Загадочная девушка, страдающая потерей памяти после автомобильной аварии, выбирает себе имя Рита с рекламного плаката к фильму с Ритой Хейворт и пытается с новым именем начать в Голливуде новую жизнь. Но тайны прошлого неотступно преследуют ее.
Кто были те двое мужчин, что сидели в одной машине с ней и погибли в аварии? Почему полиция подозревает, что она была похищена ими? И случайно ли в ее жизни появляется новая подруга, начинающая актриса Бетти?
Фильм появился на свет в 1999 году и состоял из нескольких пилотных телевизионных-серий (первые 120 мин. фильма), снятых с бюджетом 8 млн.$ и новых сцен (последние 26 минут фильма), доснятых год спустя на 7 млн.$. Эти деньги были предоставлены французской киностудией «Studio Canal» для прояснения финала фильма, который в первоначальном варианте фильма оставался нераскрытым, так как планировалось продолжать съёмки «Малхолланд Драйва» в качестве телевизионного сериала.
Прошу прощения если невольно повторю чью-то мысль. Я постараюсь вкратце описать данный фильм и высказать свое мнение.
Предисловье (как и в любом фильме Линча, оно должно быть загадочным):
Когда Луиса Буньюэля (Luis Bunuel) и Сальвадора Дали (Salvador Dali) спросили что же все таки означает их «Андалузский пёс», они сказали что единственным правилом при написание сценария было то что-бы ничего не имело смысла (логического толкование) свой сюжет они списали со своих снов.
А теперь о фильме!
Наверное все свои годы Линч шел именно к этой ленте. «Малхолланд Драйв» его режиссерское просветление, пик его творческих способностей, найденная им Нирвана. В этом фильме он просто Дирижёр. Он заводит нас в свои кошмары, в свои мечты, в свои воспоминания. Видим мы все это глазами молодой и наивной актрисы Бетти (Наоми Уоттс гениальна в этой роли ), которая сразу-же по прибытию в Голливуд встречает весьма странных людей. И на этом этапе фильм превращается в, поверьте мне, самый страшный триллер (!) за всю историю жанра.
После весьма необычного прошлого с танцевальным конкурсом следует ужасная авария, потом старый карлик-инвалид в костюме в коком-то штабе отдает приказы поймать девушку, потом режиссер находит любовника своей жены, потом он же встречает таинственного Ковбоя посланным тем самым карликом а может и нет, параллельно молодой человек теряет сознание при виде чудовища из своих кошмаров и убийца неудачник, который оставляет после себя кучу улик. Что все это связывает ? Клуб «Силенсио» в котором настояшии звук заменен на запись. Посмотрите-ка этот фильм раза так 3, а потом можно поговорить о коком-то сюжете А есть ли он тут вообше ? Есть ли тут сценарий ?! Есть ли тут идея ?! Это решайте сами.
Дэвид Линч создал весьма сложную для зрителя систему разказа истории. Если смотреть ленту без особой подготовки, понять происходящие будет очень сложно. Примерно эту же систему мэтр использовал и в «Шоссе в никуда». «Малхолланд Драйв» детектив. Но здесь нет человека который его разгадывает. Точнее он есть, извините меня. Он это вы! И это не метафора, эпитет или еще что-то, смысл прямой. Как сыщик, вам придется рассматривать каждую сцену, каждый кадр, каждый уголок пленки, каждую инскрипцию на кружке, местоположение зданий и. т. д. Кому не нравится такого рода пазлл ни в коем случае не смотреть «Малхолланд Драйв» !
Как обычный фильм, картина смотрится солидно. Отличные актеры, одна из лучших режиссерских работ за всю историю кино, шикарная музыка Линча и Бадаламенти, уверенный монтаж. Аххх. (Не могу сдержать эмоций).
Итог
Просто гениальный фильм не больше ни меньше. «Малхолланд Драйв» «песочница» для любого киношного гурмана, где при каждом новом просмотре уже замечаешь что-то новое. Конечно-же можно прочитать толкование ленты на каком-нибудь форуме, но намного интереснее самому покопаться в Линчевском сне и создать свою собственную версию. Дэвид не против !))
