Прежде всего стоит отметить, что, как бы это не выглядело со стороны — всё же, формально, данный фильм является альтернативной экранизацией романа Стига Ларссона, а не попыткой снять ремейк одноимённой скандинавской картины 2009 года с участием Нуми Рапас. Разумеется, в Голливуде не могли обойти стороной такой успешный мировой бестселлер шведского писателя, однако, авторы новой версии всячески пытаются избежать каких-либо сравнений с предыдущей экранизацией, и подчёркивают, что работали исключительно с материалом книги. Как бы то ни было, самым довольным, наверное, останется зритель, незнакомый ни с литературным первоисточником, ни с первой экранизацией, так как ему не придётся отвлекаться на сравнение этих вариантов истории друг с другом, что позволит полностью погрузиться в потрясающую атмосферу, созданную на экране Финчером и его командой.

Дэвиду Финчеру достался первоклассный материал, где ему есть где развернуться, и напомнить нам, насколько хорошо он умеет снимать триллеры, чётко выстроенные в соответствии с детективной структурой. Положив в центр сюжета расследование убийства 40-летней давности и скелеты в шкафу одного из самых могущественных шведских кланов, история также недвусмысленно поднимает такие темы, как коррупция, глобализация, женоненавистничество, социальная защита и несовершенство правовой системы, что может говорить о том, что картина эта является всё же чем-то большим, чем просто разгадка ребуса «кто убийца». Фильм затягивает своей атмосферой, и цепляет эмоционально, пусть и не сразу, но с очевидной неизбежностью. Сценарий, созданный Стивеном Зеллианом (в этом году также ответственным за «Moneyball») жёстко придерживается акцентов, расставленных романом; и, надо отдать должное создателям — они не стали «локализовывать» картину и переносить место действия в штаты, как это часто бывает; здесь события происходят в швеции, там же велись и съёмки, и главный герой Микаэль Блумквист (Дэниэл Крэйг) является шведским журналистом.

В первой половине фильма достаточно внушительное время истории двух наших главных героев развиваются параллельно, и связаны они лишь косвенно, причём весьма интересно: Микаэль ничего не знает о Лисбет, в то время как она знает о его жизни практически всё. Тем не менее, мы имеем как бы два сюжета, что даёт возможность лучше показать характер и жизненную позицию каждого героя в отдельности, и особенно это касается Лисбет. Роль этого весьма неоднозначного персонажа досталась Руни Мара, у которой, по иронии, даже имя рифмуется с именем своей шведской предшественницы. Экстравагантный внешний вид и ещё более экстравагантное поведение могут ошибочно свидетельствовать о том, что она ведёт себя вызывающе, но на самом деле это не так, просто она всеми силами пытается подчеркнуть дистанцию между собой и обществом. Понятно, что из-за каких-то психических травм она желает всё время оставаться в своей скорлупе, но при этом в ней есть и сила, скрытый напор, отвага, способная проявится в нужный момент, и, что самое главное — развитое чувство справедливости. Как у неё загораются глаза, когда Микаэль предлагает ей помочь ему найти убийцу. И загораются они не от жажды насилия, а от жажды торжества справедливости — казалось бы, совсем не то, что ожидаешь от особы сомнительного внешнего вида в потрёпанной майке с глубокомысленной надписью «Fuck you, you fucking fuck!». Руни Мара, безусловно, отдала этой роли всё что могла и даже больше. В её игре нет ни единого намёка на фальшь. Она сыграла психически неуравновешенного изгоя, в котором, тем не менее, осталось место для сострадания.

Финчер постепенно и уверенно, шаг за шагом, выстраивает цельную законченную последовательность, в которой нет ни одной лишней сцены, а в самих сценах, в каждой из них, нет ни одного лишнего кадра (и не даром этот режиссёр известен тем, что любит снимать большое количество дублей), всё под скрупулёзным контролем мастера. Сама история развивается очень ровно, и при этом не лишена необходимого напряжения. Стоит отметить великолепный саундтрэк от тандема Резнера и Росса; характерные аккорды пианино здесь в гораздо более зловещих гармониях, чем в «Социальной сети», а в самых жёстких моментах LFO канал изрядно добавляет психологического давления сцене. Грамотные актёрские работы также являются необходимым элементом успеха, и здесь, по мимо Крейга и Мара, безусловно, стоит отметить Стеллана Скарсгарда и Робин Райт.

В целом, имея великолепный первоисточник, «Девушка с татуировкой дракона» Финчера показывает качество реализации везде, где только можно, и даже не смотря на очень большой хронометраж целиком и полностью поглощает своей историей и персонажами. Сильно, жёстко, уверенно. Пожалуй, один из лучших фильмов уходящего года.

10 из 10

Известный режиссер Ридли Скотт как-то сказал, что «лучший в мире кинозал находится у нас в голове», и это отчетливее всего понимаешь, когда читаешь хорошую книгу. Поэтому неудивительно, что у любой экранизации всегда существуют свои противники и сторонники. Индивидуальное видение и особенности воображения каждого человека заставляют одних пребывать в восторге, когда их любимая книга получает экранное воплощение, а других плеваться от злости. Во многом как раз для тех, кто не был доволен Нуми Рапас и Микаэлем Нюквистом в шведской версии «Девушки с татуировкой дракона», и была выпущена новая картина Дэвида Финчера.

В лабиринте сюжета фильма скрываются убийство, коррупция, семейные тайны и противоречивые натуры двух невольных компаньонов, которые стремятся разгадать секрет 40-летней давности. Микаэль Блумквист (Дэниэл Крэйг) — репортер, специализирующийся на журналистских расследованиях в области финансов. Очередное дело заканчивается для него скандалом — он обвинен в клевете, осужден и отбывает последние дни на свободе. Смыть пятно позора ему может помочь только успешное завершение другого крупного дела. Именно в этот момент его нанимает один из крупнейших шведских промышленников Хенрик Вангер (Кристофер Пламмер) для весьма щекотливого дела. Блумквисту поручают узнать судьбу Харриет, давно исчезнувшей племянницы магната. Ее, по мнению самого Вангера, мог убить кто-то из членов его обширного семейства. Журналист отправляется на один из островов шведского побережья, не подозревая, что это дело может оказаться не таким простым, как он предполагает.

