Чтобы отомстить за жестокое убийство своего сына, агент ФБР Шон Арчер соглашается на сложную хирургическую операцию. Он берет себе новое лицо, лицо террориста Кастора Троя, который находится в коме.
Однако происходит непредвиденное: Трой приходит в себя и исчезает в обличьи Арчера. Жизнь Шона превращается в настоящий кошмар — ему приходится сражаться не только за свою жизнь, но и за жизнь своей жены и дочери.
От Джона Ву требовали, чтобы он убрал слэш из названия (Face/Off), однако он справедливо решил оставить именно такое название, чтобы зрители не подумали, что эта картина посвящена хоккейной тематике (Faceoff — хоккейный термин, обозначающий вбрасывание).
Впервые я посмотрел этот фильм лет 10 назад. И помню только то, что мне он очень понравился, прежде всего из-за большого количества перестрелок, которые были очень зрелищно и увлекательно сняты. Сам фильм был снят в 1997 году. За прошедшее время мир кино потерпел очень серьёзные изменения, но «Без лица» до сих пор смотрится превосходно. И в этом большая заслуга режиссёра данного фильма Джона Ву. А уж как Джон Ву умеет снимать боевики, всем хорошо известно. И можно даже сказать, что «Без лица» является его лучшим фильмом. Ну или одним из лучших это точно. Совместить интересный сюжет и зрелищность в одном фильме удаётся не каждому режиссёру, но Джону Ву это удалось в полной мере.
Можно предположить, что не будь в этой картине таких актёров как Николас Кейдж и Джон Траволта, фильм бы не получился таким, каким он является. Я не хочу сказать, что без этих актёров фильм получился бы хуже, но всё равно он смотрелся бы по другому. Кейдж и Траволта исполнили свои роли просто гениально. А если учитывать тот факт, что каждому из них пришлось воплотить сразу два образа, то они исполнили свои роли вдвойне гениально. Для меня этот дуэт является одним из самых запоминающихся.
Нельзя не отметить других актёров, которые исполнили свои роли в этом фильме. Очень мне запомнился Алессандро Нивола, который отлично исполнил свою роль. Вообще в этой картине все актёры хорошо сыграли, но Николас Кейдж и Джон Траволта вне конкуренции.
Конечно же надо сказать о зрелищной составляющей фильма. В «Без лица» можно наблюдать весь основной набор зрелищности, который необходим хорошему боевику. Не будь режиссёром этого фильма Джон Ву, фильм бы мог и не получиться таким зрелищным. В «Без лица» даже есть фирменная фишка Джона Ву. Это я сейчас имею в виду эпизод в котором были замечены белые голуби. И сейчас сразу же вспоминается другой фильм Ву «Трудная мишень».
Я думаю, что «Без лица» является образцом качественного боевика во всех составляющих этого жанра. «Без лица» — это очень мощный боевик, который можно пересматривать очень много раз. Так что «Без лица» — это ещё и долговечный фильм. В общем этот фильм является одним из самых моих любимых боевиков.
Даже трудно как-то рецензировать сей фильм, ставший хитом 1997-го года, снятый великим мастером боевиков Джоном Ву (это его 27-ой по счёту полнометражный фильм). Ведь я помню, как ещё школьником, забыв обо всём и обо вся, не мог оторваться от экрана, следя за перипетиями противостояния детектива из ФБР Шона Арчера и опасного террориста Кастора Троя.
Без сомнения имеется тот факт, что фильм не заслужил бы такой долгой любви зрителя, ведь, несмотря на возраст, картина многими периодически пересматривается до сих пор, если бы не столь интригующих и лихо закрученный сюжет. Такие сюжеты заскучать не дают, благодаря ему действие в картины постоянное, без ненужных ей застоев и, самое главное, что он не предугадываемый, никак не можешь знать, что ждёт в следующей сцене.
Безупречно прописаны и диалоги — они хлёсткие, продуманные, без обиняков; я даже как-то недоумеваю, как два друга-сценариста Майк Уэрб и Майкл Коллеари не пошли дальше и больше заметных, кроме первого фильма про Лару Крофт, проектов у них не случилось, неужели выплеснули всю фантазию в «Без лица»?
