиться о том, что о тебе подумают другие.
А, вообще, несмотря на то, что фильм воспринимается не только разными людьми по-разному, но и различно по количеству его простмотров, все равно, остается незабываемое ощущение каждый раз.
На 85-м году жизни в Лос-Анджелесе умер Морис Жарр — один из выдающихся композиторов в истории мирового кинематографа. Будучи обладателем трех премий «Оскар», он за свою длительную карьеру успел поработать с самыми известными режиссерами современности. (...)
6.6 млн. 
3.57 млн.