Главной героиней другой стороны сюжетного клубка становится Лисбет Саландер (Руни Мара) — необычная, но весьма одаренная девушка, работающая сыщиком в агентстве Milton Security. Ее посылают подстраховать Блумквиста, однако в рамках выполнения задания она становится его полноправной компаньонкой в расследовании загадочного исчезновения Харриет Вангер.

- С тобой приятно работать.

- С тобой тоже.

Несмотря на то, что сценарий практически слово в слово повторяет книгу, он позволяет ленте уйти гораздо дальше, чем, например, это сделали шведские кинематографисты, которые по большей части занимались лишь тем, что стремились очень осторожно рассказать хороший детектив. Не ограниченный же какими-либо рамками Финчер, блестяще использует подвернувшуюся ему возможность поведать не сколько историю поимки очередного убийцы, а скорее раскрыть чуть ли не всю темную подноготную нашего общества, начиная с того, как может быть жесток современный мир по отношению к женщинам и, заканчивая тем, насколько реально этот самый мир изменить. Картина очень грамотно балансирует сразу же на нескольких стульях: с одной стороны кино получилось очень остроумным и где-то даже легким, но при этом в нужные моменты оно становится очень серьезным и требует от зрителя всей его стойкости, чтобы продолжить просмотр.

Актеры, разыгрывающие историю одного из самых популярных романов последних 6 лет, подошли к своему делу как никогда с большой отдачей и профессионализмом. Хотя, конечно, это фраза будет больше актуальна для Руни Мара, когда как Крэйгу фактически достался исключительно его персонаж, которого надо играть просто, без всяких переигрываний. Правда, стоит признать, что не всякий лицедей сможет сыграть обычного парня, в котором отсутствие его внешней крутости, компенсируется лишь тем, что он хороший и честный человек.

Разговор же о героине, получившейся у Руни Мара, это дело не просто одного абзаца, а, наверное, целой статьи. Ее Лисбет Саландер — это именно та девушку, которая в свое время стала главной изюминкой трилогии «Миллениум». Этакая беспризорница, похожая на Одри Хэпберн с татуировками и пирсингом. В ней блестяще находят себя такие качества как убийственная решительность, готовность идти до самого конца ради отстаивания своей независимости, блестящий интеллект, феноменальная память и легкая хрупкость, которую доведется увидеть лишь зрителю, да герою Дэниэла Крэйга. А когда она с невероятнейшей невозмутимостью добавляет: «Я, знаешь ли, еще и сумасшедшая», не проникнуться к ней симпатией становится абсолютно невозможно.

Финчер всегда умел снимать хорошие фильмы, но в этот раз его любовь выстраивания сцен кирпичик к кирпичику просто достигла своего потолка. Даже мелькающий в кадре всего на несколько секунд крупным планом поезд, заставит вас задуматься о хорошо выстроенном плане постановки и отдать должное оператору. Прибавьте сюда еще саундтрек от Трента Резнора с Аттикусом Росом, который по продолжительности, напряжению и своему качеству ничуть не уступает картине, и вы поймете насколько хорошее это кино.

Правда, если перед просмотром сей ленты вы вдруг все еще не будете знакомы с творчеством Стига Ларссона, я бы всячески рекомендовал этот досадный пробел ликвидировать. Все-таки данное произведение не самая плохая вещь, которую может предложить современная литература, хотя если быть откровенно честным — это будет одна из лучших книг, которую вы прочтете. В жанре детектива уж точно.

10 из 10

Когда пять лет назад на экраны вышел дрянной фильм «Эрагон», экранизация шестисотстраничного романа, написанного двадцатилетним подростком-уникумом, критики в один голос клеймили как сам фильм, так и первоисточник, за то, что он в каком-то смысле был чистой сублимацией авторских подспудных желаний: красивые воинственные женщины с влюбчивостью девиц из соседнего двора, захватывающие приключения, напрочь лишенные жизненной приземленности, и на всякий случай — драконы. Однако никто не акцентировал внимание на том, что когда двадцатилетний уникум становится сорокапятилетним журналистом, в процессе сублимации решительно ничего не меняется. Разве что женщин становится больше, а драконы принимают менее вычурные формы.

Главные маратели бумаги (по количеству проданных экземпляров) последнего десятилетия, Дэн Браун и Стиг Ларссон, тоже не избежали этой проблемы. Первый писал книги про себя в роли Индианы Джонса с пивным брюшком, второй, став безмолвным свидетелем изнасилования в пятнадцатилетнем возрасте, выписывал себя мягким местом в поисках справедливости. Оба, впрочем, штабелями укладывали в свои литературные постели женщин.

Что касается Дэвида Финчера, то его желание снять свою версию «Девушки с татуировкой дракона» выглядело своего рода рефлексией. Потому что роман Ларссона — это «Бойцовский клуб» для девочек и одновременно «архивный» детектив в духе «Зодиака». История о том, как на девушку с телом шестнадцатилетнего подростка сначала наваливается одна конкретная похотливая мразь, а в продолжении — чуть ли не вся бюрократическая машина Швеции, на родине автора вышла под более прямолинейным названием «Мужчины, которые ненавидят женщин». И для женщин это в каком-то смысле манифест. Далёкая от надиктованных глянцем стандартов красоты, лишенная прав и нормального детства, Лисбет Саландер борется и побеждает. Побеждает потому, что времена, когда сила оценивалась умением быстро бежать за мамонтом с большой дубиной прошли.

Оборотной стороной романа является сам жизненный уклад Швеции. Особенно сейчас, когда российские телевизионные каналы находятся в каком-то сумасшедшем диссонансе с реальностью, тот факт, что в скандинавской стране разоблачительная статья маленького независимого журнала может вызвать серьезные проблемы у многомиллиардного концерна, кажется не меньшей научной фантастикой, чем Одри Тоту в качестве прапрапраправнучки Иисуса. Тем не менее, еще не остывшие деяния Джулиана Ассанжа придают происходящему в романе невиданную актуальность и глубину.

