Никому не дано нарушить смену времен года, когда вначале все рождается, затем растет, а потом угасает. Ход жизни неподвластен даже двум монахам, живущим в плавучей хижине на озере, окруженном горами.
По мере наступления времени года их души наполняются энергией, что ведет как к чувству одухотворенности, так и к трагедии. Что еще важно, они не могут вырваться из круга жизни, желаний, страданий и страстей, которым подвержены все из нас.
Под строгим взглядом Старого Монаха Молодой Монах познает потерю невинности, когда игра становится жестокой…, познает любовь, когда в их замкнутом мире появляется женщина…, познает преступную власть зависти и одержимости…, цену искупления, просветление опытом. И хотя одно время года неминуемо сменяет другое, их хижина, подобно колыбели духа, находится между настоящим и будущим…
Южнокорейского режиссёра Ким Ки Дока, несмотря на признание на Западе, можно счесть «фестивальным неудачником», поскольку его фильмы, начиная с «Острова», регулярно попадали в конкурс киносмотров в Венеции, Берлине, Локарно, Карлови-Вари или Москве, но почему-то оставались без заметных наград, если не учитывать премии ФИПРЕССИ. Жюри кинематографических творцов продолжало игнорировать этого мастера (что произошло и в декабре 2003 года на вручении Европейских кинопризов, где «Весна, лето, осень, зима и снова весна» номинировалась в категории неевропейских лент). Хотя данную работу оценили даже обычные зрители и члены молодёжного ареопага — соответственно в Сан-Себастьяне и Локарно. И это действительно удивительно, ведь девятая по счёту картина 42-летнего режиссёра менее всего является зрительской или рассчитанной на молодую аудиторию, оказавшись своего рода кинематографическим аналогом буддистской молитвы, полной самоотречения и усмирения греховных помыслов, окончательного прорыва к вечному умиротворению, поиски которого составляли внутреннюю суть подчас шокирующего «Острова».(... читать всё)
Перед нами фильм с заманчивым длинным, но простым названием — «Весна, лето, осень, зима… и снова весна». И содержимое, скрывающееся под ним, под стать заглавию.
Глухая лесистая местность где-то в Азии. Озеро. В его центре много-много лет назад (судя по всему) построили храм. В храме — уже немолодой монах и воспитанник лет пяти. Соблюдают все буддистские обеты, живут дарами природы. Всё скромно, аскетично. Торжество духа и полная гармония!
Фильм показывает нам «Весну, лето, осень, зиму…и снова весну» ученика, испытавшего все главные человеческие чувства, как высокие, так и порочные. Совершая ошибки на своём пути, даже не всегда сам понимая это, он имеет надёжную опору — учителя. Строгий, но добрый наставник, подставит плечо помощи и направит на путь истинный, пусть даже и заслуженным пинком. Воспитаннику предстоит, пройдя через все испытания и соблазны, возвыситься до уровня своего учителя, чтобы, когда придёт черёд, занять его место.
Ещё не видя фильм, но кое-что слыша, я не сильно представлял себе — как подобная картина может пользоваться довольно большой популярностью у абсолютно разных людей? Но всё стало на свои места. Режиссёр совместил приёмы авторского кино — красивые планы, завораживающую неторопливость повествования, неплохую актёрскую игру, с весьма не оригинальным в своей основе, но весьма любимым широкой публикой, сюжетом. Всё что будет через пять минут, ты уже знаешь. Но минус не столько в предсказуемости, а в банально поданных банальностях (уж простите за выражение, но в кинематографе есть примеры, когда НЕ банально поданные банальности делали фильм шедевром). А люди, в некотором роде, смотрят половину фильма, обращая внимание только на то, что им по душе, а не на цельную картину.
Итак, с одной стороны — видимое мастерство режиссёра, красивая картинка, хорошая игра и несколько крепких сцен. С другой — банальности, а также не всегда приходящаяся к месту восточная философия. В итоге получилось своего рода «высокое искусство» для «бедных».
«И весна и лето, и осень, только зиму просят и просят, в том, чтобы выпал белый снег, только снега нет и нет…», как поет Виктор Петлюра в одной не очень известной песни, до просмотра фильма Ки-Дук Кима «Весна, лето, осень, зима… и снова Весна» я вот не знал, что в Южной Кореи бывает снег… И я тут же вспомнил о зиме, о прошедшей зиме, что долгое время и зимой то назвать было нельзя. Вот за эту зиму просмотрел не один десяток скучных, депрессивных и прочих философских картин из так называемого арт-хауса и не только.
И если тогда они были интересны, то с приходом весны, и поднятием соответственно настроения такое кино откровенно не смотрится, вот только фильм Ки-Дук Кима стал исключением. Одно бесспорно, жанр арт-хауса исключительно зимний, смотреть эти фильмы только тогда, когда жизнь увяла под снегом, но с первым весенним ручейком жизнь возвращается на круги своя и арт-хаус нужно убирать в долгий ящик.
