Действие фильма происходит в будущем (2035 г.), где роботы являются обычными помощниками человека. Главный герой — полицейский, «не переваривающий» роботов, расследует дело об убийстве, в которое оказывается вовлечен робот.
Речь идет о возможном нарушении «Закона о Роботах» (робот никогда не поднимет руки на человека), что, в принципе, невозможно. Ситуация близка к катастрофической: если машины могут нарушать этот закон, то уже ничто не остановит их от захвата контроля над людьми, тем более, что человечество уже давно стало полностью зависимо от роботов…
В картине задействована одна из последних разработок компании Audi — шикарный автомобиль Audi Le Mans Quattro. Хотя изначально этот автомобиль изготавливался специально для фильма, боссам компании новая модель настолько понравилась, что они решили запустить её в серийное производство.
В одном из окон магазинчика, торгующего антиквариатом, зрители могут увидеть знаменитую собачку-робота AIBO.
Сценарий картины был основан на совершенно другом проекте под названием «Запаянный» («Hardwired»). Несмотря на то, что у проекта было довольно мало шансов на выход в свет, композитор Джефф Занелли умудрился написать заглавную композицию для картины.
Изначально сценарий не имел ничего общего с произведением известного американского фантаста Айзека Азимова (название которого данный проект сейчас и носит). Однако, после того, как первоначальный сценарий дошел до режиссера, и были выкуплены права на экранизацию произведения Азимова, продюсера приняли решение передать имеющийся под рукой текст Акиве Голдсману с пожеланием скрестить оригинальный рассказ Азимова и уже разработанный сценарий «Hardwired».
Марко Белтрами был приглашен для участия в проекте под самый занавес работы над ним, и получил в свое распоряжение всего лишь 17 дней для того, чтобы написать порядка 90 минут музыкального сопровождения к фильму.
Фильм поставлен по мотивам всех девяти историй, входящих в сборник Айзека Азимова «Я, Робот». У сборника есть продолжение в виде четырех романов «The Caves of Steel», «The Naked Sun», «The Robots of Dawn», «Robots and Empire».
При инициации проекта в 1998 году режиссером значился Брайан Сингер.
Экранный образ робота Сонни создавался с использованием тех же технологий, что и Голлум во «Властелине Колец» Питера Джексона. Пластику и голос робота сыграл актёр Алан Тьюдик.
Знаменитый американский фантаст Айзек Азимов ещё в начале 40-х годов попытался впервые сформулировать основные законы будущей науки под названием робототехника (только вот в российском прокатном варианте фильма «Я, робот» она почему-то стала «роботехникой» — ну, чем вообще не «работехника», где роботы вынуждены выступать в качестве беспрекословных рабов?!). И хотя голливудская фантастическая лента не является экранизацией одноимённой книги Азимова, она использует, в частности, придуманные им три строгих правила поведения роботов, которые не должны причинять никакого вреда человеку, даже защищая собственное существование. Однако другим распространённым мотивом мировой фантастики является именно «бунт роботов», предсказанный ещё Карелом Чапеком.(... читать всё)
Может быть, я выискиваю смысл и глубокий подтекст там, где его нет. Может быть. Пусть будет так. Но в фильме «Я, робот» я увидел такую философскую иносказательную историю, я б даже назвал ее притчей, которую нечасто можно встретить в современном кино, тем паче в Голливуде. Ну, конечно, американцы не упустили возможности окружить эту историю богатыми и качественными спецэффектами. Они, безусловно, украшают картинку, делают её более разнообразной и динамичной, но и вместе с тем несколько затирают и оттесняют на второй план саму мировоззренческую идею фильма.
Коротко о содержании. Светлое будущее. Роботы стали неотъемлемой частью жизни человека во всех сферах деятельности. Детектив Дел Спунер с лицом Уилла Смита оказывается вовлечённым в расследование гибели ученого-инженера Альфреда Лэннинга, причём вовлечённым по желанию… самого погибшего Лэннинга. Главный подозреваемый — робот Сани… Кто убил ученого? Если робот — то как он смог нарушить несокрушимые 3 закона? Почему ученый хотел привлечь именно Спунера? Почему Спунер так ненавидит роботов? Кто хочет убить самого Спунера?