Естественно, от Финчера трудно было ожидать просто пересъемки шведской экранизации, но с более приятными мордашками в ролях. Если сами шведы, перенося роман на экран, смотрели на ситуацию изнутри, Финчер предоставляет взгляд снаружи. Он веселый американский турист, который никак не может согреться в скандинавском климате, но не упускает возможности лишний раз гениально пошутить про IKEA (не первый раз в своей карьере). А по ошеломляющим открывающим титрам с женщиной по фамилии «О», перепевающей «Led Zeppelin», становится ясно, что «Девушка» больше никогда не будет местечковым явлением — она стала настоящим блокбастером с амбициями едва ли не бондианы.

Пожалуй, главной находкой Финчера стало то, что Крэйг в амплуа журналиста Блумквиста здесь играет уже не Стига Ларссона, а зрителя, сидящего в зале. Все его лишние сексуальные связи опущены, а в репликах сквозит реакция насмешливого наблюдателя (уже несколько лет удачно эксплуатируемая Натаном Дрейком — персонажем одной известной видеоигры), по которому тем не менее, как и в оригинале, проносится ураган по имени Лисбет Саландер. Так уж сложилось, что мужик здесь — она.

Почти что трехчасовой фильм, завязку которого можно принять за самый скучный детектив на свете («Журналист VS. Архивные документы»), как бывает только в совсем уж исключительных случаях, является расширенной версией своего самого первого трейлера. Каждая сцена подчинена некоему глобальному ритму, а неизбежная развязка приближается с неумолимостью заснеженного дома в поместье Вангеров. Причем, здесь нет ни избыточного визионерства «Бойцовского клуба» («Скользи!»), ни обреченного тона «Зодиака». Выполнена кажущаяся невозможной задача: не теряя некого феминистского оскала и политической злободневности, фильм остается развлечением и пролетает на одном дыхании.

До премьеры источником главных опасений была Руни Мара, потому что ей надо было не только переиграть Нуми Рапас, стремительно ворвавшуюся в Голливуд и ставшую, кажется, новой Сигурни Уивер при Ридли Скотте, но и переиграть самого Финчера, изначально видевшего в ней только лишь отличницу, вынудившую Цукерберга поделиться своим одиночеством со всем миром, но никак не озверевшую от паскудного отношения к себе нонконформистку, со сталью в глазах насаживающую своего обидчика на безразмерный хромированный фаллос. Однако именно пропасть между внешностью олененка Бэмби и поведением альфа-самца делает ее героиню настолько ошеломляющей. И оставляющей Крейга-зрителя в неподдельном изумлении и остром желании встретиться с ней еще раз.

Издательский бум; умнейший, искуснейший по своему сюжету, бесконечно затягивающий триллер; уникальная книга; одна из наиболее оригинальных и запоминающихся героинь, возникших в современном триллере; баснословные тиражи; цунами восторженных отзывов. После каждого словосочетания можно смело ставить знак копирайта, ибо это не мои слова. Так писали и отзывались о романе Стига Ларссона «Девушка с татуировкой дракона» известные газетно-журнальные издания и не менее известные люди. И все эти слова в точности характеризуют первый роман трилогии «Миллениум». Яркий, вызывающий, шокирующий, бескомпромиссный, жестокий, увлекательный, интригующий. А вот это уже мои эпитеты, которые применимы не только к книге, но и к фильму. Дамы и господа, Дэвид Финчер создал идеальную экранизацию великолепной книги, превратив ее в интеллектуальный триллер, поражающий своим натурализмом.

Фильм затягивает сразу. С первых же кадров. Еще никогда доселе я не видела таких титров. Ярких, эффектных, вызывающих, зрелищных и таких оригинальных и нестандартных. Да еще и с таким великолепным саундтреком от Трента Резнора, Карена О и Аттикуса Росса Immigrant Song. Это надо слышать и видеть. И именно с этого момента начинаешь понимать, что нас ожидает потрясающее зрелище, в котором хватит всего. И жестокости, и насилия, и увлекательного сюжета, и неоднозначных персонажей, и пороков общества, и напряжения, что сводит судорогой нервы, и ее. Лисбет Саландер. Одним словом, с первых же минут ощущается качество ленты. Да, Дэвид Финчер снял великолепное кино по качеству исполнения.

Ни в коем случае не стоит воспринимать этот фильм как ремейк шведской экранизации «Девушки с татуировкой дракона». Этот фильм — совершенно самостоятельное произведение, связывает которое с фильмом 2009 года только литературный источник. Тут совсем другой стиль, другая режиссерская манера, которая заключена в акцентах на деталях, неторопливом повествовании, небогатой палитре красок, пестрящей разнообразными оттенками серого. Но все это придает фильму стиль. Великолепный, отточенный стиль, граничащий с небрежным лоском. И это — манера Финчера, которая как нельзя лучше подошла экранизации этой книги. Стивен Зеллиан смог очень грамотно, верно расставляя акценты и убирая все лишнее, адаптировать для экрана книгу в шестьсот странниц. Какие-то детали исчезли, что-то урезали, но эта лента максимально приближена к печатному оригиналу, что только добавляет ей плюсов и ставит на ступень выше шведской экранизации. Я не хочу сравнивать и не люблю это делать. Но здесь я просто не могу удержаться. Дэвид Финчер сделал редкую вещь для кинематографа. Он смог превзойти первую экранизацию, а это бывает не часто. И я не боюсь таких громких слов. Фильм идеален. От и до.