Безупречно играют в фильме Джон Траволта и Николас Кэйдж. В каком-то смысле эта картина стала для них вызовом, ведь им пришлось по ходу действия сменить персонажей. И справились эти два таланта со своей задачей на высшие баллы.
Нельзя пройти мимо и того факта, что все перестрелки и погони сняты известным оператором Оливером Вудом реалистично и очень зрелищно, и ему достаётся доза похвалы, что мы имеем такое кино.
Актрисы Джоан Аллен и Джина Гершон находятся в картины для поддержания драматической линии. Она не мешает восприятию экшна, но без неё сюжет потерял бы существенную связь между главными героями картины.
Давайте сразу скинем несколько баллов за саму реализацию идеи обмена лицами. Я, конечно, не медик, но, зная по новостям об операциях, когда после аварий людям пытаются пересадить целое лицо и как это выглядит, мне кажется, что слишком уж всё просто вышло у Джона Ву. Учитывая, что он отказался от того, чтобы события происходили в будущем. Скинем эти баллы за такую фантастику не особо замороченную и продолжим.
Сюжет фильма предполагает, что называется, обмен телами, то есть актёрам приходится играть друг друга. Я уверен, что каждый из них изучал характер другого персонажа, искал, находил, терял и вновь искал какие-то нюансы, которые нужно сыграть, чтобы зритель поверил, что он — не он. Но при всём при этом не показалось мне, что Кейдж на отлично сыграл Траволту, а Траволта — Кейджа. Ну разные они. Хотя попытка засчитана, раз уж режиссёр кричал «снято!», но, повторюсь, слишком уж они разные и каждый играл самого себя, только немножко другого. Перевоплощения как такового не заметилось мне.
Ну и классический набор «хорошего боевика»: стрелять-не попадать; малейшее соприкосновение транспорта вызывает взрыв; с ранениями в руки-ноги можно как ни в чём не бывало драться; полиция с сиреной приезжает через 5 секунд после того, как главный хороший победил главного плохого.
Вкупе получается идиотский фильм. Сюжет с переменой лиц нелепый. Конечно, как заставить преступника говорить где бомба? Нет других способов, кроме как делать операцию по смене лица. Штампы ещё все эти. Джон Ву снял волшебное кино. Ведь его иной раз хочется пересмотреть со всем присущим ему идиотизмом. Волшебство прям.
Многие из нас хотели бы хотя бы на время поменяться с кем-то местами, пожить чужой жизнью, испытать нечто новое, ненадолго отдохнуть от обыденности. Немного побыть своим другом или кумиром — очень заманчивое предложение, но как быть, если нужно превратится в своего самого злейшего врага, одно лишь напоминание о ком способно вывести человека из себя. Но на кону жизни многих невинных людей и ради них стоит перебороть свою ненависть, рискнуть, пойти на это опасное задание, которое может в любой момент сорваться и пойти не по плану. Ведь оказавшись в шкуре своего врага, не стоит терять ни минуты.
Режиссер Джон Ву уже давно стал известным на своей родине, как решил покорить и Голливуд своими оригинальными боевиками. Несколько удачных кинокартин и он решается снять еще одну, заполучив на главные роли двух очень талантливых актеров этого жанра, которые тогда как раз находились на пике своей популярности. Можно сказать, что Джону очень повезло, но больше повезло именно этим актерам, ведь они сумели показать себя в столь интересном проекте. Сюжет фильма с первого взгляда напоминает простой боевик, экшн, где все будет слишком предсказуемо и типично, с большим размахом, перестрелками и хеппи-эндом. Размах тут поистине велик, но сама история не раз любит преподносить зрителю сюрпризы.
«- Ты опять идешь на задание?
- В последний раз.»
Главный герой истории — руководитель отдела, доблестный федеральный агент и примерный семьянин Шон Арчер. После потери близкого человека он все свое время отдает работе, в надежде наказать всех виновных. Его профессионализм помогает поймать опасного преступника и закрыть дело, только с этого как раз все и начинается. Шону предстоит примерить на себя маску своего врага, что бы узнать ценную информацию. Задание хотя и сложное, но он уверен в успехе, ведь все просчитано наперед. И тут план срывается тем, кто никогда не должен был разгуливать на свободе. Джон Траволта бесподобно перевоплотился в хорошего парня, пытающегося спасти мир, а потом столь же блистательно сыграл и совершенно противоположного человека, волей хирургов оказавшегося в его теле.