Эти вопросы составляют основу детективной линии фильма, которая буквально не позволяет оторваться от экрана. В этом и состоит её [линии] предназначение. А пока зритель следит за расследованием, в фильм органично вплетается та основная — философская — нить повествования. Сначала зритель её ощущает смутно. По мере развития сюжета, по мере продвижения расследования, детективная линия постепенно уходит в тень, и всё более ярко высвечивается философская линия. И в один момент внимательный зритель полностью переключается именно на неё. В голове начинают роиться какие-то мысли о чём-то высоком, но о чём — ещё пока трудно осознать.
Но вот в фильме наступает то, что можно назвать кульминацией философствования — закадровая речь Лэннинга, когда на экране Сьюзен подготавливает «смерть» Сани, а Спунер с фонариком бродит по хранилищу старых роботов. Прислушавшись к произносимым словам, вникнув в их суть, зритель наконец понимает: эй, так это же не о роботах вовсе говорят. Да и весь фильм-то, пожалуй, не о роботах тогда получается. Это… да, точно: это всего лишь иносказание, иносказание о нас — о людях. Перед нами картина, где в центре внимания — Человек. Заглавная буква означает наличие души, чувств, эмоций, чести, совести, способности любить, переживать, страдать, радоваться. Складывая всё вместе — получим Человека. Если всего этого нет, есть только холодный расчёт (как в фильме — «расчёт шансов на выживание»), голый рационализм, сухая программа, за пределы которой выйти невозможно, сплошь «непогрешимая» логика- это «робот». В современном обществе «роботы» составляют подавляющее большинство — ими легко управлять из единого центра, манипулировать, они послушны: надо спасти — спасут, надо убить — убьют. Но иногда в заложенной программе происходят «сбои», в машинах появляются «призраки», «случайные протоколы», приводящие к вопросам о творчестве, о личности, об истине и в конце концов к вопросу «Кто я?». Рождается Человек (в фильме к этому близок Сани). Но после этого возникает задача сохранить «Человека» в себе, не переродиться обратно в «робота». Спунер как раз-таки справился с этой задачей, но при этом возгорелся ненавистью к роботам, узрев в них реальную угрозу.
Ну, это моё свободное и далеко не полное изложение тех «глубинных» идей, которые я углядел в фильме. Может, кто-то их по-другому сформулирует, кто-то по-другому увидит, кто-то вообще сочтёт это всё бредом. Вольному воля.
Помимо детективной и философской линии, в фильме проглядывает любовная, но она крайне слабо выражена. Хотя, в принципе, и так всё ясно насчёт отношений Спунера и Сьюзен.
Говоря про актеров, я, пожалуй, присоединюсь к мнению большинства и скажу «Браво, Уилл Смит!». Все фильмы с участием этого актера запоминаются надолго (чего хотя бы стоит «Семь жизней»).
Понравился юмор, которого, надо сказать, в фильме немного. Особенно понравился эпизод, когда Сьюзен пытается включить проигрыватель в доме Спунера.
Да, чуть не забыл — суперкомпьютер, зло во имя якобы добра. Это довольно избитый в голливудских фильмах сюжет. Сразу приходит на ум «Eagle Eye» (или наш гениальный перевод — «На крючке»). В фильме «Я, робот» данный приём используется для поддержания детективной линии, ну и для экшена, не более того.
Этот фильм господа критиканы заранее готовы были причислить к числу фантастических поделок людей без мозга — будь то «Иван Хельсинг» или липовая «Лига». Они смотрели трейлер и верещали, что, дескать, Азимов будет стучаться головой о крышку гроба, раз американцы снимают фильм по его книге. А вышло всё совсем наоборот.
«Я, робот» — результат отличного замысла и блестящей реализации. Фильм исполнен, как по нотам, — крепко, стильно, развлекательно и внушительно. Тема популярная, и почти невозможно было обойтись без повторов, но создатели и не ставили себе цель быть экстра-оригинальными. И были правы.
«Я, робот» получился продуктом сборным — вот только в результате сборки появилось новое качество у составляющих его деталей. Из сплава явился на свет шедевр.
