Французский режиссёр Патрис Леконт к концу 90-х годов приобрёл яркую мастеровитость, признание у критиков и зрителей, стал в хорошем смысле академиком кино, отмеченным наградами — но неудержимо что-то утратил. То, что ещё в немалой степени соответствовало иронично-праздничному, типично галльскому стилю «Насмешки», закономерно удостоенной «Сезаров» за фильм в целом и за режиссуру, приобрело некое искусственное, выдуманное, пусть и изысканно-блестящее (тем более — на чёрно-белой плёнке), иногда вычурное воплощение в «Девушке на мосту». Словно высчитанная трогательность романтической истории девушки Адель, вечной неудачницы, и разочарованного метателя ножей с венгерским именем Габор, которые только вдвоём могут обрести и сохранить общее везение и успех, не позволяет сравнить эту работу Леконта с его эмоциональным шедевром «Муж парикмахерши». И она даже проигрывает неровному, но куда более волнующему и веселящему «Танго».(... читать всё)
Реинкарнация вИдения, или при «Остановке мира» открывается путь к «человеку знания».
Поразительно сколько у мухи энергии… Она живет недолго, всего неделю-три, но бесконечно носится. В определенном масштабе это похоже на человека. Но, как известно, можно сравнить что угодно, если ты не можешь сравнить все что угодно, значит ты зебра. Зебра… зебра… зебра… хорошее слово, но нужно идти дальше. Зебра… а, точно, фильм то черно-белый. Поэтому, наверное, у него такая ассоциация возникла. Пробежала лиса вертикально по лбу. Так вот, говорят, что фильм о любви, говорят, что он об удаче. И, кстати, сам Даниэль Отой, или как его называют друзья Даниэль Вон Той недавно вст… рассказывал, что удача — это не слово, и не чудо техники древних предревних Кельтов, а вполне себе такая же часть другого реального мира, законы которого нужно знать, чтобы не попадать впросак, в который каждый попадает глядя на себя в зеркало, или влюбляясь. Ну, или когда смотрит на деревья, или предметы, думая, что предмет определяет реальность. Прилетела мушка, увеличиваем.
До поры до времени человек снаружи меня считал, что он понимает происходящее, но человек внутри говорил, что все не так как он понимает. Они довольно долго жили в диссонанс и каждый тянул одеяло на себя. Собственно, это происходит с каждым человеком в теч. жизни, ну, либо ты уходишь в одно из убеждений. Убеждение — это смерть. Как только ты уверен — считай, ты тронулся). Поэтому я не уверен является ли убеждение смертью). «Девушка на мосту» с любопытным замахом, но без намерения, она просто хочет. В фильме, кстати, это будет показано и это не стоит оценки, когда герой Даниэля Отоя рассказывает-раскрывает секреты поведения другого мира, где удача является логическим элементом, а не «удивительным» в рамках нашего мира. Теперь представь, что я волшебник, что я говорю находясь внутри того мира, но не обладая его силой. Делаю это я по только известным мне причинам, которых на самом деле нет, потому что в том мире нет понятия «причина». Согласись, твой разум не хочет в это верить, он требует подтверждений, он требует предметных, осязаемых ощущений этому, он требует логических ответов, если же он требует, то он высокомерно насмехается, потому что большего он не может. Это хорошо, это правильно. У Даниэля Отоя примерно такой же настрой в попытке героине Ванессе «жю ле такси» рассказать и показать, что мир удачи реален не в его реальности и осязаемости в привычном смысле восприятия предметности, а реален в смысле осязания другими органами осязания, но сквозь уже существующие. Работай над осознанием в этой фразе слова «сквозь». Хотя можно практиковать это новое восприятие не через проникновение «сквозь» что-то, а через отступ, но это для каждого переживается по-разному.
Увы, и я не сожалею, но фильм не пролонгирует (сейчас посмотрю в правильном я значении его использовал или нет…), нет, не то слово, это таблетки просто принесли, говорят надо лечение продолжать. Фильм не развивает эту тему и уходит больше в сторону эмоциональную и человеческо-пафосную, когда
Совершенно неоднозначный фильм. На европейский вообще не похож, это что-то отдельное от всего.
Сюжет интересен, а ножи просто захватывают. По законам европейского кино, все должно быть хорошо, и я думала, что авторы картины не дадут нам смотреть, как нож летит в человека. Но здесь все нестандартно, поэтому было неожиданно в один момент.
Фильм оставляет после себя какой-то след внутри (похож на порез ножом), даже не могу сказать, понравился ли он мне или нет, вот как все запутано. Но безусловно, но хороший.
