Граница России, Китая и Северной Кореи. Обремененный долгами и живущий на грани нищеты мужчина соглашается стать наемным убийцей. Это — его последний шанс, чтобы обеспечить семью. Он мало знает о своей предполагаемой жертве. Но и представить себе не может, в какое хитросплетение обстоятельств скоро попадет…
Речь пойдет о новом фильме Хон Джин На (режиссера и сценариста «Преследователя»). Его предыдущая лента произвела эффект разорвавшейся бомбы, став в Южной Корее не только главным открытием, но и главным фильмом 2008 года. Это был как очень необычный выход из жанровой бесплодности современного триллера, так и очень сильная работа на тему человечности. Вот и в «Желтом море» исследуется нечто близкое.
Первые впечатления касаются стороны технической и визуальной: достаточно хорошая добросовестная операторская работа с характерным ей монтажом требовали больших усилий всей съемочной группы; режиссер смотрит уже на вторую свою историю под гиперреалистическим углом, создавая для зрителя тем самым убедительную картину. Ритм повествования стремительный — мы видим разнообразные действия, некоторые из которых поданы в грубо смонтированных кусках, а некоторые — в полностью выстроенной детализированной последовательности. С самого начала складывается ясная логика рассказа, разворачивающегося хоть и быстро, но вместе с тем полно. Каждое действие, требующее основания, соотнесено с мотивом. Но проходит время, а глубина остается прежней, подача же становится менее достоверной.
Проблема в том, что работа замедляется лишь изредка, и избранный темп сообщает ей заметный эффект фрагментарности. Поэтому автор должен отчитаться за подобного рода подачу материала, чего он так и не делает. Однако это полбеды. Зритель не просто скачет по повседневности от действия к действию, затем от действия к бездействию, от бездействия к поступку и т. п., зритель в какой-то момент лишается нитей продуманных мотиваций — жизнь на экране теряет правдоподобность и превращается в жестокий человеческий цирк, где один пытается засунуть другому голову в рот. И на этот раз нелепость происходящего в целлулоидном мире становится вопиющей и, как следствие, очевидной.
С начала и до конца фильма Хон Джин На не раз прибегает к разным по стоимости средствам безвкусного и неоправданного продвижения своей истории дальше. Конечно, морализаторству нет места в фильмах данного жанра, но это не значит, что духовный мир героев должен игнорироваться: чудовище, типичная постоянная жертва, просто человек — неважно, кто на экране, но можно предположить, что любой ярлык присуждается за образ мыслей, характер действий или способ жизни, которые суть результат не базовых и очевидных потребностей, но сложных часто бессознательных мировоззренческих установок; их-то сценарий и берется обнажать перед нами и обычно перед самими же героями. Уже в блестящем дебюте как режиссера и сценариста у Хон Джин На было несколько белых пятен, драматически незрело оставленных им на его работе. Любое произвольное или непроизвольное происшествие в тщательно выписанной классической истории должно быть причиной и в свою очередь иметь причину. Так со всем вымышленным миром, пока он либо не замкнется, либо не упрется в безусловное. А Хон Джин На использует аристотелевские принципы, и реформировал он лишь метод подачи информации в рамках жанра. Потому недраматичекие подходы, свойственные, к примеру, Сан Су Хону, не являются также естественно присущими На. Значит, говорить о сценарии фильма можно, без возражений опираясь исключительно на классическую поэтику.
Фильм имеет очень качественную основу. При этом детальная ее разработка вырождается в дикую неумеренность, толи в бихевиористскую, толи этологическую путаницу, неуместную абсурдистскую атмосферу и итоговую невнятность общих заключений. В какой-то момент создается впечатление, что работа велась по незаконченному сценарию. Когда общая структура выстроена достаточно оригинально, интересно и продуманно, большое количество частностей, собранных в кучу без надлежащей скрупулезности, так и остается неорганизованным. Получается, художник безобразно вымазал в красках свои же удивительные эскизы.
