Вычеркнув двоих из смертельного списка, Невеста лишь наполовину приблизилась к цели. Теперь на очереди Бад и Элли Драйвер, уже приговоренные воскресшей жертвой! Еще два опасных шага перед последней схваткой, в которой она должна Убить Билла!..
Впервые фильм был продемонстрирован в городе под названием Остин, штат Техас. Завершился он пятиминутным шквалом непрекращающихся оваций. Впечатление было настолько велико, что продюсер Харви Вайнштейн отказался вносить в финальный вариант фильма какие бы то ни было изменения.
Конечно, можно свести смысл второй серии «Убить Билла» лишь к финальной шутке Умы Тёрмен в роли Невесты-Чёрной Мамбы, которая уже после того, как пройдут весьма длинные титры, опять появится на экране, чтобы «на бис» вырвать второй глаз у своей непримиримой соперницы Элль Драйвер и заявить с подначкой, специально для Квентина Тарантино: «А мне понравилось! Может, повторить?». Не является ли искусственно образованная вторая часть этого фильма, при создании которого режиссёру, разумеется, было жаль расставаться с эффектно придуманными и не менее мастерски исполненными сценами, именно таким примером «повтора по заказу особо понравившихся моментов»?! Не проще было бы сократить общее четырёхчасовое действие, поджав его хотя бы на час и доведя до подлинного блеска. И тогда трёхчасовое кинематографическое полотно воспринималось бы почти как трёхчастная симфоническая форма с тремя основными местами, где разворачиваются события: Америка, Япония и Китай, а также с тремя временами: настоящее, прошлое и словно «позапрошлое», относящееся к «годам ученичества и странствий Беатрикс Киддо» (так на самом деле зовут Невесту).(... читать всё)
После того как Невеста дала своей ярости выход, отомстила и была довольна этим, еще остались вопросы без ответа, невозмещенные долги и неубитый Билл. После адреналиновой первой части, проповедовавшей восточный взгляд на фильмы о мести, Квентин решил притормозить и сделать, по его словам, более типичный тарантинновский фильм, где будет гораздо больше фирменных диалогов ни о чём. В итоге, у Квентина вышел самый разговорный и неспешный из всех его фильмов.
Такая смена ритма во многом обязана смене жанра. Если первая картина в основном была самурайским фильмом о месте с небольшими вкраплениями спагетти-вестерна, то вторая часть стала спагетти-вестерном с небольшими вставками самурайского кино. Теперь герои могут себе позволить молчаливо стоять на крылечке, вальяжно прохаживаться и делать минутные паузы в диалогах.
Во второй части изменилась не только форма, но и содержание: если первый фильм — это кино о месте, где Невеста оставляет после себя кровавые гейзеры из свежо-нарубленных врагов, то во втором акцент делается не столько на месте, сколько на отношениях между Биллом и Невестой, материнской любви, предательстве и возмездии. Пускай Квентин не ответил на главный вопрос — почему Невеста решила стать смертоносной убийцей, зато режиссер сумел сделать практически невозможное — превратить Билла из садиста и маньяка в персонажа, к которому не возможно не проникнуться симпатией. А Невеста, движимая только местью, обрела новую цель, ради которой стоит жить…
Да и нужно ли сожалеть о том, что мы предполагали получить от фильма, но так и не получили, когда Тарантино насытил картину, на первый взгляд, абсолютно неважными для сюжета, но невероятно крутыми по содержанию сценами. Так ли важно для зрителей, что Невеста узнала дорогу к Биллу от Эстебана Вихейо? Абсолютно нет. Но разве не великолепен Майкл Паркс в этой роли? Абсолютно да! Своим пятиминутным перформансом он чуть ли не крадет весь фильм. Так ли важен для фильма монолог Билла о Супермене? Абсолютно не важен. Но почему-то его рассуждение об одном из главных героях комиксов врезается в память, если не навсегда, то надолго. Нужен ли столь продолжительный флэшбек об обучении Невесты у Пэй-Мэя? Пожалуй, нет. Но разве у Гордона Лю не получилась сверхзапоминающиеся роль? Конечно, да. Здесь даже сцены, которые мы сотни раз видели в других фильмах смотрятся с каким-то новым, ранее неизведанным чувством. Например, сколько раз мы видели похороны живьём, но у Тарантино эта сцена выглядит действительно страшной. Квентин намеренно пожертвовал динамикой повествования, но создал роли для своих любимых актеров, в которых они предстанут в лучшем виде.
