Никому не дано нарушить смену времен года, когда вначале все рождается, затем растет, а потом угасает. Ход жизни неподвластен даже двум монахам, живущим в плавучей хижине на озере, окруженном горами.
По мере наступления времени года их души наполняются энергией, что ведет как к чувству одухотворенности, так и к трагедии. Что еще важно, они не могут вырваться из круга жизни, желаний, страданий и страстей, которым подвержены все из нас.
Под строгим взглядом Старого Монаха Молодой Монах познает потерю невинности, когда игра становится жестокой…, познает любовь, когда в их замкнутом мире появляется женщина…, познает преступную власть зависти и одержимости…, цену искупления, просветление опытом. И хотя одно время года неминуемо сменяет другое, их хижина, подобно колыбели духа, находится между настоящим и будущим…
Южнокорейского режиссёра Ким Ки Дока, несмотря на признание на Западе, можно счесть «фестивальным неудачником», поскольку его фильмы, начиная с «Острова», регулярно попадали в конкурс киносмотров в Венеции, Берлине, Локарно, Карлови-Вари или Москве, но почему-то оставались без заметных наград, если не учитывать премии ФИПРЕССИ. Жюри кинематографических творцов продолжало игнорировать этого мастера (что произошло и в декабре 2003 года на вручении Европейских кинопризов, где «Весна, лето, осень, зима и снова весна» номинировалась в категории неевропейских лент). Хотя данную работу оценили даже обычные зрители и члены молодёжного ареопага — соответственно в Сан-Себастьяне и Локарно. И это действительно удивительно, ведь девятая по счёту картина 42-летнего режиссёра менее всего является зрительской или рассчитанной на молодую аудиторию, оказавшись своего рода кинематографическим аналогом буддистской молитвы, полной самоотречения и усмирения греховных помыслов, окончательного прорыва к вечному умиротворению, поиски которого составляли внутреннюю суть подчас шокирующего «Острова».(... читать всё)
Буддистская медитацая Ким Ки Дука оказалась на редкость умиротворяющим фильмом. Кто бы мог подумать в далёком 2003, что автор «Острова» и «Плохого парня» способен на такое? Но в результате получился один из самых визуально волшебных фильмов во всём азиатском кино. А с учётом того, что самые нечеловечески красивые ленты последних лет приходят в основном с востока, достижению Ким Ки Дука реально поражаешься
Предпосылки возникновения фен-шуя на территории СНГ или чем заняться домохозяйке которую так манит цикличность бездействия.
Фильм с самых первых шагов вызвал большое количество внутреннего скептицизма, который в итоге так и не покинул меня. Может быть к большому зрительскому сожалению, а может и к большому человеческому счастью, мне просто напросто чужды идеалы восточных людей (скорее азиатов), потому сам духовный шарм прошел мимо и передо мной осталась суровая техническая и человеческая действительность.
История скорее сама адаптирует персонажей, нежели они выстраивают ее силу. Повествование напоминает какого-нибудь достаточно плохого ученика великого учителя, который вырвался за пределы храма и очень неумело доказывает социальным людям цикличную действительность. Если бы он был хотя бы самую малость внимателен и имел хотя бы каплю чистейшей учительской совести, он бы вряд-ли стал так ужасно врать.
Человек, который является изолированным от внешнего мира по природе своей не может быть настолько социально грязным, насколько показан ученик. Также трудно согласиться с тем что человек изначально такое говно. Если фильм был рекламой тюрьмы, то я беру все свои слова обратно:
«Чувствуешь вину? Отсиди. Отсиди, мир враз станет прекрасным и вы ощутите духовную целостность которую никогда не имели. Даже если вы никогда не подавали надежд, «отсиди» поможет вам стать на ваш мнимый путь».
Я не понял эти моменты тренировок бойкого Рокки, которые вообще не имеют никакого отношения к духовному становлению ученика, который к тому же не подавал никаких надежд изначально. Все, как и в американских фильмах, возникло буквально из ниоткуда.
Акценты. Этот фильм вообще не имеет сильных акцентов на лучших частях тех вопросов, которые затрагивает. Грустно потому, что могло быть значительно лучше.