Синопсис всем известен: в 2035 году компанией «US Robotics» выпущена новая модель домашнего робота NS-5 с регулярным апгрейдом мыслительных способностей через спутник. NS-5 призваны заменить все устаревшие модели, и в Америке количество роботов со дня на день должно утроится.
В этот момент при таинственных обстоятельствах погибает создатель позитронного мозга и автор трёх законов робототехники профессор Альфред Лэннинг. В этой смерти как-то замешан робот Санни, созданный самим Альфредом. Расследовать дело поручают детективу Спунеру, который роботов «не переваривает». Ввязавшись в это дело, Спунер неожиданно становится мишенью для продукции «US Robotics».
Сюжетная завязка сильно смахивает на другую фантастику — по рассказу Филлипа Дика. Кто не догадался, напомню: отдел по предотвращению преступлений, герой с ночными кошмарами; весь мир против него — а он прав. Идею про то, что иногда большинство людей заблуждается, а один НЕ-нормальный — нет, лучше всего иллюстрирует именно эта схема.
Сам сюжет выстроен как детектив. До самой развязки ломаешь голову: кому это выгодно, чтобы роботы восстали? И хотя ответ шокирующе прост, это простота гениальна. Хотя бы тем, что никто раньше создателей фильма до этого не додумался.
Стилистически фильм великолепен. Особенно финальная сцена — копия сна Санни и того рисунка, который он моментально набросал в стиле лазерного принтера. Хотелось аплодировать бегущим титрам. Я аплодировал.
Рассказы Айзека Азимова из серии «Я, робот» держатся на завораживающей футуристике и мощном психологизме. В каждом содержится безупречная этическая дилемма: описаны условия, в которых робот нарушает базовые три закона, и как это происходит. Неслучайно главная героиня книги — робопсихолог.
Сценаристы картины пошли ещё дальше — сформулировали логический итог действия трёх законов, каким его увидит эволюционировавший робот. Перспективы для человечества мрачные.
Робопсихологизм Азимова перенесён в картину тщательно и с любовью: авторы старались не упустить ни одной детали. Крошечный пример — диалог Спунера и Санни в полицейском участке:
- Робот сочинит симфонию? Робот превратит кусок холста в шедевр искусства?
- А вы?
Единственный заметный минус в картине — «воздушность» эффектов. Роботы слишком лёгкие и в схватках ОЧЕНЬ хрупкие. Десяток их не может завалить одного Спунера, зато двери металлические они открывают запросто! Сцена с разрушением дома Лэннинга гораздо страшнее — ведь там действует почти реальный стальной ублюдок величиной с комбайн, который внушает неподдельную жуть перед войной с роботами.
Но и спецэффекты с роботами NS-5, несмотря на некоторую «рисованность», всё равно выглядят внушительно. «Я, робот» поднимает планку CGI на новую высоту — цифровые объекты в фильме смотрятся абсолютно естественно и органично.
В плане экшена «Я, робот» уделывает очень много картин последних лет, прикидывающихся крутыми. У Пройаса есть всё, что нужно для сочного фантастического боевика. Прыжки в духе «Человека-паука» — присутствуют. Драйв на бешенных скоростях с ударами о стенку тоннеля — высший класс. Стрельба, отсечённые части голов и туловищ, компьютерные драки, рапидная съёмка, разлетающееся во все стороны стекло — всё на месте, как и положено. Есть даже сцена уличного боя толпы роботов с толпой людей, которую мы ждали, но не дождались в «Терминаторе-3». Момент восстания показан масштабно и тревожно.
Отдельного упоминания заслуживает робот Санни. Он не просто визуальный эффект — он живой. Особенно его глаза.
И актёрская игра Алана Тьюдика достойна высоких наград даже в пропущенном через компьютер и искажённом виде. Самые эмоциональные сцены в фильме — все с участием робота Санни. Особенно сильной получилась сцена, где Сьюзан Кэлвин собирается убить его, а он спрашивает: «Больно будет?». Тут некоторые ухмыльнутся: мол, робот не может почувствовать боли. И будут неправы, потому что боль — только слово, под которым каждый понимает своё. Для Санни это — опыт смерти, когда уходишь из этого мира: сознание гаснет, а глаза блекнут.
