После провала очередной операции и гибели любовницы профессиональный киллер Джек решает завершить свою карьеру. Остается последнее дело, заказанное ему таинственной женщиной, для выполнения которого он тайно едет в Италию и поселяется в маленьком городке, затерявшемся в живописных горах. Здесь неожиданно для себя самого Джек сближается с местным священником и влюбляется в красавицу Клару. Впервые в жизни раскрывается сердце человека, вынужденного таиться всю свою жизнь. Джек спокоен и счастлив настолько, что теряет бдительность…
Местом действия фильма стал район Италии восточнее Рима – Абруццо. Это неприступный и величественный горный регион, местность, аналогов которой, по словам Корбайна, практически не было в кино.
Некто, снявший далеко не самый известный фильм «Контроль», а так же личность замешанная в связях с Metallica, Depeche Mode, U2.
Что можно было ждать от этого некто, когда он садился в режиссёрское кресло, да ещё и под покровительством Гранта Хеслова, который своим последним творением «Безумным спецназом» ничего кроме улыбки негодования вызвать не мог?
Ровным счетом не внушал никаких светлых надежд и довольно-таки вялый трейлер..
А теперь о фильме. Но я снова отступлю от содержания, специально для тех, кто возможно ждал захватывающего экшна или остросюжетного триллера, как написано в заявке. Ничего этого в фильме нет и это не «спойлер», это ради вашего же блага.
Итак, «Американец» — фильм, который внешне представляет собой весьма стильный и безумный микс из жанров, в основе которого лежит некий роман Мартина Бута. Это нисколько не гламурный голливудский блокбастер про киллера-одиночку, который стреляет в полёте с двух рук, с одного выстрела укладывает несколько отрядов спецназа, а своим взглядом он не только обезвреживает бомбы, но и также подавляет крестьянские восстания и т. д. и т. п. В «Американце» вы не увидите киллера, который светит штрих-кодом на своей гладко выбритой лысине или смущает окружающих до безобразия коротким трико, или же толкает речи о высоком — «Американец» — это история о человеке, который уже давным давно забыл о том, что такое покой, любовь и тепло. «Американец» — это история человека, чьё безмолвное одиночество кричит и рыдает намного громче, чем вынужденное уединение Роберта Нэвилла из романа Ричарда Мэтисона «Я — легенда».
Джордж Клуни филигранно воплотил образ наёмного убийцы. Ни доли гламура, пафоса и блеска. Самый неприметный мужчина, в глазах которого лишь усталость и отсутствие какой-либо надежды. Если бы я имел хоть малейшую долю уважения к премии «Оскар», а так же возможность забрасывать этой премией понравившиеся мне роли, то Клуни непременно получил бы с десяток «Оскаров» по версии Come On Closer. Хотя впрочем это не имеет значения, так же как и не имеет значения решения киноакадемии — всё это полнейшая чепуха по сравнению с тем, что подарил нам Джордж Клуни своим персонажем человека без имени.
Было бы логично упомянуть и остальных актёров, но я всё же перейду к тому, что запало в душу значительно больше, а именно к режиссуре. Это, определённо, наравне с персонажем Клуни — главное достоинство фильма. Признаться честно, я не верил, что в голливуде могут снять такое кино, когда действующие лица не будут извергать каждые пять секунд потоки бреда, под оглушительную и совершенно неуместную музыку, а каждый кадр не будет пытаться поразить вас своей крутизной и зрелищностью. «Американец» берёт совершенно другим, а именно своей неповторимой атмосферой, хотя можно придраться и сказать, что в определённом месте скопирован Вендерс, а где-то ещё — Джармуш, но этот незначительный огрех никак не омрачит общее впечатление от фильма, тем более, что красивым немым сценам, придут на смену ещё более красивые виды горного захолустья Италии. Это вообще дикая редкость, когда массовое кино прибегает к таким сильным метафорам и символам, как изображение природы, как передача характера и настроения персонажа.
(Примечание: если кому-то показалось сложным и непонятным последнее предложение, немедленно сожгите свой компьютер и выброситесь из окна — вы живёте зря).