«Девушка на мосту» — это фильм, которому не нужны краски, даже будучи чёрно-белым, он настолько яркий и притягательный, что, кажется, цвет его только испортит.
Этот фильм — необычная история любви, история о том, что когда ты нашёл свою вторую половинку, ни за какие сокровища мира не стоит её отпускать. «Всегда кажется, что везёт кому-то другому». Не нужно думать, что где-то лучше, чем здесь, если сейчас тебе действительно хорошо. Порознь главные герои фильма несчастные и неудачливые люди, но вместе — они везунчики, для которых открыты все двери. В том числе и главная дверь, ведущая к настоящему счастью.
В этом фильме невероятно сильно чувствуется эротика, страсть, желание, при этом самой эротической является сцена метания ножей в каком-то заброшенном сарае недалеко от железнодорожных путей.
- Знаете, чего мне хочется?
-Того же, что и мне…
- Прямо сейчас. Где угодно!
Проходит мгновение. Сквозь доски пробивается солнечный свет. Она стоит такая страстная, возбуждённая и прекрасная. И рядом с ней, в нескольких сантиметрах от тела, наполненные страстью, впиваются в доски ножки. Ножи, которыми можно убить, если дрогнет рука, если подведёт глазомер… Её дыхание участилось, взгляд полон надежды и любви. Он смотрит на неё чувственным взглядом, полным наслаждения. И эта сцена приносит столько наслаждения и удовольствия, что невозможно передать словами! Далеко не каждой постельной сцене удастся передать такой накал страстей, сколько его здесь — в сцене метания ножей.
Этот фильм невозможно описать. Он пропитан сильной энергетикой, он затягивает буквально с первых минут и не отпускает до конца. Потрясающая игра актёров (ах, этот прекрасный дуэт — Ванесса Паради и Даниель Отой), шикарный саундтрек, интересные ракурсы и красивые виды — всё это делает фильм непередаваемо прекрасным.
Здесь ни разу не говорят слово «люблю», но любовь чувствуется практически в каждом жесте, взгляде, слове. Этот фильм — лучшее лекарство от душевной боли, страданий и грусти. Если вдруг вам когда-нибудь захочется прыгнуть с моста, поставив тем самым жирную точку в истории своей жизни, посмотрите сначала этот фильм. И тогда вы обязательно поверите в везение и счастье!
- Вы когда нибудь испытывали одновременно удовольствие и страх? — Да! Сегодня…
Это первая киноработа Леконта, с которой мне довелось столкнуться и которую я безо всякого сомнения и лишней скромности могу причислить к рангу шедевров мирового киноискусства! Как фотограф, могу также отметить безупречную операторскую работу. Я всегда считал (и не перестану этого делать впредь) чёрно-белое наиболее эмоциональным, наиболее вызывающим и экспрессивным, что лишний раз доказывает данная кинолента… Композиции и образы настолько яркие и запоминающиеся, что даже долгое время после просмотра они всё ещё отчётливы и так же трогательны. Весь фильм пронизан символизмом и неким намёком на эротизм, который так и не проявится в открытом виде, что вовсе не означает его отсутствие. Сам процесс метания ножей, ввиду своего недвусмысленного намёка на сексуальный подтекст, мастерски поданный режиссёром и оператором и исполненный актёрами, способен вызвать бурю эмоций, которую не вызовет ни одна даже самая откровенная сексуальная сцена! Потрясающе поставленный свет и великолепно подобранная музыка так же сыграли свою роль.
Это сильный фильм, выразительный и тонкий, ироничный и грустный одновременно — как это умеют делать только французы… Это фильм для настоящих ценителей кино!
Да, это мелодрама… Да, это французская мелодрама… И опять тема одиноких сердец, нашедших друг друга. Но, черт побери, как красиво и необычно. Фильм Патриса Леконта завораживает и поглощает. Впервые я увидел данную картину, когда мне было четырнадцать лет, но уже в том возрасте она почему-то запала мне в сознание.
История двух одиноких сердец, потерявших смысл в жизни и снова нашедших его друг в друге. Она — молодая бунтарка с красивым именем Адель (Ванесса Паради), сбежавшая из дома ради того, чтобы жить с парнем, но так и не нашедшая свою любовь и уверовавшая в то, что вся ее жизнь наполнена несчастьями, которые она притягивает как магнит; Он — стареющий метатель ножей Габор (Даниэль Отой) — талантливый, но неудачливый…
Встреча на мосту через Сену (уже романтично) при попытке обоих свести счеты с жизнью (еще более романтично), знакомство и, как показалось, любовь с первого взгляда… «Он вдыхает в нее новую жизнь, о которой она и не мечтала. Они идут по одной извилистой тропинке жизни. Она его талисман, он ее вдохновитель. Друзья, приятели, коллеги, любовники? Насколько сильно они нужны друг другу? Насколько прочны такие отношения? Может, это случай, а, значит, ему доверять тщетно? Или же они две половинки единого целого — того, что они так долго искали, в чем нуждались и смогли-таки обрести. Предопределение?» Сделаете вывод сами, когда посмотрите этот замечательный фильм.
