События картины разворачиваются на Балтике в 1915—1917 годах. Герои фильма — офицеры и рядовые матросы Балтийского флота. Старший лейтенант Артеньев — храбрый, волевой офицер, человек чести. Он любит, и любим, но его любимая — Клара — работает на контрразведку, и быть вместе они не могут.
Не поддерживая бунтарских настроений матросов на своем корабле, Артеньев берет на себя командование батареей, защищающей самое опасное место в обороне против немцев. Он ищет смерти…
`Балтика. Осень 17-го. Хищные тела миноносцев в свинцовой воде…`
Снятый по одноименному роману Валентина Пикуля, фильм, рассказывающий о событиях 1-й мировой войны накануне революции — достоин всех похвал и почестей!
Сюжет, замечательная игра актеров (очень понравились Олег Меньшиков в роли Артеньева и Владимир Гостюхин в роли Семенчука), отличная работа операторов!
В результате всего этого глубоко окунаешься с головой в ту уже далекую эпоху. И начинаешь думать как морской офицер Артеньев; сопереживать вместе с ним, предаваться воспоминаниям; ощущать горечь поражений и предательства, трусости и человеческой подлости; радоваться победам…
Олег Меньшиков, который сыграл Артеньева, очень тонко и точно показал нелегкую жизнь морского офицера в то смутное время, когда враг наступал на северную столицу, в стране была жуткая неразбериха, началось разложение армии и флота. У него получилось сыграть настоящего патриота, который в любой ситуации любит свою Родину и служит ей до последней минуты, до последнего вздоха.
Смотрите (и читайте). Лучший фильм на военно-морскую тематику. Подойдет тем, кто любит свою историю и Отечество.
Один из моих любимых фильмов, несмотря на рваную хронологию событий, из-за чего первый раз фильм тяжеловато смотреть. Впервые увидел его лет 20 назад, с тех пор ничего лучше о людях и событиях той поры на Балтике не снято.
Удалось передать атмосферу и драматизм исторического момента и роковых перемен в судьбах героев.
Это фильм о людях, которые в условиях непростого нравственного выбора, независимо от своих политических убеждений, нашли в себе мужество быть до конца верными понятиям чести и любви к Отечеству.
Хороший актерский состав. По мне, так лучшая роль Меньшикова.
Существование этого фильма — загадка для меня. Он каким-то непостижимым образом появился ровно в тот момент, в какой он появится мог, ни раньше и не позже. Это не камерное «Собачье сердце», где скорее отображается ужас перед первобытной дикостью. И не фильмы Юрия Мамина, которые скорее о потаённых мерзостях русского характера, чем о намеченных им гражданско-социальных подтекстах.
«Моонзунд» подозрительно хорош и подозрительно умен. Как это часто бывает, он как бы случайно оказывается таким сдержанным и эмоциональным, не скатываясь в мелодраму, как сделанный под копирку «Адмирал», не превращаясь в исключительно военный фильм, не представляя из себя идеологическое клише, и главное — не делая фильм политическим. Для российского кино, которое просто физически не умеет не оседлывать определенный жанр, и которое по своему естеству не может не проповедовать «вечные ценности», этот фильм постепенно поднимается на ступеньку выше над всеми остальными произведениями.
Как он избежал всех этих ям-ловушек — опять же, просто загадка.
Фильм о человеке старой формации, который не то что не может перестроится, а не может понять, почему этот процесс предполагает не перестройку, а тотальное уничтожение? Почему революция из идейной борьбы перешла в банальное «словоблудие»? И как в этих условиях жить аполитичному человеку, когда ровным счетом его не интересует ничего, кроме дела, которым он занимается?
Последний пункт крайне важен. Аполитичность — еще один редкий случай в русском кино, где герой даже сидя на унитазе должен мысленно быть с народом и душою громко ему сопереживать. Так что это добавляет фильму еще весомые плюсы. Добавьте сдержанные, но качественные батальные сцены, где не хочется тыкать пальцем на фиговую компьютерную графику. Опять же, больше и не надо было. Мрачные пейзажи, музыка, мрачные, но не унылые, как это часто бывает в русском кино, кадры.