Подводя итог, остается лишь ответить на один вопрос — а стоило делить картину на две части? Да, стоило. Потому что мы получили два очень разных фильма, каждый из которых хорош по-своему.
Не могу подобрать верного слова, каким можно выразить мое отношение к фильму, и если сказать, что кино превосходное, великолепное, потрясающее… значит, по сути ничего и не сказать, значит не выделить его из массы других фильмов, потому что внутренне понимаешь, не те это слова. Это кино — нечто большее, чего я не встречал ни в одном из увиденных мною фильмов.
Вот мое отношение, вот мое понимание, так хочется поделиться:
Сколько уже раз я просмотрел этот фильм…ах… Такое наслаждение, такое удовольствие, вообще счастье, оттого что тебе просто-напросто нравится этот фильм…
Каждый раз смотрю и восхищаюсь невероятной логичностью изложения, невероятно красивой картинкой… А словесное наполнение. Ведь нет ни одного лишнего слова, нет ни одного слова произнесенного в пустоту. Смысл и мудрость в каждом диалоге, в каждой фразе. За каждым словом стоят отношение, состояние, эмоции… А саундтрек… Невероятное попадание… Во всем… А невероятно сочная начинка из всех затрагиваемых проблем. Это и месть, а здесь же решимость, воля человека, насколько ты готов зайти, насколько тебя хватит, да вообще здесь жизнь и вся гамма эмоций по этому поводу… трудности, борьба, отчаяние, возрождение, воспоминания, смерть, умиротворение наконец… и все это смешалось в такой винегрет…, но, поверьте, он вкусный, и его стоит попробовать…. Есть над чем подумать, и что для себя вынести…
А вот мое отдельное спасибо, прямо как в титрах фильма:
Квентин! Хочется подойти к нему (при встрече), пожать руку, и сказать: Спасибо чел, огромное! Не забудем…;
Спасибо, Ума, она же черная мамба, она же невеста, она же мама;
Спасибо, Дэрил Ханна, она же Эл Драйв. Красавица. Ее монолог о черной мамбе… и цитата: «…Мне нравится это слово — колоссальный — его так редко удается использовать в речи…». И как она вагончик разносила, когда лишилась возможности видеть…;
Дэвид Кэррадайн, он же Билл;
Майкл Мэдсен, он же Бад, он же миллионер в телефонном разговоре с Эл. Цитата: «…-Ты заложил меч Ханзо! Он же бесценен. -Ха-ха-ха. Только не в Эль-Пасо, нет. В Эль-Пасо мне за него дали двести долларов…»;
Джа Хуи Лью, он же Пэй Мей. Ну этот чувак смешной… Каждый раз представляю себя на месте Умы, когда она пришла к нему обучатся, и пытаюсь не заржать, что у меня никак не получается…. Тут понимаешь Пэй Мей не поймет… и чего-нибудь оторвет… ну такой он садюга…
Сплошной цитатник: «…Я попросил тебя показать, на что ты способна. Ты показала. Ни на что ты не способна…» «…Ты, как и все американки, можешь только еду в ресторане заказывать…» «…Дерево должно бояться твоей руки, а не наоборот…» «…Если хочешь есть по-собачьи, будешь жить и спать как собака, а если хочешь жить по-человечески, бери еду палочками…»;
Ну и, конечно же, Ольга Плетнева (дубляж Умы). Грамотная тетка, респект. Так прочувствовать каждое слово….
Все это лишь часть тех цитат и тех моментов, что несет в себе фильм. Самая яркость и самая малость…
Как жаль, что я не был на показе этого фильма в кинотеатре. Ведь когда не идешь в кино не знаешь, ЧТО ты пропускаешь, ну и когда идешь не знаешь, ЧТО тебя ожидает… Кинотеатр это нужная атмосфера. Ты понимаешь, что здесь с тобой смотрят кино еще сотня человек, это и создает нужный настрой, нужную атмосферу. Почему бы вновь не возрождать показ проверенных временем и признанных народом фильмов…
«Убить Билла» — такой фильм, и я хочу побывать там…
Заключительная часть истории Беатрикс Кидо поражает уже чем-то совсем другим, отступая от канонов первой серии картины. Фильм говорит прежде всего о любви и слабостях этой женщины, о пути её становления и о желании её доказать самой себе, что все пройденные страдания сделали её сильнее.
