Каждый ребенок верит, что когда он оставляет свои игрушки одни, они начинают заниматься своими делами. Этот мультипликационный фильм позволяет убедиться им в своей правоте.
Основная идея фильма — каждая игрушка боится надоесть, стать забытой, замененной другой, так как весь смысл их существования — доставлять счастье своим хозяевам.
Данный мультфильм стал по-настоящему революционным. Кто мог догадываться в далеком 1995 году, что со временем традиционная рисованная анимация уйдет на покой, а балом будут править трехмерные персонажи, целиком и полностью прорисованные на компьютере?
Каждая детская комната — это личный мир её ребёнка. Мир, с первого постороннего взгляда неправильный и нелогичный, но стоит лишь посмотреть на него глазами ребёнка, и он становится целостным, интересным и уникальным. Это — мир, в котором каждая игрушка приобретает индивидуальность и личность, будь то простой бинокль на ножках, динозавр или собака, тело которой является пружиной. В этом мире есть отношения и события. В основном, большинство фантазий просто состоят из злодеев, героев и их посредников — жертв события. Но что самое удивительное — память об одной игре переносится в другую. И все отношения — тоже. Всегда, у каждого ребёнка, есть свои любимчики — игрушки, которым предоставляются ключевые роли в играх. Игрушки, с которыми путешествуют, выходя за пределы мира. Игрушки, с которыми меньше всего охота расставаться. Они являются своеобразными кумирами детей…
Девяносто пятый год стал по-настоящему революционым. А этот мультфильм сделал настоящий прорыв в области компьютерной анимации. Наверное, тринадцать лет назад обычные зрители даже и не мечтали о мультфильмах, выполненных полностью на компьютере в трёх измерениях. Рисованные, двумерные персонажи стали потихоньку тесниться, уступая места трёхмерным. Хоть по красоте и душевности, компьютер не переплюнет никогда карандаш и кисточку, но глубина и реалистичность пейзажей покорила зрителя и собрала неплохую кассу. После нескольких короткоментражных мультфильмов, главным персонажем, и в последствии и логотипом компании, которых в основном был Люксо младший — трёхмерная лампа, прыгающая во вступительных титрах на букву I в названии студии Pixar. Первый блин в полнометражной трёхмерной анимации не оказался комом, и был подан к столу…
… И в определённое время в мире ребёнка появляются новые персонажи — сверхновые совершенные игрушки, роботы и т. д., соответствующие по технологиям времени. И естественно старые герои уходят на второй план и встают в тень новых, молодых и талантливых. Переходят из разряда ключевых, в разряд эпизодических. А игры продолжаются.
Что ж, сейчас уже можно говорить, что текстуры персонажей кажутся достаточно деревянными и грубыми. Слишком резкие движения, несостыковка в действиях отдельных частей и т. д. Но так бы казалось именно в 2008 году и позднее. А представьте себе, какой восторг они вызывали у людей в девяносто пятом году и несколько позже? Если вспомнить то время — то милые игрушки снова будут радовать глаза, веселить и полностью уверять в своей реальности. Да даже во время пересмотра сейчас, у меня ни разу не возникало чувства, что этот мультфильм слишком старый. Лишь пёс сильно резал глаза. А так, всё на высший бал!
… Но за временем угнаться не возможно. Ты можешь долго бежать за ним, но время никогда не устаёт, а ты — да. Так, может лучше сделать остановку и отдохнуть со старыми друзьями? С теми, кого знаешь уже долгое время. С теми, кто выдержал проверку времени. С теми, кто, может и не соответствует по технологиям современным, с которыми не так интересно играть, как с новыми, но с которыми всегда будет интересно? Новые лишь по началу интересны, но со временем интерес пропадает, а старые друзья остануться навеки. И игры будут продолжаться, пока ребёнок не становится слишком взрослым и важным для этого…
Но, красивые кадры должны иметь свой смысл. А сюжет этого мультфильма вроде и прост, но показан под таким интересным углом и в такой уникальной форме, что сами того не ведая, мы вполне можем открыть для себя очень интересные вещи. Walt Disney и Pixar в дуэте создают просто великолепные мультфильмы, с уникальными сюжетами и еликолепной графикой. И если в смысловой наполненности они уже достигли своего определённого идеала, то со временем и графически они покорят самые высокие вершины. Хотя, идеала в этом достигнуть невозможно. Можно лишь максимально приблизиться к нему, так как со временем человеку становятся доступны всё новые и новые высоты во всём. А человек своего не упустит.
