Никому не дано нарушить смену времен года, когда вначале все рождается, затем растет, а потом угасает. Ход жизни неподвластен даже двум монахам, живущим в плавучей хижине на озере, окруженном горами.
По мере наступления времени года их души наполняются энергией, что ведет как к чувству одухотворенности, так и к трагедии. Что еще важно, они не могут вырваться из круга жизни, желаний, страданий и страстей, которым подвержены все из нас.
Под строгим взглядом Старого Монаха Молодой Монах познает потерю невинности, когда игра становится жестокой…, познает любовь, когда в их замкнутом мире появляется женщина…, познает преступную власть зависти и одержимости…, цену искупления, просветление опытом. И хотя одно время года неминуемо сменяет другое, их хижина, подобно колыбели духа, находится между настоящим и будущим…
Южнокорейского режиссёра Ким Ки Дока, несмотря на признание на Западе, можно счесть «фестивальным неудачником», поскольку его фильмы, начиная с «Острова», регулярно попадали в конкурс киносмотров в Венеции, Берлине, Локарно, Карлови-Вари или Москве, но почему-то оставались без заметных наград, если не учитывать премии ФИПРЕССИ. Жюри кинематографических творцов продолжало игнорировать этого мастера (что произошло и в декабре 2003 года на вручении Европейских кинопризов, где «Весна, лето, осень, зима и снова весна» номинировалась в категории неевропейских лент). Хотя данную работу оценили даже обычные зрители и члены молодёжного ареопага — соответственно в Сан-Себастьяне и Локарно. И это действительно удивительно, ведь девятая по счёту картина 42-летнего режиссёра менее всего является зрительской или рассчитанной на молодую аудиторию, оказавшись своего рода кинематографическим аналогом буддистской молитвы, полной самоотречения и усмирения греховных помыслов, окончательного прорыва к вечному умиротворению, поиски которого составляли внутреннюю суть подчас шокирующего «Острова».(... читать всё)
В атмосфере внеземной умиротворённости и молчания фильм скорее констатирует истины, нежели побуждает к действию. Но зато как констатирует!
«Весна, лето, осень, зима и снова весна» раскрывает истины удивительно простые, но при этом неимоверно сложные; такие сугубо внутренние, но априори испытываемые всеми; общеизвестные, но не оформившиеся столь точно и лаконично.
Кто из нас не чувствовал «начало» весной, «расцвет» — летом, «увядание»- осенью и «конец» — зимой! И все мы знаем, что новой весной всё снова возвратится на круги своя. И так будет всегда и со всеми, каждый год и в жизни каждого человека всех времён и народов.
И всё в жизни, казалось, было бы умиротворённо и правильно, если бы не любовь! Это она превращает глупца в мудреца, а мудреца делает глупцом. Это с ней простое приобретает сложность, а сложное оказывается простым. Это она даёт счастье и она же его забирает. Слова Мудреца, уже испытавшего боль любви, не могут быть столь достоверны, сколь достоверен опыт для Глупца, который со временем превращённый любовью в Мудреца поймёт, что слова не могут сказать почти ничего.
Цепь «Глупец — Любовь — Мудрец — Любовь — Глупец» также нескончаема, как и смена времён года, и нет «плохих» или «хороших» звеньев в этих цепочках жизни, ибо без любого из них жизнь не будет прожитой.
Картина «Весна, лето…» талантливого режиссёра-философа Ким Ки Дука, почти лишённая слов, а вернее будет сказать, освобождённая от них, говорит больше, чем можно было бы сказать словами, поэтому лучше видеть.
Весной юный ученик получает от учителя первое наказание после юношеской проказы. Летом он начинает испытывать незнакомое для него чувство любви, которое вскоре его направит на грешный путь. Осенью ученик возвращается к учителю для очищения души. Зимой он сам становится учителем и берёт к себе в ученики юного мальчика. И вновь наступает весна… проказы, любовь, грешный путь…
«Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — спокойный, оригинальный, философский, аквариум о жизни, подчиняющейся ритму природы, цикл которой нельзя было изменить так же, как и само время года. Поэтичное направление, малое количество слов и приятное отчуждение жителей домика на озере, с лучшей стороны показали зрителям жизнь, какой она должна была быть, но не стала.