В каждом человеке существует два Я, например социальное и личное или внешнее и внутреннее или тот кем человек рисуется перед окружающими и тот который сидит внутри и всякое такое. Две девушки отображают эти две стороны души. Внешняя, подстрекаемая темными силами, стремиться к славе к почету, признанию и по своей сути лицемерна как хорошая актриса. Внутренняя сторона души, пережив сильный кризис, депрессию, душевную боль или болезнь приходит к тому, что вообще не понимает кто она, что она представляет собой кроме искусственности актрисы и для чего пришла она в этот безумный мир. Собравшись силами стороны души соединяются и честно пытаются понять, кто же она эта душа? На втором плане событий в мире злых и добрых духов утверждая, что у человека есть предназначенная роль жизни, собственный режиссер и возможность принятия собственных решений, также идет поиск заблудшей души. Хорошенько и честно покопавшись в себе, приняв друг друга и даже почти полюбив внешняя и внутренняя стороны души находят свою духовность умершей и наполненной только трупно-зловонными грехами. Дальше происходит прозрение человека, что есть спасение и человек идет в церковь, где часто непонятно, но проникновенно читают проповеди по записанной библии. И человек приходит к вере, и бог входит к нему в душу и говорит: «вставай дорогуша». И вот, казалось бы душа восстала и она уже совсем другая, радуется с верующими и праздничает вместе со всеми, и даже выходит на какие-то ведущие религиозные роли, но не чувствует человек себя счастливым, чувствует, что мало ему этой атрибутики не хватает духовности, и еще несмотря на то, что уже лицемерный артистизм души проходит, душепагубные желания славы, признательности и удовольствий мучают и тревожат душу. Договориться сторонам души не получается. В итоге с помощью искушений темных сил душа вновь низвергается в смертельную, греховную бездну. Нам лишь остается верить, что душа снова сможет восстать из пепла.
10 из 10
Но с минусом за отсутствие оптимизма в послевкусии.
Итак, вы посмотрели фильм. И если вы не Шерлок Холмс, то вряд ли поняли все тонкости сюжета. Тогда вы заходите в Гугл, читаете 10 подсказок Линча, потом несколько рецензий и статей и только после этого довольно говорите: «Я всё понял». Всё, это значит все детали сюжета. И все бы ничего, после многих фильмов нам предлагают что-то додумать, найти подводные камни, только вот первоначально фильм должен зацепить. Меня не зацепил. Кроме того, режиссер, на мой взгляд, не должен давать каких-либо «подсказок», детали должны быть такими, чтобы внимательный зритель нашел их сам, чтобы они помогли понять идею фильма. В этом фильме все наоборот: есть сюжет и есть детали, идеи нет. Точнее она есть, но она очень уж неглубокая, особенно для двухчасового творения.
Так и получается, что режиссер решил снять фильм «с замутом», и у него это получилось, но в процессе съемок идея фильма потерялась безвозвратно. А жаль.
Я многое слышал о Дэвиде Линче и о его потрясающих и загадочных фильмах, но сам не видел ни одного из них. Признаюсь, меня немного пугала его загадочность и непонятность, ведь многие люди досмотрев до конца его фильм, совершенно не понимали, о чем он. Но нужно посмотреть хотя бы один его фильм, что бы понять, мое это или нет. И я начал свое знакомство с Дэвидом Линчем с фильма «Малхолланд Драйв».
Сам фильм красивый и таинственный. Поначалу все предстоит довольно понятным, есть некоторые загадки, на которые надеешься получить ответы в конце фильма. Но в конце, сюжет делает большой поворот, после чего запутываешься ещё больше, и уже досмотрев до конца, не понимаешь вообще ничего. Сама история разворачивается медленно и не спеша. Режиссура Дэвида Линча прекрасна. В ней продумана до мелочей каждая сцена, каждая деталь; потрясающая игра со светом и четкая операторская работа. А также, прекрасная музыка Анджело Бадаламенти, которая ещё больше додает атмосферности и некой тревожности происходящего.
Еще одна из причин, по которой мне интересен был «Малхолланд Драйва», это Наоми Уоттс. Мне давно она нравится, и как женщина, и как актриса. Мне часто нравятся фильмы с её участием и она сама в этих фильмах. И «Малхолланд Драйв» не исключение. В ней я совсем не сомневался, и если бы фильм был не очень (что не так), то уже одно ее присутствие все искупало. До «Малхолланд Драйв» о Наоми Уоттс практически никто не знал, у нее еще не было серьезных ролей. И вот главная роль у великого Дэвида Линча с которой она справилась идеально. Оценить игру Наоми Уоттс, можно хотя бы в конце. Когда ее героиня меняется из простодушной и доброй, в нервозную и «разбитую». Все это выглядит ярко, контрастно и натурально.