Я пересматривала эту картину четыре раза, в последний раз плакала. Не столько из-за восхитительной концовки, после которой и в самом деле хочется встать и аплодировать так, чтобы звуковая волна заглушила всхлипы Умы Турман, а из-за частого появления в фильме Дэвида Кэррадайна. Ему было 94, когда он умер, приличный возраст, но некоторых людей не хочется отпускать с планеты Земля никогда. Не хотелось и его персонажа Билла, который словно вечно падал на траву.
Именно в этой рецензии я хочу более подробно сказать об актерах. Дело в том, что во втором фильме мы видим другой Уму Турман — она уже не просто безжалостная убийца, а теперь ещё и страдающая от превратностей любви женщина. Видим Билла совсем не таким, каким он бы нам мог представится при просмотре первой части — тогда он казался жестокой и подлой тварью, главной ядовитой змеей в своем гадюшнике. А теперь и он становится в глазах зрителя человеком добрым и чувственным. Видим мы и брата Билла в исполнении Майкла Мэдсена — великолепного между прочим актера.
Если называть кинематографом искусством, то яркий пример его творения — эта картина. Потому что подобную любовь мало где увидишь — сейчас мода на совсем другие отношения, в которых утрачена и духовность, утерян смысл. Вечно мечтают о принцах на белых конях, не задумываясь есть ли прок от идеализированного образа, усаженного на лошадь. Мне все же хочется верить, что кого-то в нашем мире ещё связывают те же узы, что создали особую Любовь Беатрикс Кидо и Билла.
У каждого человека есть своё alter ego. Например, у человека-паука — Паркер. Ходя по магазинам, делая покупки, надевая костюм человек как пчела: хочет приобщиться к рою, но это только маска. Как бы человек ни менялся: толстел, пил пиво, ничего не изменит его alter ego
Безусловно, самая потрясающая сцена — это встреча главных героев. Из неё можно сделать одну огромную цитату, но к чему это?
Послушавшись мудрого совета главы кинокомпании «Мирамакс» Харви Вайнштейна, поделить готовый четырехчасовой материал, с весьма рифмично звучащим в оригинале «Kill Bill», Тарантино явно не прогадал. И дело тут даже не в окупившихся кассовых сборах, а в той художественной составляющей, из-за которой создатель «Криминального чтива», собственно, и пошел на несвойственное для него «сечение пополам». Под «художественной составляющей» стоит понимать в первую очередь хронометраж ленты — четыре часа в один присест чересчур много даже для самого прожженного зрителя, а во-вторых само содержание картины явно предполагало подобное деление — если первая половина фильма была снята Тарантино под воздействием китайских боевиков и японского анимэ, то вторая, скорее, выглядит реверансом в сторону классических спагетти-вестернов Серджио Леоне.
Сюжетный каркас второй части «Убить Билла» прост до невероятия: Невеста продолжает целенаправленно мстить своим давним обидчикам. Разобравшись в первом фильме с Вернитой Грин и О-Рен Иши, героиня Умы Турман на этот раз отправляется в техасские прерии, чтобы навестить еще двух персон из своего смертельного списка — одноглазую злюку Эль Драйвер (сногсшибательная Дэрил Ханна) и брата Билла Бада (идеальный Мэдсен). Только расквитавшись с этими людьми, Невеста может сразиться лицом к лицу со своим главным противником — классическая традиция, почерпнутая из мифологии кунфушных боевиков, предсказуемая в своем сюжетном развитии, компенсируется у Тарантино великолепной подачей материала.