Одним словом сдержанный, качественный, очень умный, очень современный фильм. Одна из тех крупиц, которая показывает, что мы можем, когда хотим, снимать кино, а не только о ВОВ, православии, ужасах одиночества, пьянстве, патриотизме, уходе, возвращении, и уж точно не о волчках и мертвых ежиках.
Одна из лучших советских военных лент, которая окажет сильнейшее влияние на тех зрителей, для кого еще что-то значат слова Родина, чувство долга, мужество и честь. О людях, которые в смутное революционное время не потеряли чувство верности своему Отечеству, и до последнего исполняли свой воинский долг.
Посмотреть фильм довелось сразу после «Адмирала», поэтому был просто поражен разницей в уровне драматургии, игры актеров и проработанности сценария.
Потрясающе передан реализм эпохи, описано противостояние многих «правд» жизни, каждая из которых имеет свое право на существование.
В картине играет молодой Меньшиков, убедительный Гостюхин, а каков Беляев в роли Колчака!
Валентин Пикуль написал роман, легший в основу фильма, об очень сложном, трудном, трагическом периоде в истории России, относительно которого продолжаются жаркие споры и дискуссии. Писатель высказал свою точку зрения на эти события — далеко не бесспорную, но имеющую право на существование. Лично я этой точки зрения абсолютно не разделяю, но мне было в первую очередь интересно, как расставят акценты создатели фильма. Сразу сказу, что в своих ожиданиях я не обманулся: режиссер Александр Муратов, на мой взгляд, абсолютно правильно и обоснованно поставил себе целью, прежде всего, показать саму эту сложность и неоднозначность данной эпохи в целом, а также через призму жизней и судеб обыкновенных людей, принадлежавших к разным социальным слоям общества, которые безжалостно перемалывались в жерновах исторических катаклизмов и потрясений тех годов. В фильме очень слабо звучат пропагандистско-восхваляющие ноты как в отношении будущих творцов революции, так и представителей царской власти, главным образом — морского офицерства. Довольно смелый нейтралитет, учитывая, что фильм снимался в 1987 году, когда партийно-идеологическая машина работала если уже и не на полную, то высокую мощность — точно. Так что со стороны режиссера, повторюсь, это был смелый шаг — снять такое кино в условиях еще никуда не девшейся цензуры. Велика тут роль и сценаристов — Галины Муратовой и Эдуарда Володарского, которым, без сомнения, надо отдать должное.
Проведенный создателями фильма кастинг тоже заслуживает самых высоких оценок, как в плане принадлежности выбранных актеров к профессиональной элите (по уровню мастерства), так и практически стопроцентному попаданию в образы.
Великолепен, конечно, Олег Меньшиков в роли старшего лейтенанта Сергея Артеньева, один из немногих «положительных» белых офицеров в советском кино. Это человек, ставящий честь, совесть и долг перед Отечеством во главу угла, требующий во всем «порядка и дисциплины». Но предъявляя такие требования к другим, он столь же требователен и по отношению к себе. И свой долг он выполняет, несмотря ни на какие условия, не поступаясь собственными принципами даже перед угрозой собственной карьере и даже жизни. И доказывает, что место подвигу во имя Отечества есть даже тогда, когда почти повсеместно в почете расчетливость, трусость и предательство. Всю эту гамму чувств и переживаний своего героя блестяще передает на экране Олег Меньшиков.
