Лучший фильм, Лучшая мужская роль, Лучший режиссер, Лучший адаптированный сценарий, Лучшие декорации, Лучшие костюмы, Лучший монтаж, Лучший оригинальный саундтрек
Это правдивая и печальная история жизни реально существовавшего в 19 веке человека, Джона Меррика, страдавшего редчайшей болезнью, вызывавшей чудовищные деформации тела.
Молодой хирург Тривес, увидев это несчастное и забитое существо в балагане, выкупает его у хозяина из чисто научного интереса, но с удивлением обнаруживает в нем человека интеллектуально развитого и духовного. Профессиональный интерес сменяется состраданием, феномен становится моден в высшем свете, сама королева благословляет оставить его в больнице навсегда…
В эпизоде, когда Джона преследует разъяренная толпа, в массовке, спускающейся за героем в подземный переход, можно заметить Дэвида Линча.
Настоящее имя Человека-слона — Джозеф, а не Джон, как написано в книге Трэвеса. До сих пор неизвестно, почему имя было изменено.
Грим Джона Херта был создан на основе представленного в Королевской больнице Лондона заспиртованного тела Джозефа Меррика. Накладка грима каждый день занимала 12 часов.
Медики до сих пор спорят насчет природы уродства Джозефа Меррика. Большинство ученых считает, что он страдал от синдрома Протея, который вызывает необычный рост головы, костей и кожи. Но, возможно, Меррика поразил нейрофиброматоз — редчайшее заболевание, которое может также вызывать деформацию костей и рост доброкачественных образований.
Продюсер Мел Брукс, известный главным образом как комедиограф, намеренно убрал своё имя из титров, чтобы у зрителя не сложилось превратного мнения о фильме.
В основе фильма — книга Фредерика Тривза «Человек-слон» и частично Эшли Монтегю «Человек-слон: Этюд о человеческом достоинстве».
Свой интерес к странному, загадочному и чудовищному, которое существует в обычной жизни и преимущественно вызывает неприятие и раздражение окружающих, тридцатичетырёхлетний режиссёр Дэвид Линч (его полнометражным дебютом стал в 1976 году фантастический, абсурдный, сюрреалистический гротеск «Голова-ластик») наиболее тонко и деликатно, без эпатажа, а потому с триумфом выразил в картине «Человек-слон». Он максимально аутентично, приближенно к среде викторианской Англии на рубеже XIX и XX веков, но стилизованно, как бы в духе первых «синематографов» рассказал реальную историю Джона Меррика, «человека-слона», прозванного так за свою деформированную голову, которую он был вынужден скрывать в специальном балахоне из мешковины с прорезями для глаз. Но постановщик стремился, прежде всего, пробудить человеческое сочувствие к герою, лишённому любви и тепла.(... читать всё)
Почему людей так тянет поглазеть на что-либо необычное? Они могут платить немалые деньги, чтобы краем глаза взглянуть на человека, с деформациями тела и лица. На человека урода. Что движет такими людьми? Жалость, простое любопытство или им доставляет удовольствие смотреть на человека, для которого жизнь одно сплошное мучение и благодарить судьбу о том, что такая участь постигла кого-то другого.
Трудно выразить те чувства, которые остались у меня после просмотра картины «Человек -слон», в простой рецензии. Неужели такое возможно? Этот фильм о настоящем человеке, который не смотря на свое внешнее уродство, оказался человеком интеллигентным, начитанным и главное то, что Джон Меррик никогда никому не желал зла и не разочаровался в людях, даже после того, что ему пришлось пережить работая в цирке. А как он радовался таким простым вещам! Например, простому набору расчесок, фотографии с автографом и непривычно-доброму отношению людей у самому себе. До слез!
Так же не могу не написать про Энтони Хопкинса, который сыграл роль молодого хирурга Фридрика Триверса. И пусть даже его образ был не столь колоритен, как скажем, образ Ганнибала Лектора (не знаю уместно ли здесь такое сравнение),но его герой вызвал у меня только положительные чувства, и смотря на него, думаешь о том, что такие люди как Фридрик Триверс, в нашем мире большая редкость.
Про режиссерскую работу хочу сказать, что все было на высшем уровне. Ничего лишнего, фильм смотрится на одном дыхании, а сцена когда люди ворвались в комнату к Джону, получилась довольно сложной для просмотра. Люди, и без того ужасные, получились просто омерзительные, настоящие моральные уроды. Смотреть было просто невыносимо. Почему — то эта сцена, запомнилась даже больше чем сцена в подземном переходе.
В общем, хочу сказать, огромное спасибо Дэвиду Линчу, не многие фильмы могут оставить после себя такой осадок. В душе- тоска, в горле — ком.
