Сэм Лоури — крошечный винтик в огромной заржавевшей бюрократической машине тоталитарного государства будущего. Сэм старается не лезть в неприятности, но однажды, заметив ошибку в документе, которая привела к аресту невинного человека, он решает исправить ее.
Благое намерение скромного клерка неожиданно для него вызывает целую лавину странных совпадений и загадочных событий, и вскоре выясняется, что крошечная опечатка способна пошатнуть могучего колосса на глиняных ногах.
Наиболее амбициозный проект талантливого художника, аниматора, режиссёра и комического актёра Терри Гиллиама, который, расставшись с абсурдно-юмористической британской группой «Монти Пайтон» (из её состава участвует в «Бразилии» только Майкл Пейлин), дал полную волю своей неиссякаемой фантазии. Вдобавок ко всему в этом фильме, грандиозном по декорациям и размаху съёмок, он ещё сильнее подчеркнул манеру острой социальной сатиры, опробованную в несколько сказочной форме в «Джэбберуоки». И явно намекнул не только на знаменитый пророческий роман «1984» Джорджа Оруэлла (тем более что работа над лентой шла в том же 1984-м!), но и на традиции кафкианского, уже мрачно-абсурдного стиля.(... читать всё)
Мир-антиутопия, созданный Терри Гиллиамом в культовом фильме «Бразилия»- словно отражение нашего мира в кривом зеркале воображения режиссера. Гротескный, искусственный снаружи, внутри он вполне реален, с проблемами реального мира, которые актуальны и в 1985 году, и в 2010 году.
В фильме затронута проблема «маленького человека», винтика в огромном механизме, пытающегося противостоять системе, выйти из этого замкнутого круга. Главный герой фильма, Сэм Лоури (отлично сыгранный Джонатаном Прайсом), обладая чувствующей душой, не может выдержать несправедливости бюрократической системы, в которой одна маленькая ошибка способна оборвать жизнь ни в чем не виновного человека. Но он не стремится бороться против самой системы, он просто хочет справедливости, хочет спасти свою любовь. Сэм отождествляет реальную жизнь со своими снами — с вымышленным миром своих мечтаний и грёз, где он герой, спасающий любимую от страшных чудовищ. В реальности его борьба оказывается тщетной.
Гиллиам удачно совмещает в фильме «Бразилия» антиутопию и сатиру на современное «демократическое» общество. Карикатурные здания, словно сделанные из картона, совершенно абсурдные системы труб, свисающие с потолка, жестокая полиция с тупоголовыми офицерами, лицемерное «светское»общество мисс Лоури, бюрократия во всех слоях общества, когда простой ремонтник, работающий не по «форме» становится преступником. Герой фильма заперт в этой нелепой атмосфере мегаполиса, который словно заржавел изнутри из-за глупой системы. За внешним «бутафорским» благополучием города, срывается глупость, бессмыслица, жестокость и пустота.
«Бразилия» действительно не теряет актуальности со временем, настолько этот фильм остро, метко, четко показывает проблемы бюрократической системы. А герой фильма — мечтатель, человек, способный противостоять системе благодаря открытому, чувствующему сердцу и смелости в борьбе за свой идеал. И пусть финал не оптимистичен, не дарит ложных надежд, но все же герой смог вырваться из оков системы.
Сильно наслышанный мною фильм Терри Гиллиама«Бразилия» наконец-то попал на мой прицел просмотра на этих выходных. Увы, данное кино по вкусу мне не пришлось.
Бесспорно, это классика фильмов вышедших в двадцатом веке, он правдив и истинно трагичен. Потрясли меня декорации, музыка, но свое негативное впечатление объяснить могу только тем, что фильм на самом деле смотреть тяжело и неприятно. Неприятно смеяться в тот момент, когда сам понимаешь, насколько правдивы те эпизоды абсурда.
Тем не менее, несмотря на свой идеологический подтекст, фильм найдет своего зрителя. Но меня среди них нет. Откровенно и правдиво.
