Шестилетняя девочка никогда в жизни не видела свою мать. Но, однажды появившись, чтобы скоро снова уйти, мать подарила девочке маленькую нелепую игрушку — волчок. Это имя как нельзя лучше подошло и самой девочке…
Девочка могла бы вырасти настоящим волком, если бы не преданная, глубокая любовь к матери, живущая в детском сердце. А мать снова и снова бежит от дочери в поисках себя, чужой любви, пытаясь устроить свою личную жизнь. Этот бег — бесконечный ряд повторяющихся ошибок, как мелодия шарманки, как вращение волчка — той единственной игрушки, что она подарила дочери когда-то. Но однажды это вращение обрывается…
Мне никогда не нравилось слово «мать», потому что оно всегда звучало грубо и неприятно, а «мама» — это чистое, светлое и доброе…
По сути дела, то, что происходило в фильме — отчасти типичная ситуация семей без отца. Конечно, я не утверждаю, что такое творится во всех семьях, но имеет место быть. К сожалению, я сам видел похожую ситуацию у своей знакомой. У нее так же был ребенок 4 лет, у нее не было мужа, она выпивала и ходила не только «налево», но и «направо»… Ребенок постоянно был один. Частенько, со стороны матери повергался насилию. Я уже не говорю про грязную одежду, лежащую месяцами. Но, к счастью, спустя какое-то время, ситуация исправилась, мамаша взялась за ум и остепенилась. И все стало на свои места. Но, к сожалению, эта ситуация не повторилась с героиней фильма «Волчок»…
Когда я смотрел это кино, я вспоминал, как точно также маленькая девочка ждала свою мать возле окна, словарный запас девчушки составлял не более десятка предложений, она была замкнутой и могла разговаривать с куклами часами… Чтобы снять такой фильм, надо было это видеть или пережить самому — настолько подробно, настолько реалистично, что нормальному человеку должно быть от этого плохо. Некоторые моменты в фильме просто поражали своей жестокостью и жестокостью, но ведь это есть на самом деле и тому мой пример! Все было сыграно тонко и правильно: интонации, взгляды, поведение… Фильм очень сильный, я могу только аплодировать режиссеру за такое кино.
Однозначно, фильм произвел на меня огромное впечатление, после просмотра мне потребовалось время, чтобы сообразить, что да как и собрать мысли в кучу.
И, несмотря на ужасное отношение матери к своему ребенку, дочка по-прежнему называла ее мамой…
Есть театральный драматург и режиссер Николай Коляда (не раз бывал я у него в театре) и есть несметное количество его учеников. Если сам он еще справляется(справлялся) (нужное подчеркнуть) то его «отпрыски» — это просто клоны сомнительного качества (за исключением Олега Богаева и нескольких пьес братьев Пресняковых).
Один из таких учеников (который почему то считается лучшим) — Василий Сигарев
Первый раз я познакомился с его творчеством, когда посмотрел спектакль по его пьесе «Чёрное молоко». На середине мне уже хотелось выйти из зала, так как совершенно дико было слушать, как 15 летние актеры (театр любительский) через каждое слово в речи вставляют «ЧЁ» и «Жопа» (и это всё по тексту автора).
Так что когда узнал, что Сигарев поставил «Волчек» да еще и по своему сценарию, то не сильно то и хотел его посмотреть, но всё же сделал это (просто в фильме играет очень много моих знакомых) и пожалел. Бред полный. Я люблю чернуху (обожаю Балабанова) но только если она оправданна, а не просто ради того, чтоб показать, как плохо народу живется, при этом без всякого подтекста и т. п. Актёры играют отвратительно. Тот же Дымшаков (это дядя, об которого разбили банку с молоком) может играть намного лучше и интереснее (он у меня в театралке сцен движ преподавал и на занятиях был намного колоритнее, чем в этой роли), а тут, такое чувство, что он взял сценарий за 5 минут до съемки и всё сняли с первого дубля ((Про главную героиню я вообще молчу (это про жену Сигарева) — наигрывает неимоверно, вызывает отвращение, но не из за своей героини, а из за своей актёрской игры.
