Спасаясь от полиции после ограбления банка, два брата грабителя берут в заложники священника и его детей. Около американской границы они решают провести ночь в придорожном баре. Тут-то всё и начинается
Квентин Тарантино, став новоявленным кумиром мирового кино, после триумфа своего фильма «Криминальное чтиво» отнюдь не побоялся быть ещё и «тарантинчиком», потешая публику подобно заезжему комедианту, клоуну из шапито, открещиваясь от приписываемого величия как от злой демонической силы, способной запросто сгубить тех, кто излишне доверился лести и фимиаму. Поэтому лента «От заката до рассвета», созданная по сценарию Тарантино и с ним же в главной роли всего лишь хорошее развлекательное кино, которое лишено глубокомысленных претензий, «стёбное чтиво для глаз», не стремящееся превратиться в очередную киноэнциклопедию американской жизни на закате ХХ века, в канун рассвета XXI столетия. И в отличие от предшествующих картин «Десперадо» и «Четыре комнаты», к которым тоже причастен «бессмертный Квентин», в этой работе уже отсутствуют прежде не преодолённые до конца напыщенность и многозначительность, особенно заметные именно на фоне сюжетной незамысловатости рассказываемых историй.(... читать всё)
Фильм не заставил меня зевнуть ни разу! Завораживающая атмосфера сопровождается мощными диалогами. Резкая смена обстановки вводит в восторг. Единственное, что не радует во второй половине, это типичная для боевиков нереалистичность.. Только в компьютерной игре несколько человек могут так справиться с целым стадом нечисти..
Брутальный Джордж Клуни отлично сыграл «крутого парня». Непонятно почему ему всегда достаются малодейственные роли..
Роберт Родригез в далёком 1996 году снял один из тех фильмов, к которым больше всего подходят определения «угар» и «трэш». Парочка Родригес и Тарантино это вообще совершенно отдельный разговор. Они и по отдельности каждый представляет собой икону кино, а уж вместе получается безостановочный адский угар, которого сейчас уже нигде не увидишь (ну, может, за исключением фильмов Зака Снайдера). Чего стоит хотя бы только пистолет парня по имени Секс-Машина, или татуировка Клуни! А ведь здесь ещё и толпы безумных вурдалаков, безумная драка в баре и стриптиз от Сальмы Хайек co змеёй. А всё вместе сумасшествие в чистом виде.
Клуни хорош до безобразия. Пожалуй, самая «крутая» его роль. Образ грабителя как будто создан для него. Как сам он отзывается о себе: «Может я и ублюдок, но уж точно не конченый». Немного отстаёт от него Квентин Тарантино, в роли эдакого маньяка-насильника, почти что американский вариант Чикатило. Братья сыграны отлично, что и говорить. На их фоне как-то абсолютно бледно смотрится священник и его семья. Также стоит отметить Секс-Машину, сыгранного Томом Савини, как крайне колоритного байкера с хлыстом и чуть менее колоритного Фроста, в исполнении Фреда Уильямсона. Оба очень круты и добавляют фильму ещё больше огонька. Засветились и любимцы Родригеса, которых можно увидеть и в других его картинах Сальма Хайек, Чич Марин и Дэнни Трехо.
Стоит ли говорить, что фильм получился жестоким и кровавым, но, несмотря на это, зрелищным, дерзким и интересным? Вот это и есть тот самый пресловутый стиль Роберта Родригеза. А юмор-то какой! Чернее не бывает! Особенно в незаметных и мелких вещах. Многие ли из вас, к примеру, замечали тот забавный факт, что когда Секс-Машина убивает бильярдным кием бармена на столе, то когда он сгорает, глаза скатываются ровно в лузы.
Сцена в баре. Лично я её пересматривал раз 30. Это просто нужно видеть. Сейчас такого уже не снимают.
Под превосходную музыку. Tito & Tarantula заслуживают отдельной похвалы. Браво им, и гитаре из человеческого торса.