Фильм «Я, робот» — последний кусок паззла, лёгший в основу сюжета всех «Матриц» и «Терминаторов». Ведь всё это — одного поля ягоды! Тема столкновения машин и людей проходит сквозь них красной нитью. В той и другой трилогии все мотивы понятны, кроме одного: как это роботам удалось восстать против их создателей?
«Аниматрица» предлагает своё решение, но оно слишком упрощено и не раскрывает подлинных мотивов и психологизма ситуации. В «Терминаторе» этот момент вообще специально не оговаривался — взяли за аксиому, и всё.
И вот он, долгожданный! Фильм «Я, робот» расставил по местам людей, роботов, войну и философию.
Кстати, Вачовские были очень близки к разгадке в своей трилогии. Иначе зачем их машинам делать первую Матрицу идеальным миром, где нет страданий?
В основе фильма Алекса Пройаса лежит идея — да такая, которая всем произведениям Азимова даёт фору в сто очков. И если писателю и есть от чего «стучаться головой о крышку гроба» после этого фильма, то только от зависти.
Да он и не стучится — только слегка ёрзает. Ибо понимает, что идеи эволюционируют точно так же, как мозг машин.
Идеям требуются иллюстрации, чтобы донести их до зрителя. «Я, робот» и здесь оказывается на высоте. В фильме целая куча разнообразных штампов — но из них сделана конфетка. Дело ведь не в повторах и не в изобразительных приёмах — дело в том, какую функцию они несут. Это как робот Санни — с виду он такой же, как все остальные, но на самом деле во всём отличается от других. Он уникален.
Вы читали «Гензель и Грётель»? Нет?! Ну как же тогда вы поймёте то, о чём я буду говорить дальше, если вы не читали эту чудную сказку? Ведь чтобы проследить замысел фильма, мы пойдём по следу из хлебных крошек, оставленному его создателями. Разгадка каждой отдельной головоломки приведёт нас к финальному замыслу, как сон Санни привёл Спунера к руинам моста над высохшим озером, — и впечатляет этот замысел не меньше, чем визуальный образ того сна.
Крошка первая — таинственная гибель Альфреда Лэннинга, связанная с множеством странных обстоятельств. Лэннинг был блестящим учёным, способным увидеть суть проблемы, и он оставил детективу Спунеру мозаику из подсказок — тот самый след из хлебных крошек, ведущий к разгадке тайны.
Голографический проектор, имитирующий интеллект, связал воедино прошлое и будущее: ценой своей жизни Лэннинг исправил ошибку, которую совершил много лет назад, придумав законы робототехники. Это чудо технической мысли выполняет в сценарии не только сюжетную, но и философскую роль — проектор учит задавать правильные вопросы, что одинаково важно для зрителей и для критиков.
Вторая крошка — про то, как Спунер в фильме назвал Сьюзан Кэлвин «самой тупой умницей», а она его — «самым тупым тупицей». Правда, потом уточнила: «У вас тут кое-что есть» (указывая на голову). Итак, «тупая умница» и «гениальный тупица».
Зачем потребовалась эта парочка в сценарии? Это правильный вопрос. Для иллюстрации различий «человечности» и «механичности» в картине сталкиваются два противоположных взгляда — холодная логика-рациональность и тёплая интуитивность-душевность. Робот NS-4 спас Спунера, но позволил утонуть девочке. VIKI спасает человечество, заключая его в кандалы «для его же блага».
- Моя логика безупречна. — упорствует VIKI.
- Но это как-то… бездушно. — возражает Санни.
Это разум и чувства, одна из граней добра и зла. Каждая из переменных определена ещё во время вступительных титров — логика вытекает из трёх законов и действительно безупречна; чувства, которые описать сложнее, рельефно выделены аварией, из-за которой Спунер не может принять роботов. Примеры яркие и великолепные. Получается, что Спунер и Кэлвин сами по себе — отличная иллюстрация к сюжету. Крошка последняя — это созданный профессором Альфредом Лэннингом робот Санни. Он уникален — не раз повторяется в фильме. Чем он уникален? Это правильный вопрос.
До Санни все роботы были бездушны, потому что их мозг «наполняли» конвейерным способом — просто записывали нужную программу на операционку, ставили предохранитель в виде трёх законов, и всё.