Теперь непосредственно о других персонажах, а точнее об отце Бенедетто и Кларе. Нет, эти роли никак не являются заглавными в фильме, хотя бы потому, что появляются эти персонажи исключительно в паре с персонажем Клуни.
Смекаете?
На лицо крайне удачный и изящный перенос первоисточника на экран, когда режиссёр не увлекается развитием второстепенных персонажей, а концентрируется на исполнении первостепенной роли, суть которой заключается в передаче трансформации персонажа Джорджа Клуни. Так уж и быть, пусть он будет Эдвард. Теперь это имя не вызывает во мне признаков тошноты, которые сменяются приступами истерического смеха. Виоланте Плачидо и Паоло Боначелли — выше всяких похвал.
Так что же представляет собой «Американец»?
Для начала, как и всегда, разберёмся с неверными ожиданиями, которые возлагаются на фильм. Джордж Клуни своими ролями в «После прочтения сжечь» и «Безумный спецназ» чётко дал понять, что отходит от образа блестящего красавца, а потому и в «Американце» не следует ждать того, что вы видели в друзьях оушена и т. п. Антон Корбайн — режиссёр пусть и малоизвестный, но своим малоизвестным «Контролем» он доказал, что он явно не очередная пустышка вроде наших «великих и могучих», и не киноренегат вроде Болла.
«Американец» — это первоклассная драма, которая по своей атмосфере оставляет далеко позади все более менее похожие фильмы. Для тех, кто привык реагировать на яркие цвета фильм покажется скучным и тяжеловатым. Режиссёр оставил на поверхности совершенно ничтожную часть, дав возможность чувствам зрителей самим погрузиться в ту бездонную пучину эмоций, которую представляет собой «Американец».
«Американец» — это идеальное начало киноосени, которое, скорее всего, окажется его самым ярким и чувственным событием.
P.S. в своей рецензии я соизволил отвесить пинки таким маститым кино-киллерам, как Хитмэн, Леон и Винсент("Соучастник»). Хотя сравнивать Эдварда и этих ребят по меньшей мере глупо. Слово «киллер» само по себе звучит глупо, гламурно и по-детски.
P.P.S. будь моя воля, влепил бы фильму NC-17, чтобы непосвящённые, чей объём мозга не позволяет проникнуться фильмом, не портили его рейтинг.
…Ещё один прожитый день. Не хочется думать о смерти, но смерть следует за мной по пятам. Она всегда была рядом со мной, но теперь смерть присматривается именно ко мне… Сегодня вовремя заметил свежие следы недалеко от дома. Они пришли, конечно, за мной. Потеряй я бдительность, лежал бы с простреленной башкой в луже собственной крови. Но обошлось… Больше эти двое никого не побеспокоят. Но как они вышли на меня? Хотя… В этом глухом итальянском местечке не так много приезжих американцев. Вычислили… Очевидно, я заказан. И заказчик не успокоится, пока не достанет меня. Догадываюсь, кто хочет моей смерти, … большая шишка. Теперь нужно быть осторожнее… Да, жаль девушку. Это была необходимость. Нельзя нарушать правила. А правила гласят: никогда не смешивай работу и личную жизнь. А лучше никогда не заводи друзей, иначе будет тяжело с ними расставаться в случае… в непредвиденном случае… Золотые слова… Видимо, мне так и суждено подохнуть как волку-одиночке, в полной безвестности. Впрочем, я сам выбрал этот путь…
На мой взгляд, картине Артура Корбайна при всех её плюсах не хватает голоса главного героя за кадром, озвучивающего свои мысли в подобном стиле. Такой режиссерский ход смотрелся бы перспективно в атмосферном философском триллере-драме о нелёгкой жизни молчаливого киллера, иначе многие зрители непременно заскучают, наблюдая в почти полной тишине за манипуляциями и передвижениями главного героя. Но это лишь пожелание…
Атмосфера в фильме уникальная для современного американского кино. Фильм невесёлый, немногословный, спокойный, неторопливый как и сам киллер Джек. Лишь изредка герой (а вместе с ним и фильм) сокрушает спокойствие и тишину своим выверенным и молниеносным действием. Затем всё опять успокаивается. Как европейское кино отличается от американского, так и фильм Корбайна резко отличается от обычной голливудской продукции. Фильм отдаленно напоминает британскую «Отходную молитву»(1987) с Микки Рурком. Не берусь судить о качестве экранизации романа Мартина Бута «Очень скрытный джентельмен», но литературный источник в фильме чувствуется.