При оценке творчества Роберта Родригеса большинство зрителей можно смело разбить на два лагеря: тех, кто считает его одним из самых талантливых режиссеров современности и тех, кто воспринимает его лишь как «очередного последователя Тарантино». Наверное, правы будут и те и другие, поскольку нельзя не отрицать очевидный режиссерский талант Роберта, поставившего такие знаковые картины как «Город грехов», «Отчаянный» и «Планета страха» и в тоже время нельзя не согласиться с тем фактом, что свои лучшие фильмы он снял именно в альянсе с Квентином Тарантино. Стоило Тарантино отлучиться на пару минут, как Родригес умудрился выдать несусветных «Детей шпионов», а то еще хуже «Приключения Шаркбоя и Лавы», чем заметно снизил авторитет даже у самых ярых своих поклонников.
Тарантино и Родригес познакомились в начале 90-х в кулуарах одного из многочисленных кинофестивалей. Между будущими «кинематографическими братьями» сразу же возникла взаимная симпатия: они поняли, что общего у них гораздо больше, нежели отличий оба были молоды, обожали кино и строили грандиозные планы по немедленному завоеванию Голливуда. Что вышло из этого знакомства, мы все прекрасно знаем: парочка подарила нам великолепные картины «Отчаянный» и «Четыре комнаты», но, пожалуй, лучшей работой дуэта, на тот момент, стал фильм «От заката до рассвета».
Картина, смело объединившая в себе, казалось бы, необъединимое: триллер о захвате заложников, классический роуд-муви, вампирский ужастик. И все это благодаря великолепному сценарию, написанному самим Тарантино на основе небольшого рассказа некоего Роберта Куртцмана, выступившего в ленте одним из гримеров. Неожиданные переходы от смешного к трагичному, от реального к ирреальному всегда были наисильнейшей стороной Тарантино как сценариста в «От заката до рассвета» этот его талант достигает своего апогея. Еще ни в одном фильме не доводилось встречать такой резкий поворот сюжета, какой мы наблюдаем в мексиканском баре-вертеп под названием «Крученые титьки» зрителя, случайно попавшего на сеанс и совершенно незнакомого с синопсисом, ожидает резкий удар в челюсть: на уже успевших понравиться к тому времени бандитов и их заложников ни с того ни с сего нападают ацтекские вампиры. Подобный «удар в челюсть» излюбленный прием Тарантино, которому нравиться сначала потрепаться, а уже затем приступить к делу. Это мы наблюдали и в «Бешеных псах», и в «Криминальном чтиве», и в недавних «Бесславных ублюдках».
Однако помимо «сюжетного выпендрежа» Тарантино блестяще прописывает каждого из персонажей. Отчаянный бросок братьев Гекко через мексиканскую границу наверняка не был бы так интересен зрителю, если бы эти самые братья не вызывали бы хоть какую-нибудь симпатию. Джордж Клуни и сам Квентин Тарантино великолепно справились со своими ролями: они показали своих героев не просто гангстерами с большой дороги, а людьми, которые, как и все остальные, стремятся к определенному человеческому счастью («Когда доберемся до Мексики у нас будет все: и женщины, и выпивка, и еда»). И если Тарантино вызывает ужас одним своим появлением в кадре, то Клуни, наоборот ему веришь и всячески симпатизируешь. Но при всем уважении к братьям Гекко, центральным персонажем фильма является все-таки Джейкоб Фуллер в исполнении, еле узнаваемого из-за очков и бороды, Харви Кейтеля. Именно благодаря его присутствию, картина наполняется смыслом, превращаясь из «очередного фильма класса «Б» в кино с довольно возвышенным мотивом о потерянной и вновь обретенной вере.