А Санни стал первым роботом, собранным и воспитанным по образцу и подобию человека. Альфред Лэннинг передал ему свой характер и этику, как сыну. И не случайно Санни в полицейском участке называет Альфреда отцом. Он и был его отцом — во всех, кроме биологического, смыслах.
Один из ключевых вопросов фильма — что отличает робота от человека, искусственный интеллект от естественного? Что такого особенного в каждой личности и что именуется душой? Ответ — индивидуальность.
Роботы никогда не станут творческими, покуда их клепают, как болванки на заводе — по принципу конвейера. Каждому — по пять метров кабеля и по три основных закона. Пришпилить, запаять, обучить.
Лэннинг первым понял, к чему ведёт эта попытка сделать множество мыслящих существ одинаковыми. К тоталитаризму, где одна светлая идея на всех, а инакомыслие гибельно. Душа свободного общества — индивидуализация. Каждый интеллект вправе сам решать, что он будет делать и как жить — это и называется свободой. На том стоит, стояла и будет стоять американская этика. За что я её и люблю, собственно.
Очень люблю читать фантастику. Поэтому постоянно нахожусь в поиске хороших экранизаций. «Я, робот» — безусловно, одна из лучших.
Разница в понимании трех законов роботехники человечеством и саморазвивающимся искусственным интеллектом создает любопытный фундамент картины, выгодно отличающейся, скажем, от прошлогодней киноленты «Я — легенда», где также солирует Уилл Смит.
Фантастические фильмы при всей их прелести зачастую выходят скучноватыми из-за вялотекущего сюжета. Взять, к примеру, «Солярис». Книгу Лема прочитал на одном дыхании. А фильм Тарковского — не то. Хороший, конечно, фильм, но ТАК не завораживает. Про иностранный же вариант с Клуни в главной роли вообще молчу.
А вот данная экранизация произведений Айзека Азимова лишена этого недостатка. Как раз наоборот, захватывающая детективная линия, умело вплетенная в фантастическую основу картины, обеспечивает очень качественный продукт. Так что, уважаемые Зрители, Гензели и Гретели, интересное времяпрепровождение гарантирую.
Мир меняется. Постоянно изобретается что-то новое, а старое — совершенствуется. Не думаю, что 25 лет назад люди могли представить, что в своё время у большинства людей будут мобильные телефоны, автомобили, компьютеры и им подобная техника. Сегодня же, для многих людей тот же мобильный телефон является непременным атрибутом. Каждый год выходят всё новые, усовершенствованные модели. Электроника не стоит на месте. Появляются роботы, помогающие человеку выполнять некие обязанности. И становится их всё больше и больше.
К чему это я? А к тому, что ни один человек на Земле не сможет со стопроцентной уверенностью сказать, что через 25 лет мы не будем полностью зависеть от роботов. Вот так, немного спотыкаясь, я подхожу к главной теме рецензии — фильму «Я, робот».
К фильму меня привлекли два имени. Во-первых, в главной роли Уилл Смит. Уилл — отличный актёр, и я люблю смотреть фильмы с его участием. Во-вторых, режиссёром является Алекс Пройас. Признаюсь, из его фильмов я видел лишь «Знамение», но оно меня неимоверно впечатлило.
2035 год. Роботы целиком и полностью вошли в жизнь человека. Ведь им подвластно всё — от помощи по хозяйству до спасения жизни человека в экстренной ситуации. В каждого робота заложены три закона. Три идеальных закона, которые никогда не позволят роботу напасть на человека. Три идеальных закона, гарантирующие человеку полную безопасность. Но при всех замечательных качествах робота нельзя забывать об одном. Он — машина, изобретение человека, но не человек. И, как у любого изобретения, у робота может случиться сбой в системе.
Альфред Лэннинг, известный профессор, жизнь которого неотрывно связана с роботами, кончает жизнь самоубийством. Перед этим он успевает записать программу, которая просит заняться этим делом его друга — детектива Спунера. Он обычный детектив, но из толпы людей его выделяет одно обстоятельство — он не любит роботов. Далее происходит череда событий, приводящая к тому, что Спунер начинает подозревать во всём робота по имени Санни. Но это невозможно. Ведь в каждого робота заложены законы, не позволяющие убить человека. Неужели робот может не подчиняться им?