Досмотрев фильм до конца я был в восторге. Как и предполагалось, из увиденного я и половины не понял, но то, что я увидел мне безумно понравилось. При этом я понимал, что в фильме есть логика и объяснение всему происходящему. Потом порывшись в интернете, я нашел это объяснение. И был снова в восторге, оказывается, что каждая сцена, что-то значит и к чему-то ведет. Что в фильме нет ничего лишнего, а все что есть уместно и логично.
Стоит ли смотреть этот фильм? Наверно, да. Ведь, как я уже сказал, я с неким сомнением относился к нему. Но он мне безумно понравился, при том, что в конце ничего не понятно. И я рад что посмотрел этот фильм, наоборот мне было бы обидно, если бы я его пропустил. Так не пропустите и вы!
Иногда нужно задуматься, чтобы потом все оказалось предельно ясным
Так получилось, что я уже давно не писал рецензии к кинофильмам. Смотреть их меньше я не стал, а вот поделиться свои мнением не хватало времени. Но об особенной картине, которая не прошла мимо моего внимания, и оставила особый след в подсознании, я бы хотел вам рассказать.
Интерес к «Малхолланд Драйву» возник у меня уже давно: отдельными эпизодами из телевизора или статьями из газет я познавал для себя сие творение. Наконец, по-настоящему улицезреть и насладиться я смог лишь недавно.
По иронии судьбы, со столь загадочной и действительно профессиональной фигурой мира кинематографа, как Дэвид Линч, я познакомился впервые при просмотре именно этой картины. Моментально же я захотел увидеть другие работы этого мастера, представляющий свои фильмы больше, чем простые картинки. Его «МД» наполнен необычным сюжетом, сюжетом, кажущимся на первый взгляд непонятным, запутанным, в сравнение с которым можно сопоставить действие наркотического препарата. Но не каждый заметит, и вообще захочет заметить те образы, мысли режиссера, его «изюминки», воплотившиеся в загадках сюжета. Но поняв эти загадки, сумев увидеть необязательно их разгадывать, чтобы ощутить всю ту гениальность, непревзойденность картины с точки зрения сюжета, наполненного смыслом, причем банальным, и передающемся как раз таки через эти загадки.
Именно этого в своей картине и добивался Линч. Рассказать сюжет, о котором снято множество картин, может каждый. Но у Линча все «иначе». «Иначе», перевернутое с ног на голову. Так показать может только человек, наделенный способность мыслить способами, непостижимыми для обычного человека. И когда ты смотришь эти мысли, раскрывшиеся в фильме, пытаешься их понять это ли не истинное наслаждение, получаемое от фильма? Не это ли может шокировать и приводить в восторг?
«МД» вобрал в себя то, что нельзя увидеть с первого взгляда это надо почувствовать. Фильм, сделанный на образах и загадках, передающие эмоции и те самые чувства. Но каждый человек по своему эмоционален и чувствителен, поэтому впечатления от фильма будут идентичны своим вкусам, ощущениям, мыслям. Но гениальное не всегда банально. Насмотревшись этой банальности, «МД» как глоток свежего воздуха, наполненный ароматами неизвестности, чего-то нового, и именно это новое привело меня в восторг. Я почувствовал, без преувеличения, величайшее произведение Линча, и желаю вам почувствовать ее.
Просто бред сумасшедшего. Я смотрел «Шоссе в никуда», уверенно садился смотреть ДВД, с надеждой увидеть то, о чем так описывают многие. Тем более, мне очень понравился фильм такого типа как «Револьвер», но это из другой оперы.
Но великий Дэвид Линч, скорее не здоров, чем жив. Ведь никто не спорит, что закрутить фильм можно, не теряя никакой логической идеи или элементов из сюжета. Но режиссер решил «принять на грудь», снять два фильма в одном, задействовав в этом только тех же самых актеров.
Я люблю сложные фильмы, когда все вопросы философии остаются неразгаданными перед зрителем, но после этого фильма, у меня было состояние злости, и ощущение потраченных мною два часа жизни.
После многочисленных положительных отзывов о Дэвиде Линче, как о режиссёре, я решил взглянуть на его творение, которое имело название «Малхолланд Драйв». Само название звучало для меня заманчиво, как-то даже загадочно. Я нажал «плэй», начался просмотр.