Операторская работа с начало радовала, но потом своей однообразностью прям по глазам била.
P.S. Смешно, когда москвичи мне доказывают, что после просмотра этого фильма знают, как плохо живётся на Урале… Бред.
P.S. Интересна жизнь глубинки — посмотрите «Свободное плавание» Хлебникова
Фильм очень откровенен со зрителем. При просмотре в душе возникает огромная гамма чувств: от возмущения до жалости, от ненависти до сострадания. Фильм про детское одиночество, про молодую женщину, которая в погоне за `сладкой` жизнью игнорирует свою дочь.
Дочь внушает ей отвращение и олицетворяет для нее помеху, обузу её желаниям. Материнский инстинкт в ней так и не проснулся. Может быть это случилось, потому что ребенка сразу забрали, а ее на 7 лет в тюрьму… Дочь же любит ее преданно и безответно несмотря ни на что. Вся ее жизнь зациклена на любви к матери и в ожидании ее.
А девочке просто хочется любви. Самой настоящей и тёплой материнской любви.
Абсолютно не осознавая образ жизни своей матери, любовь в её сердце жила до последнего.
Очень жизненный фильм. Становится страшно оттого, что на самом деле такое бывает крайне часто. Практически на каждом шагу дети попадают в такую беспомощную ситуацию. Скорее даже безвыходную.
Фильм до невозможности трагичен. Но смотришь его, не отходя от экрана на одном дыхании.
Очень грустный. Иногда даже до слёз…
Если вам кажется, что вас не любит мама, посмотрите, будет с чем сравнить.
Иногда проще все начать заново, чем отмотать обратно.
В далеком детстве мне хотелось иметь часы, которые могли бы возвращать меня обратно. Я думал, что буду менять все к лучшему и делать жизнь самой доброй и хорошей, исправлять ошибки, жизнь — своих близких, хороших людей и нуждающихся. Сейчас я понимаю, что сошел бы с ума и по этому купил себе обычные.
Потом я узнал такое понятие, как судьба.
Как вы думаете это, правда, что от нее ни куда не убежать и то, что нам предначертано, то и будет?
А вот и нет! Каждый живет, как сам того пожелает; строит планы, ломает свою и чужую жизнь. А вот о прошлом этого не скажешь, оно идет своим чередом, и сделать его лучше может только лож… Лож себе и каждому.
Вот и маленькая девочка переживала в иллюзиях, верила в любовь матери, в то, что ее подобрали в лесу на кладбище. Она верила в то, во что ей хотелось и приходилось; верила в людей и оставалась для всех волчонком!
Когда еще совсем маленькая, она не осознавала, потерю бабушки то, что ее волчок крутиться в одну сторону и что ее ждет впереди.
Просматривая фильм, я таил надежду, что она наконец-то почувствует объятия матери но, к сожалению этого не случилось и уже ни когда не случиться. Ведь для матери важнее «жить», чем дарить прекрасную жизнь своему ребенку, ведь для нее даже помидоры из банки в начале картины улыбались, а ее замкнутая и отстающая по развитию дочь с дефектами речи, улыбнулась впервые на кладбище, своему первому в жизни мертвому другу.
В конце концов, когда девочка стала старше, ей захотелось крутануть свой волчок в обратную сторону, но, поняв, что это не возможно и так будет всегда, решила его просто остановить.
Второй раз в компании одного себя я точно пересматривать этот фильм не захочу, но возможно посмотрю с кем то, кому не безразличны проблемы общества, а вот советовать обязательно посоветую, ведь это не фильм — это жизнь… Жизнь миллионов людей!
Мой интерес к этом фильму привлек друг, который так ярко и эмоционально описал свои чувства после просмотра, что я не устояла перед такой пропагандой. Перед просмотром я полностью настроилась на трогательную слезливую волну… Но. наверно это было неподходящим настроением для такого фильма.