Но, безусловно, ни книга, ни фильм не стали бы такими популярными и востребованными, если бы не она. Это странное создание с фигурой пятнадцатилетнего подростка, с татуировками и пирсингом по всему телу, с интеллектом Шерлока Холмса, с мощным инстинктом самовыживания, с яростью и агрессией, что клокочут внутри, асоциальное и опасное, с глазами бездонной пустоты, в которых полно боли, отчаяния и внутренней силы. Недетские глаза, принадлежащие хрупкой девушке. Это все о ней. О Лисбет Саландер. Об уникальнейшем и неповторимом персонаже, когда-либо появлявшемся на страницах книг или мелькавшем на экранах. Она — изюминка, главное украшение этого киноаттракциона. В ее образе сочетается столько всего, что и не перечислить. Невероятно умная, но замкнутая, такая агрессивная, но такая ранимая, с множеством мужских привычек и замашек, а также откровенно мужским характером в глубине души она все равно остается женщиной. Мешковатая одежда, полное отсутствие макияжа, женских штучек и ухищрений — все это делает ее асексуальной, но в то же время в ней есть какая-то невероятная притягательность, животный магнетизм и своя, особая сексуальность. Она не такая как все. Она особенная. Одинокая, независимая, сильная и слабая одновременно. И сыграть такого персонажа — это доказать свой талант, что, бесспорно, сделала Руни Мара. О да, эта девочка еще покажет, на что она способна. А она способна на многое. Искреннее восхищаюсь Руни и аплодирую ей стоят. Руни Мара — истинная Лисбет Саландер, как будто сошедшая со страниц книги.

Но не только главной героиней так хороши книга и фильм. Нет. Это было бы слишком просто. «Девушка с татуировкой дракона» надрывно вопит о проблемах современного общества. О насилии над женщинами, о моральном уродстве, о полнейшем беззаконии, что творится с дозволения властей, о всех темных сторонах человеческой натуры. После просмотра данной ленты, в который раз убеждаешься, что самый опасный хищник на планете — это человек. Этот фильм как плевок в лицо нашему гнилому обществу, которое притворяется идеальным. Сильное, шокирующее, откровенное, вызывающее и смелое кино.

Помимо Руни стоит отметить Дэниэла Крэйга, который легко и просто перевоплотился в радеющего за правду журналиста Микаэля Блумквиста. Хотя, порой, в нем проскальзывало что-то «бондовское». Но, тем не менее, справился он с ролью на «отлично». Дьявольски хорош Стеллан Скарсгард, хотя он всегда был сильным актером. Понравилась и Робин Райт. Настоящая книжная Эрика Бергер. Кристофер Паллмер тоже отлично смотрелся в образе. Да и вообще, какого актера ни возьмешь, в созданном им персонаже так и сквозит книжная основа. И это только добавляет фильму плюсов.

И фильм не был бы таким сильным и законченным, если бы его не дополняли отличный саундтрек, заставляющий мурашки бегать по коже и нервно вздрагивать. И сама картинка фильма, отраженная не только в палитре цветов, а и в самих видах, природе и интерьере. Все, абсолютно все в этом фильме отдает книгой, словно ты смотришь не фильм, а листаешь страницы одного из изданий. Идеальная экранизация, достойная своего книжного оригинала.

«Девушка с татуировкой дракона» — отточенное, отшлифованное и высококлассное кино. Дэвид Финчер легкими мазками на холсте создает историю, в основу которой положен великолепный литературный источник. И после просмотра хочется только восхититься его режиссерским талантом. Браво, Дэвид Финчер. Браво, моя любимая и дорогая девочка Руни Мара. Браво, Дэниэл Крэйг. Браво, браво и еще тысячу раз браво всем, кто участвовал в съемках, ибо такое кино как эта лента, настолько грамотное и увлекательное, в наше время, к сожалению, редкость.

P. S. А если перестать судить объективно и быть беспристрастной, а позволить себе стать всего лишь зрителем, то я влюбилась. Влюбилась навсегда и бесповоротно. В этот фильм. Я искренне восхищена режиссурой Дэвида Финчера, меня покорила Руни и ее Лисбет даже больше, чем книжная Саландер, Дэниэл Крэйг вызывает один щенячий восторг, впрочем, как и сам фильм. Одна из любимых книг в такой великолепной киноогранке. Чего еще желать преданному поклоннику?

Один из самых быстрых ремейков в истории кино состоялся. Не успел еще мир перевести дух после шведской экранизации романа Стига Ларссона «Девушка с татуировкой дракона», как спустя всего пару месяцев было объявлено о запуске в производство голливудской версии легендарной истории о журналисте Микаэле Блумквисте и хакерше Лисбет Саландер.

Я не могу сказать, что трилогия «Миллениум», поставленная шведской командой, была неудачная. Наоборот, все три фильма мне одинаково понравились, на пользу картинам сыграли родственность создателей экранизации автору книг, а также уверенная игра малоизвестных за пределами Швеции актеров. Некоторые из них такими остаются и по сей день. Микаэль Нюквист и Нуми Рапас, тем не менее, были тепло приняты критиками и сразу получили приглашения сниматься в ряде голливудских проектов.

И все равно, дабы придать факту экранизации масштабность, необходимо было привлечь именитых актеров, которыми бы руководил опытный режиссер, такой как Дэвид Финчер. Я бесконечно уважаю его как творческую личность. Все его фильмы, которые я смотрел, можно пометить одним точным эпитетом — «качественный». Новая «Девушка…» не стала исключением.

Сразу отмечу, что смотря фильм, я не мог не опираться на оригинальную постановку режиссера Нильса Ардена Оплева, не мог не сравнивать. И естественно, многие составляющие сразу сказали свое слово в пользу Финчера и компании. Меня поразили до глубины души открывающиеся титры в начале фильма. Это просто невозможно описать словами — надо самому это увидеть! Динамичная «тяжелая» музыка, необычная и весьма талантливо сделанная графика (это касается и шрифта в написании имен создателей) вместе создавали ту смесь тихой Швеции и страшных событий внутри нее, которая описана в книге.

Весь саундтрек к фильму в целом выполнен на твердую пятерку. Авторы музыки к оскароносной «Социальной сети» Трент Резнор и Аттикус Росс проделали великолепную работу.

Операторская работа весьма хороша — как и сами пейзажи. Снежная буря, пустынный вокзал, узкие улочки — все это словно переносит нас в эпицентр событий.