Вот и фильм режиссёра с очень редкой фамилией Ким начинает весной, маленький мальчик лет пяти только начинает жить, а жить ему приходится, чёрт знает где, черт знает с кем, собирая раннюю весеннюю травку для Старого Монаха. Сам же юный падаван, тьфу, ученик проверяет на прочность животный мир, как они проживут, оказавшись у него в руках ли с камнем на шеи.
Философия и всё такое в каждой новелле фильма, каждая преобладает над другой символизмами разными всякими… Во-первых, мальчик учится терпению и смирению вдали от людей, вероятно, его учитель предполагает, что только так можно уберечь его от соблазнов большого мира, научить жить по настоящему, возлюбив каждую тварь. Во-вторых, даже этот клочок древесины на котором они живут на воде, уже олицетворяет собой весь мир:
пусть и самую чистую его часть, которая все равно падёт под светящимся летом, годы спустя, которое превратится в доску раскаяния осенью, и тропу смерти зимой.
Нет, даже такой отдельный от всех мир не научит человека жить по-настоящему, оказавшись за этим куском дерева на воде, выросший мальчик не сможет, сохранить свою духовную чистоту, которая уже по замыслу автора ещё здесь была потеряна. Вина всему конечно девушка, которая его, разумеется, соблазняет, но это природа, это настоящая жизнь, это же приведет его к отчаянному поступку, даже как минимум к двум.
Вот только обучаясь премудростям буддийской религии, он должен был стать смиренным и безобидным, вот только не получилось. Что это может значить, а то, что любая религия фуфло, ибо никто долгое время не сможет соблюдать все каноны и нормы, ну за редким исключением. И если религия не дает ощутимого результата и уже давно не является источником способствующему единению мира (чтобы там не говорил некий К. Ясперс), то для чего она нужна, человечество грешно, но грешники самые активные из верующих…
А может религии ещё не изжила свое? Герой возвращается за ответами ли на вопросы, которых нет, герой возвращается не для того чтобы спрятаться, а для того чтобы покаяться, но все ли на это способны, и куда дальше поведет их судьба. Не ужели (по фильму) чтобы найти свою дорогу нужно пройти через лишения, пройти через боль и потери. Почему нельзя просто узнать свой путь, не перекрывая пути другому, режиссёр с редкой фамилией Ким не отвечает на этот вопрос, а просто пудрит зрителям мозги. Даже не показывая лицо женщины в платке, не показывая её жизненного пути, он показывает финал пути — ребенок в руках и незнакомец (незнакомец ли?) в опекунах, но фильм должен был вернуться к началу, для того чтобы понять это достаточно, прочитать название картины «… и снова весна».
Прекрасной, знаете ли, картины, пусть и ограниченной, пусть и показывающий не всю жизнь, а только её кусок на маленьком куске древесины, не показывая реального мира, режиссёр ведет зрителя в свой мир и пытается доказать, что это и есть реальный мир, по крайней мере, его лично восприятие этого мира одиноких изгнанников.
Пускай это будет так, фильм, разумеется, не является высокохудожественным, но фильм может рассказать о жизни, о жизни нескольких людей ищущих свой путь, сидя на одном месте, старающихся не совершать ошибки, но делающих их по-глупому, даже Старый Монах по-своему не прав, а юнец обречен на такую судьбу.
Следующие кадры фильма остались, мне не понятны:
зачем идти по льду привязав себя к камню (возможно, чтобы выкарабкаться, проломив тонкий лёд, а камень, оставит на толстом)? А после этого подняться на вершину холма со статуей в руках и камнем за спиной (для того чтобы Будда лучше слышал)?
Ки-Дук Ким обманывает многих, снимая, сей шедевр, он обманул себя, и если я выучу корейский, и спрошу его что же он хотел этим сказать, я его не пойму, для того чтобы его понять нужно, быть корейцем или, по крайней мере, буддистом, что значат хотя бы следующие символы-животные время от времени появляющиеся на экране в руках героев: лягушка, рыбка, дрессированный петух, белый кот и небольшая черепаха, здесь что-то определенно скрывается.
Человек не только по своей натуре животное он и по сущности животное, но со своими моральными нормами, фильм же «Весна, лето и т. д.» для меня становится фильмом о людях, что так и остались в своей животном обличии, отстав (убежав) от жизни и уйдя в спокойный мир тишины, это прекрасно, но это скучно.