Экшн в «Американце» практически отсутствует, можно сказать за ненадобностью. Всего три раза за весь фильм Джек применяет свой старомодный Вальтер. «Американец» берёт не количеством действия, а их грамотной подачей и своей реалистичностью. От начала до конца фильм показывает очередное задание Джека, не упуская ни одной детали. Среди всех фильмов про киллеров этот больше всего похож на правду. Джек на самом деле очень скрытный и осторожный джентельмен, понимающий, что не имеет права «светиться», ведь киллер, которого знают в лицо, уже не киллер, а скорее покойник. Герой первым делом расстаётся с мобильником и также без сожаления он может расстаться с любым человеком, «засветившим» его. Он постоянно находится в готовности и не упускает ничего из виду. Хорошая одежда, отличные манеры и благородное лицо служат неплохой маскировкой для безжалостного убийцы… Все сцены, связанные с работой Джека, поставленны очень грамотно. А некоторые мелочи даже восхищают. Например, снятые Джеком туфли во время преследования для бесшумной ходьбы; имитация пикника при встрече с заказчиком во избежание подозрений; изготовление глушителя из подручных материалов, найденных в гараже; фраза девушки «Наверно, охотники», выдавшая её неграмотность в вопросе оружия и тем самым спасшая ей жизнь; и т. д.
«Я не творец смерти. Я лишь организатор ее доставки. Я — портье смерти, ее коридорный. Я проводник на пути во мрак» — Мартин Бут.
Убеждённому холостяку Джорджу Клуни очень часто приходится играть роли одиночек по жизни. И можно найти много общего между Райаном Бинэмом из прошлогоднего «Мне бы в небо» и Джеком из «Американца». Бесконечные поездки по стране, номера отелей вместо своего дома, непритязательные закусочные, арендованные машины, отсутствие отношений с родственниками, а отношения с женщинами почти всегда на одну ночь, наконец эти неизменные безупречные костюмы. И всё это как следствие специфичной работы героев. Разница лишь в том, что в прошлогоднем фильме четко выстроена философия героя Клуни, а в «Американце» она тоже есть, но скрыта от зрительских глаз и ушей, также как и мысли киллера. Помимо Джека в картине присутствует несколько интересных второстепенных персонажей. Священник (Паоло Боначелли) по аналогии с всё той же «Отходной молитвой», пытающийся залезть Джеку в душу. Загадочная женщина-киллер Матильда (Текла Рютен), для которой Джек выполняет очередной заказ. И молодая проститутка Клара (Виоланте Плачидо), к которой герой начинает испытывать редкие для него чувства.
«Жизнь — тупой инструмент. Смерть — это скальпель, острый, как вспышка» — Мартин Бут.
Рано или поздно любой киллер выходит из игры. По разным причинам. Но как известно киллеров на пенсии не бывает, ведь пока киллер жив, он представляет непосредственную угрозу для своих бывших заказчиков. Сможет ли бывший торговец смертью бросить своё ремесло? Заслуживает ли киллер благополучного для себя исхода? И что героя в конце концов ждёт — тупой инструмент или скальпель? На эти вопросы и отвечает картина.
Основные идеи фильма очень просты. Чем глубже ты увяз в дерьме, тем сложнее из него выбраться. И за всё когда-нибудь приходится платить, как правило в самый неподходящий для тебя момент.
«Вы не верите в существование ада, но вы живёте в нём».
Не буду лукавить, трагические истории о пытающихся уйти на покой наёмных убийцах уже давно интересуют меня. Так что «Американец» изначально заинтересовал меня очень и очень сильно. И сразу же скажу, что я ждала фильм, выходящий за рамки жанра, поскольку в режиссёрском кресле оказался человек, который всё-таки далёк от режиссирования триллеров. И в общем-то так и вышло. Так что же это за фильм такой? Попытаюсь всё объяснить по порядку.