Теперь об актерах. Упомяну, что читая новости о фильме на стадии пре-продакшена, я с большим сомнением относился к актрисам, которые претендовали на роль, которую идеально исполнила Нуми Рапас. Мне казалось, что если Крэйг и будет посильнее чем Нюквист как актер, то ни Руни Мара, ни кто-то другой попросту не смог бы даже не переиграть, а просто сыграть не хуже Рапас. Ведь от того, как будет показан образ Лисбет, зависело очень многое — ни много, ни мало — успех фильма.

Вердикт — я в восхищении! Снимаю шляпу перед Руни! Она настолько виртуозно сыграла, будто пережила вместе с Лисбет вторую жизнь. В сравнении с образами, созданными актрисой в «Социальной сети» и «Кошмаре на улице Вязов», можно утверждать, что она полностью преобразилась, предстала в другом свете. Все — от грима и прически, до движений и мимики показалось мне настолько «книжным», настолько проникнутым духом «Миллениума», что после просмотра хотелось кричать «Браво!»

Дэниел Крэйг сыграл «на уровне». В отличие от Джеймса Бонда, Микаэль Блумквист — не из той категории персонажей, которые впечатываются в актера надолго, поэтому он просто качественно исполнил свою роль. Безусловно, он привлекательнее Нюквиста, но я не уверен, что это принципиально.

Из других актеров отмечу Кристофера Пламмера, который наконец-то получил много экранного времени, Стеллана Скарсгарда, а также Йорика Ван Вагенингена — исполнителя роли Бьюрмана. Вообще, единственным серьезным минусом фильма считаю чрезмерную откровенность сцен с Бьюрманом. Порой на грани с порнографией. Я не считаю, что это идет фильму на пользу, ведь боль, ненависть и насилие можно передать и не показывая сцены пыток крупным планом. Здесь я встаю на сторону шведов, их актер лучше и сцена изнасилования сделана грамотнее и эффектнее, чем у Финчера.

Большой хронометраж (2 ч 40 минут) при просмотре таким большим не воспринимается. Фильм не затянут, в нем грамотно чередуются экшн-сцены и монологи с беседами. То есть все сцены с Лисбет и все сцены с Блумквистом.

После просмотра у меня осталось о фильме очень хорошее впечатление. Всем рекомендую! Замечательный подарок на Новый Год!

А вот Руни Мара, на мой взгляд, вполне заслужила как минимум номинацию за роль Лисбет Саландер. Для начала на Золотой Глобус, а затем и на Оскар.

10 из 10

- В моей семье плохо ладят друг с другом
- Я уже привык слышать эту фразу

Только ленивый не будет сравнивать данную картину с лентой шведского режиссера Нильса Ардена Оплева. Две такие похожие. Две такие разные. Они похожи как две снежинки в канун рождества. Между ними такая же пропасть, как и… между чем там обычно бывают огромные пропасти? Ну Вы меня поняли)

Эти два фильма наглядное представление о том, как по-разному получается снимать кино в разных уголках земного шара. Сравнить хотя бы гениальную Двойную рокировку и её не менее гениальный ремейк Отступники в исполнении маэстро Мартина Скорсезе. Как две версии одной истории под названием Бессонница: воссозданную со всем шведским колоритом и флегматичностью под руководством Эрика Шёлдбьерга, и переделанную голливудскую Бессонницу Кристофера Нолана с моим любимым Аль Пачино в главной роли.

Однако называть данный фильм ремейком шведской татуированной девушки-хакерши-бисексуалки, по совместительству ненавидящей мужской пол (имея для этого достаточно веские причины), уж увольте господа, язык не поворачивается! Это самостоятельное произведение. Так сказать, у господина Финчера получился просто свой взгляд на бестселлер Стига Ларсона. И я рекомендую при просмотре исходить именно из этого.

Как известно, нет для фильма более ужасной каторги, чем заранее известная концовка, исключающая намек на интригу. Особенно, если фильм этот представляет жанр детективного триллера с элементами драмы. Особенно если этот фильм нацелен на то, чтобы зритель вместе с детективами весь фильм скрупулезно собирал улики, строил гипотезы и всячески ломал голову над вопросом «кто же убийца?». Как говорилось в старом бородатом анекдоте «А убийца в этом фильме — судья».

Действительно, изначальная известность сценария для такого фильма — это крест на съемках ещё до момента согласования сценария… если бы не одно веское НО. Имя этому НО — его величество Дэвид Финчер. Режиссер, который, по моему глубоко субъективному мнению, снимать плохо ну просто не умеет! Именно по этому Ваш покорный слуга сидел весь фильм с открытым ртом, несмотря на то, что знал все, что произойдет наперед!. Этот фильм получился на порядок динамичнее любимого мною Зодиака. Иногда он впитывал в себя часть атмосферы другого шедеврального фильма Семь. Но, все таки, это что-то совершенно другое. Получилось чертовски искренне. Получилась очень погружающая атмосфера.

Скандинавские метели, казалось, настигали меня в уютном ВИП зале прямо во время просмотра — хотелось вытряхивать назойливые снежинки прямо из под одежды. Хотелось сопереживать Микаэлю Блумквисту — хотелось, чтобы он наладил отношения с дочерью, чтобы замужний редактор ушла к нему от нелюбимого мужа, чтобы его постоянная борьба за вечное и справедливое не стоила ему так дорого.

Лисбет. Бедный загнанный зверек Лисбет!!! Пожалуй, самый яркий персонаж. Ах как мне хотелось подойти, обнять, налить ей горячий кофе, закутать в одеяло и поддержать её. Как хотелось шептать ей на ухо, что все будет хорошо и её никто не больше не обидит! Как хотелось размозжить голову и переломать все части тела её последнему опекуну за всю ту мерзость, что он сотворил! Как мне хотелось ринуться с детективами в пучину расследования, сидеть сутками в библиотеках и полицейских архивах, сопоставляя факты! Как мне хотелось, чтобы к концу фильма первая счастливая улыбка на лице Лисбет не сменилась той горечью разочарования и одиночеством в глазах…

С самого начала 2012 года Девушка с татуировкой дракона задала нереально высокую планку, которую теперь за целый год кинопроката в своем жанре оспорить будет очень сложно. Если в фильме налицо отточенная операторская работа, в которой даже от секундного кадра захватывает дух. Если фильм при всем выше сказанном, получился отменным детективным триллером. Если герои фильма действительно сумели тронуть и заставили так сопереживать, то, наверняка вся съемочная группа и их детище заслуживают ничуть не меньше, чем

10 из 10

П. С. Теперь на досуге уж точно ознакомлюсь с книгой и пересмотрю шведский вариант. Чего и Вам желаю, если Вы ещё не сделали этого.

