Райан Бинэм — работник типично американской компании. Райан увольняет людей, он профессиональный киллер надежд о стабильности и сытом завтрашнем дне. Он берет на себя работу слабовольных шефов и боссов разных мастей, не имеющих смелости сообщить плохие новости сотруднику, попавшему под сокращение штатов, реструктуризацию и еще полдесятка слов, подменяющих смачную английскую фразу: «You are fired!».

«Мне бы в небо» — фильм, прежде всего, об одиночестве. О болезни, которой так сильно поражен окружающий мир. Райан Бинэм 80 процентов своего времени (как рабочего, так и свободного) проводит где-то между двумя терминалами или в холодных интерьерах многозвездочных отелей. У него по этому поводу целая философия, которой он делится с окружающим миром посредством лекций на тему избавления от всего лишнего в этой жизни. Райан предлагает аудитории взглянуть в собственный рюкзак, в котором хранится весь ваш жизненный багаж. Сначала это вещи, список которых начинается от вашего жилья и автомобиля и заканчивается бытовой техникой и кучей безделушек, припадающих пылью на полках ваших шкафов. Если сложить их все вместе, и попытаться тронуться с места с этим грузом, он наверняка окажется неподъемным, лямки больно врежутся в плечи. И двигаться по жизни с такой кучей привязанностей к вещам неимоверно сложно и даже бессмысленно. Давайте же оставим в рюкзаке только самое необходимое, остальное с легкостью предадим огню, предлагает Райан. Сытая публика смущенно улыбается, утвердительно кивает головой, но следовать советам лектора будет едва ли.

Подходящий на роль современного пророка Тайлер Дерден вещал о том, что мы — рабы своих вещей. И Райан Бинэм, будто его верный последователь, проводит жизнь налегке — с аккуратной черной сумкой, куда с легкостью помещается все самое необходимое для жизни. Все остальное предоставят заучено улыбающиеся служащие аэропортов и отелей, для которых он клиент с приставкой VIP. Эти полные искусственного света помещения и технически безупречные летающие машины стали его домом, быт стал одноразовым, но, главное, Райан иной уклад жизни себе и не представляет, а любые попытки своего «одомашнивания» встречает холодной и снисходительной к окружающим реакцией.

Второй этап, предлагаемый нашим героем, избавление от ненужных людей. Все почти как по Финчеру и его Рассказчику — одноразовые друзья, одноразовые любовники. Девиз Бинэма «Никаких привязанностей!» очень помогает ему в осуществлении служебных обязанностей, которые он уверенно и с еле заметным удовольствием исполняет. Началом краха его мира становится молодая девочка, пришедшая в компанию с революционными идеями, которые позволяют обойтись в работе без вечных перелетов. Что не может не запустить в Бинэме инстинкта самосохранения, но и без переосмысления собственной жизни не обходится.

Клуни, являющийся основной приманкой для потенциального зрителя, исполняет роль Райана Бинэма в свойственной ему манере — уверенно, немного иронично, без особых эмоциональных всплесков, что позволяет ему создать убедительный цельный образ самостоятельного человека с собственной философией. Партнершей Клуни по съемочной площадке стала Вера Фармига, героиня которой, по фильму, ведет схожий с Райаном образ жизни, на почве которого они становятся лучшими друг для друга одноразовыми любовниками многократного использования без обязательств, встречаясь в точках пересечения их воздухоплавательных маршрутов. Ее одиночество, на первый взгляд, аналогично бинэмовскому, но вплоть до финальных аккордов все тайны, скрывающиеся за холодной красотой героини Веры, так и не будут раскрыты. Натали Кинер, в исполнении молодой Анны Кендрик, делает все не в пример старшему поколению, и, пытаясь решить проблемы других, сама становится жертвой жизненных обстоятельств. Играет Анна старательно, как школьная отличница, но той легкости и уверенности, как у коллег постарше, у нее пока нет. Каждый из ряда остальных второстепенных персонажей вносит свой маленький вклад в развитие истории, обогащая фильм граммом истинно американского колорита и тонко подмечая все те вещи, о которых нам вещает режиссер Джейсон Райтман.