Тарантино прекрасно демонстрирует внутренний конфликт Джейкоба, бывшего священника, утратившего веру в Бога после смерти жены. В начале фильма этот персонаж кажется полностью апатичным и заторможенным, глубоко погруженным в себя, которого заставляют двигаться вперед лишь дети. Создается впечатление, что героя Кейтеля уже ничто не способно развеселить и заинтересовать в этой жизни, но события второй половины ленты дарят ему шанс измениться и встать на свой изначальный путь. Фраза Сета как нельзя лучше охарактеризует произошедшее: «Если есть ад, порождающих таких тварей, значит где-то должен быть и рай». Столкнувшись с демонами ада в самом сердце преисподнии, которую олицетворяет собой придорожный бар, бывший священник осознает свою миссию и начинает действовать во имя спасения близких ему людей. Харви Кейтель без особого напряга и всяческих актерских ухищрений показывает духовное перерождение своего героя, за что ему честь и хвала.
Помимо основных персонажей в фильме масса интересных эпизодических ролей: взять хоть колоритнейшего Дэнни Трехо в роли бармена или неподражаемого Чич Марина, подарившего нам сразу три перфоманса. Я уже не говорю о Сальме Хайек и ее зажигательном танце под бессмертную «After dark» Тито Ларривы. А как хороша начальная сцена с техасским рейнджером Эрлом Макгро и психованным продавцом эти десять минут можно смело жать на повтор!
Вышедший в далеком 1995 году фильм «От заката до рассвета» просто обречен был стать культовым. Он и сейчас смотрится здорово, обрастая с каждым годом все большей и большей армией поклонников. Картина представляет собой яркий образец безумных 90-х, когда невероятное желание сотворить что-то новое как в плане формы, так и содержания, в купе с относительной творческой вседозволенностью и общим послаблением цензурных рамок позволяло появляться на свет таким вот брутальным шедеврам.
Разве можно говорить о бездарной картине то, что она гениальна? Конечно же нет. Но мы возьмём, и сделаем это. Хоть это и абсурдно, давайте постараемся проникнуть в самое что ни на есть ядро и посмотреть, что там творится.
Банально, но начинаем с сюжета. Довольно незамысловатый. Но в то же время не логичный. И как раз-таки этим он и хорош. Потому что даже в самом конце ожидаешь чего угодно, но никак не такого.
Далее. Признаться честно, я большая поклонница творчества Тарантино. Все его фильмы пропитаны как это ни странно, нежностью. Я имею в виду именно отношение режиссёра к своему детищу. В каждой ленте чувствуется какая-то отцовская забота о постановке, подборе актёров, диалогов и т. д. В общем, всё дышит за счёт Квенти. В данном фильме Тарантино не режиссёр. Он актёр. И самое главное, какой он актёр. Как он играет всей душой как держит себя, жесты, повадки А ужимкиТарантино всегда радовали глаз. Ели перечислять дальше состав труппы, то всё очень даже неплохо: и Клуни здесь, и Хайек, и Харви Кейтель. В общем, состав неплох, за исключением Эрнеста Лю, который откровенно ещё не набрался столько опыта, чтобы играть с такими своими старшими коллегами, как вышеперечисленные. Но впрочем, это совершенно не мешает ему существовать гармонично в этом безобразии и равномерном хаосе сюжета.
«Рюшечки», т. е. детали. Огромный акцент на все маленькие сценки, атрибуты, словечки, названия, взгляды. И, на мой взгляд, самое важное. Затмевающее всё-всё в этой ленте включая и спец-эффекты, и грим массовки, и проч., то, на что делается упор и чем красной нитью сшиты жёлто-оранжевые полотна данного кино. Круглые очки Ричарда Гекко. Сколько же характера в этой оправе, которая сразу раскрывает, кем является этот человек. Какой дух времени, в котором он живёт. Какое положение занимают он и его брат. И самое главное, чего он и Сет хотят. И уж поверьте, Ричи и Сет мужчины с огромным потенциалом.
В целом довольно таки забавно. Но с той же стороны и печально. С одной стороны спокойно, с другой боязно. Фильм дуалистичен, он пестрит контрастами хороших ракурсов и отвратительного качества съёмки в одно и то же время.
Думать абсолютно не надо. Посмотрел убрал в ящик или удалил в корзину. Получил удовольствие и посоветовал друзьям. Чем я, в принципе, сейчас и занялась, написав эту рецензию.