Я знаю, что первым делом писался сценарий, а затем съемки тянулись очень долго, потом еще был мучительный монтажный период. Да в придачу ко всему часть денег была из «XX века фокс», что тоже сильно давит на авторов, не привыкших к американским студийным методам работы. Можно было бы предположить нечто фантастическое: допустим, что на какой-то стадии у автора отобрали фильм и перекроили на свой лад. Правда, логики в таком предположении нет никакой — инвестиции у американской компании не выбивались всеми силами, она сама решила вложиться в молодого таланта, да и при том, что корейская киноиндустрия легко предоставляет своим лидерам абсолютную свободу, работа все равно получилась невнятной и будто сырой. Студии само собой заново монтируют ленты во второсортные триллеры, боевики, комедии и мелодрамы, если предвидят финансовый провал. Но то, что из себя представляет «желтое море» не вписывается в привычные представления о зрительских симпатиях. Жаль, что в этом случае речь идет скорее о недалекости самой работы, нежели недалекости публики, т. е. далеко не о чем-то опережающем массы в плане мысли или языка.
Что касается исполнения трюков, то оно большей частью отличное. Правда, к ним можно отнести и актерскую игру, ведь мастерства для изображения кукольных мелководных трагедий надо не так уж и много. Веру в происходящее теряешь из-за самого повествования, а не действующих лиц, хотя и они напоследок, ту и там переигрывая, как бы невзначай преподнесли ложку дегтя. Опять же их перевоплощение срывается недостоверностью действий, которые зависят от постановки и сценария куда больше, нежели от исполнителей.
От фильма можно получить удовольствие не столько сомнительное, сколько отдаленное. Придется в уме многое переиначить, вычеркнуть и добавить, чтобы насладиться изначальной (ну или фундаментальной) задумкой сего в конечном счете сомнительного творения. Кино это, если угодно, в какой-то степени бодрит, но чем дальше уходит, тем больше разочаровывает. В нем есть памятные элементы, но они разбросаны по всем двум с половиной часам. Как сказал один из ранних рецензентов, внутри этого плохого фильма скрыт другой — очень хороший.
Думаю, касаться отдельных моментов и пытаться сформулировать идею всего фильма — в этом случае тон дурной, даже несмотря на то, что автор сам не сделал этого как следует. Поворот печальный, поучительный, неожиданный — будем ждать новых талантов от кино из Южной Кореи и других стран. Может, со временем прояснятся некие смягчающие обстоятельства, ставшие причиной создания именно такого фильма, и режиссер еще реабилитируется, победоносно вернув себе звание вундеркинда от триллера и саспенса. Хотя говорят, успех на дебюте не редко становится преградой в психологическом плане, негативно сказывающейся на творчестве и проявляющейся страхом хоть сколько-нибудь снизить планку.
Так или иначе, я считаю, «Желтое море» смотреть стоит. Это не пустая трата времени для любителей кинематографа. Однако среди всех просмотренных работ не больше
Некоторые люди, люди особо впечатлительные, упрекают корейское кино, в частности триллеры, в излишней натуральности и многокровии. Кино, в принципе, для этого и создано, чтобы показывать нашу жизнь нам же самим, как можно реалистичнее. Корейское кино, тем и прекрасно, что сделано на эмоционально запредельной, не доступной никому планке. А когда снимаешь кино, так как это делают корейцы, особенно триллеры, то тут уж извините, либо не смотрите, либо готовьтесь к тому, что покажут вещи такими, какими они есть на самом деле. Покажут, как поступил бы каждый, оказавшись в таких обстоятельствах. Захочешь продлить жизнь себе и своим близким, еще не так вывернешься, и еще не столько крови прольешь.
Конкретно о данном фильме. Фильм о человеке, который согласился делать вещи для себя непривычные, ради погашения огромного долга. Взялся он за дело с энтузиазмом. И не смотря на все трудности и препятствия, старался выполнить работу по совести, но вмешались обстоятельства, которые перевернули плавно идущие события с ног на голову. И тут-то как раз и потекли реки крови и полетели головы. Триллер довольно таки интересен и захватывающ, что нет времени даже пожалеть паренька, который взялся за сомнительную работенку, ради улучшения жизни своей и своих близких, а вынужден выпутываться из всевозможных передряг, чтобы хоть еще денек пожить. В сухом остатке фильм хорош. Иногда возникают проблемки с усвоением сюжета, но это терпимо, ведь картинка перед вами-то разворачивается отличная. В фильме нет победителей. Проиграли все.