… А пока игры только прервались. На время. Ребёнок ушёл поесть или погулять с друзьями своего роста. И тут начинается самое интересное. Каждый ребёнок верит, что, когда за их игрушками никто не следит, они живут собственной жизнью, как и я в своё время верил. Они встают с тех мест, на которые их раскидали и делают много важных и не очень важных дел. Главное — подсчитать урон, который нанёс им ребёнок. После можно провести лёгкую уборку, чтобы ничто не мешало вернуться на свои места. А потом уже можно отдохнуть от игр. Игрушки же — тоже живые, и когда их гнут, кидают и топчут, им это не нравится. Теперь уже идёт знакомство с Настоящей жизнью игрушек. Они осознают, что ребёнок (в данном случае Энди) — их хозяин. И они должны о нём заботиться…
Это — просто великолепная сказка, выполненная в новом, революционном варианте для мультипликационного ремесла! Она затягивает, не надоедает, веселит и повышает дух. Она не сможет надоесть. И каждый раз, эта сказка просто поражает воображение, даёт пищу для сознания. И с каждым новым творением дуэта студий Walt Disney и Pixar, понятие «мультфильм» будет стремиться к идеалу красочности и интересности, как Баз Лайтер стремится к бесконечности. А может, и ещё дальше!
И ещё. Не выкидывайте свои игрушки в мусор, а сохраните их на память о детстве. Иначе, они вам это припомнят…
Сейчас сложно поверить, что нынешний законодатель мод в CGI-анимации двадцать лет назад еле-еле сводил концы с концами: в восьмидесятых Стив Джобс инвестировал в компанию десятки миллионов, не получая никакой отдачи. Положение спасали лишь рекламные ролики, заказы на которые компания получала регулярно во многом благодаря необычному визуальному облику конечного продукта. Когда в 1991 году Pixar заключили договор с Disney на производство полнометражного компьютерного мультфильма, сделка оказалась выгодна для обоих сторон: Pixar хотели попробовать свои силы в «большой» анимации, а Disney, выделив даже по тем временам скромный бюджет для такого амбициозного проекта, рассматривал «Историю игрушек», как эксперимент, предлагавший великолепный шанс опробовать новую технологию и, вполне вероятно, получить прибыль. Однако, заключив договор, пиксаровцы даже не представляли с какими сложностями им придется столкнуться: начиная с того, что на тот момент в их анимационном департаменте насчитывалось всего лишь десять человек, и заканчивая тем, что за время производства они практически заново построили компанию, постоянно учась на своих ошибках.
У Pixar была гениальная по своей простоте идея — игрушки оживают, когда на них не смотрят люди. Незамысловатая история — мальчику дарят новую сверхмодную игрушку, немедленно завоевывавшую внимание дружного коллектива детской и очень не понравившуюся прежнему «королю» — объединяла в себе вечные темы соперничества, зависти и дружбы, рассказанные через взаимоотношения игрушек. Дети могли легко уловить подтекст, вспомнив, например, когда в семье появлялся новый ребенок, и родительское внимание целиком и полностью переключалось на него. Взрослые также понимали чувства Вуди, не раз вспоминая нечто подобное случившееся в их жизни.
Отказавшись от первоначальной затеи сделать роад-муви, в котором потерявшаяся игрушка искала путь домой, пиксаровцы остановились на бадди-муви, сведя вместе двух абсолютно разных героев, сначала ненавидевших друг друга, но постепенно становящихся лучшими друзьями. Сложно представить более непохожих персонажей, чем ковбой и космонавт. Их объединяет лишь одно, но неоспоримое качество — вряд ли, кто-то из нас не мечтал в детстве хотя бы на несколько минут оказаться в шкуре каждого из них. Создатели специально не стали делать игрушки, похожими на детей, а, наоборот, показали их, как взрослых, у каждого из которых свои тараканы в голове.
Вернувшись на экраны в модном 3D, которое здесь больше для галочки, «История игрушек» напоминает нам, почему Pixar стал эталоном в CGI-анимации: как бы ни была совершенна техническая составляющая, она всегда должна оставаться в тени художественной. Даже в девяноста пятом мало кто спешил упомянуть, что ИИ — первый в истории компьютерный мультфильм, отмечая в первую очередь историю, персонажей и диалоги, которые никогда не устареют.