Конфликт между личностью-индивидуальностью-персоной и системой, жёстко регулирующей каждый свой элемент бесконечным количеством унифицированных правил, предписаний, контролей, запретов и штрафов.
Сэм — бюрократ средней степени важности в тотально полицейском государстве, где кажется, что вся жизнь каждого человека посвящена поддержанию бюрократии ради самой бюрократии. Причём работник он отменный и ценится руководством. К тому же, у Сэма влиятельная мать, которой ничего не стоит обеспечить блестящую карьеру и спокойное будущее своему единственному чаду. Выглядит, будто парню невероятно везёт в жизни. Если бы не одно но — его волшебные сны, в которых Сэм предстаёт в образе боевого ангела света, что стремится освободить любимую из клетки неприглядной реальности и отбить от жуткого монстра — гигантской машины контроля. А развитие сюжет начинает в тот момент, когда Сэм, давно уже привыкший к своей достаточно складной жизни неожиданно встречает ЕЁ из снов наяву. Естественно, он всеми силами пытается найти её, познакомиться с ней, объясниться её в любви. А так как Сэм — человек неприспособленный к жизни за пределами работы и дома, он допускает несколько необдуманных и глупых шагов, выбиваясь вдруг из привычной системы существования. Правда система подобных выходок не прощает и неё имеется неслабый арсенал защитных средств против таких вот проявления своенравия.
В принципе, стартовая сцена, в которой взрывается витрина магазина с телевизорами, по которым в этот же момент министр информации посвящает нас в политику партии — горящий, лежащий на боку, на фоне пожара голубой экран тем не менее работает и сохраняет невозмутимость и спокойствие картинки — очерчивает общую канву повествования.
Интересный психологический ход делают авторы фильма: Сэм, если разобраться досконально в этом персонаже, мерзкий тип. Слабый, часто глупый, капризный и пугливый. Он большую часть времени, когда нужно оставаться собранным и спокойным, проводит в панике с писклявыми криками и хаотичными движениями рук и ног. Его же возлюбленная Джилл — само воплощение мужика — короткая стрижка, тяжёлая кожаная куртка, армейские ботинки и сигарета в зубах. К тому же она водит огромный инфернальный грузовик. К внешнему виду добавляется мужское спокойствие и рассудительность. Реальность, как это обычно бывает, соответствует снам полностью до наоборот. Ведь в снах Сэма — он бесстрашный герой-боец, а она — беззащитная лань в руках тирана… Несмотря ни на что они влюбляются и в реальности. Правда о «жили они долго и счастливо…» в этом фильме речи не идёт.
Надо отдать должное Гиллиаму, Стоппарду и МакКоуэну за ту альтернативную реальность, что они выдумал для своих героев. В ней всё продумано — каждая деталь, каждая мелочь, как впрочем и глобальная атмосфера ультратоталитарного государства. Благодаря этой кропотливости создателей, погружение в мир «Бразилии» происходит всерьёз и надолго. Так же стоит отметить необычную работу оператора, который не боится экспериментов, смелых решений и любит использовать приёмы нуара для усугубления воздействия на зрителя.
Очень необычное и странное, тщательно проработанное в деталях, усиленное неплохой игрой актёров и безусловно запоминающееся кино.
«Только личность, одолевшая в себе раба, познает свободу.»
— Генри Миллер.
Мир Сэма Лаури — мир, в котором свобода — право каждого человека наслаждаться установленными порядками или же быть уничтоженным системой, мир, в котором от одной опечатки в бумаге зависит, жить или умереть человеку, мир, в котором каждый человек живет в цепях, и шанс выжить есть лишь у тех, кто этих цепей не замечает или не хочет замечать.
