Золотой лев, Приз Луиджи де Лаурентиса, Приз всемирной католической ассоциации по коммуникациям (SIGNIS), Премия Серджио Трассати, Награда CinemAvvenire за лучший дебютный фильм
В жизни двух братьев неожиданно возникает отец, знакомый им только по фотографии десятилетней давности. Появление странного, чужого для них человека переворачивает их жизнь, когда отец вырывает ребят из привычного существования в тихом родном городе и привозит на заброшенный остров…
Первоначальный сценарий «убивал» героя Владимира Гарина, тот должен был утонуть. По роковой случайности молодой актер, действительно, утонул через несколько месяцев после съёмок «Возвращения».
Сенсационная победа фильма 39-летнего российского дебютанта Андрея Звягинцева на юбилейном, 60-м по счёту, Венецианском фестивале, где эта картина получила сразу два «Золотых льва» — в главном конкурсе и в соревновании первых работ, действительно свидетельствовала о возврате российского кинематографа в контекст формирующихся течений и направлений в мировом кино. В Венецию стремился попасть наш признанный режиссёр Вадим Абдрашитов с «Магнитными бурями», из-за чего предпочёл отказаться в мае от участия в престижной программе «Особый взгляд» в Канне. Но даже несмотря на пристрастия тогдашнего венецианского отборщика по Восточной Европе, известного немецкого киноведа Ханса-Иоахима Шлегеля, который ранее протежировал нашим лентам на Берлинском киносмотре, в том числе — и «Пьесе для пассажира» в 1995 году, новая работа Абдрашитова была знаменательно проигнорирована. Зато совершенно случайно в руки Морица де Хадельна, директора кинематографической Биеннале, попала видеокассета с «Возвращением», которое не только срочно отвоевали у Локарнского фестиваля, но и особо упомянули уже на предварительной пресс-конференции, где была объявлена венецианская кинопрограмма. Таким образом, никому не ведомый начинающий постановщик из России заранее оказался в предпочтительном положении.(... читать всё)
Фильм достаточно неоднозначный, сложный, и немного тяжеловатый. Смотреть начал, как и большинство зрителей, из-за полученных лентой наград. Сказать, что фильм произвел большое впечатление, не могу, но если взвешивать все за и против, то я скорее за эту картину.
С самого начала мы погружаемся в слишком, на мой взгляд, гнетущую атмосферу. Мрачные тона и унылые мотивы, безлюдная местность, сезон бесконечных дождей — всё это настраивает на трагические события, без надежды на просвет. И для меня в этом кроется некоторое несоответствие событий происходящих на экране и атмосферы, в которой всё это происходит.
Одной из сильных сторон фильма является тонкая и глубокая передача детского мира двух братьев. Некоторые моменты и реплики наталкивают на мысль, что режиссер использовал свои детские воспоминания(хотя в его биографии я не нашел был ли у него брат или нет), настолько ярко и точно показаны отношения между братьями.
К минусам можно отнести предсказуемость сюжета, неправдоподобность и «перегибание» в поведении отца, его искусственное спокойствие и самообладание. Да и сам процесс воспитания, показанный в картине, очень спорный и вызывает скорее несогласие, чем понимание применяемых методов. Особенно сцена, когда Ивана оставляют мокнуть одного на мосту под проливным дождем, очень непонятна и даже немного страшна.
Парадоксально, но несмотря на некоторую неправдивость показанных взаимоотношений между отцом и детьми, эти самые взаимоотношение выглядят гораздо более реалистичней чем это обычно бывает на экране. Сухость речи, повелительные реплики отца, угрозы и упрёки создают атмосферу настоящей, невыдуманной драмы.
Да, фильм далеко не совершенный, но обсуждая его, поймал себя на мысли, что его уже можно оценивать с точки зрения европейского качественного кино, без каких либо поблажек и скидок на «первые шаги», «отечественное происхождение». То есть, его можно поставить в один ряд с серьёзными европейскими лентами, и те награды, которых он удостоен, на мой взгляд, вполне заслужены. Таких ярких и смелых фильмов у нас действительно мало.
Фильм прекрасный, что называется единичный образец, интересный, своеобразный, а главное — задевающий. Несколько дней из жизни взрослеющих подростков — это миниатюра целой жизни каждого человека. Жёстко и без соплей. «И вечный бой, покой нам только снится».