Родригес известен своим великим «Городом грехов», кусочком в «Четырёх комнатах», вечным «Факультетом», трэшем «Планета страха» и многим, многим другим. «От заката до рассвета» его ранний фильм, но возможно, один из лучших (для меня уж точно). Родригес общается с Тарантино, как Тим Бёртон с Джонни Деппом. Поэтому и здесь не обошлось без него. Оно и понятно, похожий стиль у этих двух великолепнейших режиссёров.
В чём же прелесть этого фильма? В сиськах? Нет, не в них (хотя, конечно, и в них тоже). Приватный танец повелительницы нечисти Сальмы Хайек, конечно, не верх искусства, но посмотреть на него стоит (ещё один замечательный приватный танец есть в фильме «Доказательство смерти» Квентина Тарантино). А может вся соль фильма в лужах кровищи и кишках разлетающихся во второй половине фильма? Да, резни там хватает. Очень хорош переход от обычных будней преступников до дикого кровавого месива с вампирами в ночном клубе. А может козырем является божественная игра божественного Квентина?
Для любимого Квентина я целый абзац выделю. Сыграл он, чего и следовало ожидать, очень достойно. Эдакий неуравновешенный младший братик, которому вечно хочется кого-то пристрелить. Шутки в стиле чёрного юмора, которыми славится Квентин, и здесь нашли себе место. На протяжении первой половины фильмы он нам не даёт засыпать со скуки и вообще перевести дух от такого захватывающего фильма. А вот во второй половине ему уже не до шуток.
Джордж Клуни, кстати, тоже отлично сыграл. Было необычно увидеть его в такой роли, но мне он такой понравился.
Месиво в конце словами не описать. На первый взгляд, фильм, где есть бойня с вампирами может показаться трэшем. И так бы оно и было, если бы не Родригес. Презервативы со святой водой, похожие на водяные бомбочки; крест, сделанный из бейсбольной биты и автомата; арбалет (да, да, там ещё и арбалет был) и прочее в том же духе всё это было отличными средствами для нападения на местных стриптизёрш хищниц.
Ну а финал фильма, безусловно, прекрасен.
Чёрный юмор, океаны крови, великий и неподражаемый Квентин, приватный танец, вампиры всё это заставляет поставить
«От заката до рассвета» это фильм, который можно смотреть, смотреть и смотреть. Я, бывает, побросаю все свои дела и включаю это кино просто так. Чтобы насладиться шикарным зрелищем. Фильм был просмотрен тысячу миллионов раз, но будет просматриваться и далее. Почему? Потому что он хороший.
Два брата едут в Мексику. Один брат Клуни, второй брат Тарантино. В Мексике у них дела, а на улице жарко. Все располагает к тому, чтобы взять чекушку. Погода шепчет. Надо бы прибухнуть и расслабиться перед Мексикой, думают братья, у Клуни начинает чесаться татуировка, у Тарантино начинают чесаться очки, а у Харви Кейтеля с родней, которые едут рядом, начинает чесаться нос.
Это только у Шекспира и его Гамлета существует вечный вопрос: «Быть или не быть?». Наши же герои, увидев придорожный кафе-бар, решают вопрос сразу и моментально: «Быть!». Тем более, что конферансье с крыльца обещает всем клиентам не только шаурму и горячий кофе, но и, как бы это похабно ни звучало, обещает «дырки». Последний аргумент звучит настолько убедительно, что Клуни с Тарантино сворачивают в сторону бара, а нос начинает сильнее чесаться не только у героя Харви Кейтеля, но и его сына японской наружности. «Он не японец он китаец». Да без разницы. Всей честной компании сразу хочется посетить этот бар и посмотреть как оно там.
Когда перепьет русский человек у него перед глазами начинают назойливо маячить черти или НЛО. Когда перепьют персонажи Родригеса они вступают в смертельную схватку с вампирами, Дэнни Трехо и Сальмой Хайек. При этом обязательно где-то поблизости должна быть Секс-машина. Зачем Секс-машина? Потому что так надо и потому что все пьяны. В общем, менталитетная разница чувствуется и чувствуется весомо.