С самого начала кино начинает чувствоваться безумное напряжение. Тонкие женские ножки на каблуках, которые ели несут свою непутевую хозяйку по приличным сугробам. Вот такие трудности пришлось пережить так называемой Маме в самом начале фильма… да и на протяжении всей картины Троянову явно не гладили по голове (зона, толпы мужиков-кабанов, скитания среди чурок, ребенок с сомнительной психикой). Я не отрицаю, что она частично сама виновата в своей судьбе, но тут уже многое зависит от воспитания, которое она получила от зашуганной бабки. Несмотря на несчастную спившуюся женщину, зрители с гораздо большей симпатией относятся к странной девочке, которую в реальной жизни, скорее всего поместили бы в больницу для душевно-больных. Я не выступаю категорически против недоразвитых детей, но эта девочка не вызвала у меня ни грамма сострадания, более того я сама не смогла бы жить с таким ребенком-отшельником.
Сценарий снят в самых грубых и пессимистичных красках. Сигарев, как и многие отечественные режиссеры, пытается с помощью ребенка залезть в душу зрителя. Но тот ли это фильм, который способен дать поучительный урок или хотя бы раскрыть проблему, поднятую сценаристом? Я считаю, что нет, потому что во всём мире всегда будут существовать такие безнравственные родители, которым будет наплевать на своих убогих детей, и эту проблему должно решать государство, а не охающие и ахающие любители свеженьких ощущений. Нормальный человек никогда не убьёт женщину и не будет бежать от милиционеров в предвкушении родов, поэтому не бойтесь, друзья :)
Ваша судьба в полной безопасности, и чтобы обезопаситься от роковых ошибок — вовсе необязательно смотреть этот `поучительный` фильм.
Я увидела этот фильм в рекламе ОРТ «Закрытый показ с Александром Гордоном» и решила непременно посмотреть его. И никак не ожидала, что фильм так впечатлит меня! Гордон умеет подбирать фильмы со смыслом, непустые, которые хотят дать шанс хоть немного поразмыслить, в этом я уже давно убедилась. За это его очень уважаю. А теперь о фильме:
Могу сказать, что это самый ужасающий фильм, который я когда-либо видела.
Печально то, что это — жизнь! Реальная жизнь. В провинции это распространенный случай.
Перед нами неблагополучная семья: мать-алкоголичка, которая приводит мужиков из вагонов-ресторанов, бабуля, которая воспитывала внучку семь лет, пока мать «отдыхала с мужиками» и сама внучка, у которой испортилась психика, когда начала жить с матерью.
Думаю, даже если бы сестра матери не взяла девочку с собой, все равно бы она выросла нездоровым человеком.
Я не могу понять одного, как можно так открыто ненавидеть своего ребенка?! Говорить, что мать нашла свое чадо на кладбище и была похожа на мамонтенка, сказать, что «новый» мертвый друг, ставший для девочки близким человеком, что это просто покойник, довести девочку до такого состояния скуки по матери, что она душит подарок матери, ежика, и говорит что он ей не нужен, не нужен, не нужен… Этот момент меня очень тронул.
В принципе весь фильм я мыслила и приятное то, что я не вовсе не подозревала каков будет конец, очень не предсказуемое кино!
За что режиссеру, актерам и съемочной группе респект и
Очень хороший фильм. Во-первых, тема затронута глобальная, близкая каждому. Почти каждый из нас — родитель, и каждый — сын или дочь. Всех нас недолюбили. Нас это в чем-то сломало, но мы выросли и перестали об этом думать, считая подобные мысли признаком инфантильности. Но чувство обиды живуче, оно трансформируется в комплексы, в неудачную после жизнь, в соматические болезни, наконец. Как сказал один выдающийся психолог, Владимир Герасичев, мы не прощаем и не забываем. И по большому счету наше детство — это наше все, оно моделирует всю последующую жизнь, ибо это первые впечатления о мире, некая матрица, на которую потом будут накладываться все последующие впечатления.