«- Я собираюсь устроить так называемую Библейскую чуму.»
Главный антигерой кинофильма предстает перед нами абсолютным психом, человеком без принципов, чувства жалости, да и вообще не испытывающего ничего, кроме наслаждения от убийств, взрывов, запаха денег и дешевых женщин. Кастор Трой давно попал в черный список всех спецслужб, его имя неизменно фигурирует в каждом громком деле, связанном с наркотиками, торговлей оружием, убийствами и уничтожением всего, что только может быть уничтожено. И вдруг у него появляется шанс выйти сухим из воды, начать новую жизнь в образе своего давнего противника Арчера. Николас Кейдж с первых минут фильма создал превосходный образ ненормального парня, для которого не существует никаких законов. Также без труда он стал и хорошим парнем, желающим вернуть все на свои места. Кейдж и Траволта за один фильм успели сыграть по несколько ролей, создать особенные образы, полностью обменявшись чертами характера, жестами, привычками, заставив зрителя обращать внимание не на свою неотразимую внешность, а на то, что каждый из нас скрывает в своем сердце. И каждому из них убедительно удалось показать внутренние противоречия людей, которые при взгляде в зеркало видят своего врага.
Запомнилась и актриса Джоан Аллен, которая сыграла жену хорошего героя истории Шона Арчера. Ее Ив даже спустя много лет не может смириться с постоянным отсутствием мужа, его замкнутостью в себе с тех пор, как они пережили серьезную трагедию, шрам от которой навсегда останется в их сердцах. Актриса играет очень эмоционально, убедительно, каждая сцена с ней подтверждает, что Шону очень повезло с ней.
Кинокартина поражает своей запутанностью и в тоже время простотой. Сложно любить, или ненавидеть главных героев, ведь они с такой быстротой перевоплощаются друг в друга. Именно актеры сделали фильм таким захватывающим боевиком, который тесно переплетается с серьезной драмой. С каждой минутой сюжет все больше затягивает, динамично развиваясь и заставляя сопереживать лишениям и обретениям персонажей. Сторона экшена кинофильма снята превосходно — погони с вертолетами, самолетами, перестрелки, драки в тюрьме, каждый такой эпизод производит невероятное впечатление и восхищает высокой планкой, которую для себя поставили актеры и режиссер. Насчет драмы, то здесь актеры не позволяют нам просто наблюдать за очередной войной хорошего и плохого парня, а сопереживать своим персонажам, как ни было бы сложно отличить их. Они создали бесподобную яркую кинокартину конца 90-х, что стала прекрасным образцом того, какие раньше могли снимать фильмы, от просмотра которых могло перехватить дух.
В своем теле, или же в чужом, главное не потерять себя прежнего, не предать свою цель, не сойти с ума и несмотря ни на какие преграды довести эксперимент до конца. Такой опыт сможет многому научить, и, вернувшись в свое привычное тело, можно будет наконец-то начать жизнь с чистого листа.
Без лица — один из последних боевиков, сделанных действительно мастером своего дела. Пожалуй, он уступает раннему шедевру Ву, «Круто сваренным», однако наголову превосходит большую часть того мусора, который нам в последнее время впаривают под видом боевика (например, фильм «Геймер»).
Это фильм, в котором не важно, что проезжая на огромной скорости мимо катера береговой охраны можно положить всю его команду из одного автомата.
Это фильм, в котором не важно, что из подствольного гранатомета можно выстрелить два раза подряд.
Это фильм, в котором не важно, что никто не задает засевшему в шкуре спецагента террористу вопросы о его странном поведении.
Это фильм, в котором не важно, что спецназ ФБР может положить пара торчков.
Это всё не важно… Почему?
Потому, что от игры Кейджа здесь можно запитать небольшую электростанцию.
Потому, что каждая перестрелка поставлена как балет.
Потому, что фильм отлично снят и буквально вжимает тебя в кресло своим драйвом, причем без навороченной графики (финальный полет двух человек и катера — это нечто!!!) и «эффекта присутствия» (ну, знаете, когда камеру дают в руки бедолаге, который предположительно страдает эпилепсией).
Потому, что отличным актерам здесь есть что играть.