Итак, сюжет фильма «Американец» довольно-таки прост. Некий наёмный убийца после неких нехороших событий собирается уйти на покой. Однако это очень и очень трудно, поскольку есть строгий босс, не желающий расставаться со столь ценным кадром. И вот едет наш герой в итальянскую глушь, чтобы затаиться и переждать бурю, а возможно и вовсе отойти от дел. Но есть последний и весьма необычный заказ, который может стать для главгероя как пропуском в новую жизнь, так и билетом в преисподнюю. Всё вполне традиционно и без особых вывертов. В этом фильме сюжет-далеко не главная составляющая, но тем не менее преподнесён он очень и очень достойно, поскольку неизбежные клише и штампы особо глаз не мозолят, что уже хорошо. Однако нужно иметь в виду, что экшена в фильме минимум, по большому счёту сюжет выстроен на создании атмосферы напряжения и преследования, что несколько не соответствует жанру.
Персонажи фильма как раз играют гораздо более важную роль, и в данном случае актёрские работы оставили самое позитивное впечатление. Джордж Клуни как всегда на высоте: сдержанность, расчётливость, хладнокровие сочетаются с постоянным страхом за собственную жизнь, да и привычное «клуниевское» обаяние здесь отсутствует, что очень даже внове. Паоло Боначелли очень интересен в роли умудрённого жизнью священника, преследуемого грехами, совершёнными в прошлом. Текла Рютен в образе заказчицы последнего дела также очень порадовала-уверенность, сдержанность, элегантность, харизма и грация в каждом движении-просто прелесть; а уж сцена осмотра винтовки вообще поставлена невероятно красиво. Все главные роли исполнены в очень ненавязчивой и ровной манере, все на своём месте. Причём нет такого ощущения, что смотришь «театр одного актёра», поскольку Клуни не перетягивает на себя абсолютно всё внимание зрителя, другие персонажи также развиваются в процессе повествования.
Но что в фильме играет ключевую роль, так это атмосфера повествования. Признаюсь честно, в жизни не подумала бы, что осенняя Италия может выглядеть так. Холодные серые и синие тона, совсем ненавязчивое, почти северное солнце, сдержанные краски… Очень нестандартный подход, сразу видно, что режиссёр имеет немалый опыт в съёмках клипов (большинство которых очень даже знакомы мне как верной поклоннице творчества группы Depeche Mode). Камера буквально смакует каждую деталь, попадающую в объектив, и делает это настолько изысканно и ненавязчиво, что незаметно для себя начинаешь думать, что смотришь изумительную подборку фотографий. В то же время панорамные съёмки также вызывают восторженное «ах». Но здесь нет красоты ради красоты. Режиссёр явно поставил себе цель не просто показать судьбу героя, а показать его повседневность со всеми её «прелестями», включая постоянный страх, холод, одиночество, недоверие. Камера часто движется за героем, как бы преследуя и догоняя его, да и нечасто звучащий саундтрек подобран на редкость «в тему». Не стоит забывать и про оружие, которого здесь много. Но его сборка преподнесена скорее как некое весьма специфичное творчество, а не как рутина. Давно не видела в кино столь эстетского подхода к оружию.
Так что же такое «Американец»? Это безусловно триллер, но очень сильно выходящий за рамки жанра, поскольку эстетическая составляющая в этом фильме невероятно сильная и отодвигает на задний план и сюжет, и экшн. Этот фильм пойдёт скорее под меланхоличное и задумчивое настроение, поскольку на 70 % несёт в себе созерцательную составляющую. И самое главное-фильм не оставляет впечатление муторности и затянутости, он лёгок, как бабочка, как былинка от камыша. Но он не забывается, это я могу сказать со всей уверенностью.
Первое, что стоит знать об этом фильме — оно не для всех. Кому-то может картина показаться занудной, скучной, пустой, но это не так. Хотя стоит заметить, что первый час фильма очень медитативный, депрессивный, затянутый. Полфильма приходится в основном наблюдать за безусловно шикарными пейзажами, но не каждый зритель к этому готов.