157 минут «Жёлтого моря», словно 157 страниц повести, разбиты на 4 смысловые части. Что интересно, все главы повести о море жёлтом имеют каждая своё настроение и даже резко отличаются друг от друга по художественным особенностям.
В многообещающем зачине «Таксист» действие происходит в китайской провинции Яньбянь, где погрязший в долгах кореец Гу-Нам из безысходности бросает такси и соглашается выполнить заказное убийство, для чего ему нужно отправиться в Сеул. «Таксист» есть чистейшая драма с глубоким проникновением в повседневный мир этнических корейцев Китая, подчёркиваемым спокойным минималистичным музыкальным фоном.
Следующий за «Таксистом» триллер «Киллер», пожалуй, наиболее запоминающаяся часть, напряжение которой местами прямо выплёскивается из экрана, не без основания обещая кровавую развязку. Актёрская игра Ха Юнг Ву, реалистично передающая отчаяние нелегала Гу-Нама в мегаполисе, достойна всяческих похвал.
Однако постепенно реалистичность фильма начинает растворяться в чем далее, тем более нелепом сценарии. Полуфантастическая сцена побега с патрульными авто, по воле злого рока сбивающими друг друга и ещё нескольких полицейских, открывает череду событий, фрагментирующих реальность на десятки неуместных экшн-сцен, в которых и Гу-Нам, и все его знакомые будут представлены исключительно машинами, то убегающими, то убивающими.
В этом сравнении с машиной особую роль играет прямой контакт: герои фильма принципиально отвергают огнестрельное оружие, предпочитая ему простейшие орудия вроде топоров или костей.
По словам режиссёра, сценой с костью он намеревался изменить всю атмосферу фильма, убрав из него реалистичность. Однако такой подход ничего не добавляет, а лишь ведёт к примитивизации характеров персонажей. Зритель уже не может сопереживать кому бы то ни было.
К концу третьей части искривляется само пространство действия, сжимаясь к топорам и кухонным ножам. Достаточно знакомая картина, называемая трэшем.
У режиссера Хонг-джин На есть оно. Ну и что, что человечина? Если его вымочить в Желтом море, то на вкус почти как курица…
Я смотрел «Желтое море» и думал, что люди, не имевшие дел с корейцами или китайцами, этот фильм не поймут. Он очень азиатский, очень специфичный, как настоящая азиатская кухня, которая совсем не похожа на то, к чему привыкли европейцы.
Вначале были деньги. Цена вопроса: чуть меньше десяти тысяч долларов, шестьдесят тысяч юаней. Сумма для северокорейца, живущего в Китае, достаточная, чтобы попасть на круги настоящего Ада, чем то неуловимо похожего на таковой в российском исполнении начала 90-х.
Проще простого: за тобой таскается пара ублюдков, желающих получить с тебя должок, от тебя давным-давно отвернулась всякая удача, кроме дурной, жена пропала в Южной Корее, уехав на заработки, ребенок у матери, выхода нет, каждый день по безысходности похож на предыдущий, все что есть у тебя — такси, в русском виде это был бы «бомбила», в китайском — таксист, что недалеко.
И однажды флегматичный тип предлагает тебе выход: переправиться в Сеул и убить там человека. Гонорар за труды покрывает долг, а если предприятие не удастся… ну что же делать, флегматик-собачник убьет и ребенка, чего уж там, мотивировать то как то надо.
И вот уже «бомбила»-неудачник в одном трюме с таким же человеческим «материалом» плывет в Южную Корею.
То, что не доплывает до берега живым — выбрасывается за борт.
И если безнадега и тоска в первой четверти фильма кажется густо намазанной на каждый пиксель изображения, то к концу фильма начало покажется картинами Рая с ангелами и амброзией.
Почти два с половиной часа — история человеческой плоти, где есть только деньги, насилие, смерть, секс, кровь и немудрящий набор деревенского мясника. Рок-н-рола и наркотиков нет, это не та часть света и не то время.
Никакого огнестрельного оружия, все как в жизни — кухонные ножи, очень советского вида топоры (что соответствует, кстати, тренду — выходцы из социалистических азий очень любят именно топоры как средство коммуникации с оппонентом, когда нож уже не помогает), совершенно неприемлемый для офисно-европейского сознания уровень насилия.