Но ведь живут же люди, которые, допустим, выросли в неблагополучной семье или в детдоме, живут и даже чего-то, бывает, добиваются в этой жизни (часто назло всем, доказывая всем, что они такие же, как все). Да, живут и добиваются, но ценой неимоверных усилий и работы над собой, неимоверных затрат энергии, которую можно было бы направить в другое, более мирное русло, чтобы ничего никому не доказывать, а просто любить. Это неправильно, если человек вырос из травмирующего детства нормальным на первый взгляд, он не может жить, просто пропуская через себя жизненный поток, а все время строит ему какие-то преграды, чтобы жизненный поток не очень конфликтовал с этой самой детской матрицей. Вот на этот процесс и уходит жизнь.
У каждого из нас свой путь, конечно. Но все мы рано или поздно становимся родителями. И в нашей власти сделать так, чтобы травмирующее знакомство ребенка с этим миром прошло наиболее легко. Тут нет никаких секретов, нужно просто любить и разговаривать почаще с дитем, сохранять с ним контакт. Это — наша обязанность и по закону, и по совести. Чтобы не страдать потом вечными муками на том свете, видя, как твой ребенок корячится и у него «не получается жить», товарищ родитель, посмотри этот фильм и иди к ребенку, какого бы возраста он ни был.
Вот об этом фильм для меня лично. А героини — это неописуемо. Мама, несмотря на все зверские черты, которыми наделил ее автор, все же очаровательна, это уникальный персонаж, создан гениально. Харизматична до паранойи у мужиков, как то умудряется вызвать у зрителя желание найти, обогреть, вылечить и быть рядом с ней всю последующую жизнь и одновременно сильное желание избить ее до полусмерти за то, что она делает. Такой вот персонаж.
А героиня Полины, девочка, меня лично вводила весь фильм в катарсис — своей речью прежде всего. И вот этим: «Идем, я тебе сгущенку привезла. Будешь сгущенку?» -«Да, только с тобой». В эти моменты вспоминаешь не только своих детей, а всех, кого ты в свое время не спас, кого приручил и потом забыл, и падаешь на колени, слезы душат, и хочешь кричать всем им, и тем, кто рядом, и тем, кто далеко, и тем, кого уже нет и никогда не будет- «Простите меня!!!»
Волченок. Её бросают, отталкивают, игнорируют, швыряют прочь. А она всё тянется к своей маме, всё ждет, надеется на что-то.
Девочка, она живет в абсолютно пустом мире, в котором её встречает лишь молчаливая бабушка, сгущенка с гематогеном, лампа, игрушечный волчок.
И мама.
Пусть она приезжает раз в неделю, пусть не замечает, пусть говорит плохие слова. Она все равно остается мамой. Родной и единственной. Той, кого можно ждать день за днем, сидеть, ждать и надеяться.
- Мама! Когда ты придешь снова? Пусть злая машина уезжает, а ты оставайся! Пожалуйста!
… Глухой крик в пустоту… Даже не оглянулась. Она всё равно уезжает. Может, вернется. А может и нет. Но волчонок всегда будет ждать свою маму. Не смотря ни на что.
Да, этот фильм о том, как девочка ждет свою маму. Каждый день своей жизни. Каждую минуту. Маму, когда так близко, — ну вот же, сидит рядом, — и, в то же время, которая так далеко, отгородившись непробиваемой стеной безразличия, плохо прикрытого мишурой якобы «важных дел». Помнил ли она, что вон та тень в углу — её дочь? Может, да. А может, уже нет.
И пусть нет никакой надежды. Пусть тень так и останется тенью в углу комнаты. Сидя у окна своего пустого мира, волчонок всё равно будет ждать.
Всегда.
PS Красивый фильм, отличная операторская работа, простой и одновременно, целостный и глубокий, не побоюсь этого слова, гениальный сюжет. Это фильм из категории тех, посмотрев которые начинаешь чуть иначе смотреть на мир. Он не пытается разжевать какую-либо идею, не пытается разделить на «правильно/не правильно». Он лишь демонстрирует. Показывает картину, зарисовку. Не отвечая на вопросы, но позволяя зрителю самому задать их, прочувствовать изнутри и, возможно, серьезно задуматься над ответами.