Герои настолько тонко чувствуют друг друга, что Габор отваживается на трюки, которые раньше никогда не выполнял и знает, что они не провалятся. Чего стоят сцены с ножами! Это страстно и красиво… Страсть в каждом движении: в поднятой руке, во взгляде, во вздохе… О взгляде стоит сказать особенно… вся сцена акцентируется на глаза: большие, черные, страстные глаза Габора. Перед каждым броском дается крупный план его взгляда… Он завораживает. В совокупности с пронзающей и одновременно обволакивающей музыкой это дает потрясающий эффект… Ножи — это та страсть, которая необходима им обоим, это страх и удовольствие.
Когда Адель и Габор вместе, удача сопутствует им на каждом шагу, и они об этом знают… Чего только стоят пять выпавших подряд «зеро» при игре в рулетку или спонтанный выигрыш спортивного автомобиля. Они поймали удачу и им интересно поиграть с ней… отключить свет фар на ночной трассе или прогуляться по рельсам навстречу приближающемуся поезду, который свернет на другую ветку в паре метров от Габора и сказать при этом «решка» — очень захватывающая сцена. Вместе — они хозяева жизни, общей жизни для двоих… Но стоит им только расстаться — удача покидает их — Габор оказывается один в незнакомом городе, попадает на самое дно — спит в ночлежках и раздает свой реквизит за еду; Адель, уехавшая с только что женившимся мужчиной понимает, что она снова сделала неправильный выбор… Очень трогают те сцены, когда герои разговаривают между собой, отвечают друг другу, но при этом их разделяет Средиземное море — на самом деле драматично…
И судьба снова сводит их вместе, тоже на мосту, но теперь за парапетом уже Габор… Небольшой диалог и счастливые объятия… Они снова вместе и знают, что удача к ним вернется… Это было путешествие из Парижа в Стамбул, но на самом деле — путь из точки «А» в точку «А», который был необходим, чтобы сделать правильный выбор, чтобы остаться друг с другом, с человеком в котором нашел частичку себя самого, и который дополняет тебя до единого целого… Это история красивой и страстной любви, любви с первого взгляда, признание в которой прозвучало лишь в конце. История необычная и завораживающая, западающая в душу и сердце.
Фильм грациозен и символичен. Он снят на черно-белую пленку и никак не представляется себе в цвете, что придает ему особый шарм. Созданный нуар только добавляет чувственности, избавляет от лишних красок, заставляя любоваться только цветами характеров героев.
Этот фильм сводит с ума… Он не просто цепляет, он доводит до исступления, до какого-то неосознанного состояния… Этот шедевр французского кинематографа хочется пересматривать вновь и вновь… С мыслью «только бы это никогда не заканчивалось». Но истинная душевная полнота приходит именно в тот момент, когда на экране появляются титры, потому что тогда понимаешь, что только что побывал в мире полном любви, ненависти, настоящих, не экранных чувств.
И боль от восхищения не отступает еще долго, потому как один эпизод с метанием ножей меняет взгляды на любовь, истинные чувство и настоящее удовольствие… Один монолог Ванессы Паради в самом начале фильма приводит в состояние неистового восторга…
Две половинки, которые не могут друг без друга — Адель и Габор… Две души, сплетенные в одну нить… Навсегда… Потому что даже там, где под столетним небосклоном низвергается пламя, там, где робко глядят застенчивыми взглядами кроткие звезды, эта любовь не будет разрушена. Она уже преодолела смерть, боль, нищету, отчаяние…
Актерский дуэт Ванессы Паради и Даниэля Отоя — это настоящая феерия. Потому что в их исполнении метание ножей — это страстный поцелуй, от которого перехватывает дыхание, а снятая на черно-белую пленку история любви — символ вечности и эфирности.
Режиссерская работа выполнена мастерски и отточено… С долей чувственности и расчетливости… Это прекрасно, завораживающе, одухотворенно…
Этот фильм лучшее лекарство от душных скафандров, в которые мы закованы в будни, от суеты и душных городских улиц. Он помогает расслабиться, перестать хвататься за пустоту и, сидя на задворках космоса, ощутить настоящее наслаждение сродни истинному блаженству.