Вообще тема увольнений и безработицы сейчас актуальна донельзя. Монстр под названием Мировой Финансовой Кризис собрал весомый урожай, здорово пополнив армию безработных, а их сердца и умы отчаянием и неуверенностью в завтрашнем дне. Райтман устами своего героя предлагает более легкий подход к этому весьма неприятному состоянию — расценить это как шанс что-то изменить, сделать переоценку ценностей, начать новый виток в жизни. В появлении этой картины можно (но не хочется) усматривать конъюнктурные нотки. Складывается даже ощущение, что фильм Джейсона — изначально госзаказ, который он, тем не менее, сумел превратить в авторский продукт.

Стоит отметить и операторскую работу Эрика Стилберга. Кадры Америки, заснятые молодым мастером с высоты полета железной птицы и с особой изобретательностью перенесенные на пленку интерьеры аэропортов, гостиничных номеров и достопримечательности американских мегаполисов под аккомпанемент подобранных Рольфом Кентом композиций создают фильму самобытную атмосферу.
Сложнее всего во всем этом определиться с жанровой направленностью фильма, который одно время тяготеет к разговорной комедии, в другой момент начинает отдавать нотками мелодрамы и романтической комедии, а потом вдруг превращается в драму социальной направленности, но так до конца в этом поиске не доходит, оставляя выбор на суд зрителя.

Сам фильм будет пытаться оставить после себя довольно приятное послевкусие, даже если вас ни капли не коснулась проблема безработицы, вы никогда не выступали в роли офисного планктона, вам глубоко до лампочки истинно «их» проблемы (все равно ведь собственных выше крыши), а одиночество кажется видимой и надуманной проблемой. Те же, кому все это хоть частично знакомо, возможно, зарядятся каплей оптимизма и иронии, присущей героям Райтмана, который, похоже, потихоньку превращается в мастера со своим собственным стилем.

Картина «Мне бы в небо» своего рода развёрнутая метафора на тему противостояния двух стихий. Под стихиями я понимаю людей земных и людей, витающих в облаках. И конечно, не обошлось без моралистики, которая бездушным «катком» готова проехаться по зрителю.

Судите сами, карьеристка Натали, желающая оградить себя от потока людских проблем монитором, ибо под прямым воздействием волн «антагонизма», исходящих от уволенных, тает, словно мороженое под палящим солнцем. И Райан, проповедующий «философию рюкзака». Вы, значит, ощутите всю тяжесть тех обязательств, которые на себя берёте, удивитесь тому, как обременительны недавно возникшие отношения и освободите свою сумку от ненужных вещей. Правда, он забыл, что рано или поздно, а из рюкзака что-то придётся выкладывать и складывать по местам, а это сделать достаточно трудно, если тот самый тривиальный рюкзак пуст. Так и будут символично висеть две рубашки в шкафу и «несчастная» одинокая зубная щётка в стакане. И вот Небо и Земля соперничают добрую половину фильма, пока, в конечном итоге, не свершится процесс интеграции, грубо говоря. То есть, знакомая нам всем тактика «Я научу Тебя, а Ты — Меня». Консервативная Натали поняла, что значит быть свободной (пусть хоть на несколько часов), а романтик Райан ощутил в себе силы для «зачатия» серьёзных отношений.

Слишком просто и совсем не ново. К тому же совершенно наивно выглядят разговоры, например, с уволенным сотрудником, который вдруг осознал, что сможет заниматься любимым делом, тут же забыв о своём кредите. Или разговор с Джимом, женихом сестры — да Господи, если бы всё в этой жизни так легко можно было бы решить разговорами! А тем временем нас, наблюдателей, уже не просто медленно подводят, а насильно тащат к понимаю того, что вот-вот и главный герой займётся переоценкой ценностей.