В первых кадрах появились какие-то танцы под весёлую музыку. Я не обратил на них особого внимания. Отмечу, что с творчеством Линча, я был знаком только понаслышке. Дальше страшная авария, а после неё я ошибочно предположил, что фильм окажется обычным детективчиком, в конце которого банальные объяснения кто кого убил, почему и тд. Плохие люди наказаны, а у хороших ребят всё хорошо. Так могло быть у любого режиссёра, но только не у Линча.
Что чувствуешь при просмотре?
В фильме происходят интересные события, которые чем-то связаны между собой, но по ходу не ясно чем именно. Весь фильм держит в каком-то необычайном напряжении. На некоторых моментах можно задуматься, «а бывает ли так?» Ну, может быть бывает, может это просто фантастика? Но, как понимаешь потом, всё это всего лишь ошибочные выводы.
За двадцать минут до окончания фильма ты понимаешь, что вероятно так ничего и не поймёшь, потому что для каких-то нудных объяснений, времени не остаётся.
Последние двадцать минут смотришь, как совсем другое кино, с теми же актёрами. И вроде бы какая-то связь появляется, но опять непонятно с чем, и как оно на самом деле. Вот идут титры. Вроде было интересно, но смысл не ясен. Тогда, ты включаешь фильм во второй раз. И не только потому, что тебе интересно разгадать главную загадку. Но и потому, что даже пусть на первый взгляд, картинки между собой не связаны, но смотреть на них жутко интересно. Атмосфера в фильме что надо, и всё это, словно магнитом, снова притягивает тебя к телевизору. Вот всё начинается по новой. Но с каждой сценой понимаешь, что что-то из неё ты упустил в первый раз. Каждый кадр что-то новое, и смотреть не менее интересно. И вдруг, ближе к концу фильма, наконец, может стать ясно, в чём же все-таки дело. И когда становится ясно, все картинки в голове, словно кусочки puzzle, становятся на свои места.
Ощущение, будто окатили ледяной водой, когда понимаешь, что ничего в фильме не произошло просто так, и что он намного глубже, чем мог показаться в первый раз. Когда начинаются титры, ты раскладываешь всё по местам, и наконец понимаешь смысл, понимаешь, что всё это произвело на тебя такое ощущение, которое ты не испытывал не разу, при просмотре любого другого фильма. Фильм оставляет тебя, словно выпотрошенного наизнанку, и за это он заслуживает самой высшей оценки. Хотя, в самом-то деле, какие тут к чёрту оценки
Для кого фильм?
Сразу хотелось бы предупредить, что фильм этот далеко не для всех и не для каждого. Существует определённая категория людей, которые считают, что кино существует только для расслабления сознания, и что в любом случае, оно должно быть понятно с первого раза, как дважды два. Этих людей много, и с большим уважением к ним, хотелось бы сказать ни в коем случае не смотрите «Малхолланд Драйв», и не тратьте время зря. Поставьте лучше, какой-нибудь «Евротур» или «Американский пирог», и наслаждайтесь просмотром.
Но всем фанатам качественных триллеров, любителям загадок, мрачной атмосферы и леденящей музыки, я сердечно рекомендую этот шедевр Дэвида Линча.
Актёры
Здесь очень хотелось бы отметить, прежде всего, непревзойдённую Наоми Уоттс. Её игра в фильме восхитительна, способность к перевоплощению из одной девушки в абсолютно другую, также бесподобна. Я сомневаюсь, что кто-нибудь смог бы сыграть лучше, ибо лучше просто невозможно. Её партнёрша, Лаура Хэрринг, мне понравилась не меньше. Все эмоции девушки, потерявшей память, исполнены прекрасно, я ей поверил полностью. В итоге получилась замечательная пара Уоттс Хэрринг, которая так хорошо смотрелась на протяжении всех 147 минут фильма.
Сам Фильм
Это не просто фильм. Слово «просто» по-моему, тут вовсе не уместно, так как фильм не простой. Его нужно понять, нужно ощутить, и проникнутся им.
Весь Малхолланд Драйв смотрится на одном дыхании. В процессе просмотра, словно окунаешься в глубокий океан загадок, из которого не хочется вылезать. Те, кто хоть раз задумывался над своими снами, пытался их как-то разгадать, или присвоить им какой-либо смысл, поймут меня.
Вероятно многие поклонники Линча, знают его совершенно по другим картинам, и любят совсем за другие ленты. Но для меня я думаю, имя Дэвид Линч, будет ассоциироваться теперь только с этим фильмом. И точно так же, как Квентин Тарантино это Pulp Fiction, Дэвид Линч это Mulholland Drive.