И на этом моменте я заканчиваю. Рассуждать здесь есть много о чём, но почему-то говорить об этом больше не желаю. Такие фильмы, действительно нужно хотя бы один раз посмотреть, чем сто раз услышать. В моём случае я сначала сто раз услышал, а потом впервые увидел и понял, что все эти слова не смогли передать того, как и о чём Ким Ки Дук действительно решил рассказать и показать в своём фильме.
Фильм о многом. И иногда кажется, что фильм обо всём.
Любовь - лекарство, от которого надо уметь отказаться
7 января 2009 | 20:13
Первый раз посмотрел картину режиссера Ким Ки Дука. У меня осталось еще много впечатлений и воспоминаний от этого фильма. По моему мнению, этот фильм — шедевр!
В плавучей пагоде монах-отшельник растит ученика. Монах знает, что замученная ребенком рыбка оставит камень в его сердце на всю жизнь, что любовь способна излечить, но неизбежно породит желание обладать, а то, в свою очередь, — убивать. Он знает, что ученик не прислушается к его словам и не найдет покоя, пока сам не пройдет через все, пока пагода не вмерзнет в лед, из которого будет высечена тающая статуя Будды.
Этот фильм смело можно назвать философским. Он несет внутри себя глубокий смысл. Он гениален!
Люблю такие фильмы. Простые по содержанию, но с глубоким и поучительным смыслом. Познавательный, легкий, правильный — вот как хочется говорить об это фильме.
Фильм совсем не многословный, да и в таких фильмах, слова-пустое, а лишние слова и многословие-вообще чуждо и неразумно.
Фильм совсем не скудный, и не в материальном смысле «дешевый», наоборот, его величие поражает. Безмерная и девственная красота природы, завораживающее озеро, бездомное небо, всё такое чистое, настоящее, действительно реальное.
Это фильм, как легкая гипнотизирующая медитация, которая наполняет душу и разум качественной информацией для размышления.
Ничего так просто не бывает. Ничего бесследно не проходит. И много других мыслей пробегают в голове, при просмотре этого фильма. Фильм «Весна, лето, зима и… снова весна» — это своеобразный не большой видео-курс восточной философии. Очень нужный для человека, и для его понимания окружающих взаимоотношений.
Этот фильм стоит посмотреть хотя бы из-за таких удивительных, трогательных вещей и моментов как:
- Написанные кошкиным хвостом иероглифы;
- Вырезаны ножом и покрашенные в разные цвета эти же иероглифы;
- Петух на лодке;
- Комнаты, в которых нет стен, но за то есть двери;
- Привязанные камни к рыбке, лягушке и змее;
- Змея, которая спала на одежде Учителя;
- Лицо женщины, закрытое фиолетовым платком, через которые не видно было ее лица;
- Старая, затрепанная книжечка с картинками боевого искусства.
И весь фильм состоит из таких замечательно продуманных, а потом снятых вещей и сцен…
После этого шедевра (не побоюсь этого слова), думаешь — все течет, все изменяется? Или все течет, все повторяется?
Ким Ки Дук — потрясающий режиссер. Посмотрев однажды «Пустой дом», я взахлеб пересмотрела что-то около десятка его фильмов, и не было среди них ни одного, которому я могла бы поставить меньше десяти баллов.
Данный конкретный фильм — красивый и переполненный метафорами рассказ о человеческой жизни. О том, как человек растет, осознает свою силу и свои возможности, совершает ошибки… и в итоге все равно приходит к раскаянию. Конечно, немногие приходят к истинному раскаянию, видимому людям. Но внутри себя, где-то глубоко, ни один человек не может долго отворачиваться от собственных грехов.