Пару лет назад, подобно грому среди ясного неба, на весь мир прогремела шведская трилогия снятая по мотивам бестселлера «Миллениум». К слову, до этого я ничего не слышал про сию единицу литературы, и весьма смутно представлял, есть ли вообще кинематограф в этой стране. Но зрители во главе с критиками рассыпались в комплиментах, даже при условии ограниченного проката, наработка говорила сама за себя, а исполнителей главных ролей так сильно возжелали в Голливуде, что я уже не мог жить спокойно, не ознакомившись с историей татуированной хакерши, которая в итоге произвела на меня положительное впечатление.

Глупо думать, что Финчер с его признанным талантом и послужным списком, вдруг решился покуситься на чей-то кусочек славы. Но об этом чуть позже, а пока мне нужно прояснить несколько важных моментов.

Нуми vs Руни. Самая большая оплошность — это сравнивать их. В нашем случае мы имеем дело не с ремейком, практически полностью копирующим оригинал, а с новым взглядом на литературное произведение с детальной переработкой. Нуми Рапас — это шведская Лисбет (простите, имя снимавшего ее режиссера мне ничего не дает), максимально холодная, со стальным взглядом и практически с полным отсутствием намека на чувства, что делает ее немного пустоватой. В завершении фильма, она летящей походкой вышла из лимузина и отправилась наслаждаться нажитым имуществом. Финчер заглянул гораздо глубже в душу своему татуированному детищу, при этом, не изобретая велосипеда, а просто следуя тексту книги. Чего только стоит заключительная сцена, полностью отображающая внутренний мир Саландер, которая, несмотря на все, что с ней произошло, сумела открыться для своей странной, но все же любви, принесшей ей очередную порцию боли. Но при этом, режиссер, ни капельки не умаляет количества стали в нервах и сознании Лисбет, оставляя именно за ней, а не за Блумквистом, позицию «мужика».

Прекрасным новогодним подарком для меня стал Дэниэл Крэйг, каким он был в начале тысячелетия: постепенно отошедший от артхауса, вкусивший разумную порцию Голливуда, но еще не опустившийся до трэша. Другими словами, передо мной были одновременно Джо из «Терпеливой любви» и главный герой «Слоеного торта». Созерцание такого образа было эстетическим удовольствием. Не буду замалчивать, что в финале его с легкостью переиграл Стеллан Скарсгард, но на то была воля автора книги, все повествование удерживавшего Микаэля Блумквиста в определенных рамках, тем самым лишив Крэйга возможности полностью себя проявить.

Самые первые события на экране я уже воспринимал в предоргазменном состоянии, ибо то, что подарил нам Финчер в начале — это за гранью добра и зла. Безумно прекрасная абстракция под кавер на Led Zeppelin, коей были оформлены имена создателей, выбрасывает в зал столько энергии, что ее хватает до конца сеанса. Черт подери, Дэвид выдержал все 160 минут действия в превосходном стиле, не размениваясь на лишний эпатаж, в определенные моменты, превращая историю в прекрасное камерное зрелище.

Швеция или Голливуд, тут уже личное дело каждого. Для меня — это две абсолютно разные трактовки. Конечно, если быть до конца честным, чаша весов склоняется в сторону Финчера, отнесшегося к тексту книги с большим уважением, заглянувшего гораздо глубже, представившего более целостный и исчерпывающий образ Лисбет Саландрер. Но это отнюдь, не умаляет заслуги шведских киношников. Знаю одно: когда я в следующий раз вспомню про девушку и ее татуировки, я посмотрю обе картины.

В процессе прочтения нескольких отрицательных рецензий, я наткнулся на негодования по поводу того, что Финчер продался рекламодателям. Ребята, вы думаете чего говорите? Мне легче представить Леди Гагу, преподающую в институте благородных девиц, чем Дэвида, пихающего в кадр бренды исключительно во имя выгоды. То, что у Лисбет в холодильнике только кола и сэндвичи, ни в коей мере не является рекламой шипучки и пропагандой американизации, а всего лишь указывает на ее подростковые пристрастия и безразличие к своему здоровью. Так же, цитирую некоторые моменты книги: «а затем достала цифровой аппарат «кэнон» размером с пачку сигарет…», «и Мартин Вангер, подойдя к «вольво», открыл дверцу», «Вернув «короллу» обратно в гараж под зданием «Миллтон секьюрити»…». Делайте выводы, кто виноват, и что делать.

Как выдумаете, какой фильм является лучшим подарком на Новый Год? Фильм, где Санта-Клаус спасает праздник? Или фильм про смазливых мальчишек, бегающих по вокзалу? Нет, конечно же. Лучший киноманский подарок на этот чудесный праздник становится… Девушка… с татуировкой… Дракона. Лучший триллер со времён Молчания Ягнят.

Фильм начинается с того момента, откуда и начинается книга. С Хенрика Вангера и цветка на день рождения. А потом начинаются психоделические титры в духе титров из Се7ми под сумасшедший кавер Led Zeppelin (привет титрам из бондианы). Ну а дальше история Ларсона строго следует книге. Строго, но эффектно и динамично как и подобает первоклассному детективному триллеру.