Очень и очень приятно удивлен. Обычно довольно скептично отношусь к черно-белому кино, но послушав одного близкого мне человека, я все же решился на просмотр. И как оказалось не напрасно.
В этом фильме нам рассказывается история двух совершенно разных людей, которые повстречавшись, сумели в идеале дополнить друг друга и добиться немалых высот. Она- помешана на сексе, совсем потерявшая интерес к жизни, стоит на краю моста и уже готова прыгнуть. Он- не дает ей это сделать, так как видит ее идеальной партнершей для своей очень необычной роботы- метание ножей. Тут то и начинается эта прекрасная история.
Если честно, то я давно не видел столь необычной истории любви. А точнее меня удивило то, как выражались некоторые ее основные составляющие, такие как привязанность или страсть.
- Знаете чего мне хочется?
- Того же чего и мне?
- Прямо сейчас, где угодно…
Уверен, многие после этого диалога главных героев ожидали страстного и чувственного секса, взгляды их друг на друга в этот момент особенно наталкивали на эту мысль. Но вместо этого Габор отводит Адель в какое-то здание, ставит возле стенки и начинает метать в нее ножи, которым пролетают буквально в считанные сантиметры от тела девушки. Причем момент этот дарит отнюдь не меньше приятных эмоций и переживаний, чем созерцание самой изысканной и утонченной эротической сцены. Отдельное спасибо создателям за этот эпизод. Так же очень сильно понравилась идея общения в мыслях героев между собой, даже когда они были на большом расстоянии друг от друга. Этот момент очень хорошо показал неразрывную связь между ними, то что они по настоящему единое целое.
- Помните ту порванную купюру?
- Какую?
- Которую вы порвали пополам, и две половинки ничего не стоили порознь. Вы верите в это?
По актерской игре даже и близко не возникло каких-либо вопросов. Ванесса Паради и Даниель Отой — замечательно и очень тонко прочувствовали свои образы и очень гармонично смотрелись рядом друг с другом и больше добавить нечего. Это надо увидеть собственными глазами.
И того получилась очень необычная мелодрама с непередаваемой атмосферой и хорошим саундтреком, в течении которой вы ни разу не услышите слово «любовь», но уверен, очень хорошо его почувствуете.
Все неприятности обернутся удачей. (Генри Лэтэм; «Останься»)
«Девушка на мосту» Патриса Леконта — красивое и доброе кино, знающее, как зацепить зрителя, как найти в нем ту самую струнку, которая после нежного прикосновения будет еще долго утихать мягкими, приятными отзвуками.
Начиная говорить об этой ленте, хочется в первую очередь отметить отличную операторскую работу, которая в определенных моментах является главным инструментом режиссера для воздействия на зрителя. Черно-белые тона, казалось бы, лишенные цветов и оттенков, настолько ярки и красочны, что порой хочется зажмуриться, а порой наоборот — припадать к экрану, приклеиваясь к нему глазами, впитывать и впитывать великолепную картинку, причем, великолепную во всем.
Фильм достаточно прост и линеен в своем построении. Кажется, я начинаю немного понимать эту грань специфики французского кино — неважна завязка и неважна мотивация героев. Т. е., важна, и должна присутствовать, но не более чем «должна», словно для галочки в сухом протоколе. Случайная встреча на случайном мосту в случайном Париже, где все случайности обретают одно имя — любовь, и вот уже герои бегут на встречу судьбе, в отчаянном поиске удачи…
Главная героиня, та самая девушка на мосту, хрупкая и беззащитная Адель (Ванесса Паради) считает, что нет на свете никого, кто может сравниться с ней в глупости и неудачливости поступков. Словно загипнотизированная, она повторяет и повторяет различные по драматичности и забавности фразы о своей нефартовости и бестолковости. Но по прошествию некоторого времени, проведенного с главным героем фильма, цирковым артистом, Габором (Даниэль Отой), она постепенно «забывает» о довлеющем над ней суровом роке. И пусть большей частью это заслуга импульсивного и эксцентричного метателя ножей, который путем разнообразных ухищрений, уловок и хитростей, иногда очень тесно граничащих с обманом, настойчиво переубеждает Адель в ее черной невезучести.
Только вот сам он не может похвастать особой удачливостью, по его словам, он видит удачу только стороны. Этим Габор напоминает Адель, в начале фильма представляющую себя сидящей в зале ожидания большого вокзала, то и дело видящей, как люди радуются и встречаются друг с другом. Но сколько она не смотрит — она все равно остается лишь сторонним наблюдателем близкого по расстоянию, но далекого по сути людского счастья. Отсюда можно заключить, что оба героя — безнадежно одиноки, и чем больше вокруг них вьется веселящихся и беспечных людей, тем им труднее снова и снова пропускать через себя свое одиночество.