Сколько сот раз вы слышали из уст различных зрителей и критиков — что российский кинематограф «мёртв» — много, часто ли вы слышите лестные отзывы о нашем кино — вряд ли… Лишь иногда посреди «высохшего поля» русского кинематографа прорастали маленькие деревца — маленькие шедевры, можно однозначно сказать — что на маленьком русском поле появилось большое гордое крепкое дерево — фильм Андрея Звягинцева «Возвращение». Он вернулся… теперь уже точно
Данная картина ещё больше поражает тем, что это дебютный полнометражный фильм Звягинцева, раскрывающий нам то, что казалось бы известно нам с самого детства — особенно в детстве — семья, взаимоотношения между её членами, стык характеров и мнений, противоречия, слёзы, конфликты, радость, унижение и боль — всё это СЕМЬЯ. В каждой — свои проблемы, свои незабываемые моменты, своя история, но связующим звеном этой цепи являются взаимоотношения между родственниками — особенно между детьми и родителями…
Двое братьев живут вместе с мамой много лет, они привыкли друг к другу, доверяют друг другу, всё идёт как обычно, без особых потрясений, без скачков судьбы, они никогда не задумывались об отце — его у них просто нет, они не знают, что значит жить с отцом, не знают своего настоящего отца — какой он, где он, о его жизни — ничего, пустота — его просто нет. Но этот человек существует и он…вернулся. Мы его не знаем — кто он? Чужой непонятный человек для них, к тому же как далее выясняется — грубый и даже немного «пугающий».
«Он отец» — говорит мать, он когда — то ушёл от нас, а теперь вернулся, любите и жалуйте так сказать. Со временем становится понятно — что ИХ отец — жёсткий и томный человек, они отправляются с ним в путешествие на незнакомый остров. Всё время как — то «холодно», всё странно, непонятно, включая личность отца. В жизнь молодых людей вошёл новый человек, которого они должны «слушаться», не перечить ему, несмотря на все жёсткие действия и решения, которые он принимает.
Как вы думаете — легко это, легко ли всё это переносить, терпеть, когда ты чувствуешь себя зависимым, унижённым и когда практически нет выбора? Характеры двух братьев различны, один старается сблизиться с отцом, найти общий язык, смириться, другой же не желает подчиняться, подчиняться чужому и едва знакомому человеку.
Столкновение поколений, столкновение характеров таит в себе большой взрыв, от которого в свою очередь последует новая трагедия…
Фильм «Возвращение», подходя к своему концу, даёт ощутить и прочувствовать всё то знакомое, с чем многие из нас сталкиваются в жизни — в том и своя особенная ценность этого кино, мы узнаём в нём себя, знакомые ситуации, проблемы, из которых далеко не всегда всё заканчивается благополучно, не всегда удаётся найти компромисс, понять ближнего, уступить место справедливости и миру. Картина настолько масштабна по своей сути и настолько близка каждому, что даже на Западе её по праву оценили и убедились что в России есть Кино, Кино с большой буквы, кино для всех.
Хочу поблагодарить создателей сия российского шедевра за то, что они создали идейное смысловое кино и это огромный шаг как в киноиндустрии, так и в познании взаимоотношений между нами, людьми…
Прочитал много и только положительных отзывов в комментариях к фильму «Возвращение» и решил посмотреть его.
К посетителям Кинопоиска отношусь с глубочайшим уважением, т. к. почти всегда мое мнение о фильме совпадало с их средней оценкой. На этот раз мне фильм совсем не понравился.
Весь фильм доводиться до зрителя одна идея — как вернувшийся в семью отец налаживает отношения с подросшими, и уже имеющими свое мнения, детьми. И как это тяжело воспитывать кого-то, не имея уважения к себе. В какие острые конфликты выливается может и правильная, и необходимая строгость. На полтора часа маловато. Фильм скучен.
Почти все реплики отца в повелительном наклонении. В жизни люди так не разговаривают. Все это неестественно (о сценарии) и однообразно. Кто-то писал о раскрытии характеров героев. Ничего этого нет, где это вы это нашли? Разве что после кульминационного для фильма события немного.
При этом сделан фильм хорошо. В собственном почерке режиссера. Играют актеры нормально. Операторская работа тоже заслуживает уважения.
Поначалу ничего интересного фильм из себя не предполагает, но постепенно круговорот неспешно происходящих событий затягивает тебя, лишая тебя права спросить, что же на самом деле в этом фильме такого интересного.
Интерес представляет собой операторская работа, которая под умелой рукой запечатлела, как говорится, именно то, что нужно. Плавно нам показаны главные герои, от них идет переход к окружающим их местам, затем обращение к взаимоотношениям детей и их новоявленного отца, и снова к героям, и так сменяясь друг другом, кадры складываются в картину, построенную четким образом.