С этим мультфильмом у меня связаны очень нежные детские воспоминания. В то время мне было не больше четырех лет, и я искренне верила в то, что стоит только отвернуться, как твои игрушки начинают жить своей жизнью.
Я рада, что посмотрела «Историю игрушек» будучи ребенком, со светлым чувством радости и ощущением полного до краев восторга.
В детстве смотрел этот мульт раз 15 точно. Незабываемая атмосфера, шутки, анимация, вообщем что ни возьми — всё на уровне. Несмотря на то, что это детская картина, взрослые тоже вполне могут посмотреть ЭТО ни разу не оторвавшись от голубого экрана, а затем сказать:«Просто потрясающе!»
Честно скажу, что я ни сколько не удивился той сумме, которую собрал мультфильм в прокате. Замечательная история о мире игрушек, который каждый день пробуждается и живёт своей весёлой и сказочной жизнью.
Блестяще анимированные персонажи, затягивающий сюжет и искромётный юмор, делают мультфильм прекрасным подарком как для детей, так и для взрослых.
«История игрушек» — один из моих самых любимых мультфильмов; смотрела его сотню раз и посмотрю ещё столько же!
Прежде всего нужно отметить сюжет. Мне безумно понравилась идея наделения игрушек душой. После просмотра мультика (мне тогда было лет 11) я сочиняла свои истории о том, чем бы занимались мои игрушки, если были бы живыми.
Кроме того, это очень красочный мультфильм. Хорошо продуманы и прорисованы персонажи.
И наконец, самое главное: эта детская сказка наполнена глубоким смыслом.
Во-первых, она напоминает нам о том, что ни в коем случае нельзя забывать старых друзей, сколько бы новых у нас не появлялось.
Во-вторых, не важно, что думают о тебе другие, нужно верить в себя, и тогда всё получится.
И, в-третьих, жизнь без друзей словно сад без цветов. Только благодаря настоящим друзьям наша жизнь приобретает смысл. Мультфильм ещё раз доказывает, что вместе мы можем свернуть горы… И превратить падение в прекрасный полёт… В бесконечность… А может, и дальше…
You`ve got a friend in me
You`ve got a friend in me
When the road looks rough ahead
And you`re miles and miles from your nice warm bed
You just remember what your old pal said
Boy, you`ve got a friend in me
Yeah, you`ve got a friend in me…
Идея о том, что все игрушки, стоит их хозяевам чуть отвернуться, оживают и начинают жить собственной жизнью, известна в детских сказках чуть ли не с сотворения мира. Именно на этой классической, так сказать, идее и строился первый полнометражный мультфильм «Пиксар» (и по совместительству — первый в мире полнометражный мультфильм, целиком нарисованный на компьютере).
У меня лично к этому мультфильму далеко не фанатичное, но очень теплое отношение. Я запросто могу сунуть его на полку и забыть на несколько лет, но если как-нибудь мне посчастливится его пересмотреть, я от начала и до конца глаз от экрана не оторву, а потом буду вспоминать обо всем еще очень долго, как будто впервые в жизни увидела. Поистине неустаревающий, вечно любимый мультфильм.
Сюжет прост, как все гениальное. Жил-был мальчик Энди, и была у него любимая игрушка — ковбой Вуди. А потом на день рождения Энди подарили новую игрушку, навороченного космонавта Базза, который немедленно начал вытеснять Вуди с его собственного места. Что Энди, что остальная игрушечная тусовка — все им восхищаются, а на Вуди никто уже и внимания не обращает. Легко представить, каково пришлось в этакой ситуации самому Вуди. Да и еще напасть — Базз совершенно искренне верит, что он настоящий космонавт, и тем самым скоро начнет создавать Вуди немало проблем, когда они, благодаря тому же Вуди (и не вовремя выпустившему пар Баззу), окажутся далеко от дома, рискуя на всю жизнь так и остаться на улице (а примерно с середины фильма и того хуже).