Но одиночество — это не клеймо, а невезучесть — не штамп брака. Это лишь временные состояния, сочетающиеся в черных полосках наших жизней; рано или поздно череда неудач закончится, уступив место более счастливым и светлым событиям. Что требуется от нас, людей, в борьбе со своей неудачливостью? Лишь немного терпения и побольше веры в то, что есть на свете удача, и она есть не где-то вообще, а она достаточно близка и реальна, чтобы не стоять по ту сторону перил ночных мостов…
В очередное доказательство этого нам дается этот фильм, красивая и честная история о том, что надо жить и надо хотеть жить вопреки всему. Ибо все стоны и горести по поводу нехватки счастья пусты и временны. Любая полоса ошибок обязательно прервется и обернется успехом. Как и случилось на одном из мостов, в одном из городов одного из миров — два несчастья, встретившись, обрели счастье.
Это доброе кино, нужное сегодня, как, собственно, и всегда.
Научитесь проигрывать, а то выигрыши перестанут радовать.
«Похоже, вы собираетесь совершить глупость. Чего вы ждете? Когда поднимется вода? Видите, это не так уж легко. Вам кажется, нужно ни о чем не думать, расслабиться, но это никогда не получается. Мост не самое подходящее место для этого — вам обязательно кто-нибудь помешает».
Порою каждый человек попадает в ситуацию, которая заставляет задуматься о суициде, герои фильма не исключение. Холодной парижской ночью, хрупкая, невероятно красивая девушка хотела сделать шаг навстречу смерти, но за ее спиной неожиданно раздался голос метателя ножей «Вы, похоже, собираетесь сделать ошибку»… Союз этих одиноких людей оказался в итоге неимоверно успешным, они созданы друг для друга.
Понравилась игра актеров, каждая фраза наполнена необыкновенными чувствами. Во время кидания ножей появляется приятная дрожь волнения. Очень романтичная, органичная и необыкновенная мелодрама, после просмотра которой остаются очень приятные ощущения, хочется жить и верить в свои силы и возможности.
В фильме показано все: азарт, страсть, одиночество, чувственность, сексуальность, обворожительность, искусство, любовь. Советую к просмотру.
Этот фильм мне достался на старой кассете. Изображение время от времени подергивалась и, казалось, что я смотрю фильм из старенького форда на большом экране, а вокруг такие же старые автомобили и влюбленные парочки.
В этом фильме нет красоты пейзажей, красоты города, цирковой арены, блестящих костюмов и цветной Индии… Здесь исключительно красота людей, красота слов, глаз Даниэля Отойя, и красота линий Ванессы Паради.
Мне понравилось…
Мне понравилась та ирония, с которой героиня Ванессы описывала свою жизнь. Мне понравилась та легкая, лукавая ложь, которой поначалу окутал Даниэль Отой Ванессу. Мне нравились эти язвительные шуточки, мне нравилось, когда они проводили время вместе.
«…Как вы похожи! Вам обоим не грозит воспаление мозга!»
Мне нравилось, когда они работали. Мне нравилось, когда они вдвоем и когда на расстоянии разговаривали между собой, что сначала показалось мне сумасшествием. Мне нравилось, что пребывая вместе, они не спали, не целовались, даже не обнимались. Но понимали, что друг без друга они не смогут. Мне нравилась та интимная, невидимая связь, которая присутствовала между ними. Мне безумно понравилась сцена с ножами на дощатой стене.
- Знаете чего мне хочется?
- Того же чего и мне?
- Прямо сейчас, где угодно…
Мне понравились яркие, чувственные, притягательные глаза Даниэля Отоя (ох, кажется, я выделяю их второй раз!). Мне понравилось волнение и наслаждение в его взгляде. Все, что было нужно этой отчаянной парочке лишь испытать наслаждение от напряжения. Так же мне безумно понравилось то, что в самом конце, когда все между ними разрешилось, после самых важных слов не последовало жаркого поцелуя, а всего лишь долгожданные объятия дорого тебе человека… Все их чувства, как на линии ножа…На грани между дружбой и любовью.
Этот фильм, как шампанское. Легкий, игристый, по-французски классический, пьянящий своей истиной. Все мы уверены что удача у кого-то другого, а не у нас…А оказывается, нужно лишь поверить в свою удачу…
310.5 тыс., 
129.9 тыс., 