Второй мир Сэма Лаури — мир его снов. Мир, в котором прекрасная девушка ждет своего спасителя. Мир, в котором он — крылатый рыцарь, парящий в небесах. Мир, в который проникают кошмары реальности. И некуда бежать, негде скрыться…
Сейчас сложно представить, что было бы, проиграй Гиллиам свою знаменитую битву за «Бразилию». Получилась бы, возможно, успешная коммерчески, любопытная фантастика с элементами сатиры, но не более. Ведь шедевром «Бразилию» делает именно ее бескомпромиссность и пугающая безысходность. Как Нео спустя 15 лет после «Бразилии» узнал, что ложки-то на самом деле нет, так и тут: хэппи-энда нет. То есть, студийный-то, конечно, есть, вот только он насквозь фальшив. А на самом деле — выхода нет. Надежды нет. Нет, пока большинство людей устраивает такое положение вещей. The system has you, только пока большинство элементов системы исправно работают ей на благо. Олдос Хаксли писал: «В тоталитарном государстве, по-настоящему эффективном, всемогущая когорта политических боссов и подчиненная им армия администраторов будут править населением, состоящим из рабов, которых не надобно принуждать, ибо они любят свое рабство.»
В «Бразилии» нет зла как такового. Мы так и не увидим, кто управляет всей системой. Ужас заключается в поведении обычных граждан: милая старушка ведет протокол зверских допросов, а друг героя с улыбкой сообщает ему о новой отличной работе — как потом оказывается, работе в пыточной… А прочие обыватели закрывают глаза на подавление индивидуальности и починку бюрократической машины посредством удаления бракованных частей. И простая водительница грузовика в исполнении Ким Грайст кажется настоящим ангелом — потому что ей не все равно. Продираясь сквозь завалы бесчисленных бумажек и косые взгляды служащих, она дарит ярко выраженному неврастенику Сэму шанс почувствовать себя живым человеком, приближая его к осуществлению мечты. Вот только мечта об иной жизни, о Бразилии, символизирующей надежду на некий свободный, идиллический мир, в прогнившем насквозь обществе рискует так и остаться мечтой, а ее исполнение — обернуться трагедией…
Особенно восхищает то, что этот яростный выпад против всякого общества, основанного на ограничении человеческой личности, еще и безупречен визуально. Каждая деталь абсурдной действительности или же ирреальных снов героя, наполненных сюрреалестичными образами, сделана, нет, создана с душой.
Фильм — разоблачение, фильм — осуждение, фильм — предупреждение. С момента выхода фильма прошло 26 лет. И сейчас, с каждым годом Бразилия ускользает все дальше, становясь все более и более иллюзорной… Помните главное: The system has you, только если вы это допускаете…
Эта картина, безусловно, одна из самых впечатляющих в истории кино. Есть (и еще будут) фильмы более зрелищные, есть фильмы более глубокие, но картин, в которых зрелищность и глубина сочетались бы в такой сюрреалистически совершенной пропорции, я не припомню.
«Бразилия» может привести в восторг, а может загрузить, но если вы считаете себя киноманом, вы должны ее посмотреть по-любому, и неважно, понравится она вам или нет. В любом случае останется сильное впечатление. Правильная версия — длиной 142 минуты или около того. Рекомендую смотреть весь фильм за один раз, не перематывая ни вперед, ни назад. В сюжете иногда есть длинноты, но они искупаются последующими сценами, и эти сцены обязательно должны быть для зрителя неожиданными — для полноты впечатления. Перематывая же фильм, вы нарушаете атмосферу и уничтожаете эти неожиданности, тем самым разрушая весь замысел Гиллиама. Фильм этот исключительно выверен по монтажу (в отличие от впечатляющих, но сумбурных «Приключений барона Мюнхгаузена»), и последовательность сцен выстроена так, чтобы иметь максимальное психологическое воздействие. Если вам кажется, что какие-то сцены растянуты — стоит потерпеть.
