Молдаванка — легендарный район дореволюционной Одессы, суматошно-беззаботный мир, до краев полный по — южному яркой жизнь. Здесь обитает пестрый неунывающий люд, а также гордость Молдаванки — обаятельный бандит Беня Крик по прозвищу Король, сын биндюжника Менделя Крика. Вся эта история начинается, когда Мендель решил оставить семью и уйти к молодой красавице Маруське, продав свою знаменитую на всю Одессу конюшню…
В конце 80-х и начале 90-х почти одновременно были сняты сразу 3 экранизации по произведениям Исаака Бабеля : драма «Закат», мюзикл «Искусство жить в Одессе» и ещё один мюзикл — «Биндюжник и Король». Хотя последний фильм — это даже не просто мюзикл, а положенный на музыку Александра Журбина, блистательно сыгранный, спетый и станцованный исходный литературный материал, снятый по мотивам «Одесских рассказов» и «Заката» Бабеля.
Именно спетый и станцованный, так как объём обычного текста здесь не особо велик и лишь связывает музыкально — танцевальные сцены и линии сюжета. Обычно бывает наоборот. «Биндюжник и Король» в жанре экранизации — это что — то особенного, как говорят в Одессе. При всём этом в фильме бережно сохранён дух произведений, неповторимый одесский говор и колоритные выражения, вкус и запах того времени. Кстати, хочется отдать должное костюмерам и реквизиторам. За скрупулезное внимание к самым мелким мелочам. Ведь именно благодаря тем самым рассказам Бабеля и сложилось восприятия Одессы, как совершенно особенного, уникального и неповторимого города, населённого совершенно особенными людьми с особым чувством юмора и неповторимым стилем разговора. Кстати, здесь чувство меры при использовании местного колорита не подвело создателей фильма, как в случае с той же «Ликвидацией», например.
Песни не являются здесь вставными номерами, в песнях герои общаются между собой, мечтают, любят, ненавидят, обсуждают местные новости и сплетни, цены на рынке и осуждают, так сказать, моральный облик Менделя Крика (Армен Джигарханян). Шутка ли, в 62 года он завёл молоденькую любовницу Марусю и теперь собирается продать своё дело — извоз и ехать с ней в Бессарабию покупать сады. А ведь у него есть жена, два сына и дочь. Впрочем, когда это Мендель, привыкший во всём чувствовать себя хозяином и ни от кого не зависеть в своих решениях, интересовался мнением других? Будет так, как сказал он! Кто не согласен — переубедит вожжами. Он считает себя единственным хозяином в своём доме, в своём деле и вообще в этой жизни. И не замечает, не понимает ещё, что его время уходит, близок его закат. Приходит новое время, и новые хозяева его выходят на первый план. Такие, как его сыновья: лихой и отчаянный налётчик Беня Крик (Максим Леонидов) и Левка Крик (Андрей Ургант) — лихой гусар. Согласитесь, что еврей — гусар — это действительно лихо. Сам Лёвка утверждает, что еврей, севший на лошадь, перестаёт быть евреем и становится русским. Возможно, ему виднее.
Молодое, сильное и наглое обычно всегда побеждает пока ещё сильное, но старое. У них свои принципы — там, где дело касается денег, к ним лучше близко не подходить. Загрызут в момент. Избить отца? Да не вопрос! Тем более вдвоём. Мигом забудет, как их наследство первой встречной девке отдавать. «Зарезать такого старика ко всем свиням!» — так считает Лёвка. Время идёт — пусть идёт! Ведь это идёт их время! А избитый и сломленный, вернее даже наверное будет сказать, сломанный Мендель превратится в свою бледную и бессловесную тень со взглядом побитой собаки. И только и может, что шептать: «Марусечка…», глядя на свою любимую Марусю, сидящую рядом с его Лёвкой. Если девушка пошла по рукам, то в выборе этих рук она не особо щепетильна. Кто заплатил — тот и хозяин. Хозяин нового времени. А сколько его у них — кто знает? Ведь подрастает новое поколение. А молодое всегда побеждает старое.
Актёры в фильме поют своими голосами. И Джигарханян, и Гердт, и Роман Карцев, и Татьяна Васильева, и Ирина Розанова (Маруся). Максим Леонидов в роли Бени Крика просто великолепен. На мой взгляд, из всех трёх экранизаций его Беня Крик — самый лучший. Вообще, актёрский состав очень сильный. Даже второстепенные персонажи сыграны ярко и наполнено. К примеру, Николай Добрынин, у которого тут очень непривычный для него имидж кудрявого блондина. Свою первую роль в кино тут сыграл, и весьма успешно, Вячеслав Гришечкин.
Очень рекомендую фильм любителям мюзиклов. Лично я могу смотреть его под настроение и по 2—3 раза в день. Не надоедает.
Признаться, я не только не знаток мюзикла, но даже и не любитель этого жанра…
Начала смотреть для общего развития и из уважения к гениальному Бабелю — и не смогла оторваться, хотя фильм шел до 2-х ночи.