Но несмотря на невероятную картинку, главными героями все же являются персонажи, которые получились очень живыми и правдоподобными. И именно ради героев Клуни и Виоланте Плачидо стоит досмотреть фильм до конца. В самом деле, несмотря на такое глубокое начало, фильм, по прошествии часа, цепляет не на шутку и хочется непременно узнать, чем же все закончится? Украшением истории стала безусловно Виоланте — невероятно красивая актриса, которая при каждом удобном случае пыталась снять с себя всю одежду(не удивляйтесь, у нее работа такая), кроме того она замечательно дополняет Джорджа. Чтобы придать шарма и немного философии, в картине также присутствует персонаж священника, который старается направить главного героя на путь истинный. Главный минус же картины заключен в том, что Клуни второй раз подряд сыграл один и тоже образ. Что тут, что во Мне бы в небо его герой, весь такой несчастный, пытается все исправить, а в итоге делает только хуже… Это мешает просмотру и замечательная концовка уже не впечатляет так, как должна была бы.
Самый же главный плюс — красивая любовная линия, которая постепенно выходит на первый план. Столько романтики в фильме я не видел давно, которая подкреплена невероятно сочным музыкальным сопровождением.
Стать шедевром картине помешал не слишком опытный постановщик, но в старании ему не откажешь!
С чем у вас ассоциируются слова «Америка», «американский», «американец»? Если вы провинциальный учитель литературы или просто не видели в своей жизни больше, чем показывают в кинотеатрах, то Америка для вас — страна безнаказанного блуда и тупого позитива. Американское кино для вас — это лихой боевичок, где кровь льётся рекой, а харизматичный главный герой укладывает в постель девушек одну за другой. Вот, наверное, и от «Американца» вы ожидали нечто подобное, а вышло как-то совсем по-другому…
Я с первых кадров поняла, каким будет фильм. Я смотрела его долго, прерываясь на чай и размышления. Когда отдельные кадры сжимали моё сердце, я просто ставила на паузу и плакала. В середине фильма я даже написала стихотворение, которое тут же забыла. Корбайн уловил все самые нужные ноты, и я безапелляционно поддалась ему. Рви меня на куски своим холодным безмолвием, своей божественной музыкой!..
Кому, как не мне, засмотревшей до дыр «LFN», близка тема секретных агентов. Их неизлечимого одиночества, их обречённости, железного чувства долга. Мне не нужно в сотый раз объяснять, почему герой Клуни вынужден убить всех, кто дорог ему. Это для него такая же рутина, как для других — чай по утрам. Его жизнь состоит из оружия, назначенных встреч и секса с проститутками. Не заводи друзей. Не покупай дом. Меняй машины. Бросай женщин. Держись в стороне. Будь готов в любой момент. Смерть не за горами.
You have the hands of a craftsman and yet the soul of an extinct butterfly.
Вот вам Клуни — в чёрных очках, со сдвинутыми бровями, иссушённым лицом. За рулём автомобиля, в лобовом стекле которого отражается небо. Он стреляет по полевым цветам, среди итальянских пейзажей. На шёлковое бедро его напарницы садится вымирающий мотылёк. А итальянская проститутка вдруг превращается в надежду на светлое будущее…
Но не обманитесь. Вначале тоже была девушка. Которой он пустил пулю в спину. Потому что по-другому в его жизни не может быть. Гудок автомобиля, на руль которого он опустил свою неподвижную голову — как сигнал электрокардиографа.
И музыка, музыка, музыка… Рыдай, учитель музыки, рыдай, Бетховен, но Herbert Gronemeyer отвоевал меня у вас. И держит в плену своей меланхолии, своей неистребимой красоты.
Спасибо, Корбайн, за то, что вспомнил о сюжете только под конец и подарил мне полностью медитативный фильм. Спасибо, Клуни, за то, что больше не играешь героев-любовников (хотя как мужчина ты здесь по-прежнему неотразим). Спасибо всем, кто имел отношение к этому фильму и даже не побоялся выпустить его на экраны кинотеатров.
У таких — судьба, далеко не «жили долго и счастливо». ..