Суть: главный герой становится точкой сборки эпического насилия внутри северокорейских ОПГ в Южной Корее.
Чудовища два — таксист и его наниматель, оба неубиваемы, неостановимы и оба по-колено в крови. Если под руку попадется небрежно обглоданная кость — сгодиться и она, в руках мастера любой предмет может быть инструментом. Их визави, вкусившие благ цивилизации, в костюмах и немецких машинах от них недалеко ушли и внешний лоск — просто упаковка для все того же хомо сапиенс, готового терзать и убивать ради денег и секса кого угодно, лишь бы надежда на решение финансовых и половых заморочек была.
Получилось два часа отменно снятой и качественно сыгранной бойни, битвы неандертальцев на дне Сеула, поразительной и завораживающей.
Мясо рубило мясо, чтобы потом самому быть изрубленным в мясо другим мясом. Мясо и главный герой и его жена, и изрубивший ее рыбак и преследующие его гангстеры, и вся дурная удача главного героя ведет его все ниже и все ближе, как шнек мясорубки толкает кусок мяса к ножу и решетке.
Вся суть фильма — если людей много, а денег слишком мало, да и способов эти деньги добыть очень немного, то правила жизни становятся очень просты, а итог жизни наступает слишком рано и очень кровавым способом. Стая волков на фоне группы людей, живущих в такой среде — просто викторианское общество с высокоразвитой моралью.
И.
Ребятки, глядя на экран — радуйтесь, что у вас есть жилье, еда, вода в кране и денежка два раза в месяц. Гордо, говорите, человек звучит? Ну да, пока есть так модно презираемое общество потребления, с правилами и ритуалами. А когда с самого рождения его нет и принято есть руками, сморкаться на пол и за десять тысяч долларов убить кажется выигрышным билетом в мир успеха — то и мораль там несколько иная и удовольствия попроще и переживания поострее, во всех смыслах этого слова. Когда тебя возят, как скот, другие скоты и еще одни скоты тебя нанимают на скотскую работу и скоты вокруг тебя ведут себя как скоты и относятся и к себе и к тебе как к скоту — то на мораль как-то не остается ни времени, ни сил, ни денег, а бояться мифического закона и порядка как-то не получается.
Они живут так. Так уж случилось. Их много. Они едут на заработки. Они хотят выжить. Можно сморщить носик и назвать это трешем. А можно вспомнить, что «треша» то в этом мире живет на порядки больше и режиссеру не надо было его создавать искусственно — достаточно было просто осветить, найти ракурс и снять это.
И еще. Я очень хотел, чтобы у этого несчастного таксиста все получилось. Чтобы он вернулся домой и увидел дочку. Чтобы мог лечь спать, зная, что все кончилось. Весь чертов фильм я хотел, чтобы у него все получилось.
Посмотрите, пощекочите нервы. Это окно в реальный мир, который закроется для большинства зрителей через 2 часа 20 минут. Оставив осадочек неприятный, который, впрочем, скоро развеется обычной цивилизованной жизнью. Такой пресной, в которой склока за парковочное место кажется драмой.
А был бы у них короткоствол, все сложилось бы иначе…
Дмитрий «Гоблин» Пучков
Задолжавший мафии крупную по китайским меркам сумму в 5000 долларов, нищий таксист принимает предложение местного криминального босса перейти границу с Кореей и убить там некоего человека в счет долга. В результате первой же попытки, бывший нищий таксист, а теперь неудачливый киллер становится разменной пешкой в кровавых разборках между китайской и корейской мафией, а так же врагом номер один у северо-корейской полиции.
А знаете, какая мафия самая негламурная в мире? Китайская. Выглядят они как привокзальные бомжи. Ездят на раздолбанных тачках местного производства. Живут чуть ли не в бараках. Питаются вареной говядиной из общего котла, выхватывая ее руками и поедая тут же на грязном полу сарая. Вооружены парни столовыми ножами и топорами, но при случае не брезгуют использовать в качестве оружие увесистую говяжью берцовую кость из вышеупомянутого котла. А самое страшное — чертовски живучие. После пяти шести проникающих ударов столовым ножом и пары тройки рубящих топором бодро участвуют в погонях, умело дерутся всем, что подвернется под руку, не вынимая сигареты изо рта.