Бывают же такие люди, которые не имеют никаких понятий о человечности, жалости, сочувствии, милосердии. Они называли Джона Меррика уродом, животным, зарабатывали на нем деньги, а сами то давно уже потеряли человеческий облик. Они вели себя как звери, оценивали внешность, и лишь единицы смогли оценить внутреннюю красоту и духовное богатство Джона. Лишь немногие проявили к нему заботу и сострадание.
Финальная сцена, когда Джон вопреки запретам все же ложится спать «как все люди» и умирает, пробирает до слез. Небеса приняли Джона, и теперь на небе одной звездой станет больше.
То, что Линч гений — неоспоримо. Никто другой не снял бы эту картину так, как это сделал он, не придал бы ей нужных красок, не задал нужное направление.
Снять столь душераздирающий фильм мог только сумасшедший гений Дэвид Линч. Каждая минута пронизана жгучей болью Джона Меррика, наполнен состраданием к нему.
Линч обличает всю жестокость людей, показывая злого «хозяина» Джона, беспринципного сторожа больницы, толпы людей, которым нравилось смотреть на уродливого беспомощного человека-слона.
Лишь доктору Тривзу сначала из врачебных целей, а потом и не только, удалось открыть в Меррике человека, личность, способную так же чувствовать, понимать людей, общаться с ними, читать, развиваться духовно…
Но с течением времени Тривз начал понимать, что стал таким же организатором фрик-шоу, как и прежний «владелец» человека-слона, только уже на уровне высшего света. Он терзается этим и хочет уберечь Меррика от публики, но в то же время понимает, что Джону нравится общаться с людьми, приятно их внимание, отличное от того, какое он получал, «работая» в цирке. И однажды один из незваных посетителей приносит беду…
После просмотра в сердце остается тупая, почти физически ощутимая боль и слёзы ручьями. Линч мастерски, гениально и просто показал различие между уродством тела и уродством души. Глубоко нравственный и всегда актуальный фильм от мастера сюрреализма получает
Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 28 часть.
Этот ужасный мир!
Человек — слон (я люблю этот фильм)
Я очень люблю творчество Дэвида Линча, смотрел, наверное, практически все его работы, сейчас, я бы хотел рассказать немного про один его шедевр. Прекрасно понимаю, что на этот фильм написано очень много отзывов, но я просто хочу немного высказаться, потому что данный фильм, меня очень давно впечатлил.
Сразу хочу скатать, что этот фильм я очень сильно уважаю и люблю. Но, я считаю это не самый лучший фильм Дэвида Линча, просто мне нравится другой фильм Дэвида, но если фильмы не сравнивать, а рассматривать по отдельности, то перед нами очень сильная драма про то, что люди очень слабые по своей природе, они никогда не примут других непохожих на них. В этом и заключается беда современного человека.
Учитывая, что Дэвид Линч снял очень давно этот фильм, многие говорили, что он устарел, ну не знаю, ведь Дэвид Линч специально делал такую атмосферу, старые времена, черно-белый фильм. Проблема данного фильма актуальна и сейчас, просто мы закрываем глаза на проблемы. Для Дэвида, это был очень трудный фильм, он ставил на него все, ему дали денег, и он все-таки смог снять удивительную картину, которая впоследствии стала культовой. Кстати хотел заметить, что один из продюсеров ленты был старина Мел Брукс, он всегда занимался комедиями, а тут он спонсирует драму, удивительно.
Конечно, фильм Дэвида Линча очень тяжелый и пересматривать его не каждый будет, но данный фильм, должен знать любой киноман. В этом фильме, Джон Херт сыграл, возможно, самую лучшую свою роль, это надо видеть своими собственными глазами. Дэвид Линч снял настоящий шедевр. Рекомендую.
История о Джоне Меррике, обреченном на постоянное внимания из-за своих страшнейших увечий, и о реакции общества на данное, никому не привычное, явление.
Удивительно, как много тем затронул Дэвид Линч в этой картине. Необычайная палитра смыслов и эмоций, сколько всего породил этот конфликт внешности Меррика и безликого лицемерного социума.
Великолепная актерская и режиссерская робота, в дополнении с впечатляющим сознание сценарием, не просто заставят пересмотреть некоторые свои взгляды на вещи, а буквально окунает в бурлящий поток размышлений.
Образ человека-слона прекрасно подобран для фокусировки внимания всех действующих лиц фильма на себя, и самое главное, поставлен куда выше большинства из них. И поведение всех этих людей заставляет проводить параллели с окружающим лично нас миром.
Вечная актуальность и широта взглядов картины делает ее необычайно важной для общего культурного развития каждого человека.
Я — человек, я не животное, я — Человек!
Это вопль Джона Меррика — Человека-слона.