Тема терроризма в наше время обрела, к сожалению, вторую жизнь, сделав этот фильм еще более актуальным. Помимо этой темы в «Бразилии» море подтекста и столько неуловимых деталей, что трудно представить, как они все уложились в голове режиссера. При первом просмотре не замечаешь и половины всевозможных символов. В концовке, помимо прочего, отдается дань одной из ключевых сцен из «Броненосца Потемкина». Интересно, что сам Гиллиам не раз говорил о своей нелюбви к теориям Эйзенштейна, но в «Бразилии», видимо, подсознательно выдал себя. :)
Если бы не было Терри Гиллиама, история кинематографа была бы беднее. Есть много «выдающихся» режиссеров, без которых кино ничего не потеряло бы. Но без «Бразилии» синема лишился бы очень многого. В этом фильме совершенно уникальный киноязык, где кинематографичность заключается в самой динамике и образности повествования, а монтажу уделяется не меньше внимания, чем в эйзенштейновской теории. Watch with an open mind.
- Сэм, вы что, ничего не можете поделать с этим терроризмом?
- Но у меня ланч…
Мир «Бразилии» покажется вам нереальным, сумасшедшим, нелепым. Безумное господство бюрократии, культ поклонения бессмысленной и бесполезной информации, мир, в котором чиновники бесконечно ходят по кругу, а люди (как герой Де Ниро в финале), тонут в бесконечных бумагах, растворяются в них, погибают, попав под лопасти гигантской несокрушимой бюрократической машины, и даже во сне, где человек свободно парит в облаках, повсюду вырастают бесконечные стены и решётки.
Этот фильм заставляет посмеяться над ситуациями, которые должны вызывать ужас, ведь «Бразилия» — это наш мир, рассмотренный через увеличительное стекло — мир гротескный и оттого показывающий свои несовершенства и пороки столь ясно.
Потрясающе парадоксальная реальность, показанная в строгих мрачных декорациях компанией отличных актёров — вот, что ждёт вас в «Бразилии», и если вам интересно посмотреть на окружающую действительность под другим углом — приятного просмотра.
Бразилия. Кино о Системе, которая изуродовала и так столь абсурдную действительность. Тема не новая, давно гениально раскрытая мастерами Рэем Брэдбери, хотя бы в «451 градус по Фаренгейту», который, кстати, так и не был достойно экранизирован, Кеном Кизи в «Кукушке», изуродованной Форманом, и в том же «Страх и отвращение в Лас-Вегасе» Гиллиама, фильме, удавшийся ему на славу. «12 обезьян» тоже из той области, но не с столь глубокой мыслью. Так вот от Гиллима я ожидала большего.
Идея понятна, да, оригинально, но этого так мало! Фильм скучный от начала до конца. А разве это не самая главная задача кинематографа- заинтересовать, зацепить? Брать только информационной функцией бесполезно. Задумываться о бредовой бюрократии, цинизме, жестокости, мизантропии фильм заставляет, но и заставляет постоянно смотреть на таймер, в ожидании завершения фильма. Скучно, блекло. Очень напоминает третьесортные американские фантастические сериалы 80х годов. Понятно, те же технические несовершенства и наивное представление о бедующем человечества. Вообще, для 80х такой путь американизации вполне реален, тенденции времени показаны прекрасно. Но столько здесь Гиллиама! Фантазии, карикатуры, бред, бред, бред. Ждешь развития сюжета, а видишь только беготню главного героя по абсурдным коридорам и комнатам. И все, что он смог, это поменять в компьютере информацию? Скучно, на Бразилию уж точно не похоже. Слишком уж все похоже на глупый сон, потому что столько абстракций и бреда приходится выносить только во сне. По мне, так фильм должен быть увлекательнее, осмысленнее, не уподобляться комиксу, а ведь на комикс он больше всего и похож. Постоянно повторять и окунать зрителя в атмосферу труб, стен, взрывов и глупости не нужно, мы уже все поняли еще в самом начале, господин Гиллиам! Видно те, кто так хвалят фильм, были просто под впечатлением от роли Де Ниро и оригинальным и неожиданным финалом. Только это и может запомниться в скучнейшем фильме. Ну и игра Джонатан Прайса как всегда хороша. О Дениро молчу. Лучик света в тягостной скуке.