Насчёт номинаций на Оскар сказать могу лишь:

Джордж Клуни — стандартно хорош и в целом достоин награды.

Анна Кендрик — замечательна, сделала огромный рывок после Сумерек, но недостаточно хороша для статуэтки.

Вера Фармига — на её месте могла быть любая другая актриса, в принципе, не ясно в чём её заслуга.

Тем не менее, кино в достаточной степени лёгкое, гармоничное и вполне может поднять настроение (хотя концовка, по-моему мнению, которая заслуживает особого внимания — в меру «жестока» и крайне правдоподобна).

7 из 10

Если бы не номинация на Оскар, я бы не стала смотреть этот фильм, и, в принципе, не много бы потеряла, наверное. Фильм скучный, и, несмотря на то, что Клуни изо всех сил пытается быть то серьезным дяденькой, то обаяшкой с улыбающимися глазами, очень хочется, чтобы эта история уже чем-нибудь закончилась, причем желательно чем-нибудь хорошим. Если определять жанр, то это, скорее, социальная драма. Да, именно драма, несмотря на то, что тональность фильма достаточно спокойная. В целом тема важная, и есть о чем подумать. Фильмы на такую тематику просто необходимы в нашем современном мире, где мы постоянно куда-то бежим, и нет времени остановиться, и задуматься о том, что нам действительно нужно в этой жизни.

Возможно, это кино заставит очередного беглеца от себя задуматься о смысле своего бесконечного убегания и переосмыслить свои ценности. Потому что остановиться все равно придется, только скорее всего это произойдет тогда, когда уже слишком поздно что-то менять, и, наконец, созидать — потому что вокруг будет пустота. Кромешная, отзывающаяся на твой пронзительный крик гулким, раскатистым эхом. Такова цена убеганию от себя и «банальных» человеческих проблем, таков голос одиночества.

Возможно, фильм несколько затянут, поэтому кажется скучноватым. Пересматривать его вряд ли кому захочется, но один раз посмотреть стоит. Тем молодым и же не очень молодым, но все еще не определившимися со своим местом и целями в этой жизни людям- смотреть обязательно.

Если бы Клуни дали за ту роль Оскара- это было бы крайне несправедливо, потому как актерства от него особого для этой роли не требовалось- он сыграл хорошо, но самого себя, его герой придерживался даже той же жизненной философии, что и завидный холостяк Клуни. Эту роль сыграть и прожить было важно для него самого, я думаю, и это должно для него стать бОльшей наградой, чем знаменитая статуэтка, довольно и номинации.

Кстати, почему называется «Мне бы в небо» не очень понятно. Признаться, я думала, что Клуни играет летчика, а оказалось, что просто человека, которому по долгу службы приходится постоянно летать. В фильме много сцен про его работу- увольнять людей. Такова его роль- его нанимают корпорации для того, чтобы объяснить ряду людей, что они уволены. Это психологически непростая работа, к которой, как и ко всему в жизни, человек привыкает, обрастая слоем эмоциональной брони, чтобы чужое горе не впускать в себя. И, как ни странно, множество сцен, демонстрирующих Райана в работе, его профессионализм, его методы и навыки, и обратную сторону- переживания людей, которым он сообщает о том, что они лишаются работы, их отчаяние, безысходность, злость, безнадежность… Но все это является лишь фоном для красной нити фильма- эволюции мироощущения главного героя- Райана.

Резюме: в целом неплохой, с четкой социальной моралью фильм. Совсем не позитивный и не развлекательный, поэтому не стоит планировать его просмотр на свидании или в веселой компании друзей. Но посмотреть стоит- хотя бы потому, что там есть о чем задуматься.