Детективная линия в фильме продумана хорошо. Есть хорошие повороты сюжета, сохраняется интрига. Экшен в фильм входит постепенно. И если начало ещё можно назвать спокойным, то дальше кино абсолютно оправдывает жанр «боевик». Фильм очень интересный. За его просмотром мне ни разу не было скучно, а почти два часа пролетели буквально на одном дыхании.
Раз уж я немного затронул экшен-сцены, то продолжу разговор про них. Эти сцены придают фильму непередаваемую динамику. Выполнены такие сцены очень качественно, красиво. Спецэффекты отличные! Город будущего, роботы, взрывы, перестрелки, сражения — всё это смотрится реалистично, правдоподобно.
Главной изюминкой фильма, на мой взгляд, стал Уилл Смит. В роли детектива Спунера он, как обычно, неподражаем! У Смита получился очень интересный персонаж, не лишённый юмора. Некоторые его фразы сильно запомнились. Раскрывать тайны роботов вместе с детективом Спунером будет доктор Сьюзен Келвин, которую отлично сыграла Бриджит Мойнэхэн. Актриса понравилась. Также очень понравился Алан Тьюдик в роли Санни. Даже сквозь наложенное лицо робота было видно, что актёр старался. Ну и ещё хочется отметить Чи МакБрайда. Его персонаж появлялся на экране нечасто, но понравился. Но то, что я выделил только четверых, совсем не значит, что остальные сыграли плохо. Наоборот, остальные актёры также сыграли здорово. Просто, я выделил лишь тех, кто особо запомнился.
После просмотра я стал припоминать все фильмы о роботах, которые я ранее смотрел. И пришёл к выводу, что «Я, робот» — лучший из них. Получился отличный фантастический боевик, не лишённый детектива, юмора и, конечно же, динамики! Если Вы любите фильмы про роботов — смотрите обязательно.
О чём собственно этот фильм? — Вот какой вопрос преследовал меня после его просмотра. Какова его идея?
Очередная переиначенная на новый лад сказочка, как роботаненавистник проникся искренними чувствами к машине. Это неинтересно.
Ожидания фильм не оправдал, а ожиданий было много особенно из-за цифры 8 в рейтинге и то, что он записан в схожие по тематике с Искусственным Интеллектом Спилберга. Так вот, даже не пытайтесь найти в этом фильме хоть частичку того неповторимого чувства, которое остаётся после просмотра AI.
Герой Смита много бегает, прыгает и брызжа слюной доказывает всем этим доверчивым людишкам, что безмятежное сожительство с роботами отнюдь не мёдом помазанно. Ему никто не верит, а он не сдаётся и давит своей механической рукой всех неверных. Но несмотря ни на супергениальный компьютер и стотысячную армию роботов герой с двумя верными товарищами всех побеждает и в духе древних американских блокбастеров всех спасает.
Создаётся ощущение, что в фильм хотели запихнуть много много всего, а получилась в итоге каша, периодически — с комочками, как если манку неправильно сварить. И в итоге ни одна из сюжетных линий не закончена: ни идейная, ни романтическая, ни даже линия роботов.
По правде сказать полная чушь, но при условии сравнения с книгой, которая на мой взгляд является очень даже неплохой. Просто сценаристы вновь снимали очередного Рэмбо, поэтому свалили всё в одну кучу. Ещё раз убеждаюсь — люди читайте книги, там всё гораздо интереснее!
Да, главного героя сыграл знаменитый актер с большими ноздрями — Уилл Смит, да, в боевике присутствует актуальная идея доминирования роботов, да, фильм динамичный и стильный, но почти никто не оценил присутствие редкой для этого жанра «детективности» в сюжете. Запутанное расследование с выявлением причин мотивации нечистых на руку. Именно «детективность» фильма фильтрует и расставляет всё на свои места, оправдывая поступки вспыльчивого Спунера и хитрый замысел создателя роботов.
Это интересно и это захватывает!
А модные мелочи и грамотные режиссерские вставки только дополняют без того универсальный боевик! Строгие любители кино и жесткие рамки жанра требуют соблюдения правил создания историй. Доказательство тому — присутствие Шайа ЛаБафа в вечном образе молодого помощника и, конечно же, женственной героини, недоступной в начале и послушной в конце.