Дядя купил этот фильм во Франции и просматривал это кино в далеком 1992 году у нас дома (ибо видеопроигрыватель был только у нас). Я своими детскими глазами совсем не вникал в шедевр Терри Гильяма, но после просмотра дядя выговорился матом и добавил: «Ох уж эти америкосы! Не надоело смеяться над Советской властью? «
После недавнего просмотра, я понимаю, что эта «утопия» Терри Гильяма заключалась в простых и истинных вещах — закрой глаза и иди по течению; делай то, что уготовано тебе правительством; жри то, что дают; делай все, что говорят…
Читал, что Гильяму пришлось делать закрытый показ критикам, ибо Universal Pictures попросил сделать другой конец. И был он запрещен в показе в далеком 1985, но после вручения «Оскара» фильм начали штамповать. Ведь Систему можно обмануть… Но боюсь таких шедевров как «Бразилия» сложно будет снять.
«Бразилия» — это как любезный ответ антиутопии Оруэлла (съемки картины начались как раз в 1984 году) с легким приветом Францу Кафке. Тоталитарный режим и абсурд бюрократической машины. В центре картины — одна из шестеренок системы, попытавшаяся что-то поменять. Насколько успешно — увидите сами.
Отойдя от студии «Монти Пайтон» со съемками абсурдных черных комедий, Терри Гиллиам пустился в свободное плавание, но, как видно, в стилистическом отношении далеко не уплыл. Плотное сотрудничество с безумным сообществом английских пересмешников сформировало его творческое видение, подчерк, любовь к абсурду, фарсу и китчу, но все же постановки Гиллиама получаются несколько злее и гротескно-мрачнее, нежели монтипайтоновские поделки. Он нащупал тонкую грань между комедией и трагедией, постоянно качаясь из стороны в сторону, издеваясь над восприятием зрителя, который иной раз и не знает, что ему делать — плакать или смеяться.
Жанр социальной антиутопии, к которому Гиллиам обратился на этот раз, по умолчанию позволяет вовсю размахнуться своими излюбленными приемами. Однако на этот раз не обошлось без перебора. Пытаясь напичкать картину как можно большим количеством ярких зарисовок абсурдной Системы, англичанин слишком расщедрился дарами своей неуемной фантазии, забыв о повествовательной канве, которая двигалась достаточно вяло и невнятно, то и дело буксуя на одном месте. Однако финал удалось сделать логичным и достаточно ловким, что не привело к тому разочарованию, которое ощущалось уже с первой половины ленты.
Этот фильм всегда приятно смотреть. Скорее всего потому что это так называемая антиутопия, а то из чего она состоит — драма, фэнтези и прочее, это уже прочее. Главное — это не дать нам разочаровываться в жизни и помнить, что за пределами нашего мира есть другой и все к нему направлено, к его поиска, к вере в него, к разрушению, если возможно, этого, но это уже так, поприкалываться, главное все-таки сбежать. Ну а чтобы сбежать ты просто обязан быть подвергнут разного рода приключениям и сложностям. Вот это и показывается в фильме — все очень просто, а то, что просто. … ну не всегда гениально, но здесь это так.
В фильме можно было за основу взять идею какой-нибудь собственной свободы одного человека или организовать что-то типа побега из системы двух друзей, но Гиллиам вплел история любви, сноведений, связанных с нею и борьбы за эту любовь с этой занудной бюрократией, которую в наше время можно заменить какой-нибудь другой напастью общества. Можно сказать любовь здесь спасает. Все красиво и чудесно. На секунду после окончания просмотра сомневаешься, что мир катится вниз. Отличный фильм без сомнений.
2.8 млн, 
1.02 млн