Вполне уверенный в себе мужчина средних лет, по долгу службы проводящий большую часть жизни вне своего дома, уже и забыл, что такое домашний очаг. Точнее говоря, герой ленты никогда и не представлял себя где бы то ни было еще, кроме как в небе. Возможность создания семьи его отталкивала, потому как это большой груз, который будет тяжело нести с собой в маленьком походном рюкзаке. Однако в жизни каждого человека наступает переломный момент, когда пора бы уже сделать переоценку ценностей и понять, правильно ли ты жил все это время.

Эта история — не столько жизненный путь отдельного взятого американца, сколько кусочек жизни собирательного образа, который стоит на пороге удивительно открытия, но боится перешагнуть через черту. За плечами нет опыта, но есть полупустой и оттого очень легкий рюкзак со всеми принципами и моралями, которые формировались всю самостоятельную жизнь. Та жизнь, которая открылась перед ними, красива, и в ней герой нуждается куда больше, чем в уникальной клубной карточке, но ему очень страшно, ведь именно такой расклад событий был все это время ему чужд. Герой долго ждет, пытаясь все взвесить и понять, какой выбор будет наиболее правилен, но пока он думает, дверь потихоньку закрывается. И вот, он уже готов стать другим человеком, но дверь закрыта. Наверное, навсегда.

Сложно сказать, что именно привлекает в этой истории, ведь по сути своей история не сильно, но предсказуема, да и пафоса в некоторых сценах вполне хватает, чтобы попытаться сравнить «Мне бы небо» с другими штампованными мелодрамами. Однако делать этого не стоит, ведь каким бы простым и понятным не казался фильм внешне, внутри всегда будет то, что и делает его уникальным. Райтман умело жонглирует судьбами героев, преподнося новые сюрпризы тогда, когда этого совсем не ожидаешь. К примеру, он ставит героя Клуни перед не просто выбором, но заставляет выбрать единственно верный вариант прямо здесь и сейчас. И неважно, что именно это он отрицал всю жизнь, ведь отрицать-то оказалось нечего.

Человек был, есть и будет существом, которому нужна семья, нужен дом, нужны прыгающие собаки и капризные дети. Человек не может жить всю жизнь в самолетах, аэропортах и отелях. «Мне бы в небо» — кино о том, как человек идет к своему собственному осознанию того, что быть всегда одному неправильно. Все остальное лишь подкрепляет общий успех постановки, делая из рядовой мелодрамы более чем жизненную историю, мораль которой может пригодиться всем.

Знаете, бывают моменты, когда ищешь что-нибудь, чтобы нанести себе побольше боли, влить в себя громадную дозу циничности, разувериться в человечестве, ценностях и убедиться, что жизнь бессмысленна и никчемна. Конечно же все основывается на восприятии — один может увидеть свет, другой зияющую черноту норки крота, а третий вообще ни фига не увидеть. Я же увидел и получил то, что хотел. Только вышло это намного больнее, чем я предполагал.

А теперь о фильме. Главный герой — Райан Бинэм. Один в один Джордж Клуни в жизни. Поэтому кастинг получился просто идеальным. Далее по кастинг-листу — Фера Фармига и Анна Кендрик — неплохое воплощение экранных образов. Как это у них получилось? Возможно, просто повезло. Не им, а нам — созерцать такую убедительную игру.

«Мне бы в небо» — это мина, заброшенная вслепую в густые камышовые заросли. И подорваться на ней могут абсолютно все — как оптимисты, так и пессимисты. Ищите розовые очки и поплотнее нацепите их на нос, иначе может оказаться, что к финальным титрам Вы почувствуете себя недавно использованным куском туалетной бумаги.

Главный лейтмотив фильма, так сказать квинтэссенция — это вопрос — Одиночество это хорошо или плохо? А отсюда и косвенные вопросики — Нужны ли дети? Брак? Семья? Друзья? И возможно каждый из нас поклянется, что нет ничего лучше, чем просыпаться с любимым человеком по утрам — даже я так сделаю. Но сделаю это сегодня. Возможно завтра. И послезавтра. А что будет через 5 лет? Через 10? Скажите мне, любовь вечна? Это общечеловеческая ценность — что в ней такого? Так ли она нужна?