Новая волна катится по стране. Теперь новыми русскими принято называть не братков в малиновых пиджаках, а картины режиссеров «за тридцать». Современный отечественный арт-хаус снимает все больше про людей, а не про государство, времена или глубинные процессы в нашем сознании. Но кассу продолжают собирать почему-то сказочные истории от Диснея или невероятно смешные комедиклабские шутки (Царь — разговор особый). Так что делать в нашей стране хоть что-то с интеллектом выше пояса по-прежнему нерентабельно. Авторам остается утешать себя Кинотаврами и Киношоками, а заодно и некими параллелями с братьями французами и итальянцами, которые тоже, правда 50 лет назад, устраивали новые волны и прочие неореализмы. Параллели параллелями, а, как известно, в России всегда свои особенности. У нас морозы, водка и конечно же волки, точнее — волчки.
Не знаю насколько Василий Сигарев удовлетворяет типу нового русского режиссера, хотя одно то, что он как и известные персонажи Вырыпаев и Серебрянников, пришел из театра — говорит о многом, но что его дебютный фильм — это типическое произведение спорить думаю бесполезно. Все основы на местах: во-первых все плохо, во-вторых все станет еще хуже, в третьих наличие мата, в-четвертых — совершенно отрешенный от мира, депрессивный герой и так далее и тому подобное. Последний пункт очень важен играть депрессию и отрешенность — проще простого. В защиту девочке — играла она великолепно. Имея на руках подобный расклад в виде сценария можно непосредственно приступать к съемке и ждать приза от Кинотавра, плюс одобрение небольшого количества зрителей — любителей чернухи и прочего сквозного реализма. Сценарий у Сигарева был, причем сценарий собственноручно написанный. В защиту кино, хочу сказать, оно получилось лучше, чем буковки на бумаге. Факт для драматурга, который пошел в режиссуру, весьма странный и заслуживающий внимания. Но если на секунду отвлечься от содержания и перейти непосредственно к форме…
Получим полно отсутствие фильма. Отдельные куски повествования склеиваются не драматургически и даже не монтажно — цемент всего фильма — это закадровый текст, который, если учитывать концовку, весьма абсурден. Режиссер представляет нам набор каких-то сцен и зарисовок из жизни девочки. Основная тема зарисовок — любовь дочери к матери, противовес — ненависть последней. Но если брать каждый кусок фильма — то это вполне самостоятельное произведение. Будь то эпизод «кладбище» или «бесконечно сменяющиеся дяди». Любой из моментов может легко превратиться в неплохую короткометражку. По сути, начинать смотреть можно с любой точки, если знать примерную фабулу. Получается как бы даже не кино, а набор клипов. Вот-вот опять возвращаемся к Вырыпаеву и его Кислороду. Но если в Кислороде место цемента занимали какие-то непонятные сопли, то тут все более-менее крепко и при первом дуновении ветра не рушится. Вот и выходит, что и структура фильма типическая, но самое плохое, что она весьма простая. Провести линию полуторачасового сквозного действия — это не каждый сможет, а слепить десять историй в одну — легко.
На середине рецензии возьму и вставлю свое мнение. Не смотря на все выше и ниже сказанное, фильм постоянно хочется оправдать. Каким-то десятым чувством я видел в нем искренность и отсутствие конъюнктурности. А нововолние… ну что ж — это дух современности, потому как от…правильно Вырыпаева и прочих «кроткозамкнутых» пахнет на полстраны — точно.