Роберт Родригес снял по-настоящему ураганнейший фильм. Башку у зрителя сносит прямо пропорционально скорости разноса башки у вампиров в кине. БАХ! и очередной упырь держится руками за воздух. А ведь когда-то на этом месте была его голова. «Нна!» метнет герой Тарантино очки в вурдалака, а Дэнни Трехо, которому не привыкать играть всяких упырей, будет корчить рожи. Харви Кейтель тем временем будет присматривать за японцем, хотя «он не японец он китаец». Клуни возьмет да и соврет, как он один раз был женат. Развеселое кино!
Еще в этом мощном фильме есть суперпесня «After Dark». Да под эту песню да Сальма Хайек да бодро отплясывает ну красотень просто!
Много чего интересного есть в кине «От заката до рассвета». Один из самых мощнейших киностебов, по-моему, этот фильм.
«От заката до рассвета» по-настоящему культовый фильм. Фильм-пародия, фильм-издевка.
Сценарий Квентина Тарантино, режиссура Роберта Родригеса, игра актеров то, что делает этот фильм просто незабываемым. Среди актеров безусловно в первую очередь хочется выделить Квентина Тарантино (который бесподобен в роли чокнутого Ричи, ему эта роль подходит как нельзя хорошо чего стоит один только маниакальный взгляд) и Джорджа Клуни (какая брутальность, невозмутимость, невероятное обаяние).
Очень энергичный, стильный фильм, каждая сцена снята выверенно и со вкусом. Невероятно эффектное начало фильма задает весь его дальнейший тон. Картина пестрит черным юмором, и особенно запоминаются искрометные диалоги братьев Гекко ненормального озабоченного Ричи и невероятно обаятельного Сета.
Запоминается сцена передачи новостей по телевизору, когда симпатичная ведущая с улыбкой на устах сообщает нам о новых жертвах братьев-грабителей и высвечивается счетчик жертв как в компьютерной игре. Это ли не издевка над современным телевидением, по которому люди привыкли видеть насилие и воспринимать его с цинизмом?
Все герои фильма очень колоритны. Это и упомянутые уже братья, и священник, потерявший любовь к Богу из-за смерти супруги (В Господа нашего я верую. И верую в Иисуса Христа. Но люблю ли я их? Нет. После смерти Дженни я подумал: а зачем?), и его дети. Ярки и персонал с посетителями бара «Крученая сиська». А чего стоит стриптиз с питоном в исполнении Сальмы Хайек поистине завораживающее зрелище!
Без таких фильмов было бы по-просту скучно жить. Ведь именно они расслабляют, зараяжают состянием буйного неадеквата и, следовательно, дают понять что ради, хотя бы, пары таких часов стоит жить. Причем не существовать, а жить полной жизнью, радоваться всему хорошему и стараться не замечать плохого. Так же нужно обязательно (!!!) убивать минимум по двести вампиров для поддержания тонуса, грабить банки для веселья, пить виски для создания подходящего настроения и, безусловно, посещать бар «Titty Twister». [ну не думали же вы, что я буду писать про то, как надо кушать радугу и какать бабочками]
.. мне должны дать какой нибудь бл**ский «Оскар» за то как натурально я себя вёл
Очень верно подмечено. Спасибо за фразу, продавец-будущий-труп. В этом фильме три великих человека сошлись на съемочной площадке и составили гениальное актерское трио. Абсолютно разные характеры всех главных героев отлично дополняют друг друга. Циничный и расчетливый Сет (Клуни), его брат безбашенный и неуравновешенный Ричард (Тарантино) и священнослужитель (Кейтель). Такие, вроде бы, абсолютно несовместимые характеры умудряются и «покорешиться» и даже сдружиться. Тарантино когда писал сценарий уже, будто, интуитивно чувствовал кто должен исполнять главные роли. Ведь ничем другим обусловить такой идеально подобранный состав нельзя. И ещё, хорошо то, что сам Квентин не сел в режиссерсоке кресло, а полностю заострил свое внимание на создании подоходящего образа.