Не буду разводить демагогии. Упомяну лишь теорию главного героя о рюкзаках — «У Вас есть пустой рюкзак. А теперь, представьте, что Вы засунули в него все свои вещи (имущество), к которым очень привязаны, и близких людей со своими обязанностями перед ними». А теперь наденьте его и попытайтесь сделать шаг. Тяжело? Еще как! Теперь для Вас это цепь и оковы. Свобода осталась где-то далеко в прошлом. Возможно Вы и будете развиваться, но уже не так быстро.

Заблуждаюсь ли я? Я очень-очень-очень надеюсь, что это так. Ибо чем заканчивается жизнь? Всегда смертью. А чем заканчивается брак? Разводом. Не фактическим, так моральным.

На сим всё! Желаю всем подняться в небо и чувствовать себя свободными, как птицы.

8 из 10

«Мне бы в небо» — новый фильм молодого и талантливого режиссера Джейсона Рейтмана, успевший получить большое количество номинаций на различных кинопремиях и признание кинокритиков. Теперь уже точно можно сказать, что этот фильм станет одним из фаворитов на предстоящей премии «Оскар-2010».

Рецепт успеха весьма прост. Берется актуальная на сегодняшний день проблема сокращения кадров в эпоху кризиса, которая становится фоном для другой, еще более серьезной проблемы — проблемы семейных ценностей и поиска смысла существования. Сюда добавляются отличная музыка, нотки сентиментальности, известные и перспективные актеры, пара-тройка оригинальных идей и качественная сценарная основа. Беспроигрышный вариант, согласитесь.

На деле же не все так хорошо, как кажется на первый взгляд. Тема сокращения кадров будет близка разве что американскому менталитету. Все эти сцены со слезами и бессмысленностью дальнейшего существования уволенных работников призваны разбавить повествование, придать ему драматичный оттенок. Никакими нравоучениями тут и не пахнет, ведь после увольнения жизнь не заканчивается, нужно найти новое место работы, быть сильным, думать о близких. На все подобные ситуации нужно смотреть оптимистично, ведь жизнь — это самое дорогое из всего, что у нас есть.

Что касается проблемы семейных ценностей, то поднята она уж слишком утвердительно, с некоторым вызовом для зрителя. Семья ставится в ранг абсолюта и если у тебя ее нет, то ты неудачник и нет тебе пристанища в современном мире. При всем уважении к вечным ценностям, не каждый человек расценит такую позицию, так явно навязываемую нам в фильме. Но это уже дело вкуса. Каждому свое.

А вот что порадовало, так это актерские работы. Райан Бинхэм — корпоративный юрист, мизантроп с «пустым рюкзаком», ничем не примечательная казалось бы личность. Но Джордж Клуни, с годами только прибавляющий в актерском мастерстве, придал своему персонажу особую и неповторимую харизму, что дорогого стоит. Любо-дорого смотреть. На его фоне весьма неплохо смотрятся Вера Фармига (Алекс Горан) и Анна Кендрик (Натали Кинер). Две такие разные женщины, одна циничная, другая сентиментальная, как два огня, стоящие по бокам от героя Джорджа Клуни, изменят в итоге его рутинную жизнь, направят на путь «истинный».

Да, безусловно, «Мне бы в небо» великолепный чисто с технической точки зрения фильм, в этом плане, один из лучших в 2009 году. Тут вам отменная режиссура Джейсона Рейтмана, хорошая работа оператора, прекрасная тематическая музыка, умные диалоги, отличные актерские работы, оригинальные идеи. Но не покидает ощущение, что фильм сделан в первую очередь для наград. В корне лежит актуальная (для американского менталитета) проблема увольнений. Но то, что актуально сегодня, может стать пройденным этапом завтра. И будут ли вспоминать о фильме хотя бы в недалеком будущем, будут ли его ставить в пример другим картинам — вопрос открытый.