Известно, что Малхолланд Драйв заказывался Линчу, как сериал для телевидения, но после отснятого пилотного выпуска, заказчики отказались от продолжения съемок. В частности, причинами послужило «нелинейность» повествования Что тут говорить, «Кому известно, тот и так знаком «со специфичностью, присущей великому мистику. Не смотря ни на что, проект был представлен на Каннском кинофестивале, как полнометражный, независимый фильм Дэвида Линча, который получил тогда положительные отзывы от многих критиков и был награжден «пальмовой ветвью». По сегодняшний день, фильм имеет 33 различных награды, включая «Оскар».
Прискорбное дело: после просмотра такой головоломки, беззубый зритель, берется судить, а то и пояснять идейную часть фильма, что выливается, основанным на догадках, негожим порицанием. Но, вместе с тем, прослеживается, что не наесть, наука творца. Та пресловутая недосказанность и, как бы, неабсолютность повествования, приводит к безграничному воображению и дееспособности творческого мышления. Данное произведение дает такие возможности. И как бы запутанно все не выглядело, фильм вполне закономерен и я уж потружусь провести некоторые параллели.
Не секрет, что Девид Линч многие годы увлекается трансцендентальною медитацией, основателем которой является Махариши Йоги, выдающийся индийский ученый в области сознания. Так вот, увлеченность Линча к ведической науке и непосредственно буддизму, пускает нити к общеизвестной «Тибетской Книге Мертвых», или «Бардо Тхедол», наставления которой, Линч питает для своих произведений.
Лаконично о происходящем на экране: действие проходит не во сне, как можно подумать, а после смерти Бетти Элмс. (Наоми Уотс). Девушка находится в периоде Бардо, символически описанного в «Тибетской Книге Мертвых» как промежуточное состояние между смертью и перерождением, которое длится сорок девять дней. Другими словами, первая, относительная половина фильма происходит после самоубийства, точнее сказать, воспроизводится в ее мозге. Вторая половина фильма, показывает реальные, печально сложившиеся события, происходившие после приезда девушки в ГолливуД.
«Логика не поможет понять мои фильмы» Дэвид Линч
«Малхолланд Драйв» фильм-феномен, который одни называют шедевром, другие же бредом больного воображения. Из вполне обычного сюжета Д. Линч сделал фильм-головоломку не только для простых кинолюбителей, но и для бывалых кинокритиков, оставив при этом с открытым от полного недоумения ртом даже собратьев по цеху; фильм, который на протяжении 10 лет не оставляет равнодушными неуспокоившиеся умы человечества, всё так же вызывая большой интерес и при этом не давая ответа ни на один возникший вопрос. Хотя, надо отдать должное Линчу, который, видимо, поняв, что далеко не каждому дано постичь его творение, поспеть за ходом его мыслей, за талантом мастерски делать явное завуалированным, реальное иллюзорным, конкретное абстрактным дал 10 подсказок, так сказать, для пущего понимания данной картины. Кстати, сами подсказки тоже в стиле Линча, но это уже не столь важно.
Как говорил Й. Геббельс: «Всё гениальное просто ». Сюжет фильма «Малхолланд Драйв» представлен Д. Линчем в вывернутом на изнанку виде, в котором режиссёр умело показывает сначала следствие и лишь потом причину, приправив это «гурманское блюдо» небольшим количеством фирменных энигматических эпизодов, порождающих только вопросы и вовсе не дающих даже намёка на ответы. При этом зрителю даётся возможность самому домыслить недосказанное и дать трактовку необъяснимому если сможет, конечно. Коронный номер режиссёра, а без него и Линч не Линч: главное вовремя понять, где заканчивается реальность и берут начало иллюзия, галлюцинация, полусон, выдумка (как хотите, так и называйте) это основная загадка, являющаяся «камнем предкновения», не разгадав которую, зритель вряд ли разберётся в этой «кухне». Данный киношный трюк касается не только этого фильма, он использован и в других, не менее загадочных работах Д. Линча. И весь этот хаос творится в голове только одного персонажа героини Наоми Уоттс Дайаны (она же Бетти). В полубредовом состоянии, мучимая угрызениями совести из-за содеянного девушка впадает в депрессивное состояние, а после и в параноидальный психоз. Тут-то и срабатывает подсознание Дайаны, выдав желаемое за действительное именно это наблюдает зритель практически весь фильм, что так и остаётся чаще всего непонятым. Но это лишь моё мнение.