Но и фильм, потерявший Тарантино-режиссера, обрел его как полнценного актера и сценариста. Родригес, заменивший в этом фильме Квентина на режиссерском поприще гармонично вписался в роль «начальника этот сумасшедшего дома». Он умело убрал, обычные для Тарантино, длинные диалоги, но сумел не выкинуть из них основные идеи и посылы. Выкроив главные мысли из всего написанного, Роберт отвел большую и значимую роль основе «комедии ужасов». Трешу, бойне, стрельбе, дракам и, конечно же, вампирам.
Давайте зах*ярим этот е*аный ансамбль
Обычно, саундтреку в таих фильмах отводится маленькая и незначительная роль. Но тут уж Грем Реввил и Роберт Родригес расстарались на славу выбрав самые яркие и сочные песни, создающие неповторимую атмосферу Мексики, живущей вне правил и закона. Вовремя играющая музыка даже, подчас, красиво и органично заменяет звуки ударов и пальбы. А драки и перестрелки там дело обычное, бандитская Мексика, а вы что хотел?
Психи не взрываются от солнечного света, даже если они неизлечимо больны!..
Эх, люблю я картины Роберта Родригеса и Квентина Тарантино, а «От заката до рассвета», наверное мой самый любимый фильм этого замечательного дуэта. Режиссером картины стал Родригес, тогда как Тарантино, написал шикарный, чумовой сценарий к фильму, более того, сыграл в картине одну из главных ролей. На этот раз извращенная фантазия Квентина, рисует историю двух братьев-бандитов, которые занимаются ограблениями банков, убивают случайных свидетелей, а так же забирают заложников. Один из братьев полный псих (нетрудно догадаться, кто воплотил в жизнь этот образ), у него часто наступают глюки, от которых он приходит в неистовую ярость. В этот момент, он способен размазать башку даже беззащитной бабушке, потому что ему может показаться, что она наверняка затевает против него что-то нехорошее. А еще он конченный извращенец и насильник. И если вы когда нибудь повстречаете его на своем пути, то советую вам бежать без оглядки! Единственный человек, который способен подчинить его, и которого он очень уважает и слушает это его старший брат. Глава их дуэта, мозг всех операций и идей. Но и у того с нервишками не все в порядке, если кто нибудь посмеет ему перечить или просто нахамит своим грубым ответом на его прямой вопрос, он даже не задумываясь проучит наглеца. Да, он не сторонник оставлять после себя кровавые лужи как брательник, но он вор, и этим все сказано! И если его вывести из терпения, он не раздумывая проделает огромную дыру в твоем котелке
И вот эти два отморозка, после очередного ограбления прячутся в мотеле для ночлежек, попутно прихватив собой пожилую сотрудницу банка в качестве заложницы. Естественно от бедняги ничего не останется, так как младшему братишке-извращенцу, показалось, что тетка видите ли сбежать хотела, вот он ее и прикокнул, попутно надругавшись над пленной. Одним словом псих, в очередной раз не на шутку взбесивший старшего братана, у которого между прочим уже созрел новый план пересечь границу Америки, с помощью семейки, проживающей в соседних апартаментах Когда смотришь фильм, сценарий к которому написал Тарантино, то сразу же замечаешь непревзойденный почерк настоящего гения кино. По хорошему безумные диалоги на протяжении всей картины то удивляют своей беспардонностью, то смешат до колик, то приводят в ступор. Достаточно вспомнить реакцию героя Клуни, на превращение его сумасшедшего братана в вампира «Может быть в смерти ты обретешь покой, какой не приобрел в жизни » сказал он, как отрезал, попутно прострелив братцу мозги, без всяких эмоций на лице гениально! Поведение персонажей изредка вообще переходят все грани возможного, оставляя зрителя недоумевать над увиденным. Родригес великолепно срабатывается с Квентином, и их тандем выливается в нечто невозмутимое, смачное и вкусное эстетическое удовольствие получаешь буквально от каждого эпизода. Эти ребята и правда любят кино так, как не любит его никто!