Именно пустой рюкзак в итоге вышел у режиссера этой картины или неправильное рождественское кино для пары. Ведь основной интерес фильма, как можно сказать уже после просмотра, создан актерской компанией во главе с Клуни, седеющим на радость многочисленным поклонницам, а не использованными мыслями, сюжетом или особенностями юмора. А все про мужчину, который летает чтобы увольнять, а когда поддается влиянию молодой идеалистки, получает красивую увольнительную от женщины, которую заготовил для смены мировоззрений.

Что нового смог принести фильм нашему зрителю. Конечно, это новая профессия, о которой в России, полагаю, многие и слыхом не слыхивали. Еще бы, ведь вместо сентенции: «я работал в этой компании 15 лет, и теперь меня увольняют», в наших реалиях вполне подошла бы фраза «я вот уже 15 лет безработный, а вы тут о легальном заработке». Эта, особенно душещипательная, с напором и смыслом сделанная часть, призвана задеть за живое американцев (ну или европейцев, в меньшей степени), столкнувшихся с массовой безработицей не так давно. Так это актуально, хотя сама по себе профессия оказывается забавной, и основные интересные кадры зиждятся на моментах обкатывающих его специальность. Да, пожалуй тема полетов и определенной бездомности придает свежесть картине.

Остальные размышления: о удобстве и негативных сторонах жизни одиночки в обществе, качелей работа-личная жизнь, мечте и будущем, в котором действительно, по сути смысла не много это все уже обкусанные темы, о которых мы знали, думали, и решали каждый для себя сам. В очередной раз, если отвлечься от неспешного повествования, на котором разомлеваешь и предсказуемо ждешь счастливой развязки, можно понять, что любое мнение это лишь дело вектора — направления, приданного речи. Его можно развернуть в одну сторону, можно в другую. Какие моменты были счастливые, какие самые несчастливые это лишь часть этих самых отношений с другими, которые работают на уровне совпадений по времени. Совершенно независимые от наличия человека рядом вещи.

Режиссер и оператор очень стараются сделать хоть отчасти незаурядную картину, и второму удается лучше, с его разбавлением тривиальных планов красивыми воздушными съемками (не туда ли ушел весь бюджет на пару с Клуни?), динамичными нарезками не позволяющими впасть в тотальный отдых перед экраном. Они стараются, но получается лишь чуть больше ординарной послепраздничной мелодрамы. Откровенно сильных моментов капли, откровенно скучных тоже не много. Хвалить или ругать не за что — такие фильмы всегда будут появлятся, стоит только подождать урочного времени.

В сухом остатке: пустой рюкзак выходного дня.

Оказывается существует такая профессия — лично сообщать сотруднику что его уволили или сократили. Работа малоприятная если не сказать жестокая, требующая недюжинной психологической выдержки и моральной стойкости. У этой медали есть еще и обратная сторона, а именно постоянные авиаперелеты на территории всей страны. В такой вот профессии и преуспел главный герой в исполнении Джорджа Клуни — человека почти не стареющего физически и уж точно не стареющего душой. Клуни летает на боингах, увольняя людей от западного до восточного побережья и складывая в копилку перелетные мили, он идет к личному, рекордному их (этих самых миль) числу. Его домом служат залы аэропортов и номера отелей раскинутых по всей стране и конечно борт родного боинга. Ключ от дома — без лимитная пластиковая карта, его жизнь имеет конкретный смысл, а «багажная сумка» облегчена от всего что может удержать на земле — дружбы, привязанности, семьи, забот и связанных с этим обязательств. Оставаясь принципиальной акулой-одиночкой, он все же встречает женщину своей категории (и аналогичной профессии), которая как и положено, располагает к тому чтобы влюбится, а следовательно и посмотреть на свою жизнь под другим углом.