Интерес вызывает игра молодых актеров, Владимира Гарина и Ивана Добронравова. Натурализация и естественность их игры во многом перекрывает собой непрофессионализм, делая ее яркой и запоминающейся. А вот Константин Лавроненко казался отчужденным от происходящего на экране и был скуп на вызывание положительных эмоций от своей игры. Наоборот, заслужил с моей стороны не лестные отзывы, показавшись мне в фильме чурбаном. Даже если так и задумывалось по сценарию, роль отца была преподнесена неправильно.
Интересной является режиссерская работа Андрея Звягинцева в целом, который в большом кино дебютом выступил с этой картиной. Есть недочеты, ну как же без них обойтись, однако они не заслуживают внимания.
Фильм обладает некоторой толикой психологического напряжения, которое к занавесу все разрастается, становясь прямо-таки осязаемым. Музыкальное сопровождение же только усиливает и обостряет эти ощущения и впечатления. Поэтому в одних из последних сцен, доходя до точки кипения, сюжет вызывает феерию чувств и происходящее на экране будоражит сознание. Готов признаться, что одной из таких сцен я был просто ошеломлен в хорошем смысле этого слова и находился под сильным впечатлением от увиденного.
Глядя на `Возвращение` можно надеяться, что отечественная кинематография еще не до конца сдулась, не полностью исчерпала себя и ей есть что продемонстрировать зрителям.
Звягинцев Андрей возможно самый лучший режиссер в России, он снимает действительно глубочайшие по смыслу фильмы! И в тоже время очень заметна его работа как режиссера, выработавщего определенный стиль для своих фильмов. «Возвращение» затрагивает большое спектр проблем — это взросление, проблема трусости, проблема принятия детьми отца и многие другие.
Но эти ли проблемы в фильме являются главными? Нет, они лишь дополняют главную проблему фильма, а также помогают понять в чем именно она заключается. Люди совершают какие-то ошибки и проступки — это неизбежно для жизни общества, но осознают они свои действия и ошибки когда уже поздно, когда уже ничего нельзя вернуть. Именно это хочет сказать автор своим фильмом, говоря зрителю, что прежде чем что-то сделать нужно подумать,. прежде чем совершить что-то плохое над человеком, пусть даже тот сделал тебе тоже что-то плохое, нужно подумать, что это может за собой повлечь!
Два брата, Андрей и Иван, росли всю жизнь, как обычные русские парни — мальчишки любили полазить по каким-нибудь неизведанным местам, с кем-то помахать кулаками, поиграть в футбол. Но был в их жизни кусочек драмы: они всё время жили вместе с мамой и бабушкой, а также никогда и ничего не слышали о своём папе. И вот в один прекрасный день отец вернулся…
У Андрея Звягинцева получилась очень эмоционально насыщенная картина: вокруг происходящих событий ему удавалось подбирать и заснимать отличные пейзажи и погодные условия. Море спокойно или наступает большая волна, идёт проливной дождь или тускло светит солнце через гущу облаков, дует легкий бриз или ломает ветки внезапно появившийся ураган; сами же события сродюссированы и сняты на очень серьёзном уровне: перепалки, конфликты ссоры… Этот фильм — сплошные нервы и эмоции, никогда непонятно, каких действий и поступков ожидать от героев картины. Отдельная похвала Дмитрию Лесневскому.
Лучше всего со своими ролями справились Владимир Гарин и Иван Добронравов (мне особенно понравилась игра второго). Владимиру Гарину пришлось играть положительно настроенную к отцу (Константин Лавроненко) роль, пытаться учиться у отца его правилам и стилю жизни. Ивану Добронравову, как мне кажется, попалась более сложная роль — в фильме Ваня не доверяет отцу, постоянно хочет доказать, что отец их бросил, следовательно они с братом были отцу не нужны. Ивану приходится играть очень эмоционального и гордого мальчика, отлично сыграны поступки, в этом фильме его игра заслуживает уважения.
В Возвращении много деталей, которые понравятся любой русской душе — от игры света на рыбьей чешуе только что отловленного карпа до приятного шума моря и кричащих чаек, бороздящих небесные просторы. Великолепные пейзажи открываются вашему взору — всем советую посмотреть этот фильм, в нём каждый найдёт что-то своё, понравившееся и зацепившее до глубины души.