Сразу видно, что северо-корейские кинематографисты не очень жалуют своих китайских соседей. Впрочем, и южно-корейских тоже. Персонажи обеих национальностей в фильме редкостные подонки, хотя и со своеобразными понятиями о чести. В обеих странах действие происходит сплошь в бомжатниках, похлеще, чем бедных районах Каира. Обилие насилия, крови, грязи и полной безысходности делает этот фильм одной из самых жестких криминальных драм из всех, что я видел в жизни. Фильм настолько кровав и жесток, что под конец авторы, устало вырезают при монтаже целые сцены и оставляют в кадре лишь последний удар топором по темечку последнего оставшегося в живых, в этом эпизоде. Потому что до конца фильма всего полчаса, а убить по сюжету нужно еще три десятка человек и все в экранное время не помещаются
Мне этот фильм чем-то напомнил Бегущего человека или Рэмбо. Кино о неплохом парне, который попал в тяжелую передрягу. Все ему враги. Все хотят его убить. Шансов у него нет практически никаких, и он сам это отлично понимает. Но он все равно остервенело дерется, потому что загнан в ловушку и потому что надежда на жизнь умирает с последним вздохом. Только в отличие от героя Сталлоне у китайского таксиста нет никакой спец. подготовки, а преследуют его бандиты, которым, что полиция США, что рейнджеры, что Сабзироу с Динамо и Человеком Пилой в подметки не годятся. Особенно мне понравился главарь китайской мафии. Просто матерая зверюга, хладнокровная и опасная даже в изрубленном состоянии. Если у них там все такие — не дай на бог воевать когда-нибудь с Китаем или Кореей. Им даже оружия не продают!!! За весь фильм ни одного бандита с короткостволом!
Минуса у фильма два. Он прилично затянут: два с половиной часа Состоит из четырех частей минут по сорок. Первую — предысторию — можно было бы сократить минут до 10. Вторую — как минимум наполовину. Зато третья и четвертая просто огонь. Драки почище, чем в Олдбое. Автомобильные погони чуть хуже, чем у Бэя, и то только потому, что экономные корейцы машины разбивали подешевле.
Минус второй. Для меня все корейцы с китайцами на одну фамилию. В лицо я более или менее узнавал трех-четырех персонажей, а уж по именам запутался вообще. Сложно было понять по разговорам действующих лиц, кто кого убил и кто кого заказал, пока до этого кого-то не добирался с ножом или топором один из главных героев картины.
Но, несмотря на эти минусы, решительно рекомендую к просмотру. Главное — вытерпеть первый час. За экватором фильма от телевизора уже не оторваться. Корейцам — мои респект и уважуха!
Великолепная картина «Желтое море» — двухчасовая с лишнем криминальная корейская драма от режиссера х/ф «Преследователь», большой кассовый хит у себя на Родине (2 млн зрителей), показывали на каннском кинофестивале в «Особом взгляде». Это, без лишней скромности, идеальный фильм об идентификации человека, который долгое время не может вписать себя в нормальный образ жизни, а когда попадает в неприятности, впервые по-настоящему обретает самого себя.
Главный герой — никто, обремененный долгами таксист из китайской провинции, еле сводящий концы с концами, страдающей зависимостью от игры в маджонг. По утрам к нему приходят неприятные люди, таскают за волосы, говорят «гони деньги, браток!», а ему все время сниться голая жена, которую он полгода назад отправил на заработки и больше не получал от нее ни весточки. Вскоре таксисту предлагаю в качестве погашения основного долга зарезать человека: он соглашается, нелегально добирается в Южную Корею, долго выслеживает жертву, а когда собирается на дело, как обычно, все идет наперекосяк. Изрядно хромающий (подвернул ногу при неудачном прыжке) герой бежит, за ним начинается охота — копы, непонятные бандиты, даже собственный работодатель, решивший избавить от ненужного свидетеля.