Возвращаясь к содержанию, выделяешь для себя две, на первый взгляд не очень явные особенности. Первое — «а такой уж это реализм?», и второе, более важное, — «зачем?». Но если с первым худо-бедно разобраться можно и даже принять на веру запуганных милиционеров и количество конфет на окраинном кладбище, то второе — так и висит в воздухе. Вечный вопрос отечественных режиссеров. Зачем? Чтобы увидели, как плохо живется в стране, особенно детям? Так включите НТВ. Чтобы подобные мамаши задумались. Сомневаюсь, что даже моя мама когда-нибудь посмотрит этот фильм. Доставить искушенному зрителю удовольствие и интеллектуальное наслаждение? Но зачем брать «социалку» — есть прекрасный Девид Линч или Тарантино. Про окупаемость подобных проектов было сказано выше. Так и повисло это проклятое «зачем?» в воздухе после финальных титров. К слову сказать, конец — самое плохое в этом фильме. Не скрою, из-за конца я поставил Волчку на два балла меньше, чем хотел. Невнятный, необоснованный, смазанный и банальный до тошноты. Фильм шел себе шел и в итоге пришел в никуда. Если в сценарии хотя бы закрадывались какие-то зачатки смысла, то пленка скушала их окончательно, заставляя зрителя недоумевать, снова и снова задавая один и тот же вопрос.
Есть правда в этой картине одна вещь, которая мне понравилась безумно и она, как ни странно, опять связанная с современными явлениями. Вещь эта — операторская работа. Ради чего стоит смотреть Волчка так это ради красивейших и порой совсем неожиданных кадров. Оператор постарался. Набравшись смелости, хочу сказать, что если бы не оператор — фильм бы не удался. Так что большой вопрос, кого ставить в авторы раньше — режиссера или оператора. Отличные перспективы, уловки со светом и прочие находки. Пусть местами весьма банальные композиции или десять раз проверенный световой рисунок, пусть. Но потенциал у оператора огромный. Давно я так не наблюдал за сменой кадров на экране. Впрочем, и тут есть ложка дегтя. К концу фильма настолько устаешь от калейдоскопа ракурсов, что хочется банальных приемов из ситкома или просто «говорящих голов» в кадре.
Актеры фильма — разговор особый и мне кажется очень спорный. Тут точно может быть масса мнений. Своё лично высказывать не буду, возможно — еще не сложилось. Одно скажу — игра не идеальна, но очень искренняя и живая. Хорошо это или плохо снимать свою жену — не знаю. Впрочем, неореалист Феллини с таким подходом во многом выиграл. Наконец-то хоть одна положительная параллель. На чем хочется и закончить, но черту подводить как ни крути, а надо.
А под чертой получаем. Волчок — фильм, который снят совершенно по-современному, но с меньшим пафосом и большей любовью, снят дебютантом, подающим надежды, представляет собой набор великолепнейших фотографий и картинок не особо связанных между собой сюжетно. Смотреть такое кино можно, чтобы быть в теме и нужно, потому как достойной альтернативы нет. Но оценивать его высоко, все равно не получается.
Бытовая драма, снятая Василием Сигаревым, тем ужаснее, что мы не можем сказать: «Так не бывает!». И это несмотря на патологию, в которую вгоняется ситуация конкретной «семьи». Хотя, наверное, зря я закавычиваю слово семья, потому что, к великому сожалению, слишком часто встречается такое отношение к собственным детям. Не всегда и не в таких количествах, но «волчата» появляются. А в картине Сигарева мы видим процесс их появления, причины. Почему дети, подростки часто становятся замкнутыми, отгораживаются от мира, закрываются в себе? Процесс формирования личности происходит в детстве, и об этом нам кричит фильм.
Срочно в массовый прокат, может, кто и испугается, увидев себя в этом фильме?
31 января на фестивале в Роттердаме состоится мировая премьера фильма Василия Сигарева «Жить». КиноПоиску режиссер «Волчка» рассказал о новой картине, планах написать комедию и мистическом сериале-альманахе, который он выпустит силами собственной кинокомпании. (...)
У нас в титрах значится в операторах человек пять или шесть. На самом же деле каждый член нашей группы, включая второго оператора и осветителя, имеет хотя бы один кадр на своем счету (...)