Джек, Эдвард, Эдуардо, мистер Мотылёк — они из тех имен, какими его называют люди, которые его знают. Он, бывший рейнджер, ныне в отставке, работающий наёмником. Он плохо спит, постоянно оборачивается, подозрителен ко всему и всем. И это нормально. Для той жизни, которую он избрал. В жизни, которой нет места друзьям, семье и даже любимой женщине, а если понадобится, ты мог бы её убить, так проще.
(Павел) - Что за девушка?
(Джек) - Подруга.
(Павел) - Подруга?.. . Она тебя подставила?
(Джек) - Она не имел к этому отношения.
(Павел) - Жаль.. .
Антон Корбайн создал тягучую, вязкую атмосферу в фильме. В нём почти ничего не происходит, в нём не очень много действующих лиц, в нём нет пафоса или гламура наёмнической жизни. Вообще ничего. В нём есть Джек (Джордж Клуни) который хочет уже избавится от своего проклятого прошлого, наконец, найти ту женщину, что сможет успокоить его душу, он поселится в маленьком городке по типу Абруццо и будет жить спокойно общаясь по вечерам со стариком священником под бокал хорошего бренди. Но только после последнего задания.
(Павел) - Заляг на дно, ни с кем не разговаривай. А самое главное — не заводи друзей, Джек. Раньше ты это знал …
Вообще забавно, по трейлеру, думаешь, что этот фильм похож на «Леон», но это не так, скорее напоминает «Залечь на дно в Брюгге», хотя тоже спорно. Фильм больше похож на бенефис Джорджа Клуни с гастролями в Италии. Здесь действительно нечего «ловить» остальным, кто ни любит, ни то ни другое. Но если Вы рады Клуни, который в очередной раз выбрал достаточно интересную роль — то, добро пожаловать на хороший фильм.
Правда, вот любителям абсолютной логики здесь некоторые вещи не очень понравятся. Ведь мы на самом деле не знаем, кто такой Джек (о том, что он бывший американский рейнджер понятно лишь по татуировке на правом плече), почему он убегает от шведов, на кой чёрт его, по всей видимости, босс — Павел, изначально стал подставлять под удар. В этом плане фильм не раскрывает вообще ничего. Мы видим лишь героя, приятную картину Итальянских горных местностей и … всё остальное у нас в голове именно поэтому смотреть фильм и ждать от него «вау» эффекта не стоит. Медитативная штука на вечер, приятная картинка на 105 минут, которую лично я смотрел с удовольствием. Сам ход событий хоть и вязкий, но наблюдать приятно.
(Священник) - Вы не можете отрицать существования ада. Вы живёте в нём.
Фильм для своего зрителя, которому интересно посмотреть не только на пострелушки и дерзость наёмников, но и их жизни в уже не очень боевой форме, морально износившихся, с туманным взглядом и невозможностью чего бы то ни было изменить. Фильм о том, как человек всячески пытается свернуть с «плохой дорожки», убежать, скрыться, но, как и редкий мотылек, он умирающий вид, его судьба предрешена.
7 из 10
P.S: С каких это пор, кино, где не очень много всего происходит стало плохим, и почему все фильмы должны быть позитивными или радостными? Все те кто поставил «красные рецензии» просто непонятно на что надеялись. Честно. Тем более что это не первый фильм, где Клуни почти как в театре одного актёра. Один создаёт антураж.
Скажу сразу — мне фильм понравился, возможно потому, что ничего выдающегося изначально я от него не ждала. Первая причина — это визуальный ряд, очень атмосферные съемки итальянской провинции с ее неспешным, размеренным ритмом жизни, где появление нового персонажа в радиусе одного города, — событие почти такое же экстраординарное, как съемки американского фильма. Вторая причина — Джордж Клуни. Да! Мне нравится ДК в роли уставшего и одинокого киллера, который на закате своей жизни встречает Настоящую Любовь.