Автор бессмертных диалогов об Амстердаме и массаже ног, в который раз насыщает свою картину всевозможными ссылками на мировую киноклассику, разглядеть которые под силу лишь таким же кинофанатам, как он сам. Известная всем и каждому страстная любовь Тарантино к творчеству Серджио Леоне сказывается практически во всем: от музыкального сопровождения в духе Эннио Морриконе, до визуального цитирования знаменитых крупных планов легендарного итальянца. Кровавой бойне в часовне «Две сосны» станет предшествовать невероятно поэтичный саундтрек из «Хорошего, плохого, злого», а в одной из сцен силуэт Умы Турман будет приближаться к камере точь в точь как Генри Фонда в «Однажды на Диком Западе».
Тарантино вновь, как и в первой части, делает ставку на фабульное развитие сюжетной линии, разбивая картину на пять равномерных глав. Но, приближаясь к закономерному финалу, Квентин в очередной раз отдает предпочтение нелинейному повествованию, наводняя свою картину двумя мастерски снятыми флэшбэками, дающими исчерпывающие ответы на многие вопросы, оставшиеся открытыми после первого фильма. Зрителю наверняка будет интересно узнать, за что Билл так жестоко наказал свою возлюбленную в день ее венчания («В эту минуту я совершаю свой самый мазохистский поступок») и откуда, собственно, Невеста обучилась всем этим боевым трюкам, что позволили ей в первом фильме не моргнув глазом разобраться с 88-мью приспешниками О-Рен.
Так и не показав главного антигероя в первой части, Тарантино решает во второй не играть на нервах зрителя и преподносит героя Дэвида Кэррэдайна практически с первых минут фильма. Его персонаж вопреки всеобщим ожиданиям оказывается вовсе не ходульным злодеем — наоборот, этаким обаятельным бэдгаем, словно вышедшим из вселенной «Бешеных псов» и «Криминального чтива». Но в отличие от Мистера Белого и Джулса Уинфилда, герой Кэррэдайна не способен на милосердие и внутреннюю трансформацию, оставаясь подонком, пускай и философствующим на тему схожести Супермена и Беатрикс Кидо.
Под стать ему и Бад в исполнении Майкла Мэдсена — только в фильмах Тарантино вышибала из стриптиз-бара, подрабатывающий в этом же заведении слесарем, может выдавать монологи на уровне Шекспира и высокопарно рассуждать по поводу «воинов и их врагов». Актер после двенадцати лет простоя, отделявших его от роли Мистера Блондина в «Бешеных псах», вновь демонстрирует потрясающую актерскую игру, балансируя на грани «оскотининной» крутости и еле уловимого, но все же присутствующего, душевного надлома. Интересная деталь: в присутствии Бада, Невеста не произносит не одного слова, даже когда он смачно плюет ей в лицо и хоронит заживо, что лишний раз указывает на уникальность героя Мэдсена, чье появление в фильме, стало одним из главных его украшений.
Пребывавший в шестилетнем творческом кризисе, главный кинобунтарь 90-х вернулся в новом десятилетии со своим самым неожиданным фильмом, явно отличающимся от того, что Тарантино снимал раньше. Фильмом, который проще не понять, чем полюбить, и который практически сразу же после выхода на экраны нарекли современной классикой. Тарантино невероятным образом удалось снять кино, на которое смело можно вешать ярлык «вневременное» — даже спустя 30—40 лет оно будет смотреться так же, как сейчас смотрятся шедевры Леоне и Куросавы. Надергав всевозможных фишек и прибамбасов из «старого» кинематографа, Тарантино недвусмысленно доказал собственным примером, что вторичное использование, порой, может оказаться намного более изобретательным, чем исходное.
Стоит отметить, что «Убить Билла» — это один фильм. Квентин Тарантино снял одну киноленту, но она оказалась такой длинной, что её пришлось разделить на две части. В результате, первая картина о мстящей женщине-невесте вышла в 2003, а вторая — в 2004 году. Так или иначе эти два фильма очень различаются между собой, хотя их творцом является только Тарантино. Пожалуй, это первая его работа, которая состоит больше, чем из одной части. Но мы пока что не знаем, умеет ли режиссёр снимать сиквелы, потому что, как я уже сказал, первая и вторая части «Убить Билла» являются единым фильмом, просто их выпустили с небольшим промежутком во времени. Стоило ли режиссёру разделять фильм? Безусловно, да. Ведь зачем мучить зрителей, чтобы они сидели до конца просмотра целых четыре часа? Тем более, что два фильма сильнее создают интригу.