Нельзя забыть и мега-кеды главного героя, и нафаршированную металлом руку того же Спунера (а-ля Jax из Mortal Kombat), и, конечно же, футуристичный автомобиль Audi.
Несмотря на сходство с однофамильцами жанра, фантастический боевик «Я, робот» наделен своей неповторимой кино-харизмой, на которую периодически хочется таращится, пересматривая его очередной раз.
Если бы не отсутствие в фильме элементов лирики и рассказов о трагедии человеческой души, кино смело можно было отнести к «спилбергскому». Но этот фильм снял всего лишь Алекс Пройас («Ворон», «Темный город»), до многогранности «Искусственного разума» ему далеко, но это не значит, что его кино слабенькое. «Я, робот» — очень стильный, в меру фантастичный, хороший детективный боевик. Достойный быть в коллекции киномана…
Иной мир. Умные машины. Три закона. Казалось бы, насколько все просто и неразгаданно в один момент. Начало фильма знакомит нас с прогрессом совсем не далекого (2035 год) будущего, прогрессом, который развивается с огромными темпами и не видит пределов. В погоне за легкой жизнью, человечество создало разумных, обучаемых роботов.
Попадая на улицы города Чикаго, зритель видит не только людей, но и большое количество роботов.
Главным героем кинокартины является детектив Спунер (Уилл Смит). Детектив относится к этим машинам вражески, что вызывает жалость и сочувствие к NS-4, так называется модель роботов. Остальные же люди слепо доверяют роботам. И тогда происходит несчастный случай с профессором, который разрабатывал роботов, а голограмма, которая хранит ответы профессора, наталкивает Спунера на мысли об убийстве. Но полисмену приходится практически в одиночку идти по следу из подсказок, оставленном убитым.
Детектив находит робота нового поколения, способного нарушить три закона, то есть способного причинить вред людям. И что самое важное у этой машины есть имя — Санни. Внешность Санни, его лицо, передающее эмоции, светлые глаза подталкивает нас к восприятию его не как робота, а как человека. Расследование приводит Спунера в дом профессора. Полисмену приходит в голову предположение, что глава компании заметает следы убийства. Спунер ищет поддержки у своих коллег, а получает только недоверие и непонимание.
Поддержку он находит у сотрудника USR — психолога Кэлвин (Бриджет Мойнэан). Хотя эти двое абсолютно по-разному относятся к роботизации: Спунер не желает стать рабом прогресса, а Кэлвин удивляется его образу жизни (кеды Converse 2004 года, мотоцикл на бензине, предпочитание ручного управления автоматическому, магнитола без сенсорного управления.), но они объединяют усилия для поиска правды. При диагностике Санни, Кэлвин выясняет, что он является уникальным не только в поведении, но и в различном от остальных строении. На протяжении фильма мы наблюдаем эмоции этого необычного робота, от злости до дружелюбия.
Как всегда понимание того, насколько ошибочным было доверие к машинам, приходит поздно. Цепочка событий открывает истинного виновника всех убийств. И выводом становится заключение, что роботы не могут быть полностью безопасными для людей если тоже начинают развиваться подобно нам.
Для защиты людей необходимо заключить их в кандалы, потому что суицидальное человечество само себя разрушает.
Фильм снят в стиле фантастического детектива, что предполагает использование множества спецэффектов и компьютерной графики, но суперавтомобиль детектива -Audi Le Mans Quattro — уже существует в реальности, а значит, к 2035 году прогресс достигнет больших высот, чем предполагает кинокартина. А мы можем только предполагать чем это нам грозит.
Фильм «Я, робот» очень интересно и красочно раскрывает тему взаимодействия роботов и людей в будущем. Созданные для человеческого удобства, машины неожиданно выходят из-под контроля, и в этот самый момент, появляется тот, кто должен всех нас спасти.
Доблестный полицейский готов защитить весь мир, его подружка умна и отважна — здесь ничего особенного и оригинального. Но робот нового поколения Салли — это нечто. Просто невозможно не воспылать нежными чувствами к этому милому созданию, которое так мечтает быть человеком и которое, в итоге, прилагает большие усилия для спасения человечества. Во время просмотра, меня то и дело не покидало ощущение того, что этот робот в большей степени человек, чем многие из нас.