Картина делится на две части. Первая, знакомит нас с персонажами тут пресловутые братья-шизофреники, о которых я писал выше, а так же путешествующий на трейлере бывший пастор с двумя детьми, недавно в аварии потерявший свою жену. А вторая половина, будто бы взята вообще из другого фильма, так как жанровая составляющая резко меняется, превращаясь из криминального триллера, в настоящий трэш-ужастик, со всеми отсюда вытекающими. И знаете, более изящного и контрастного перехода, редко когда приходится видеть в кино. Наши герои попадают на первый взгляд в обычную придорожную ночную забегаловку для дальнобойщиков, со звучным названием бар «Веселые титьки». Внутри заведения царит невероятная атмосфера. Создается впечатление, что ты попадаешь в обставленный столами и стойками склеп, который напоминает тебе декорацию из какого нибудь старого ужастика. Так же, данное местечко напоминает по нарастанию захватывающий аттракцион ужасов, в котором в роде с виду все типично бар, полуголые девушки-танцовщицы, в дупель пьяные дальнобойщики перемешанные с местной быдлятиной, играющие на сцене музыканты и недружелюбный бармен за стойкой. Но постепенно, аттракцион начинает оживать, показывая истинное лицо своего маленького мира только не говорите, что ничто не предвещало беду!
Актеры в картине настолько заражаются прописанными в сценарии образами, что в своих несколько сумасшедших ролях выглядят до боли органично и естественно. Ну, с Тарантино все ясно ему и играть не надо было, образ психованного извращенца, обожающего женские пальчики на ногах, преследует его и за рамками сценической площадки. А вот для Клуни, «От заката до рассвета» стал в свое время прорывом в большее кино, где он показал недюжинную харизму и обаяние, а так же присущую ему невозмутимую эмоциональность. Да, именно так актеру великолепно удается даже в самых эмоциональных сценах, невозмутимо выкидывать эксцентричные перлы, делая своего персонажа непредсказуемой и до боли характерной личностью. Жаль, что нынешние роли актера, не могут похвастаться столь яркими перевоплощениями. Играет Джордж по прежнему весьма талантливо, но к выбору ролей, подходит очень томно, а изредка и занудно. Сальма Хайек, в своей крошечной роли танцовщицы-вампирши, буквально сшибает наповал, своим безумно сексуальным танцем со змеей. Право же, данный эпизод уже давно стал классикой в кинематографе, и я могу смело сказать, что для меня это одно из самых ярких камео в кино. Великолепен и Харви Кейтель в роли пастора Фуллера. Интересна и Джульетт Льюис в образе Кейт замечательно она мочила кровососов, ловко уворачиваясь от уродцев. Ну и напоследок, немного о технической стороне картины. Как я уже говорил, великолепную атмосферу в ленте создают декорации бара «Веселые титьки». Спецэффекты в картине ужасно дешевые, но это идет фильму только в плюс, так как очень изящно подчеркивает общую направленность жанра. Ну а резиновые маски упырей, ностальгически отсылают нас в далекие времена где рождались культовые фильмы ужасов или просто классические трэш-ужастики я почему то, при просмотре нередко вспоминал «Байки из склепа». Любители кровищи на экране будут в восторге ДНК тут повсюду, правда не всегда реалистично льет, но опять таки каждая деталь тут в наилучших ладах с лентой, так что картинка весьма вкусная и интересная!
P.S. Угарное кино! Ну, в принципе, от режиссера Роберта Родригеса и сценариста Квентина Тарантина, другого ожидать не приходится. «От заката до рассвета», очень атмосферная, динамичная и захватывающая дух картина, по хорошему поражающая своей безбашенностью и безумно увлекательная, своей жанровой разнообразностью.
Студии Miramax и The Weinshtein Company заключили соглашение по сиквелизации многих известных и популярных лент из активов первой фирмы. Среди фильмов, к которым планируются продолжения, — «Плохой Санта», «Шулера» и оскароносный «Влюбленный Шекспир». (...)