Дэвид Финчер. Стэнли Кубрик нашего времени. Преемник Альфреда Хичкока. Мастер визуала. И вдруг он берётся за повторную экранизацию популярной книги? Зачем? Ответ прост. История Стига Ларсона создана, чтобы Финчер её снял. Атмосфера, персонажи, сюжет, детальное описание расследований — всё это мир Дэвида, в котором он себя чувствует как рыба в воде. А визуальная составляющая «Девушки» просто сногсшибательна. Каждый ракурс, кадр, движение являются нужными, как человеку нужны руки и ноги. Перфикционизм Финчера достигает своих высот во всём: в актёрах, спецэффектах, музыке и даже в холодной и стальной зиме (наверно такой зимы в кино не было со времён Сияния). Но самое главное, что фильм режиссёр сделал очень сексуальным. Такой интим достигался разве, что в Основном Инстинкте и Бегущем по Лезвию. Интимность от «Девушки исходит не от сцен с изнасилованием (тут скорее в вас проснётся лютая ненависть к извращенцам-насильникам) или других постельных сцен, а от характера главных героев и их одержимости разгадать тайну. Финчер превзошел в жанре триллера самого себя.

Дэниэл Крейг. В фильме его Блумквист похож не на Бонда, а на Рика Деккарда (Бегущий по Лезвию) Харрисона Форда и на самого Стига Ларсона. В этой роли Крейг очень стильный и умный как детектив из нуарных фильмов, достаточно заботлив и добр как отец, так же уязвим физически и морально, как и все люди, а не как, скажем, Супермен. Самое приятное, что такие персонажи не владеют навыками кун-фу, их избивают, посылают куда подальше, очаровывают непростых дамочек. Но они всё равно одерживают вверх и встают на ноги. Крейг сыграл такого персонажа, какого он называет «хорошего человека иногда со сбоящим моральным компасом». Микаэль Блумквист не идеален. И именно это и делает его персонажа притягательным.

Руни Мара. Флагман Д. С. Д (аббревиатура фильма). По-моему Руни гораздо эмоцианальнее и сильнее сыграла роль Нооми Рапэйс. Откровенная злоба, душераздирающее отчаяние, скрытность, сообразительность, которая присуща разве, что Ганнибалу Лектору. И нельзя не отметить, что Мара просто сексапильна и эротична в сцене с Микаэлем под милые ритмы Резнора\Роса. Но дело даже не этом. Она может и аггресивна, и скрытна, но она тоже человек, который мечтает о красивой светлой жизни и о любви. Вот ей и выпал Микаэль. Но это не значит, что их история обернётся классическим хэппи-эндом. Мара сыграла переменчивую личность, словно это не личность, а сама природа. Финчеру и Ларсону несказанно повезло, что она сыграла самый правильный вариант Лисбет.

Другие актёры. Из всего второстепенного каста хочется выделить троих актёров: Йорика ван Вагенингена, Кристофера Пламмера и человека, сыгравшего убийцу (имя его не скажу т. к. есть люди не читавшие книгу и не смотревшие шведский фильм).

От первого так и смердило отвращением и похотью в роли адвоката Бьюрмена. К персонажу Йорика сразу подступает чувство ненависти и злости. А это значит, что актёр выполнил свою задачу на отлично, показав сущность самых мерзких людей, которые ненавидят женщин. Второй же в списке сыграл некую версию Роберта Грейсмита из Зодиака. Человек, который бросил свою компанию и возможность завести семью на долгие 40 лет ради правды. Тоже хорошо сыграно. Ну Робин Райт, Стеллна Скарсгаард и Стивен Беркофф тоже вас порадуют.

Стивен Зайлиан. Такому бы сценаристу приглянулся Стивен Кинг к примеру. Зайлиан сделал не так много, но это всё равно важно: убрал ненужную политическую и мебельную муть, тем или иным персонажам добавил или убрал время и… не изменил книжную концовку. Думаю Ларсону было бы приятно знать, что Стивен решил оставить в фильме всё важное. Хорошая работа в духе Фрэнка Дарабонта и его интерпретаций Стивена Кинга.

Трент Резнор и Аттикус Росс. Эти ребята из Nine Inch Nails стали в кинематографе кем-то вроде Вангелиса 2000-ых и Йеспера Кида (Hitman: Contracts). В их саундтреке есть пессимизм, медитативность, любовь, забота, агрессия, страх, ненависть и драйв. А песня Is Your Love Strong Enough исполненной группой How to Destroy Angels напоминает о старых временах, когда песни Дэвида Боуи звучали, то в Американском Психопате, то в Се7ми. Лучший саундтрек года.

В Девушке с татуировкой Дракона есть всего понемногу: детальность Зодиака, брутальность и динамичность Се7ми, безумство и ирония Бойцовского Клуба, мужественность в женщинах из Комнаты Страха и Чужом 3, стилизованность Социальной Сети и мистичность Игры. Мы видим в этом фильмах Дэфида Финчера во всех цветах его мрачной, но красивой радуги. Лучшее кино нового года и в жанре триллера.

10 из 10

Да будет зло изгнано злом (с)

Чаще всего франшизы основываются на многотомных оригиналах, которые успевают к моменту запуска фильма в производство обзавестись многомиллионной армией почитателей. Но есть ли среди них настоящая взрослая франшиза? «Сумерки», «Трансформеры», «Пираты» и многие другие — это фильмы, в первую очередь направленные на подростков, основных потребителей сегодняшнего кинематографа.

В данном случае, идея о повторной экранизации мирового бестселлера была решено на более высоком уровне. Эми Паскаль, одна из сопредседателей правления «Sony Pictures» решилась на беспрецедентный поступок, она купила права на голливудский ремейк фильма, который совсем недавно прошел по мировым экранам и насобирал по миру более 100 миллионов долларов. На такой шаг она пошла из-за того, что американский последователь мог стать гораздо более дорогой и приближенной к оригинальной книге картиной, тем более это был беспрецедентный шаг, потому что сериал должен был направлен в первую очередь на взрослую аудиторию.

Сюжет картины остался прежним: Журналист Микаэль Блумквист пытается разгадать тайну семьи Вангеров, а из-за того, что в таких делах обычно никуда не деться без помощника, им становится асоциальная, дикая и напористая хакерша Лисбет Саландер. А дело тем временем обретает новые очертания, и любой из Вангеров может оказаться преступником много лет назад убившим одного из членов своей семьи.