Я бы так не смог, как бы не любил тишину, но этот фильм подарил мне свою полуторачасовую тишину. Да это фильм-медитация, только для меня слово медитация пустой звук. Была. До этого фильма. До вчера…
Именно эта фраза я думаю и описывает фильм, ибо тут показано всю связь ученика и учителя, что какие бы ошибки не делал ученик, учитель всегда простит, накажет и этим научит своего ученика жить…
Ученик — не просто тот, кто учится, а тот, кто есть продолжением жизни учителя, тот, кто доделает все дела, которые не успел сделать его учитель…
Еще в этом фильме мне понравилось как показано саму природу, как показано всю ее власть над человеком, ибо, согласитесь, в этом фильме показано малость человека в сравнении с природой…
Истинный буддист (не по форме, но по сути) Ким Ки Дук в очередной раз продемонстрировал непоколебимость своих воззрений, сняв по-открыточному яркий и красивый фильм об этих самых главных буддистских ценностях. И в очередной раз доказал, что главное зло этого мира носит юбку, источает соблазнительный аромат и легко совращает юношей в пору их летней зрелости.
По большому счету, мораль фильма корейского режиссера проста и очевидна, и ярко выражена в сцене, где повзрослевший ученик, добровольно привязав себя к большому камню, тащит статую Будды на вершину самой высокой сопки, тем самым практически утверждая приоритет духовного начала над всеми мирскими красотами и над всеми земными страстями. Но самое интересное другое — акт духовного очищения, совершаемый героем, отсылает внимательного зрителя к ключевой фразе этой истории, произнесенной Учителем ранее: «Любовь рождает страсть обладания, а желание обладать приводит к убийству».
Ещё одно размышление Ким Ки Дука, отраженное в фильме, обращено к неизменной повторяемости событий, так называемой цикличности, «круговороте жизни». Наиболее точное определение этому явлению дал Жиль Делёз, сравнив его с праздником, который отмечается всякий раз в строго определенных канонах, но всякий раз по-разному. Эта мысль прекрасно проиллюстрирована Ким Ки Дуком в сценах взросления учеников: первый мальчик привязывает камешки к животным, а второй запихивает камешки животным в рот. Суть явления остаётся неизменной и, зная судьбу первого мальчика, совершенно несложно догадаться какая судьба ждет второго и каким был жизненный путь самого Учителя.
Странное дело, но намеренно-неторопливая манера повествования, предложенная режиссером, с акцентом на казалось бы незначительных деталях, с сильным креном к визуализации и эстетизации, не смотрится скучно. Напротив, фильм пролетает как одно мгновение. Как одно прекрасное мгновение. Потому что, фильм этот необычайно красив! Визуальное совершенство картины настолько покоряюще, что можно простить Ким Ки-Дуку что угодно — и буддистские проповеди, и философское занудство…
Честно говоря, я не являюсь большим любителем корейского кино, однако творчество Ким Ки Дука стоит особняком, у него есть чему поучится западным режиссерам. Красота, спокойствие, умиротворенность и безграничная любовь ко всему, что окружает человека — все это есть в каждом из его фильмов, зачастую этого не хватает «сухим» фильмам с запада.
«Весна, лето, осень, зима… и снова весна», безусловно, обязателен к просмотру, после которого последует переосмысление своего мировоззрения, отношения ко всему живому, что есть на земле.
Этот фильм насквозь пропитан красотой природы, красотой человеской души, которую мы так бездумно теряем в современном мире.
Абсолютной и натуральной красоты фильм, который не вызывает сомнений в том, что то, что нам показали есть гениальная простота. Он построен на основе обычаев и религиозных верованиях родины режиссёра Ким Ки Дука- Кореи. А если точнее, Южной Кореи. Четыре времени года- четыре благородные истины буддизма.
Благородная истина страдания. Весна. Рыбка, лягушка, змея,- с их помощью молодой монах познаёт время, познаёт смерть. Благородная истина причины страдания. Лето. Девушка вызывает желание,- это и есть причины страдания. Благородная истина прекращения страдания. Осень. Монах убивает. Он познал человекоубийство. Несёт наказание. Он свободен от желания. Благородная истина пути, ведущего к прекращению страдания. Зима. Монах возвращается на место своего учителя и продолжает его дело. Он ищет новый смысл и находит. Он избавляется от страдания.
Охарактеризовать этот фильм иначе как просветление или открытие, как хотите, я не могу. Просветление не в том смысле, что я извлекла какие-то кардинально новый для себя мысли. Скорее просветление здесь- это обновление этих самых мыслей, и, безусловно, открытие фильма, уровень развития которого в невероятных масштабах отличен от других. Он не лучше.
Он просто снят под совершенно другим ракурсом и требует иного, не привычного современному зрителю, подхода к толкованию той сути, которую вложил в него режиссёр.
Для меня это первое знакомство с Ким Ки Дуком и его проектами. Нужно сказать, что знакомство прошло «на ура!».