Кроме бесподобных в любом образе Армена Джигарханяна и Евгения Евстигнеева, совершенно потрясающе здесь играют Зиновий Гердт, Татьяна Васильева, Ирина Розанова, Инна Ульянова, Андрей Ургант, Роман Карцев, Максим Леонидов, и все остальные актеры, часть которых мне идентифицировать даже не удалось…
Великолепна не только режиссура и игра всего актерского ансамбля, но и музыкальное решение каждой сцены, работа художника и оператора.
Это лучший мюзикл, который мне довелось увидеть.
По моим критериям, однозначная «десятка».
Что бы вы сделали на месте Бени Крика? Правильно, вы ничего бы не сделали, поэтому Беня — Король, а вы то, что вы есть.
«Биндюжник и Король» — великолепный этюд по бабелевским мотивам. Постановка (она выше всех похвал) воссоздаёт перед нами полотно из еврейской жизни.
Можно, конечно, из соображений «политкорректности» понимать это вне национального, исторического и какого-либо контексте. Да, смотреть такие вещи само по себе здорово, тем более, что в фильме АБСОЛЮТНО нет никаких передёргиваний и т. д., но (!) одесско-еврейская история приобретает поистине эпический размах. Особенно производят впечатление тончайшая ирония, будто маскирующая «вековечную брезгливость» (необъективное по идее выражение Достоевского — но он пророчески возвышается над автором), мудрость, грусть, сожаление… И, разумеется, глубочайший подтекст. Уникальный случай — интонация преобладает над сюжетом.
Фильм проникнут удивительным оптимизмом и удовольствием от жизни. И ещё любовью — это центральный момент. Понимание любви как жизни, традиции, страсти и много чего ещё причудливым образом сплавляется, и получается — что получается. Так, Мендель Крик собирается из-за любви к «Марусечке» продать знаменитую конюшню. У Двойры трагикомичная навязчивая идея — выйти замуж ("Она ведь девушка, всего лишь девушка…»)
Герои настолько оригинальны, неповторимы, что даже не хочется определять их своеборазие словами. Скажу только, что Беня — образ, насыщенный сильной харизмой, красноречием, креативом, жизнью, одним словом… Он Король, в стране, где есть царь! Незабываем и Арией Лейб — «гордый еврей».
Когда режиссёр решается на работу с литературными аллюзиями, так или иначе приходится сравнивать кино с первоисточником. И не важно, хорошо это ли плохо — неизбежно. Исаак Бабель — роскошный материал, что тут говорить! Я сожалею, что в нашем культурном пространстве он начал фигурировать только как «возвращённый» писатель. Я считаю, что его литературное наследство надо понимать вне политической конъюнктуры. Но здесь сравнение явно характеризует «Биндюжник и Король» с лучшей стороны. Авторы нашли адекватный язык. «Биндюжник и Король» — это гораздо лучше, чем иные многочисленные экранизации Бабеля (того же Зельдовича, например).
Это лучший мюзикл, который я имела счастье видеть. Кажется, из колоритного музыкального оформления пробивается что-то откровенно джазовое… Во всяком случае, у меня ощущение было такое.
Кроме всего прочего, фильм замечателен просто зрительно — воспринимается как живопись.
«Еврей, который сел на лошадь, перестал быть евреем и стал русским»
Начало экранизации пьесы и рассказов Бабеля о быте одесских евреев в дореволюционной России начинается с беседы Левки — Гусара и Ари — Лейба, в которой и звучат вынесенные в заголовок строки. Практически с этих строк получается завязка киномюзикла, задавая соответствующий настрой повествованию. Картина сменяется картиной, песня песней и плавно из веселой комедии переходит в любовную драму и в конечном итоге трагедию. Все по тексту и по делу, от веселья к слезам с неповторимо переданным колоритом местечковой жизни изумительно воплощенной в игре актеров. Джигарханян — «Мендель», Леонидов — «Беня», Евстегнеев — «Никифор», Герд — «Ари-Лейб», Карцев — «Боярский», Розанова — «Маруська», Васильева — «Двойра» и другие, какая игра характеров, какое погружение в роль — блистательно.
Очень понравилось, что за музыкой не укрылось главное в фильме, от смеха до слез один шажок и печально, что сыновья не пощадили своего отца (дыхание грозовых революционных времен уже нарастало), финальная трагедия и следом свадьба, смех и веселье, прощальная песня Бени Крика — все держало в напряжении и не отпускало во время просмотра, да и не отпускает, когда пересматриваешь снова. Нет в фильме противопоставления русских евреям, нет антисемитизма или семитской морали, есть человеческие отношения, показанные с юмором и слезой, и непередаваемым одесским слогом, чтобы понять этот фильм, его надо посмотреть, а при просмотре погрузиться в атмосферу — и радость от просмотра будет Вам.