Честность и принципиальность Артеньева настолько искренни и неподдельны, что их сумел понять и оценить даже комиссар Семенчук, человек совсем других взглядов, нежели старлей, но чувствующий нутром отсутствие фальши в характере этого офицера. В картине они регулярно оказываются по одну сторону баррикад с Артеньевым еще и потому, что для Семенчука серьезное профессиональное отношение к делу, порядок и дисциплина, равно как и долг, — тоже не пустой звук. Это объединяет простого матроса с дворянином, но в этом и трагедия этого времени, когда политика разводит их по разным лагерям и прилагает все усилия к тому, чтобы сделать их врагами. Вне всякого сомнения, одна из самых удачных ролей Владимира Гостюхина.
Очень интересно было посмотреть и на Юрия Беляева в роли адмирала Александра Колчака. Характерный у него вышел адмирал, запоминающийся, несмотря на то, что роль, в общем-то, практически эпизодическая. Вообще, все три Колчака в российском кино (позднее роль прославленного адмирала сыграют Анатолий Гузенко(«Конь белый») и Константин Хабенский(«Адмиралъ»)) вышли своеобразными и характерными.
Из остальных понравились оба «фона» — Грапф (Борис Клюев) и Кнопфер (Николай Караченцов). На высочайшем уровне снова отработал Евгений Евстигнеев, еще один «фон» — Эссен, роль которого даже более чем эпизодическая.
Хорошо сыграли своих персонажей Людмила Нильская (Клава), а также Евгения Добровольская (Ирина Артеньева) и Вия Артмане (фрау Мильх).
Порадовала музыка композитора Александра Михайлова. Все темы подобраны безупречно.
Первое, что я хочу сказать — фильм мне не понравился. Валентин Пикуль, автор многочисленных сказок на исторические темы, прикрываясь своей «любовью к родине», пытается показать, что офицер Артеньев один борется против бунтарских настроений на флоте, казалось бы поддерживая его. Но стоит взглянуть на первые десять минут фильма. Показывается батарея, на орудия прикреплены верёвки, на которых сушится матросская одежда. Прибывший на батарею офицер, окликнув дневального, получил резкий ответ в свою сторону. Более того, он был подвергнут нападению со стороны матроса, который сначала попытался его ударить с кулака, а потом когда офицер отправился к командующему батареей инженеру, выстрелил в след ему из винтовки. Лично мне трудно верится в такое поведение матроса в 1915 году. Давайте представим такую же ситуацию в Красной Армии в 1943 году. Чтобы сделал офицер в ответ на оскорбление и неповиновение, а также на выстрел в свою сторону? Матрос был бы сразу предан трибуналу и вероятнее всего в следствии расстрелян за нарушение воинской дисциплины в военное время.
Инженер рассказывает офицеру, что батарея построена в слишком короткие сроки, добавляя»… Если меня, профессионального инженера ставят командовать важнейшими стратегическими укреплениями, о чём может идти речь?» Тут показывается «бездарность, отсталость» царского правительства которой, смотря на факты и блестящие победы Русской Армии в Первой мировой войне, попросту не наблюдалось. Специально для того, чтобы показать всю «правду» зрителю, создатели снимают фильм в тёмных тонах, показываю то, что война была несправедливой для нас и начатой царским «бездарным, беспощадным, глупым и тупым» правительством. Например, в фильме «Неуловимые мстители», который выпущен гораздо раньше «Моонзунда», в 1966 году, присутствуют яркие цвета, прослеживается качество съёмки. Почему же тогда фильм 1987 года хуже по качеству, чем фильм 1966 года? Скорее всего потому, что именно через плохое качество изображения создатели намеревались привить зрителям, посмотревшим этот фильм, неправильное восприятие реалий истории.
Героями изображаются отдельные люди, офицеры, пытающиеся остановить бунтарские настроения. Человек, плохо знающий историю, может подумать, что только они боролись с бунтами, а царь и власть были не в состоянии справиться с «требуемым свободы народом» и революцией, устроенной на деньги американских банкиров.
Фильм посмотрел после просмотра «Адмирала». Не могу сказать, что получил даже малейшее удовольствие от просмотра, потому что «Адмиралъ» снят в правильном, патриотическом свете, а не в холодных, мрачных сумерках.