На протяжении нескольких лет этот фильм был моим самым любимым, да и сейчас таковым остается. Купила его в двух дисках, и первую часть заиграла до дыр — ставила ее просто как фон для работы, особенно если нужно было сосредоточиться и вдохновиться для написания статьи, как-то духовно очиститься. Музыка в фильме особенная, магнетическая, завораживающая. И художественная стилистика в целом невыразимо притягательная: эти холодные сине-стальные тона, это обилие неба, воды, воздуха…
Фильм помог мне понять одну вещь, которую я без этой картины, наверное, никогда бы и не постигла: жестокость может быть оборотной стороной любви. И любовь материнская и отцовская — это две совершенно разные стихии. Причем ребенку обязательно нужны они обе — иначе ему не дано понять в этой жизни и в себе чего-то очень важного.
«Побочное действие» этого фильма: я стала фанатичной поклонницей творчества Константина Лавроненко, сыгравшего в «Возвращении» отца.
Мой оценка фильма: 10 из 10. Если бы можно было, поставила бы 100 из 100.
Человек всегда более чем биологическая особь или обитатель социума, поправим Дарвина, возьмем на себя этакую смелость. Будем говорить о метафизической единице с одноименным названием. У Сэллинджера в новелле «Лапа — растяпа» отметим для себя очень эффективный метод приобретения катартического опыта за счет использования невероятной мощности эмотивного разряда, заключенного в финальных строках, а нижеследующий текст возможно как-нибудь разъяснит эту как бы преамбулу.
Не будем вдаваться в подробности сюжетного конфликта просто потому, что дидактический посыл этого кино интересен нам не очень. Обратим лишь внимание, как автор на протяжении фильма исчерпывает своего героя, то есть усугубляя немотивированность его утробной злобы по отношению к миру, он обшелушивает своего персонажа, как луковичку.
Утрируя недосказанность в своем повествовании, автор не декорирует действо под детективную замануху, но лишь констатирует, что нет никакого смысла рассказывать о вещах, в которых нет смысла. Иными словами, таинственность творческих устремлений главного героя — ничто иное, как хорошая метафора деятельности в современном обществе вообще, суть которой — если заимствовать слова французского классика — сводится к приобретению смерти по частям с использованием кредитных инструментов.
Время здесь, неспешное и по большей части молчаливое, горизонтально как в хорошем тихотворении текущее, провоцирует героя на жестокость сколь абсурдную, столь хорошо узнаваемую, потому что этот человек неизлечимо болен и в его внутреннем неочевидном нездоровье самое страшное — ожидание.
Здесь темп повествования к финалу меняется, и когда в считанные мгновения наш персонаж обнаруживает себя на вершине сторожевой вышки, то недобрая уверенность и жесткость его глаз сменяется ужасом, отчаянием дитяти, оставленного в ночи беспечными подвыпившими родителями, непониманием мира, где какая-то сволочь умышленно закоротила все возможные транзакции, обрекая человеков на перманентный кошмар взаимной оставленности, где возглас «сынок!», звучащий самоинициацией, априорно обреченной на неуспех попыткой перезагрузки бытия — лишь мгновение на пути слишком быстрого возвращения к некоему стабильному состоянию материи, и углубляться в сии дебри мне не хочется, дабы непроизвольными мыслями об этом вы не испортили себе вечер столь трудного послевыходного дня. Ведь если мы невзначай наложим сюда коллективное бессознательное, по которому образ отца в этой картине напрямую смыкается с архетипом несправедливо карающего ветхозаветного отца-бога, то картина выйдет страшнее страшного, потому что это жуть неодушевленного универсума, где даже Сам осознает такую космическую заброшенность, перед которой все наши экзистенциальные страхи просто тьфу.
Звягинцев делает противоядие от Сокурова и этим, вероятно, следует в разумных дозировках пользоваться (при том, конечно, условии, что мы ставим целью от Сокурова себя излечивать).