В узком кругу ценителей корейского кино по негласному правилу принято ругать «Желтое море», называя его проголливудским невнятным винегретом или длиннющей штамповкой. Понятно почему: люди привыкли ждать от корейцев азиатского экстрима, запредельной жестокости, каких-то остросюжетных философских трактатов. Здесь же отличный сценарист и режиссер Хонг-джин На почти три часа дает натуральный блокбастер — с экшен-эпизодами, автомобильными погонями, громоздящимися друг на друге мясницкими разборками. При этом стыкует совершенно разные жанры: мощный криминальный триллер из категории «человек против системы» скрывает под собой острое социальное высказывание на тему национальных проблем, а запутанный сюжет с несколькими параллельными интригами трогательно перекликается с любовной линией и внутренними исканиями главного героя.
Сними что-то подобное в США с известными голливудскими артистами — сорвешь моментально кассу, выйдет абсолютный хит в духе Джейсона Борна. Но, если честно, хочется надеяться, что жадные продюсерские лапы с модой на ремейки не доберутся до «Желтого моря». Потому что в этом размашистом триллере чувствуется какое-то совсем не по-здешнему ровное дыхание. Особенно в финале, когда израненный герой, совершенно осатаневший от всей кровавой бойни, в идиотской свалявшейся меховой шапке, с трогательным сверточком в руке, подходит к лодке, взводит курок, говорит: «Заводи, старик, мотор, мы едем домой» — и вскоре засыпает под убаюкивающий шелест волн. Именно в такие моменты понимаешь, за что любишь корейцев с их бесконечной жестокостью. Словом, маст си энд стронгли рекоменд-с.
«Желтое море» — история одиноко живущего таксиста (без пяти шагов нищего), которому судьба преподносит нечистый билет в счастливую жизнь — для этого нужно лишь убить человека. Сочетание жесткой чернухи и поножовщины с ярким экшеном — событие интригующее, особенно если режиссером фильма является автор «Преследователя». Насилие доходит до предела, но откровенный gore остается в стороне. Все это нужно для того, чтобы продемонстрировать серьезность намерений, а также житие корейских бандитов, которые по жестокости давно превзошли якудза.
Известно, что «верхушка» никогда не участвует в кровавых разборках, этим занимаются пешки. Но на примере веселого бородача-собаковода можно убедиться в обратном. История постепенно смещается с таксиста на гангстеров, показывая всю подноготную ситуации, в которой тот оказался. Вселенский заговор на деле оказывается простым, как два рубля: убийства, легкие пытки, увечья, кровь. Оказываются втянутыми все, и даже молчаливый лидер, на деле оказавшийся тряпкой. Весь этот ужас, тем не менее, несет интерес и понятность зрителю, а яркий финал в лучших традициях корейского кинематографа оставляет самые приятные впечатления.
Голливуд постепенно проявляет интерес к корейскому кино, особенно к жанру триллера. Посему ни для кого не будет удивлением, если через пару лет мы увидим ремейк «Желтого моря» с яркой звездой в главной роли. Но восточный накал страстей ничто не может передать лучше, чем сам Восток. Особенно тот потерянный взгляд в глазах нищего, или возвышенной тон и нахальный вид главарей корейской мафии. Поэтому «Желтое море» становится одним из лучших показателей успешного корейского триллера и вряд ли предполагаемый ремейк обретет ту же самую симпатию, что и оригинальный фильм.
В этом году в моде топор — как вид холодного оружия и инструмент для убийства.
Отличный напряженный и зубодробительный триллер с элементами драмы и экшена.
Это всего лишь второй фильм режиссера Хонг-джин На, три года назад ставшего знаменитым после того как по всему миру прогремел его дебютный фильм «Преследователь / Chaser» — тоже триллер.
Главный герой этого фильма — таксист, обремененный долгами и живущий на грани нищеты, соглашается стать наемным убийцей, чтобы обеспечить свою семью. На первый взгляд легкое дело, оказывается не таким уж и простым, из-за непредвиденных хитросплетенных обстоятельств. И теперь он один против всех: полиции, гангстеров и своего нанимателя.
Если вам по душе мощные, жесткие, динамичные и драматичные триллеры в стиле Олдбоя, то вам сюда.