Еще одна попытка Джейсона Райтмана обернуть драматичные аспекты жизненных ситуаций в комедийно-романтическую обертку, оказалась на голову выше предыдущих, рост режиссерской серьезности стремительно набирает высоту и старается затронуть проблемы действительно актуальные и серьезные. Другой вопрос — как? и что получилось? Также как и было с Джуно, весь драматизм интересного сценария передается в контексте романтической мелодрамы и должной глубиной просто не обладает. Отношение заправского увольнителя к своему образу жизни, весу его «багажной сумки» и к своим ценностям; вcе кардинально меняется в одночасье у зрителя на глазах. История Райтмана может быть и душевная до слез, но страдает какой-то хронической неубедительностью. Просто скучно смотреть как битых два часа доказывается банальная истина — что нет в жизни человеческой большей ценности чем семья и нет худшей участи чем одиночество. Так же как и скучно по второму разу слушать напичканные в саундтрек акустические поп-рок мелодии, эх Джуно, Джуно. Так или иначе, положение спасают актеры. Две женщины делового вида и прогрессивного подхода но разного возраста и устремленные к разным целям, а между ними обаятельный мужчина на грани пенсионного возраста. Его роль — это некий затяжной перелет из образа уверенной и целенаправленной акулы-одиночки в образ человека невольно (или может все же ведомый конкретным страхом?) обернувшегося назад и не увидевшего ничего кроме медленно рассеивающейся полосы воздуха, какую оставляет в небе самолет позади себя. Пребывая в таком растерянном состоянии, при всей сложившийся ситуации, Клуни ничего не мешает оставаться романтичным или хотя бы сохранять свою обаятельность. Что он и делает с успехом, честно отработав свой гонорар номинацией на оскар. Видано что, такая солянка из личной драмы, на фоне социально-обостренного (да, да) сюжета, жалостливой мелодрамы и романтической комедии — выдает что это «именно» современное Американское кино, как ни прискорбно в основном «именно» для американцев (особенно безработных).

И учитывая, сейчас не самую лучшую экономическую ситуацию, этот фильм, как и книга, для жителей североамериканского континента актуальна как никогда, хотя бы потому что, наглядно передает образ современной, капиталистической Америки. Страны — управляемой корпорациями с которых подобным образом, в сегодняшних «кризисных» условиях увольняются десятки (а может и сотни?!) работников ежедневно.

Хороший фильм. Но, как показалось мне, не отличный.

Я не люблю, когда рушатся мечты, не люблю, когда впроу на жизни поставить крест и просто ее доживать. Герой этого фильма поступает именно так. Не в силах взять ответственность за свою жизнь, он берет ответственность за чужие жизни и решения, пусть и на короткий срок. Именно он говорит им: «Задумайтесь, то, что вы делали и то, что мечтали делать — одно и то же?». Чаще всего нет. Он всю жизнь бежал от ответственности, от того, что привязало бы его к месту, что тянуло бы назад — набирать километраж, стать седьмым в почетном списке, на деле оказывается бессмысленным и металлическая карточка в руках оказывается просто карточкой… Нет эмоций, нет счастья, просто случилось и случилось. А ради чего все это тогда было?

В какую-то минуту понять, что семья, это больше, чем тягость и обязанности, вдруг порадоваться за сестру, вдруг захотеть тепла и любви… И именно здесь, поставив крест на своих принципах, на своем «пустом рюкзаке», вдруг обжечься… И вот она дорога назад, жизнь в самолетах, пустая квартира, изо дня в день, из года в год… Ради чего оно все? Жить с пустым рюкзаком, однажды наполнив его, станет сложно. Искать новый груз для рюкзака — ответственность, нужно снова сделать то, обо что однажды обжегся. А я желаю ему счастья. Он понимает, что его жизнь не идеальна, а это уже половина. Осталось найти вторую половину.