Фильм имеет кучу духовной фальши, смешав чистоту духа отрешенного с худшими традициями социального человека. Оберткой выступают прекрасные виды просто этнического достояния в единственном числе, обилие тумана и красивые иероглифы, которые вы, кстати, можете нанести на тело совершенно не задумываясь об их смысле.
Если бы я мог его сравнить с чем-нибудь съедобным, то это был бы недельный творог, который как бы еще можно есть и со сметаной он будет более ли менее вкусным, но привкус его несвежести будет все время портить радость.
А если бы я мог сравнить его с типом человека в определенной ситуации, то я скорее припомнил бы элитную азиатскую проститутку, красотой и этническим шармом которой так неумело воспользовался весьма трепетный, но нервный девственник.
Одинокий домик на воде, среди благоухающей природы. Седой мудрец с умными глазами, и юный ученик, который поддался человеческим страстям… — Этот фильм навсегда останется в моей душе, и в памяти. Помню как увидела его четыре года назад по телевизору, и с тех пор он что-то изменил во мне, отношение к жизни.
Сейчас, когда пересматриваю этот фильм, будто погружаюсь в его тихую атмосферу, в духовный и справедливый мир мудреца.
Я думаю, люди нуждаются в таких фильмах! Это как прозрение, когда тебе показывают ту правду, которую осознаёшь сам. После просмотра, такое приятное ощущение на душе… Будто на пару шагов ты ближе к той истине, которую дано познать разумным людям.
Также, у каждого человека должно быть осознание. Осознание всего, что он делает. Хорошо это или плохо, всегда необходимо это понимать. Никто не останется безнаказанным, и это отлично показано в фильме. В домике на воде не было особенных удобств, потому что духовному человеку это и не надо. Плотские радости именно и делают человека обычной ПЛОТЬЮ, мы должны помнить, что тело наше создано для более высших целей. С правильной точки зрения показана в фильме похоть. И как сказал мудрый учитель: «Похоть вызывает желание обладать, а это в свою очередь пробуждает намерение убивать.» Как же правильно потом мудрец изгонял из ученика гнев и ярость! Эти моменты проникают глубоко в душу, вызывая переосмысление всех поступков…
У фильма своя особенная атмосфера. Тихая, спокойная, поучающая. Но он не скучен, и время просмотра пролетает очень быстро. Уникальный фильм, хотя бы один раз, но должен увидеть каждый! Просто ради личных выводов.
Надо отметить, что с Южной Кореей связаны необычайно хорошие фильмы. «38-я параллель», «Олдбой», «Воспоминания об убийстве», все они запали мне в память и некоторое время назад я мог бы сказать, что они — это лучшее, что можно посмотреть из этой Южно Корейской категории шедевров, но не тут то было. «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» оказался еще одним, еще более шедевральным творением.
Не могу не отметить, что я не встречал еще более безмолвного фильма (за исключением «немого» кино). И в то же время, учитывая минимальные диалоги героев, фильм переполнен богатым смыслом. Вся его сила в символичности, в мелочах, которые образуют единую мозаику.
Признаюсь, многие детали мне не были понятны в силу того, что я далек от восточной культуры и религии. Но с другой стороны именно эти моменты создавали атмосферу своеобразной загадочности.
Кадры этого фильма необыкновенно живописны. Природа и тишина, вот чего сейчас не хватает каждому из нас. Музыкальное сопровождение так же достойно похвалы, оно формирует неотъемлемую часть атмосферы фильма.
Сюжет фильма строится на цикличности процесса жизни: рождении (весна), росте (осень, лето) и смерти (зима). Каждому этапу в жизни героев характерны соответствующие события, и никто из героев не способен повлиять на эту жизненную последовательность.
Неизбежно в молодости мы совершаем ошибки, действуем импульсивно, неразумно, но рано или поздно к нам приходит мудрость, мы находим смысл жизни, свое место. Ирония жизни в том, что мы имеем возможность наблюдать за тем, как все тоже самое повторяется, только уже не с нами.
Итог: философский, умиротворенный, живописный фильм, который подарит вам душевное спокойствие и весьма масштабные темы для размышлений.