Пустяк, примитив — игрушки оживают, игрушки дорожат вниманием к себе со стороны хозяев. Да что уж там, не они первые, не они последние. Но как это ухитрились обыграть на «Пиксаре»! Насколько необычно, настолько интересно, насколько притягательно, насколько жизненно, живо, трогательно… чисто по-пиксаровски, я бы сказала. Главные герои — шериф Вуди и Базз Лайтер — просто поражают своей естественностью и продуманностью. Вы гляньте только на Вуди, когда он злится на Базза, как сам Базз почти весь фильм на него реагирует. «Ты очень странное жалкое существо» — убило просто… Они удивительно, не по-сказочному похожи на нас — не хорошие, не плохие, ничто человеческое им не чуждо, мотивы их поступков совершенно логичны и понятны — в общем, они живые!
- Заткнись! Лучше заткнись!
- Шериф, не время для паники…
- Самое время для паники! Я потерялся, Энди уехал, скоро они переедут, а все ты виноват!
- Я виноват?! Если бы ты не выпихнул меня из окна…
- А если бы ты не появился со своим дурацким звездолетом и не отнял у меня самое важное!…
Чувства Вуди понятны любому зрителю, от малышей до взрослых. Любви все возрасты покорны, а стало быть, и слепящей ревности… Совершенно нормальное и естественное для любого из нас желание — любить и быть любимым и нужным… И ведь по натуре своей он парень совсем неплохой, хотя, чего уж греха таить, явно нравится ему быть лидером, командовать… Ну видно просто-таки, что нравится. Но видно в то же время и другое — дорожит он не столько репутацией любимой игрушки Энди, сколько самим Энди. Ничего удивительного, что Базза до определенного момента он терпеть не может. Базз его, впрочем, тоже. Но тут уж Вуди сам виноват. И до сих пор, пересматривая временами «Историю игрушек», я не могу не улыбнуться, глядя на эту парочку. Вы посмотрите, послушайте только, как они ссорятся, как подкалывают друг друга, что они говорят, как шутят. Сценарий, диалоги и характеры персонажей на 100 из 100.
- Перевожу лазер в режим «убить»…
- Чудно! Если что, мы замигаем их до потери сознания…
И в конце концов, и Баззу, и Вуди приключения пошли на пользу. Мало того, что они все-таки заставили этих двоих держаться вместе (вначале — волей-неволей, затем уже от души), так и Базз «узнал, кем должен он теперь себя считать» и что это вовсе не так плохо, как показалось ему вначале, да и до Вуди в конце концов доходит, что выбор самого Энди куда важнее, чем его собственная ревность (вывод, который в реальной жизни способен сделать далеко не каждый взрослый человек). В конце концов, Базз-то ему зла никогда не желал, да и Энди Баззу, в отличие от Вуди, до определенного момента был, в общем-то, до лампочки.
Да и остальные персонажи, в целом, очень симпатичны — характеры хоть и простые, но прописаны отлично, никто из персонажей не выкидывает фокусов, которых от него трудно было бы ожидать, мотивы поступков всех героев понятны и логичны. Психология соблюдена совершенно четко — нет, например, каких-то темных моментов, когда один из персонажей, еще секунду назад ненавидевший другого, вдруг разом кардинально меняется и начинает ему помогать, или наоборот. И хотя мультфильм еще, конечно, достаточно детский, фирменная пиксаровская серьезность уже отчетливо видна.
А за постановку приключений и экшена огромное мое детское спасибо. Я хорошо помню, что в первые просмотры обоих частей была буквально на нервах (в хорошем, разумеется, смысле). Когда Базз и Вуди гнались за грузовиком, я за них просто-таки испереживалась, да какое там — до сих пор переживаю, когда пересматриваю — вот почти-почти получилось… и снова нет… и буквально в самый последний момент успели… Про дом Сида я вообще молчу — «знали бы вы, какой тут ужас»… Всего пересказать я не могу, естественно, но снято это здорово.
И, конечно, анимация… та самая крышесрывная компьютерная анимация, которую Pixar будут только улучшать год от года. Ну да, разумеется, пересматривая «Историю игрушек» нынче, я не могу не заметить, какой огромный шаг сделали технологии за эти годы. Немного режут глаза персонажи-люди и животные, есть незначительные, малозаметные глюки с мимикой и пластикой персонажей. Довольно бедненько с текстурами. Если вглядеться, то просто-таки видно, как пиксаровцы изворачивались, дабы максимально упростить персонажей (разумеется, чисто графически). Но в целом — все на ура. Все на высшую оценку. Сколько я не пересматриваю сей мультфильм, у меня так и не возникает ощущения, что он какой-то очень уж старый или тем более некрасивый. Поразительная прорисовка персонажей-игрушек — они такими и должны быть. Да что там, сравните хотя бы трейлеры первой части и грядущей третьей, не вышедшей еще на экраны на момент написания данной рецензии — вы поймете, о чем я. Вуди и Ко не постарели ни капли.