Итог банален: сколько людей столько мнений. И вряд ли эти мнения когда-нибудь сойдутся в чём-то одном, а тем более будут максимально близки к разгадке этой кинокартины. И только гениальный провокатор, безумный экспериментатор, «сканер» человеческой психики, один из самых загадочных режиссёров Д. Линч будет тихонько улыбаться, зная насколько абсурдны попытки понять до конца хотя бы один из его шедевров.
Дэвид Линч продолжает (вслед за мистико-экзистенциальной драмой «Шоссе в никуда») играть на чувствах, а особенно на разуме у зрителя, явно вызывая шизофренический настрой после про-смотра его очередного фильма «Малхолланд Драйв». Однако теперь центральный персонаж не психопат-убийца Фред Мэдисон, а сложная и противоречивая девушка Бетти, приехавшая в Голливуд, чтобы стать актрисой.
С первого взгляда прослеживается весьма шаблонная история, как простушка из деревни приехала покорять фабрику грез. Но у Дэвида Линча никогда ничего не бывает просто. История начинается с автокатастрофы, произошедшей на Малхолланд Драйв. Девушка теряет память и окольными путями попадает в дом, в котором останавливается начинающая актриса Бетти. Они со временем знакомятся. Бетти и Рита (брюнетка взяла себе такое имя с рекламного плаката к фильму с Ритой Хейворт) пытаются разгадать загадочные обстоятельства автокатастрофы, тем самым прояснив память Риты.
На этом этапе развития сюжета следует остановиться, чтобы не раскрыть все изюминки фильма. То, что произойдет потом, настолько запутанно, туманно и восхитительно, что оторваться просто невозможно. Как удивительно Дэвид Линч, словно непревзойденный психолог, раскрывает нам внутренний мир девушки, растоптанной суровой реальностью киноиндустрии, где человеческие чувства не играют большой роли. Голливуд Линча убог и продажен. Гротескные, даже забавные и смешные образы режиссеров, актеров и агентов несут на себе печать своего времени. Откуда взяться там реальным чувствам, где везде главенствует эфемерность? Однако Линч обнаруживает среди всей этой неразберихи настоящую, истинную любовь, которая трогает до глубины души. Но даже такая любовь не способна долго просуществовать.
Мир грез (можно назвать это сном или мечтой) единственное место для Бетти, где она способна любить и быть любимой. И именно такая, своего рода дикая и отверженная любовь, создает мир внутри нее, который вырывает наружу её подлинную горькую жизнь, хаотично перемешивая события, людей и факты. И самая удивительная и прекрасная сцена в фильме, вызывающая содрогание сердца и слезы на лице, где Бэтти и Рита целуются в постели, не порождает отторжение от их лесбийской страсти, а наоборот даёт понять, насколько прекрасна любовь среди всей этой суматохи жизни.
Действительно, «Малхолланд Драйв» самый логичный из всех фильмов Линча. Клубок событий, искусно созданный великим режиссером, легко распутывается при повторном просмотре картины. И даже смотря фильм вновь и вновь, появляется такое чувство, что Линч заглядывает к тебе в душу, открывает новое, прекрасное. Ведь каждый находит в «Малхолланд Драйв» что-то свое, то, что зарыто глубоко в душе, в том мире, о котором мы даже и не догадывались.
P.S. Особую благодарность хочется выразить профессионалам, выполнившим дубляж фильма: Александре Кожевниковой, Наталье Даниловой, Александру Баргману, Петру Семаку, Борису Смолкину и другим. Без их голосов «Малхолланд Драйв» был бы немного другим фильмом.
Вслед за подтвердившим свое участие в мюзикле «Рок на века» Томом Крузом в проект влился и Алек Болдуин в роли персонажа по имени Деннис. Актерам предстоит поработать с Джулианной Хаф, играющей девушку Шерри, и певицей Мэри Джей Блайдж, героиню которой зовут Джастис. По слухам, Расселл Брэнд также планирует стать частью проекта, но подтверждение его заинтересованности на данный момент не получено. (...)
Мне кажется, что вы увидите мир Стругацких по Бондарчуку. Мы постарались создать свой мир Саракша, показать своё видение мира братьев Стругацких и передать свой взгляд на мир «Обитаемого острова(...)
В Лондоне, Александр Пэйн представлял свой, сейчас уже пятикратно номинированный на „Оскар“, фильм „Потомки“ с Джорджем Клуни в главной роли, режиссер поделился своими „правилами съемок“. (...)