Появившись на кинематографический свет, «Мне бы в небо» сразу настойчиво заявил о своей гениальности, начав сверкать в качестве номинанта на почтеннейшие кинопремии. Совсем недавно фильм получил Золотой глобус за лучший сценарий, основанный на книге Уолтера Кирна, что и подтолкнуло меня к посещению кинотеатра. Возможно, Глобус был цветочком, а дядя Оскар подарит ягодки?

Райан Бинэм почти всю жизнь проводит в воздухе, расслабившись в кресле самолета, на пути к выполнению очередного задания. Его работа заключается в том, чтобы сообщать сотрудникам об их увольнении. Райан обожает свой образ жизни — без тяжелого жизненного рюкзака, давящего на плечи, без семьи и без обязательств вообще — одно небо, самолеты, отели, и лишь один верный чемодан сопутствует ему. Однажды появляется прилизанная умница с красным дипломом и предлагает более эффективную систему работы без лишних полетов, а Райан только на днях встретил чудесную женщину, которая, как и он, путешествует без обязательств.

Впечатления самые противоречивые. Это хороший фильм, местами смешной, местами пронзительный, трогательный, умный, с интересными диалогами. Однако смешной, но не до хохота; трогательный, но не до слез; пронзительный, но не до такой степени, чтобы серьезно потревожить душу и схватить за сердце. Некоторые моменты затянуты, а некоторые (как например, «летная» жизнь главного героя) хотелось бы подольше посмаковать, чтобы проникнуться его настроением. Возникает ощущение неполности, недостаточной глубины: все вроде бы сказано и показано, но словно срезан верхний слой, а замысел полностью постигается лишь в самом-самом конце, перед титрами. Я ожидала большего, сокровенного смысла от фильма, а получилось как-то плоско — все дело сводится к простым истинам, опровергая жизненную философию главного героя. Знаете, такое чувство, будто нам подсунули обычную мелодраму, инкрустированную великолепием Клуни и покрытую золотом наград — нате, поклоняйтесь, ведь это же новый шедевр.

В фильме присутствует динамика, неоднозначно — особенно в самом начале, когда Райан щелкает ручкой своего чемодана и проходит контроль перед посадкой на самолет. Но потом действие затягивается, медленно тащится, несмотря на и так короткий хронометраж. Холод небесной гаммы, пустота и простота интерьеров аэропортов, бездушный пластик и металл, строгость и одиночество категорично оккупировали экран и атмосферу фильма. Сама идея замечательна, но вот подали ее нам остывшей.

Что безусловно радует, так это сам Джордж Клуни собственной персоной. Его безграничное обаяние и жар его темных глаз скрашивают скудный антураж. Клуни сиял, как бриллиант, всеми гранями своего таланта в роли Райана Бинэма. На фоне маленькой Анной Кедрик с натянутым выражением лица (не знаю, что за дурак назвал ее восходящей звездой — Анна просто начитывала текст) игра Джорджа так ярко выделялась, как бенгальский тигр на фоне серых скал. Однако, сделаем скидку молодежи в пользу ее неопытности и перенесем акцент на замечательную Веру Фармига, которая выразительно сыграла свою роль очаровательной и загадочной женской версии самого Райана.

На что стоит еще обратить внимание? Бесспорно, музыкальное сопровождение фильма выше всяких похвал. Колоритный набор музыкальных темпов заметно освежает и оживляет бесцветный, безвкусный мир терминалов и офисов. Превосходны и пейзажи нашей матушки-земли из окон самолетов: причудливые круглые и квадратные пашни, озера, каналы — даже не верится, что такое чудо видно только на большой высоте. Я восхищена.

В общем, фильм неплох, совсем неплох. Но, выйдя из кинотеатра, думаешь — холодно, совсем холодно. Даже Клуни не может полностью согреть окружающую атмосферу.

На мой взгляд, это невозможно пересмотреть. А уж когда смотришь, так и хочется закутаться в пальто и больше не слышать скрип пластиковых карточек. По сравнению с великолепным «Терминалом» «Мне бы в небо» плавает в айсбергах с сосульками.

7 из 10