Если к чему и придираться, так это к нашему русскому переводу (и то отчасти — не понравилось только, как перевели слово Lightyear, написанное у Базза на скафандре. Базз Светик — это да, это настоящее имя для супергероя, тут уж не поспоришь… Хотя, если это было сделано, чтобы додумать дразнилки вроде Приветика и Легковесика — тогда понятно).
Потрясающий заряд хорошего настроения, живые персонажи, замечательные прорисовки, отличные непошлые шутки и даже относительно непредсказуемый сценарий — все это «История игрушек». И мораль о дружбе и любви подана совсем неплохо — без лишних пафосных диалогов-монологов, как это иногда бывает.
А если проще, Toy Story — это и есть все то, за что мы любим Pixar. Их феноменальная способность сделать конфетку из самой простой и детской истории, вложить в нее очень серьезный смысл и поразить нас шикарной компьютерной анимацией, причем чем дальше — тем больше.
And as the years go by,
Our friendship will never die
You`re gonna see it`s our destiny
You`ve got a friend in me
You`ve got a friend in me
Yea, you’ve got a friend in me…
Как первый полет человека в космос, «Toy Story» собрала вокруг себя толпы людей…
Первый анимированный компьютерный мультфильм выполненный полностью в 3D!
Удивительное звуковое сопровождение, игра актеров, я был удивлен, когда в титрах прочитал что Вуди озвучил Том Хэнкс, я был сражен на повал. Сколько любви было вложено актерами в их мульт роли, все актеры отличились с блеском.
Этот мультфиль не даст вам скучать, хорошие шутки, смешные герои, красивые виды!
Я в восторге! Уже казалось бы прошел тот возраст, когда наслаждаешься мультфильмами, но я так же как и 5 и 10 лет назад радовался действу, происходившему на экране. Я не могу понять, как такой мультфильм мог пройти мимо меня, к огромному моему сожалению…
Игрушки ничем не отличаются от людей, они обладают чувствами, эмоциями, волей и самой настоящей храбростью и готовностью к самопожертвованию. Для ковбоя Вуди, любимой игрушки Энди, каждый день был как сказка, с ним играли больше всех, его брали с собой в гости, но… Появился Базз Светик, астронавт, напичканный всевозможными гаджетами, и сразу же затмил бедного Вуди, которого такое положение дел никак не устраивало. «История Игрушек» — это мультфильм приключение, где 2 вначале антагониста, а затем приятеля, Базз и Вуди, попадают в разные переделки и проверили свою, хоть и игрушечную, но мужественность.
Не стоит забывать, что это фильм-революция в жанре анимации. Кто мог подумать, что трехмерные компьютерные человечки отодвинут на второй план традиционных художников-мультипликаторов. Начало взлета Пиксара, который радует нас каждый год новыми шедеврами. Но главное, что эта киностудия держит планку качества своей продукции, и так замечательно начав, продолжает выпускать мультфильмы, любимыми всеми детьми и даже взрослыми.
Для меня же самым запоминающимся моментом остался прыжок Базза на собаку Сида. Буквально мурашки побежали по коже от такого благородства.
Этот мультфильм навсегда вписал свое имя в историю кинематографа и, в частности, в мою душу. Обязательно покажу своим детям!
Любимейший мой мультфильм, просто тянет меня его в который раз пересматривать снова и снова. Этот волшебный мир игрушек остался таким же притягательным и близким, не смотря на то, что детство уже позади… И это очень четко понимаешь, радуясь и переживая вместе с героями «Истории игрушек»…
Из фильмов Джосса Уидона запоминаешь не то, какие там получились спецэффекты или экшн-сцены, а персонажей. И для меня самой трудной задачей „Мстителей“ стала необходимость собрать вместе всех супергероев и не превратить фильм в один сплошной спецэффект… (...)
17 апреля команда «Мстителей» во главе с Робертом Дауни мл. нагрянула в Москву. КиноПоиск отрядил меня на разговор с актерами и продюсером Кевином Файги, так что делюсь впечатлениями! (...)
DVD, 476 руб.
Blu-Ray, 1351 руб.