Что делает человека, человеком? Где проходит граница между людской и животной сущностью? Если у кого-то сломана рука, остается ли он человеком, да, конечно. А если руки искорежены, голова в два раза больше нормы, все тело покрыто огромными опухолями, а вместо речи — приглушенный рык…
Первая реакция на такое зрелище — страх, непонимание, отвращение, любопытство. Большинство людей не смогли бы увидеть за страшным чудищем ничего большего, и только врач, которым двигал, в начале, профессиональный интерес смог преодолеть этот барьер, а за ним оказался добрый, тонкий, ранимый человек, который, несмотря на ужасающие условия, сохранил в себе лучшие качества. Людям, окружавшим Джона, было дано гораздо больше, но как они этим распорядились? Жажда наживы и низких развлечений, жестокость к слабым, это ли человеческие качества?
Животное можно уничтожить, а человека нет, пока в нем остается душа — сила, которую не берет ни боль, ни болезнь, ни смерть. Сохранить в себе эту силу и помочь в этом другим — вот цель за которую нужно бороться каждому.
«Никогда, никогда и ничто не умрет, потоки текут, ветер дует, облака летят, плывут, сердца бьются… ничто не умирает…»
Прекрасный фильм, который проникает в самое сердце.
Я очень долго собиралась с силами, чтобы посмотреть этот фильм. Я всегда очень боялась. Но боялась я чего-то, присущего лишь фильмам ужасов. Но никак не того, что я увидела в этом кино.
Дэвид Линч — режиссер, чьи фильмы обычно заставляют задуматься над своим сюжетом, который содержит всегда какую-то труднодоступную мораль, идею. Но чаще всего его кино нужно разгадать. Но не этот фильм. «Человек-слон» на первый взгляд один из самых простых, т. е. не запутанных фильмов Линча, но с другой стороны он и самый страшный. Он показывает ужасы, присущие только человеческому созданию. Ужасы, порожденные разумом, мыслью. И в первую очередь мы видим жестокость.
Несчастное создание, «издевательство природы»-именно это и есть Джон Мэррик. Человек-Слон. Внешность его обезображена настолько, что многие люди не могут на него смотреть, а женщины чаще всего впадают в истерику. Но это всего лишь внешность. А что скрывается внутри? Под этой ужасной оболочкой? Что? Душа. Да, душа, которой может позавидовать любой. Душа, богатство, которое нельзя купить.
Но кто сможет разглядеть это за обликом чудовища? Ведь мы, люди, смотрим сперва лишь на внешность. Как ни отрицай, это так. Но неужели теперь те, кто не виноват в том, что они не подходят под «рамки», должны всю жизнь существовать на правах рабов, клоунов, цирковых аттракционов и становиться посмешищем для всех остальных? «Все остальные», а почему они решили, что лучше этих самых «уродов»? Почему циркач решил, что может зарабатывать на жизнь, выставлением Человека-Слона на люди в своем никчемном цирке? Если спросить, то ответом будет заявление о том, что это его собственность и ему нужно зарабатывать на хлеб. Эгоистично. Неправильно.
Фильм в первую очередь учит нас пониманию. Искусству любви. Тому, что наша жестокость в первую очередь вредит нам самим. Нужно учиться у таких ЛЮДЕЙ как Джон Мэррик. С них нужно брать пример. И со всех тех инвалидов, которые продолжают жить и любить, радоваться жизни… А мы, многие даже не ценим того, что у нас все руки и ноги на месте, мы самодостаточны и здоровы. Мы начинаем ценить все, потеряв это.
Один из самых потрясающих фильмов человечества, это бесспорно. Возможно, что если бы больше людей смотрели такие фильмы, как «Человек-Слон», «Маска»(1985 года), «Внутри себя я танцую» и множество других, то возможно люди стали бы другими, ВОЗМОЖНО.
Я первый раз так искренне плакала над фильмом. Режиссерская работа. Что тут сказать? Как обычно -потрясающе. В мир Дэвида Линча нужно погрузиться, чтобы почувствовать его. Актерская игра — на десятку. Многие не смотрят черно-белые фильмы, считая их скучными и неинтересными. Всеобщее заблуждение. Как обычно.
Прекрасный фильм, лишний раз доказывающий, что красота физическая не всегда соответствует красоте душевной и наоборот. Внешность может быть уродлива, а душа кристально чиста. Примеров такому масса. Возьмите хотя бы Квазимодо или Гуинплена. За уродливой внешность скрывается ранимая, чистая как капля росы душа, скрывается человек с большой буквы. Ведь это зачастую люди с богатым внутренним миром.
И Джон именно такой. Когда в фильме прозвучала чья-то фраза «А как у него с разумом?» — я сразу подумала «Да он умней всех вас взятых». И оказалась права.