После просмотра ощущалось спокойствие и умиротворённость, подобные фильму. Мало картин, которые на протяжении всего, почти безмолвного экранного времени, могут столько донести, объяснить и рассказать зрителю. Ким Ки Дук мастер, хоть это и единственный увиденное мной, его произведение, но мастерство это чувствуется. Чувствуешь сколько сил и умения он вложил в своё творение и создание.
Прежде всего фильм великолепен красотой пейзажей и операторской работой. Его атмосфера овеяна мудростью, персонажи напоминают героев древних легенд, и их поступки и истории, будто старинные, слагаемые из уст в уста притчи. Фильм так же метаморфичен, как чётко подобрано сравнение о том, что смена времён года сопоставимо различным жизненным этапам, которые проходит человек.
При просмотре, приходят в голову 4 слова: смерть, одиночество, любовь, осознание (самосознание) Все они взаимосвязаны, как в жизни, так и в фильме. Например: любовь — смерть, одиночество — осознание.
В общем, фильм вызывает различные эмоции, мысли и чувства, и для того чтобы ощутить их и понять, стоит посмотреть этот шедевр, который действительно достоин просмотра.
P.S. Многое мне было до конца не ясно, существовало несколько, вполне ложных догадок и суждений. Единственное что мучило меня на протяжении всего просмотра, это вопрос о «дверях без стен». Во многих прочитанных постах существовало множество предположений. Говорят о том, что такие двери, есть в каждом будийско-корейском храме, это некая традиция. Лично я считаю, что эта традиция несёт в себе, какой-либо переход от чего к чему-то, будто из настоящего в будущее, либо 2 противоположенные стороны, несущие в себе две различные ауры, энергии. Двери ограждают от чего-то, при этом сами двери без ограды.
Думаю, это «явление» в картине, будет нести для каждого своё предназначение. Но какое истинное, знает только сам учитель и мастер Ким Ки Дук.
Всё-таки умеют корейцы снимать фильмы! Смотрел еще два фильма снятых Ким ки Дуком ("Пустой дом» и «Плохой парень»). Оба не произвели особого впечатления, первый был слишком женственен, второй чересчур наигранный, жесток и не понятен, по крайней мере для меня.
Но «Весна, лето, осень, зима. .. и снова весна» это что-то другое, совсем не похожее не предыдущие работы Кима, философия тут стоит на первом месте, хотя и любовь тоже присутсвует, вобщем не ждите чего-то похожего это совсем новый Ким ки Дук, я б даже сказал зрелый!
Главное, не просто посмотреть, а увидеть истинное.
«Весна, лето, осень, зима… и снова весна»… У этой картины есть всё: завораживающая музыка, красивейшие кадры природы и, самое главное, тишина. Именно в тишине мы чаще всего размышляем о жизни. Я — не исключение.
Этот фильм был для меня открытием нового имени- режиссера Ким Ки Дука, поэтому к нему я испытываю особые чувства.
Фильм «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» заставляет отвлечься от всех дел и слушать.. слушать и думать о своей жизни и своих поступках. Итак, давайте поразмышляем.
Почему ребенок так хочет причинять боль? Почему от этого ему становится так весело? Герой фильма только начинает жить, его окружает столько светлого, истинного, доброго.. Но несмотря на это, он ведет себя крайне жестоко. Знакомо? Я думаю, что это знакомо каждому человеку. Является ли это просто детской шалостью? Отнюдь. Я считаю, что это является началом зарождения в человеке такого страшного чувства, как ненависть.
В фильме было показано очень важное — воспитание человека, воспитание строгое, но крайне необходимое. Когда главный герой хоронил убитых им живых существ, когда он плакал, я плакала вместе с ним.. Мы- взрослые люди, поступаем также: причиняем другим боль, а потом плачем. Эти другие — обычно самые близкие нам люди.
Учитель продолжает воспитывать ученика в течение всей своей жизни. Он не бросает его, когда отпускает в «пропасть». Он понимает, что произойдет с его учеником…
Ученик попадает в пропасть, когда встречает девушку. Да только девушка не виновата в его падении. Ненависть, озлобленность, ревность — всё это внутренние составляющие человека, появление которых ни от кого не зависят.