Если вдуматься, 90% современного кино, если не брать в расчет арт-хаус и прочие эксперименты, состоит именно из штампов. Вопрос в том, насколько удачно их удалось реализовать съемочной группе. Так вот, в этом проекте скорее удалось. Судите сами: красивый стареющий ассасин на фоне красивых итальянских пейзажей влюбляется в красивую жрицу любви. Ну что еще нужно? Ах да, сюжет… Плохой парень, за которым охотятся вообще какие-то ужасные отморозки (ну как можно хотеть убить ДК?!) Кстати, почему охотятся, тоже вопрос, но уже вроде как и неважный, потому что ОН все равно быстрее, лучше, хитрее, и супероружие может соорудить из разных там подручных материалов (здесь почему-то вспоминается наш «Брат»). А что может хотеть человек, который устал от собственной жестокости и одиночества? Правильно, чего-то большого и светлого. А если найдет, то за ценой не постоит. В общем, не стоит искать глубокий смысл там, где он на поверхности, если хотите получить удовольствие от просмотра. А если вы любите Италию или Джорджа Клуни, получите обязательно.
В первую очередь, появляются мысли о режиссёре. Человека зовут Антон Корбайн. Человек, известный, в первую очередь, как фотограф, нежели как режиссёр. В плане кинематографа, его самые большие работы были связаны с клипами и концертами групп Depeche Mode, Metallica и U2.
Первой пробой режиссёрского надзора, был потрясающий фильм «Контроль», при создании которого, умение фотографировать, помогло Корбайну создать один из красивейших байопиков, виденных мною.
И вот, выходит в прокат «Американец», снятый по известной книге Мартина Бута. То есть, особо напрягаться со сценарием, как в прочем и режиссурой не пришлось. Все усилия были снова брошены на картинку. Нет, дело абсолютно не в спецэффектах. Дело в тонко взвешенной композиции происходящего на экране. Да-да, как и в случае с фильмом «Контроль», смотря «Американец» — я смотрел анимированные фотографии. Стоит нажать на паузу в любом удобном моменте — и можно лицезреть красивое фото от мастера.
Сюжет вертится вокруг уставшего наёмного убийцы. Он хочет покоя и обычной жизни. Больше рассказывать нечего, ибо всё ясно. Ясно чем фильм начнётся, какую получит кульминацию, и чем он закончится.
И возникает вопрос: каким образом можно смотреть фильм, если, в целом, сюжет ясен уже из его преамбулы? Как режиссёр может извернуться, чтобы зритель досмотрел ленту до конца? Легко и просто. Существует неписанная истина для таких случаев: процесс подачи и соответствие подачи духу сюжета. С этой задачей Корбайн справился на 100%.
Главный герой томный, молчаливый, красивый, местами скучный, загадочный и в то же время простой. То же самое относится и к сюжету, и к подаче материала, и, вообще, к фильму в целом.
Всё в фильме дотошно взвешено и сбалансировано подогнано друг к другу: музыка, съёмки, диалоги, игра актёров и сюжет.
Не обошлось, конечно, и без изъянов:
- местами нелепые промахи в сценарии и (чего я и боялся) в боевых сценах (их не много, но поведение наёмных убийц в таких случаях удивляет);
- несоответствие заявленного и действительного жанра фильма (что приведёт в замешательство желающих увидеть триллер, да ещё и, не дай бог, остросюжетный);
- вынужденное спокойствие рассказа, как следствие предыдущему пункту.
Подводя итоги, стоит сказать, что этот фильм посмотреть стоит. Его стоит посмотреть тем, кто хочет увидеть красивое кино, с красивыми актёрами, красивой музыкой, но без особой новизны в сюжете, или захватывающих действий.
Сродни фотовыставке. Полно красивых работ, которые вызывают чувства и мысли, но без острых ощущений.
Данная лента, хоть и с ляпами, но для эстетического удовольствия и релакса. Смотря его, попкорн кушать противопоказано — не сопоставимо, как ковыряние в носу при наблюдении за закатом солнца.
Я часто оцениваю фильм по тому настроению которое оставляется у меня после выхода из кинотеатра. В этот раз настроение было хорошее.
Фильм очень специфичен и не для всех. Я понимаю, что иногда хочется динамики, спецэффектов, бурной и захватывающей жизни крутого киллера. Но разве настоящие киллеры так живут? Сомневаюсь. А Корбейн прекрасно отобразил скучную, вечно напряженную и совсем не радужную жизнь убийцы, которому по ночам снятся кошмары.