Вторая часть оказалась, на удивление, менее кровавой, но согласитесь, что кровь здесь уже не к месту. Теперь на самый первый план выходит именно драма, самая настоящая драма, полная эмоций и переживаний. Ведь история о «кровавой-невесте» рассказывает не о красивом мочилове, а о сильной и стойкой женщине, которая готова на всё ради родной дочери. Да, дорогие друзья, у Квентина тоже есть сердце, причём огромное, и он знает, как придумать трогательную историю, в которой при этом кровавые схватки тоже играют ключевое значение. Режиссёр заставляет зрителей сопереживать вместе с героиней, чтобы осознать её трудное и опасное положение, поэтому просмотр получается удивительно захватывающим и напряжённым, но при этом не менее увлекательным.
Нетрудно догадаться, в чём кроется главная интрига. Встреча с Биллом — вот главная цель героини, которая лишает сотни жизней, чтобы вернуть себе дочь. В первой части нам не показывали лицо Билла вообще, и это порядком заинтересовывало, зато во второй нам показывают его во всей красе, да ещё и в самом начале. Но жадное любопытство зрителя нисколько не угасает, ведь ему по-прежнему интересно, какой же окажется долгожданная встреча героини и её главного врага, который когда-то был близким другом и даже больше. В этом фильме Беатрикс Киддо не разрубает своих врагов на кусочки, здесь всё гораздо сложнее и драматичнее. Финал выдался очень даже сильным, без крови и мяса, но живой, страстный, красивый… Квентин знает, как снимать подобные концовки.
Естественно, чем драматичней фильм, тем сильнее игра Умы Турман, и это чистейшая правда. В этой картине она исполняет главную роль даже лучше, чем в предыдущей, ведь теперь мы видим не просто женщину, которая владеет боевыми навыками, но и огромную личность с характером и сердцем. Актриса играет очень живо и чувственно, ведь её героиня тоже мать, поэтому Турман осознаёт, каково лишиться дочери. Очень эффектна и Дэрил Ханна, исполняющая настоящую стервозную суку, которая плюёт в душу главной героини, и за это её хочется придушить, раздавить, вырвать глаз… Видно, что Ханна знала, как надо играть подобные роли, насыщенные подлостью и мерзостью, за что её хочется по-настоящему похвалить, ведь актриса великолепна и неповторима. Ну, и обязательно стоит упомянуть неподражаемого Дэвида Кэррадайна, к сожалению, ныне покойного. Безусловно, роль Билла — одна из лучших в карьере актёра. Дэвид смотрится в этом образе загадочно, даже брутально и очень интересно, за его игрой хочется следить и наслаждаться. Жаль, что мир потерял такого актёра, очень жаль…
9,5 из 10
«Убить Билла: часть вторая» сильно отличается от первого фильма. Продолжение кровавой истории оказалось очень драматичным, сильным, захватывающим и по-настоящему горячим, что характерно для непредсказуемого Квентина Тарантино. Это стильное, своеобразное и атмосферное кино, которое по праву может считаться культовым.
Не комфортно стало бы, если бы Квентин не поделил фильм на две части, а снял полноценный четырехчасовой фильм. Сначала прошу заметить колоссальный (какое слово «колоссальный») хронометраж, драйв от коего зритель маловероятно испытает. Поэтому, Тарантино разделил фильм на два Vol`ума. Первый — это лепта режиссера в «общаг» кинематографа. Он вспоминает давние картины, отсылается к ним (желтый костюмчик невесты а-ля Брюс Ли из «Игры смерти») и много прочих вкусностей. Самое интересное — режиссер делает эти отголоски сначала для себя, а уж потом для своих зрителей. Он очень любит кино, он с детства мечтал его снимать и его греза осуществилась. А начинал он клерком в видеосалоне, и добился самых эпических высот. Есть чему учиться.