Фильм Ким Ки Дука говорит о том, что если найти в себе силы пойти путем очищения, в конце его ждет подлинная радость жизни и спокойная смерть… после чего его место займет кто-то другой, и пройдет тот же путь. Все циклично…
Всё-таки умеют корейцы снимать фильмы! Смотрел еще два фильма снятых Ким ки Дуком («Пустой дом» и «Плохой парень»). Оба не произвели особого впечатления, первый был слишком женственен, второй чересчур наигранный, жесток и не понятен, по крайней мере для меня.
Но «Весна, лето, осень, зима. .. и снова весна» это что-то другое, совсем не похожее не предыдущие работы Кима, философия тут стоит на первом месте, хотя и любовь тоже присутсвует, вобщем не ждите чего-то похожего это совсем новый Ким ки Дук, я б даже сказал зрелый!
Красивые пейзажи (фильм снимался в Национальном парке Южной Кореи), музыка и, конечно, восточная философия. Фильм о том, что все в жизни имеет свое начало, все в мире имеет свой конец, бесконечна только сама жизнь.
Фильм берет своей простотой. Простота эта выражается в размеренном повествовании, которое разделено на несколько времен года, отражающих духовное развитие каждого человека. На мой взгляд, весна взята не случайно два раза, потому что это время года соответствует подъему, расцвету, возрождению природы, так и в фильме наблюдается возрождение души героя. Хотя, это только мое мнение и, возможно, оно является ошибочным, ведь каждый человек понимает по-своему… или не понимает вовсе.
Поэтому фильм `Весна, лето, осень, зима… и снова весна` понимается каждым зрителем и воспринимается по-разному, но каждый черпает из него что-то высокое. Пусть он (зритель) этого не осознает, но, не знаю, как это объяснить, фильм дарит при просмотре чувство умиротворения, полет мысли.
Не могу также объяснить и момента ощущений и впечатлений, который говорит о нехватке какой-то части мозаики, так необходимой, чтобы картина сложилась в прекрасное полотно.
К тому же мне есть, чем гордиться — это первый фильм Ким Ки Дука, на который я обратил внимание. Поэтому я рад еще и за то, что фильм оставил положительные эмоции, что располагает к дальнейшему знакомству с картинами данного автора.
Посмотрел этот фильм несколько лет назад, но с тех пор много раз его пересматривал, особенно в минуты душевного непокоя, когда нет ни настроения, ни желания и в голове сумбур…
Можно смело сказать, что перед нами самый буддийский фильм — здесь заключена и проиллюстрирована вся философия дзэна.
Сама идея сравнения времен года и времен жизни человека не нова. Она часто использовалась в литературе (ну например, у испанского писателя Унамуно в его Ниволах), однако Ким Ки Дук вдохнул в это банальное сравнение новую художественную жизнь.
На плоту стоит дом, в котором живет седовласый монах и его ученик — маленький мальчик, которому предстоит преодолеть многие испытания перед тем, как познать истину и стать самому старым и мудрым.
Очень много в фильме смыслов, идей. Понимаешь, что только через страдание человек способен осознать и понять себя, что любовь — это лучшее лекарство и что время течет независимо от нашего желания.
Фильм-медитация, дающий пищу для размышлений, оставляющий глубокий эмоциональный и эстетический отпечаток, умиротворяющий и приближающий зрителя к познанию себя и мира. Хочется пересматривать и пересматривать…
«И что было, то и будет. И нет ничего нового под солнцем»
Любовь - лекарство, от которого надо уметь отказаться
10 августа 2008 | 23:54
И опять всему виною как не эпохально — любовь, которая затмила всю эту райскую картинку гармонии, дружбы, послушании, поклонении, мольбы и создала агрессию, зависть, ненависть, животную натуру. Одним махом. Даже самый крутейший монах контролирующий, для которого попасть в пивную банку камнем обычное дело, нежели для дляь двух с мира людей, которые полят а попасть чего то не могут, не в состояние пережить тот камень который повис на его сердце, заканчивает начатый его учеником приговор. Конечно за каждым выбором стоит индивидуальный выбор, выбор каждого из нас и мы должны нести потери. Но не всегда получается отказаться.
Любовь — лекарство, от которого надо уметь отказаться!
383.4 тыс. 
220.4 тыс. 