Меня крайне удивил слоган к фильму: «Любовь — лекарство, от которого надо уметь отказаться». Почему же надо? Фильм не дает нам ответ на такой вопрос. Я увидела любовь, любовь созидающую и настоящую! Это была любовь учителя к ученику, любовь к природе… Или же имеются в виду чувства к девушке? Вот чего здесь точно нет, так этого. Режиссер показал исключительно чувство обладания и игру гормонов молодого юноши, который изолирован от окружающей жизни и, возможно, впервые увидел девушку. Такое видение режиссером действительности отнюдь не портит красоту фильма, а скорее, наоборот, добавляет. Просто это не для любителей мелодрам, воспевающих сказочные чувства, мелодрам настолько далеких от реальности.
Мне кажется, что у некоторых людей после просмотра фильма может сложиться впечатление, что любовь рождает ненависть, поэтому любить не надо. Если Вам так показалось, то просто пересмотрите картину. Поверьте, она того стоит. Возможно, Вы откроете для себя что-то новое.
Удивительная по красоте картина, удивительное молчание, которое заставляет нас задуматься.
В последнее время я стала выбирать фильмы к просмотру весьма странным, на мой взгляд, методом: по названию… «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — название, в котором зашифрована своеобразная «цикличность», как человеческой жизни вообще, так и этого фильма в частности.
Фильм невероятно красив… Тихая гладь озера; маленькая пагода, внутри которой есть двери, отгораживающие комнату для молитв от места, где монахи спят, но нет стен; горы, окружающие эту пагоду со всех сторон; огромный трехсотлетний дуб, повидавший на своем веку не одно поколение монахов, живших в этой пагоде; двери своеобразной пристани, отделяющие мир монахов от мира людей… Мелодично позвякивающий колокольчик невероятно успокаивает и расслабляет, хотя в течение всего фильма я сидела в некотором психологическом напряжении из-за этой истории, столь непростой, как и сама человеческая жизнь…
Как мне казалось когда я начинала просмотр, фильм будет медленным, практически без действия, умиротворяющим… И на самом деле, согласитесь, удивительно, как гений Ким Ки-Дук (беру, как говорится, его работы на заметку!) смог сочетать в своем шедевре одновременно медитативность и напряжение, красоту природы и динамику сюжета, расслабление мозга и вместе с тем интенсивнейшую его работу над осмыслением увиденного…
10 из 10
Настойчиво рекомендую к просмотру этот замечательный фильм с необычным названием!
Кажется, Ким Ки-Дук задался целью создать максимально неевропейский, максимально азиатский фильм. Моя преподавательница культурологии говорила нам, что в западном искусстве смысл передаётся через последовательность действий, а в восточном через впечатление, поэтому западный жанр — это роман, а восточный — хайку, рубаи и т. д. Вот и этот фильм — хайку, переложенное на плёнку, во всяком случае, слов здесь немногим больше, а меж тем в полтора часа безмолвного экранного времени вмещается то, что не может вместиться и в 3 часа насыщенного европейского или американского фильма.
Весь фильм наполнен символами, аллегориями, но не агрессивными и помпезными как у Имоу, а тонкими, выполненными в полутонах. Что-то понятно и западному человеку, но многое мы разгадать и понять не в состоянии. Например, мне ясно, что означают двери незамкнутые в стены и как сочетаются времена года и происходящие в них события, но что олицетворяют животные в каждом времени? Собака — весной, петух — летом, кошка — осенью, змея — зимой и черепаха — снова весной? Я не могу понять, а сколько ещё неявного скрылось от моих глаз?
Этот фильм уникален. Я думаю, вряд ли можно найти похожее кино, кино, которое смотрится на одном дыхании, несмотря на то, что произноситься всего 20—30 слов, а промежутки ним заполняются потрясающими пейзажами и немыми душевными переживаниями героев.
Весна, лето, осень, зима и снова весна — это вечное кино, оно точно также будет смотреться и через 100 лет и произвело бы то же впечатление и сто лет назад. Если бы плёнка могла бы жить столько, сколько живёт папирус, то этот фильм мог бы вместе с пирамидами дойти до наших потомков через 5000 лет, не потеряв свою значимость.
383.4 тыс., 
220.4 тыс., 