Хонг-джин На, ворвавшийся в мир кино яркой дебютной работой «Преследователь», представил на зрительский суд новое брутальное детище — «Желтое море». И снова Хонг-джин На затрагивает проблему преступности, только если «Преследователь» был скован как крутая боевичная история о маньяке-убийце с легким драматическим дождем, то в центре внимания новой киноленты оказывается убийца поневоле.
Главный герой — представитель униженных слоев восточной действительности оказывается объектом травли мафиозной группировки. Являясь объектом постоянных нападок бандитов, он не может дать им отпор. У него нет друзей, но есть маленькая дочка и где-то в Корее затерявшаяся жена, за которой он и отправляется в чужую страну, чтобы там переродиться в преступника. Во время страшного путешествия им движет только инстинкт самосохранения, а чувственная сторона остается за железным занавесом, так как представляет собой только проявление слабости. Не случайно воспоминания о жене в памяти героя всплывают только сексуальными сценами. И загадочным остается вопрос, что же сподвигло его ехать разыскивать жену? То ли боязнь, что она занимается сексом с другими мужчинами, то ли желание очистить свое имя. Драматизма происходящему предает флегматичный актер, сыгравший главного героя.
Поражает выстроенность сюжетной линии и динамизм происходящих событий. Все кинополотно делится на четыре части («Таксист», «Киллер», «Чосонский клан», «Желтое море»), которые вписывают в историю несчастного убийцы новую смерть. Первые две части наиболее мощные по идейной направленности, а третья и четвертая скатываются до парадоксальной боевичной банальности, знакомой по голливудским фильмам. Поэтому по смысловой нагрузке фильм с легкостью можно поделить на два смысловых ядра: мощную драматическую и трэшевую.
Первая включает в себя презентацию социальных проблемы нищего класса, «технологию» перевоза нелегалов из Китая в Корею. А также превращение «безобидного пресмыкающегося» в «агрессивное животное». Интересной подоплекой, которая говорит о качественном росте режиссера, как мастере психологии человеческой души, оказывается история маленького человека, оказавшегося на самом дне, да еще и в чужой стране. Униженный, морально убитый он наблюдает за тем, как живет враждебный ему мир, превращающий безобидного человека в кровавого убийцу. Давящая действительность хоронит «хороших» людей заживо, и под ее напором герой умирает морально. Показателен в этом отношении эпизод, когда герой мысленно убивает своего врага без всякого сожаления, а потом оказывается перед ним лицом к лицу теряется.
Переломной точкой развития кинодействия оказывается заказное убийство, после чего фильм превращается в боевичный трэшак.
Вторая часть фильма изобилует кровавыми сценами убийств, и ближе к финалу количество подобных сцен возрастает в геометрической прогрессии, что «умные мысли» просто испаряются в угоду голливудской моде на «остаться в живых». Новоиспеченный гангстер становится очевидцем и участником страшных событий, которые режиссер постоянно накаляет кровавыми эпизодами резни с топором и даже огромной объеденной костью. Примечательно, что герои не использую огнестрельное оружие, а обходятся ножами-топорами для должного эффекта. Жестокие сцены насилия поначалу шокируют, но потом их засилие кажется смешным и неестественным, но с другой стороны прекрасно характеризует человеческую ничтожность.
Не смотря на враждующие кланы контрабандистов Хонг-джин На показалось мало той боли, которую они могут причинить окружающим, а потому в фильме есть и апелляция к идеям дебютной работы о маньяке-убийце, расчленителе трупов. Видимо, этот образ кажется режиссеру самым примечательным во всей современной корейской действительности, даже если действие фильма происходит на стыке разных стран и национальностей.
В каждый эпизод Хонг-джин На вложил двойной смысл. Вроде понятно, что происходит с женой главного героя, но в то же время Хонг-джин На оставляет решать ее судьбу на долю зрителя. Также и история жизни героя обрывается неоднозначно. Наверное, каждый зритель, увидев всю жестокость кинопостановки, должен решить для себя сам, можно ли спасти корейского героя или нет. Каждая жанровая составляющая, будь то драма, боевик, триллер, дают возможность для бурной фантазии в интерпретации творящегося на экране безобразия. Можно сказать, что пытаясь зацепиться за несколько жанров, Хонг-джин На создал безумный фильм о безумной жизни обезумивших людей.