Сиквел, или даже продолжение во многом повторяет первую часть. И это видно, особо, кроме сюжетного очерка, они ничем не отличаются. Надо сказать, что «Убить Билла» — кино все-таки по большей части диалоговое. Они играют важную роль, и в них несется весь смысл. Уже потом самурайские поединки, отсылки и все остальное. Смысл фильма не изменился — месть. Но это лишь главная составляющая, остальными же являются приуроченные опять же к вкусу режиссера. Это — сила воли, свобода и самое настоящее мужество перед своей целью. Но тут, неожиданно для всех добавляется любовная линия, которая просто умиляет, финал воистину цепок, и из некоторых даже выбьет слезу. Уж до того искусно и плавно снят. А волнение, то самое беспокойство, испытываемое вплоть до развязки. После заключительной фразы Билла в Vol.1 просто захлебываешься эмоциями. Вроде как знаешь, что будет хэппи-энд, но мятеж боязни все никак не отступает. За главную героиню реально страшно, и просто диву даешься ее стойкости. Ее образ на самом деле никогда не забудется, культ же.
Но самое главное — Тарантино не потерял присущую себе фишку. Его фильм смотрится, притом со значительным удовольствием. Все наверняка думали, что вторая часть окажется менее удачной. Но нет, она оказалась более кровавой, крепкой и слаженной. Бои все также выразительны и эффектны, саундтрек не теряет свою остроту, и даже заставляет скачать себя на плеер. А актеры, они просто сносят наповал. Я говорил про Турман, но Кэррадайн, ох как же шикарен этот тип. Жаль, но актер покинул нас, какая злая ирония. Из лучших моментов я выделю два: сцена с погребением заживо и естественно заключительную, сцену, которая сочетает в себе сразу несколько качеств: от горячей ненависти до пылкой, но увядшей давным-давно любви.
Что касается меня, я смотрела этот фильм нечисленное количество раз. И вот теперь — снова.
В детстве это кино вызывало у меня буйный восторг и энергию. Я хотела быть сильной, такой, как Беатрикс. А её внутренняя сила действительно пропитывает весь фильм. Её образ — образ львицы, у которой отняли дитя. Инстинкт — месть. И хоть большая часть этого фильма — кровавая резня на самурайских мечах, всё-таки нутром чувствуешь, что смысл — не в этом.
Смысл этой легенды до восхищения тонко изложен. Очень тонко, через детали, через взгляды ты чувствуешь любовь.
Я была готова на всё ради тебя. Ты прекрасный человек. Ты мой любимый человек. И эта любовь — не обычна. Она — легенда, она — мистическая.
Чувствуешь, как через убийства тебе по сути рассказывают семейную перепалку. Но так рассказывают, что дух замирает. Ты не знаешь, что будет через минуту.
«Ты была рождена убийцей, убийцей ты и останешься навсегда» (с) Билл
Помню, я смотрел этот фильм в кинотеатре пять лет назад. До этого я не видел первой части дилогии и поэтому смотрел с некоторым непониманием того, что происходит на экране. Но потом вошел в курс дела, и общая суть фильма стала ясна — МЕСТЬ.
Мне интересно, если бы за постановку картины взялся бы другой режиссер, добился бы он такого успеха. Только Тарантино мог так все представить, что мурашки по коже идут. Например, сцена, когда Невесту хоронят заживо. В зале гаснет свет, полная темнота и в это время громкий неожиданный звук падения земли на крышку гроба и крики Невесты. В этом крике звучат все самые ужасные чувства, которые могут постигнуть человека: страх, отчаяние, ненависть, понимание того, что пришел конец и еще куча чувств, которые не поддаются описанию. Попробуйте себя представить на месте Невесты, и вы поймете половину того, что пережила героиня Умы Турман. Считаю эту сцену самой сильной в данном фильме.
Второе что меня впечатлило — это музыка. Роберт Родригез учувствовал в записи саундтрека всего за 1 доллар, но основную часть Тарантино взял из старых хитов прошлого столетия ("За пригорошню долларов», К. Иствуд) и не зря, потому что музыка идеально вписывается в происходящее на экране. Без данной музыкальной темы «Убить Билла 2» смотрелся бы иначе.
Ну и третье — это актеры и диалоги. Обычно когда смотришь любое другое кино, уже привык к тому, что герои будут говорить банальности, и особо не вникаешь в суть их разговоров. Но только не здесь… Диалоги настолько прописаны и разыграны, что ты буквально прилипаешь к экрану, боясь пропустить хоть одно слово героев.