«О люди, ничтожество вам имя» — перефразируя кого-то из великих — хочется сказать мне о людях, вернее о людишках, для которых Джон был посмешищем, нелюдем, животным, преследуемым, униженным, которого нужно избивать, показывать в цирке и наживаться на нем. Гонимый, несчастный, обездоленный — таким он предстал нам в первые минуты фильма. Но среди людей нашелся тот, кто разглядел в Джоне не просто человека, а личность со своим характером, со своими привычками, манерами со своим взглядом на мир. Это Фредерик — он доказал всем, что Джон человек и имеет те же права, он открыл Джону настоящий мир, где можно спать на кровати, питаться нормальной едой, одеваться как джентльмен, мир где можно найти друзей. «Моя жизнь наполнена, потому что я знаю, что меня любят» — вот слова Джона.
Дэвид линч показал нам два мира. Мир мелких людишек, для которых Джон игрушка, уродец, объект насмешек. И мир, где Джон — личность, человек, где его уважают, принимают как себе подобного. Они не замечают его внешней «некрасоты», они видят его изнутри, видят его душу, его суть.
Так уж утроен мир, что есть в нем те, кому подавай хлеба и зрелищ, кто готов освистать, унизить, подчинить более слабого, больного, менее умного или просто уродливого. На самом деле они сами и есть уроды, причем моральные. Нелюди, звери, ничтожества, не ведающие что творят, чувствующие себя при этом на пьедестале.
Люблю фильмы, в которых есть смысл, после которых в душе остается отпечаток, после которых есть над чем подумать, поразмышлять. Этот фильм как раз такой. Фильм своего рода призыв гуманизма, его мольба, его просьба быть услышанным. Один из лучших фильмов в своем жанре.
Я люблю Линча. Полюбила его за «Твин Пикс» и продолжаю любить. «Человек-слон» безусловно один из его лучших фильмов.
Тема уродства не нова. Этот теме тысячи лет. И вот таких вот «Джонов Мерриков» было, есть и будет. Людей с различными уродствами показывали на потеху публике, унижали их, оскорбляли, обращались с ними как с низшими существами. Примеров — десятки, информацию об этом без труда можно найти в Интернет. Да и сейчас, в нашем цивилизованном обществе нет должного гуманного отношения даже к инвалидам (в нашей стране), не говоря уже об людях со страшными уродствами. На них тыкают пальцами, пристально рассматривают, как диковиную зверушку. Либо жалеют, чувствуя свое превосходство, либо презирают и боятся, но редко когда относятся как к равным. А это тоже люди, просто немного другие.
Людей всегда влекло к чему-то необычному, не похожему на них, к тому, что они не в силах понять и объяснить. И вот это «влечение» зачастую носит разрушительнный характер. Увы. Это нам и показал Линч в своей картине на примере реально существовавшего человека-слона. Это лишь одна из историй и я думаю Линч хотел на ее примере сказать о чем-то более глобальном. О человеческой нетерпимости, о моральном, нравственном уродстве, которое во сто крат страшнее уродства физического.
Такие фильмы нужны, чтобы мы понимали и принимали других людей, как бы они от нас не отличались.
Р.S. Этот фильм показался мне чем-то похож на балабановский «Про уродов и людей», по немного схожей идее и черно-белой манере (надеюсь после этой реплики меня не закидают тухлыми помидорами).
На своем раннем этапе творчества режиссер Дэвид Линч еще не обострял просмотр своих картин параноидальным и психологическими загадками, и привыкшим к определенной стилистике данной персоны, в картине «Человек-слон» подобного не увидят. Хотя местами некий почерк заметен, но в целом по сюжетной структуре, режиссер снял полноценное художественное кино.
Вдохновленный классической картиной «Уродцы» режиссер по-своему показал взгляд изнутри человека отвергнутого обществом, благодаря блистательной актерской игре Энтони Хопкинса и Джона Херта, фильм приобрел необыкновенную атмосферу, порождающую тонкое чувство дружбы, сострадания и понимания. Также в картине отличный саундтрэк, что также показалось мне нетипичным для Дэвида Линча.
Картина смотрится очень легко, сюжет вполне укомплектован по своей структуре, и, в принципе, данную картину я бы отнес к одной из лучших Дэвида Линча в карьере. Очень необычно наблюдать, каким образом решил режиссер перевоплотить свое творчество в мрачные и погружающие в легкую депрессию ленты. Однако его другие работы все равно остаются эталонными и неотъемлемой частью современного кинематографа.
Как обычно, каждый год после объявления номинантов на любую крупную награду возникает множество вопросов: почему тому актеру дали номинацию, а этому не дали? За что номинирован один режиссер и забыт другой? Точных и верных ответов не будет даже у киноакадемиков. Но вопросы задавать не возбраняется. (...)
У фильмов о Планете обезьян есть свои поклонники. Поэтому нам нужно было подойти к работе над этой картиной максимально серьезно, привязать историю к реальности, добавить что-то новое, ранее не использованное в мифологии серии… (...)