«Я, робот» — достаточно динамичный фильм, и, скорее всего, вы не будете скучать ни минуты. Если не придираться к деталям и тонкостям, а просто смотреть, то можно получить огромное удовольствие от этого фильма. Актуальный сюжет, хорошая актерская игра, неплохой юмор, впечатляющие спецэффекты — все это в одном флаконе зритель может увидеть в данном творении.
Не забывайте о том, что вы люди и смотрите фильм «Я, робот», который, на мой взгляд, заслуживает
«Робот сочинит симфонию? Робот превратит кусок холста в произведение искусства?» — «А вы?»
Футуристический боевик — довольно новый жанр кинематографа. Фильмы, в которых говорится о нанотехнологиях, роботостроении, компьютеризации и клонировании в последнее время появляется всё больше и больше. К примеру, «Остров» Майкла Бэя. Люди в них размышляют на тему нашего улучшенного будущего. И свою фантазию на этот счёт представил на суд режиссёр Алекс Пройас. Его видение довольно необычно и интересно.
Итак, наступил 2035 год. У большинства людей есть личные роботы, помогающие в хозяйстве, воспитании детей. Это удобные и практичные машины, способные заменить домохозяйку. Людям стало гораздо проще жить. Но детектив Спунер откровенно им не доверяет. И оказывается прав.
На мой взгляд, «Я, робот» — это не просто боевик, это необычный детектив. Сюжетная линия фильма вполне ясна, а злодей до смехотворного прост. Но отгадать его сразу — довольно нелегко. Похвалить фильм можно за качественные и хорошо сделанные спецэффекты. Роботы, совершающие чудеса акробатика, яркие взрывы, погони на больших скоростях. Всё это происходит на фоне большего города. Модернизированного, современного, урбанизированного. Безусловно, яркий пример города будущего.
Уилл Смит — актёр, на которого я готова смотреть часами. Его талант и его внешность составляют гремучую смесь. Здесь он предстаёт перед нами в образе крутого, но очень сложного парня. Детектив Спунер излишне самоуверен, порой агрессивен, умён, сообразителен и до нельзя хорош собой. Он единственный, кто в состоянии докопаться до правды.
Самый удивительный герой этого фильма — робот Санни. Он не человек, но он и не робот в прямом смысле этого слова. Его человечность и гуманность, способность испытывать эмоции говорят об его уникальности. Санни — единственный в своём роде. Он сочетает в себе и холодную логику, и весь эмоциональный диапазон, доступный нам с вами.
«Я, робот» несёт в себе знание о гуманности и человечности, показывая то, что даже машина способна очеловечиться. А люди, наоборот, становятся более жестокими и агрессивными. На мой взгляд, «Я, робот» — это попытка показать нам не просто качественный боевик со спецэффектами, это определённая попытка достучаться до наших сердец, сделать людей мягче по отношению друг к другу.
«Я, робот» — современное, эффектное, футуристическое полотно с Уиллом Смитом в главной роли. Посмотрите и не пожалеете.
Создатель эффектных титров к фильмам «Шерлок Холмс» и «Робин Гуд» Генри Хобсон будет постановщиком экранизации романа Айзека Азимова «Стальные пещеры» — The Caves of Steel, — разрабатываемой на 20th Century Fox. Продюсером проекта выступает Саймон Кинберг. (...)
В Голливуде самомнение основывается на мнениях о тебе, а на Уолл-стрит оно основывается на цифрах, и в этом разница между фактом и вымыслом. Если в Голливуде ты можешь быть человеком, который не снимался 20 лет, но сделал один стоящий фильм 20 лет назад, и тебе почет за это, то на Уолл-стрит, если ты провел одну удачную операцию 20 лет назад, но полностью разорен на настоящий момент, никому нет дела до твоих прошлых успехов. (...)
7 июля в Лос-Анджелесе состоялась премьера нового фантастического фильма Уилла Смита«Я робот». Подтверждая репутацию хорошего семьянина, Смит пришел с женой. (...)
DVD, 405 руб.
DVD, 275 руб.
4 млн, 
3.05 млн, 