Согласен с многими кто утверждает, что не хватает закадрового голоса главного героя, ибо в его голове мыслей, в отличии от слов, очень много. Ну что ж, видимо, это молчание каждый может заполнить своим внутренним диалогом, который он сочтет уместным…
Красиво снята Италия, небольшой провинциальный городок, небо, горы, брусчатка, фонари… Ритм фильма не затянут, он выдержан, с поэтапным усилением напряжения, словно натянутая стальная проволока, которая в самом конце рвется.
Клуни уважаю, мой любимый актер, поэтому к нему вопросов нет. К женщинам тоже ибо все они красивы, как на мой вкус, и красота спасет мир.
Смысл фильма в том, что люди слишком поздно осознают, что кроме любви, по большому счету в этом тленном мире, ничего стоящего и драгоценного нет.
Джордж Клуни, актёр, которого никогда не стесняли рамки какого-либо жанра, что в принципе и доказывается его непосредственным участием в различного рода проектах. Но после просмотра данной киноленты я ещё раз убедилась в мысли о том, что драматургия для него именно то направление, в котором ему необходимо двигаться как можно дальше. Ведь, несмотря на свою брутальную внешность, как бы странно это не звучало, но ему удаётся — таки отвлечь зрителя от своих, безусловно, привлекательных внешних данных и сосредоточить наше внимание на эмоциональной передаче образа своего героя. Именно это в очередной раз он мастерски проделал и в «Американце».
Коротко о сюжете: (немного урезав начало) в небольшой городок Италии приезжает американец. Для фотографа ведёт он себя скромно и тихо, стараясь не привлекать к себе излишнего внимания. На деле же этот «очень скрытный джентльмен » в ночное время суток, используя свой профессиональный инструментарий, работает по заказу над своим очередным изделием, дальнейшее использование которого уж точно никак не связано с мирными, а главное легитимными действиями.
Если вы надеетесь увидеть в «Американце» динамичное развитие событий, или что называется, экшен-сцены, то спешу огорчить: такого в фильме вы не найдёте. Здесь исключительно всё держится на одном актёре, а главное, на его убедительной игре. Может кому-то фильм и покажется немного скучноватым, но последние финальные кадры, на мой взгляд, в полной мере смогут увести от подобных мыслей. Несколько минут, в течение которых перед нами крупным планом будут показывать лицо главного героя, лицо, в котором возможно будет прочитать всё — боль, досаду, злость к самому себе, обречённость и…страх, страх перед тем, что оказалось в тот миг для него таким неизбежным. Вот хотя бы ради чего стоит досмотреть это кино до его логического завершения.
«Американец» — отличное кино, в котором, конечно, можно найти то, к чему многие бы могли предъявить свои претензии, но, всё-таки, порекомендую Вам смотреть не столь поверхностно, а попробовать увидеть то, что скрыто и на, первый взгляд, кажется незаметным. Невозможно строить своё будущее, когда в своём настоящем ты не имеешь для этого никаких соответствующих предпосылок, тем более трудно, если ты часть системы, выход из которой возможен только через Delete. Но, наверно, в жизни каждого человека выпадает шанс, когда ты можешь сполна искупить свои грехи, когда, например, в последний миг своей жизни ты подумаешь о близком тебе человеке, а главное о его будущем, которое ты, возможно, в силах будешь изменить. Тогда и последним желанием будет только одно: чтобы хватило сил добраться туда, где тебя…ждут.
«Странно отрицать существование ада, если сам живёшь в нём»
Режиссер «Заложницы» долгое время разрабатывал новую версию «Дюны», а после триллера «Из Парижа с любовью» и вовсе пропал из большого кино. Сейчас Пьер Морель ставит пилотный эпизод сериала Zero Hour для канала ABC, после чего приступит к работе над боевиком «День взятия Бастилии» (Bastille Day). (...)
Фильм снимался в городке Кастель-дель-Монте, в котором живет не более 100 человек. Я познакомился со всеми местными жителями в первую неделю съемок. Поэтому у меня была впервые, наверное, за лет двадцать возможность побродить по городу в одиночестве. И ощутить себя одиноким волком, как мой герой Джек. (...)
528.1 тыс., 
483.3 тыс., 