Теперь, написав все достоинства этой картины, которые я вижу, все-таки осмелюсь сказать, что главная заслуга фильма — это Квентин Тарантино. Человек, который уже доказал, что он входит в число ВЕЛИКИХ режиссеров нашего времени. То, что фильм получился таким интересным и уникальным в своем роде заслуга только Тарантино. Все его фильмы — это отдельно-тарантиновский жанр.
10 из 10
Свой отзыв написан для тех, кто каким-то чудом пропустил этот фильм.
«Эта женщина заслуживает право на месть, а мы заслуживаем смерти.»
Какое главное правило сиквелов? Снять все то же самое, но только помноженное на два. В случае с фильмом «Убить Билла. Часть вторая» дела обстоят иначе.
Вторая часть колоссально отличается от первой и рассчитана в основном на тех, кого захватили история первой части. Фильм уже не настолько кровавый. Здесь нет ни фонтанов крови, ни огромного количества отрубленных и отрезанных частей тела. А большую часть времени занимают прекрасно написанные диалоги и флэшбэки главной героини. В добавок, в отличии от первого фильма, нам наконец-то показали лицо того самого Билла, который на удивление оказался не садистским уродом, а в полнее спокойным и умным персонажем.
«Этих ублюдков в старости ждёт одиночество, что не улучшает их характера, но по крайней мере заставляет ценить дружбу.»
За счет того, что пропали масштабные сражения, Квентин решил сделать фильм более драматичным. Из-за этого, можно наблюдать, как у нас на глазах преображается игра Умы Турман. Если в первом фильме ее одолевала только жажда мести и все другие чувства затмевала эта месть, то во втором фильме она превращается из человека умеющего убивать без оглядки в женщину с огромным сердцем.
Несмотря на многие изменения, фильм не утратил самое главное — стиль, юмор и непредсказуемый сюжет. За счет этого, фильм с продолжительностью в два часа, просто не успевает надоесть и заставить скучать. А по завершению картины и вовсе хочется аплодировать.
«Убить Билла. Часть вторая» — достойное продолжение прекрасного фильма, которое мне понравилось даже больше чем первая часть. Мои самые горячи рекомендации.
Я не могу полностью рецензировать «Убить Билла» раздельно две части, считая картину одним единым целым, просто Квентин Тарантино не смог уместить свои фантазии в два часа прокатного времени, из-за чего и появилась данная дилогия. Может и не могу рецензировать, но хотя бы попытаюсь.
Итак, Невеста в исполнении Умы Турман движется дальше по дороге мщения, пытаясь добраться до своего врага — Билла, бывшего шефа группы наёмных убийц, где и состояла Невеста, тогда она была известно под прозвищем Чёрная Мамба. Мщение становится сложным действием, потому что её враги не собираются погибать покорившись мстительнице, они будут сражаться, обладая смертельными приёмами, а затем станет известно, что дочь Невесты жива и отец её — Билл…
Внеся немного драматизма ситуации Квентин Тарантино снял немного отличающееся кино в сравнении с первой части. В первой части Невесте более-менее легко справлялась со своими врагами, но здесь уже всё намного опаснее и враги более изощрённые, да и, повторюсь, появился драматизм.
Но смотрится не хуже, а в некоторых местах ещё и лучше, чем первая часть. Но смотреть надо, для кого это секрет, обе части разом, вряд ли после просмотра первой серии долго будете себя уговаривать перед тем, как глянуть вторую, скорее всего это произойдёт сразу же.
Мощное, оригинальное и энергетически бесподобное кино.
Программа Первого Международного кинофестиваля экшн-фильмов ASTANA сформирована. Она рассчитана на четыре дня — с 28 июня по 1 июля. Контракты с некоторыми из приглашенных гостей еще не подписаны, но уже точно известно, что Дольф Лундгрен представит здесь свою ленту «Опасная гастроль», с собственной программой приедет продюсер Харви Вайнштейн, также ждут Шарлто Копли и Майка Тайсона. (...)
В американских фильмах - во всех практически - всё происходит не в Америке, а в неком условном пространстве, которое можно назвать «Голливундия». Фантастическая несуществующая страна, где все как в Америке - дома, машины, по улицам ходят преимущественно англосаксы, но там может быть всё, чего в реальной Америке быть не может. (...)
2.04 млн, 
1.4 млн, 