Проникновенная история двух братьев, открывающая потаенные стороны человеческих отношений, не может оставить равнодушным. Не из-за событий, происходящих на экране, а из-за глубинного смысла, помогающего заглянуть в собственную душу, задуматься над тем, как часто время решает все за нас, как часто один поступок, один поворот на дороге судьбы отбирает у нас всякий шанс, всякую надежду. Слишком поздно человек понимает истинность собственных чувств, как тяжело бывает сказать «люблю» и понять, казалось бы, чужого, но такого родного человека…
Сюжет Часто мне приходилось слышать, что фильм этот на изъезженную тему — взаимоотношения отцов и детей. Но я в корне не согласна. Фильм намного глубже, чем может показаться обывателю. История, рассказывающая о судьбах 2ух родных братьев, которые живут с матерью и бабушкой, мечтая, что когда-нибудь в их жизни появиться отец, тот, кого они так часто представляли в своих мечтах. На смену мечтам приходит реальность, воплощенная в образе сурового, деспотичного и, как кажется на первый взгляд, бесчувственного человека без имени, а детей ставят перед фактом — вот он, ваш Отец. Отец…папа…да только он остается чужим. Чужим до последней минуты своей жизни. И если старший из братьев — Андрей, пытается как-то угодить отцу, он сам уже взрослый, хочет подражать более опытному мужчине, то младший, более честный и открытый, Иван не желает принимать мировоззрение, продиктованное «папой». Люди, связанные кровными узами, остаются глухи друг к другу, внутренняя замкнутость родного человека заставляет Андрея, восхищаясь, бояться, а в Иване пробуждает лютую ненависть. «Зачем?! Зачем ты приехал? Чтобы мучить нас?! Нам было хорошо без тебя, с мамой, с бабушкой!…» На фоне, я бы сказала, бытовой истории разворачивается истинная драма человеческих отношений, перерастающая в трагедию. Нравственная глухота, неуверенность в собственных чувствах и боязнь показаться слабым, загоняют Отца в определенные рамки, за которые он выйти не может. А ребенку это не понятно — он привык чувствовать, а не размышлять. И только в финале, ужасающем и доводящем до слез, Иван, именно Иван воскликнет «ПАПА! ПАПА!» Да только будет слишком поздно. Слишком. Финальные кадры заставляют тебя понять, что Он был с ними все это время, Он помнил их и любил…
Актерская игра Замечательна. Действительно талантливый актерский состав.
Константин Лавроненко наглядно показал твердого и сильного внешне, но замкнутого и боящегося открыть собственные чувства внутри, человека.
«-Зачем ты взял нас с собой!?
- Ваша мама попросила…
- Ах мама, мама попросила, да?! А ты, ты сам?!
- Я тоже хочу побыть с вами…»
Человека, в котором привычка надевать маску бесчувствия переборола истинные человеческие ценности — любовь, нежность… Он по-своему заботится о детях, пытаясь воспитать из них «настоящих мужиков». Жизнь настолько его искалечила, что он не понимает, что только лишь кнутом ничего не добиться.
Иван, великолепно сыгранный Иваном Добронравовым — очень яркий образ. Маленький, толком не знающий жизнь мальчишка, находящий в себе силы бороться, бороться с несправедливостью, с жестокостью и надменностью, ничего не боящийся, способный пылко чувствовать и воспринимать окружающий мир. Но и он, казалось бы, открытый и эмоциональный, познает себя лишь в финале, когда уже все потеряно, и ничего не вернуть.
Владимир Гарин, воплотивший старшего брата — Андрея, сработал отлично. Взрослеющий парень, старающийся освоиться во взрослой жизни, но настолько к ней не приспособленный, привязанность к отцу которого заключалась лишь во внешних проявлениях…
Хотелось бы сказать еще пару слов о музыке и колорите фильма. Атмосфера завораживающая, постоянно держащая в напряжении…Герои отстранены от мира, вокруг них лишь безграничная природа, не взирающая на их желания и стремления, словно бросающая им вызов, на который не все из них готовы ответить. Саундтреки превосходны, пробирают до мурашек…
Финал Финал на надрыве. Внезапный и шокирующий, доводящий до слез. Не веришь в то, что происходит на экране, а внутри что-то обрывается и хочется кричать…
Фильм, заставляющий о многом задуматься. Мне кажется, каждый увидит в нем что-то свое, но не прочувствовать и остаться равнодушным к нему, я думаю, под силу не многим. Советую всем тем, кто не боится заглянуть в себя, как бы больно это не было.
На этой неделе в кинотеатре «Мир искусства» показывали фильмы Андрея Звягинцева. Сам режиссер пришел, чтобы лично встретиться со своими зрителями, и рассказал, что планирует четыре новых проекта. Три из них потребуют большого бюджета и будут запущены не раньше чем через два года. О старте работы над четвертым, более локальным, станет окончательно известно в феврале. (...)
В отечественном прокате стартует картина „Бездельники“ Андрея Зайцева, вдохновленная ранним творчеством Виктора Цоя. КиноПоиск поговорил с режиссером о влиянии этого легендарного музыканта и о том, как фильм добирался до широких экранов... (...)
175.3 тыс., 
116.9 тыс., 
69 тыс., 