Дэвид Финчер — первый о ком вспоминаешь при упоминании слова «триллер». Его маниакальная преданность своему делу и «кубриковская» привычка переснимать каждую сцену, доводя ее до совершенства. Его профессионализм, умение работать со съемочной группой и видение кадра сделали из «Девушки с татуировкой дракона» — шедевр, от которого целых три часа невозможно оторваться.

Первый оператор Фредерик Баккара был уволен Финчером из-за творческих разногласий, далее продюсеры пригласили Джеффра Кроненуэта, работавшего ранее на картинах «Семь», «Бойцовский клуб», «Игра» и «Социальная сеть». К его работе нет никаких нареканий: картинка красивая, красочная, насыщенная и передающая мельчайшие детали.

Стивен Зеллиган внес минимальные поправки в историю, убрав из нее все лишнее, отвлекающее зрителей от основной истории. Картина вышла насыщенной, эффектной и многогранной.

Руни Мара, та кто в течение шести месяцев, доказывала режиссеру и продюсерам, что она идеальная Лисбет Саландер. Ее образ развивается постепенно и является более многоликим, мощным и характерным образом хакершы, нежели Нуми Рапас, к которой сложно придраться, но разница становится очевидной после просмотра обоих фильмов.

Дэниэл Крейг, не самый однозначный выбор режиссера, на роль принципиального журналиста. Он успел выбыть из проекта в связи с наложением рабочих графиков друг на друга, но из-за того, что новая серия «Бондианы» откладывалась, Крейг сразу же после съемок «Ковбоев против пришельцев» отправился на площадку к Финчеру и сел на макаронную диету. И хотя в физическом плане он так и не успел стать «классическим журналистом», в отличие от Микаэля Нюквиста, зато в драматических эпизодах переигрывает без эмоционального конкурента на раз.

Джэоли Ричардсон, Стеллан Скарсгард, Кристофер Пламмер, Горан Вишнич и Робин Райт профессионально и эффектно оттеняют второй и третий план картины.

Трент Резнор и Аттикус Росс создали потрясающий музыкальный ряд для Дэвида Финчера, второй раз подряд после «Социальной сети», создав один из лучших саундтреков года. Начав с кавера песни «Immigrant Song» группы «Led Zeppelin», они вместе с открывающими титрами установили высокую планку для всего фильма, с которой «Девушка с татуировкой дракона» справляется на раз-два.

Финчер снял добротную экранизацию Ларссона, развернув сюжет и показав более живую и чувствующую Саландер в финале картины. Его фильм погружает в атмосферу книги и сюжета гораздо быстрее и проще оригинала. Добротная, мощная картина подарит многочасовое удовольствие любителям книг о Лисбет Саландер. А случайно зашедшие в кино люди посмотрят хорошую, красивую картину о добре и зле.

Как подготовленный зритель, знакомый и с книгой, и со шведской экранизацией, я была избавлена от необходимости вникать в хитросплетения сюжета, наблюдая за тем, кто кому какой родственник и кто в семье Вангеров с кем не общается. Потому смогла сполна насладится филигранной проработкой персонажей по принципу гендерного противопоставления. Это аспект является одним из ключевых, потому что и книга, и фильм в первую очередь повествуют нам о неадекватном отношении к представителям противоположного пола/гендера. Эту идею Ларссон отразил в оригинальном названии — «Мужчины, которые ненавидят женщин»

Примечательно, что носителем женского гендера здесь выступает мужчина. Насколько невыразительный из Крейга получился отпетый шовинист Джеймс Бонд, настолько убедителен он в роли милого тюфяка, которым женщины крутят, как сами хотят, в том числе и в постели. В окружении Блумквиста все ключевые роли играют женщины: Эрика, дочь, бывшая жена, сестра и Лисбет. Он неуклюж, плохо владеет собственным телом, так мило мерзнет в пяти свитерах, любит кошек, не выносит вида крови. А его поведение в доме Мартина — это вообще классическая блондинка из фильмов ужасов, которая с кухонным ножом спускается в темный подвал. При этом Блумквист обладает хорошими навыками общения и умеет расположить к себе людей (включая саму Лисбет). Блумквист любит женщин просто за то, что они есть, именно поэтому найти убийцу женщин для него — дело чести.

Лисбет немногословна, даже аутична, живет как попало, ест что угодно, плевать хотела на свой внешний вид, внутренне она всегда закупорена, профессия и хобби у нее «мужские», она всегда лезет в самое пекло и не умеет идти на попятный, даже в случае реальной угрозы жизни и здоровью. Сцена насилия — это ключевая сцена для раскрытия характера Лисбет, из которой жизнь сделала жертву, и однажды ей это смертельно надоело. Она приучена к насилию как к способу решения проблемы и сама активно его использует. Это — мужская линия поведения, мужская прерогатива решать конфликты силовыми методами. На неё навесили ярлык «ненормальной», чем она тоже активно пользуется, дабы оградить себя от ненужных ей контактов с внешним миром. В ней нет желания «быть хорошей» и «всем нравится», этих ключевых пунктов женского естества, она умышленно себя маскулинизирует. И даже в любовных отношениях не может удержаться от «ведущей» роли: сама инициирует их начало, сама потом делает вид, что это просто секс, а, влюбляясь, покупает подарок и едет как бы «делать предложение», не проявляя признаков интереса к тому, что чувствует второй задействованный в отношения человек.

И всё бы было ничего, но в финале нам в очередной раз показали, что даже самый мягкий мужчина — это все равно мужчина, и он не упустит шанса попрактиковаться в полигамности, и даже самая мужественная женщина не может избежать эмоциональной боли, как бы она эти самые эмоции не глушила. Таков закон природы, как бы им не крутили общество и отдельные личности.

Из двух столь непохожих героев — женственного мужчины и мужественной женщины — получается эффективный интеллектуальный тандем, но редкие виды в неволе плохо размножаются.

9 из 10