После просмотра ощущалось спокойствие и умиротворённость, подобные фильму. Мало картин, которые на протяжении всего, почти безмолвного экранного времени, могут столько донести, объяснить и рассказать зрителю. Ким Ки Дук мастер, хоть это и единственный увиденное мной, его произведение, но мастерство это чувствуется. Чувствуешь сколько сил и умения он вложил в своё творение и создание.
Прежде всего фильм великолепен красотой пейзажей и операторской работой. Его атмосфера овеяна мудростью, персонажи напоминают героев древних легенд, и их поступки и истории, будто старинные, слагаемые из уст в уста притчи. Фильм так же метаморфичен, как чётко подобрано сравнение о том, что смена времён года сопоставимо различным жизненным этапам, которые проходит человек.
При просмотре, приходят в голову 4 слова: смерть, одиночество, любовь, осознание (самосознание) Все они взаимосвязаны, как в жизни, так и в фильме. Например: любовь — смерть, одиночество — осознание.
В общем, фильм вызывает различные эмоции, мысли и чувства, и для того чтобы ощутить их и понять, стоит посмотреть этот шедевр, который действительно достоин просмотра.
P.S. Многое мне было до конца не ясно, существовало несколько, вполне ложных догадок и суждений. Единственное что мучило меня на протяжении всего просмотра, это вопрос о «дверях без стен». Во многих прочитанных постах существовало множество предположений. Говорят о том, что такие двери, есть в каждом будийско-корейском храме, это некая традиция. Лично я считаю, что эта традиция несёт в себе, какой-либо переход от чего к чему-то, будто из настоящего в будущее, либо 2 противоположенные стороны, несущие в себе две различные ауры, энергии. Двери ограждают от чего-то, при этом сами двери без ограды.
Думаю, это «явление» в картине, будет нести для каждого своё предназначение. Но какое истинное, знает только сам учитель и мастер Ким Ки Дук.
Красивые пейзажи (фильм снимался в Национальном парке Южной Кореи), музыка и, конечно, восточная философия. Фильм о том, что все в жизни имеет свое начало, все в мире имеет свой конец, бесконечна только сама жизнь.
Один из самых лучших и самых недооцененных фильмов Ким Ки Дука. Самое главное его достоинство это визуальный ряд, он просто выше всяческих похвал. Бессмысленно его описывать, это надо видеть!
О чем же этот фильм? Фильм о жестокости и любви, о раскаянии и предательстве, о безрассудстве и мудрости. Его нельзя до конца понять, но можно почуствовать.
Вся наша жизнь это бесконечная череда смены событии — весна лето осень зима и снова весна так есть и так было всегда. Каких бы умных мыслей не говорил мудрец, как бы не старался научить жизни, пока человек не пройдет все сам, не совершит ошибок, к нему не придет опыт и мудрость.
Настоящии, очень красиво и грамотно снятый фильм, заставляющии задуматься. Таких сейчас немного.
Как часто вам приходится смотреть независимое азиатское кино? На этот вопрос большинство ответит: «Не часто». Все привыкли смотреть только в сторону Голливуда, а то что находится по другую руку, никто и глазом не моргнет. Конечно иногда мы смотрим фильмы как «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» или «Герой», но они — боевики. Настоящее произведение кинематографа «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — чисто духовное творчество Ким Ки Дука для саморазвития.
Никто и ничто не может изменить круговорот жизни. У всего есть начало, и у всего есть конец. Так и здесь, с каждым новым временем года что-то приходит, а что-то уходит прочь. Мы наблюдаем самые главные события в жизни главного героя. Каждому из нас нужен человек, который укажет нам на наши ошибки, пусть они нам дорого обойдутся, но зато мы больше не наступим на эти грабли. Именно этим человеком и оказался лучший друг и наставник нашего героя — старый монах.
Каждый сезон символизирует каждый этап в жизни героя:
Весна — только начало жизни, все только растет и процветает.
Лето — самое жаркое время, здесь, как всегда, переизбыток эмоций и гормонов.
Осень — все постепенно подходит к концу, листья падают с деревьев, самое грустное время, потому что осознаешь, что самое лучшее было позади.
Зима — конец всему живому, все подходит к своему логичному завершению.
… И снова весна — начинается новая жизнь.
Протагонист проходит через все 4 времени года. Мы можем наблюдать все периоды в его жизни: от детства до взросления и от беспокойства в душе до полного слияния с природой.
Итог. «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — это чисто духовное кино. Не стоит ожидать от него каких-то действий, потому что фильм неторопливый, нуждающийся терпения чтобы досмотреть его до конца, но, в тоже время, притягательный своим смыслом и задумкой.
Кому стоит смотреть — люди постарше с удовольствием познакомятся с этим произведением.
Сложно ставить оценку таким фильмам такого рода. Можно считать это комплиментом.
383.4 тыс., 
220.4 тыс., 