Эта поговорка подходит ко многим вещам. К Голливудской карьере Джона Ву в особенности. Начинал он покорение «Фабрики Грез» в 1993 году с посредственным боевиком «Трудная Мишень» (ужасное название), только получилось не очень удачно. Бюджет отбился, но на лицо была художественная деградация «Мастера Перестрелок». «Сломанная Стрела» 1996 года получилась лучше, но до Гонконгских работ режиссера лента откровенно не дотягивала. В 1997 году Джон Ву решил доказать, что он может снимать великие боевики с фильмом «Без/Лица». И ведь доказал.
Взгляни на мир глазами своего врага
Шон Арчер был обычным агентом ФБР и счастливым семьянином. У него была любимая жена, прекрасная дочь и малолетний сынишка. Но в одно мгновение эта идиллия рушится. Кастор Трой, опасный преступник, совершает покушение на Джона, в ходе которого погибает сын последнего. Арчер же отделался шрамом рядом с сердцем. После этого ФБРовец клянется найти и убить Троя. 6 лет он охотился за ним, наконец поймал его и, вроде бы, убил. Но Арчеру месть не особо помогла — семья давно разрушилась, а на работе его знают как «занозу в заднице». И тут оказывается, что Кастор успел заложить бомбу где-то в Америке, а сам бандит не погиб, а впал в долгосрочную кому. За неимением лучшего способа выудить информацию о нахождении бомбы, Шон решается на операцию по смене своего лица на лицо своего злейшего врага. Арчер отправляется в тюрьму строго режима, где собирается вытянуть что-нибудь из брата Троя, Полукса. Но происходит непредвиденное — Кастор приходит в себя. Быстро сообразив, что к чему, он «надевает» лицо Шона и убивает всех, кто был в курсе операции. Теперь Шону Арчеру придется взглянуть на мир глазами своего врага.
По сравнению со «Сломанной Стрелой» (не говоря уже о «Мишени») сценарий сделал огромный шаг вперед. Персонажи стали более правдоподобными, главный герой перестал быть «белым-белым», и приобрел серые тона. Кроме того, образ Арчера по ходу фильма меняется, он начинает понимать, что не все бандиты одинаково плохи, понимает, насколько важна семья для него (которой он 6 лет почти не уделял внимания)… Говорят, что изначально сценарий был менее психологичен и драматичен, что это Ву сделал упор на чувства героев. Вообще говоря, при всем этом Голливудском лоске, фильм по-Гонконгски сентиментален. В отличие от предыдущих Американских боевиков режиссера, это стопроцентно его материал. Сложные отношения между героями, необычность интриги… И удивительно ощущение сопричастности происходящему. Героям сочувствуешь, в них начинаешь верить и за них болеешь всей душой. Последний раз у Джона Ву это было в фильме «Наемный Убийца» (В «Круто Сваренных» герои настолько круты, что за них не переживаешь). Плюс ко всему, в фильме полно небанального символизма, который очень к месту в фильме (тюрьма Erewhon, к примеру, является анаграммой к слову Nowhere, а фамилии главных героев и их имена имеют отношения к Греческой мифологии).
Актеры играют великолепно. Дуэт Траволты и Кейджа даже не хочется комментировать, но и другие лицедеи не отстают. Своей игрой они оживляют персонажей, делают их почти осязаемыми. Тут даже и говорить нечего — Ву умеет работать с любыми актерами.
Джон Ву сделал свой третий Голливудский фильм настолько интересным и проработанным в плане сюжета и актерской игры, что даже без перестрелок фильм стал бы хитом…
«Есть план «Б» — давай убьем друг друга»
Но мы этого не узнаем, ведь экшена в фильме предостаточно, причем не тупого, а очень даже продуманного и стильного. Уже первые сцены (на складе) выглядят потрясающе, а концовка и вовсе шикарна. При этом это не обычные Голливудские перестрелки, это «перестрелки имени Джона Ву», с прыжками, двумя пистолетами, рапидами и интересной хореографией. В какой-то степени это самые красивые и мощные перестрелки в карьере режиссера. Они не только заряжены адреналином, но и очень эмоциональны и красивы. Как и весь фильм в целом.
Over the Rainbow
Если фильм непередаваемо стилен и сентиментален, то что уж говорить о саундтреке? Джон Пауэлл написал отличные мелодии, отлично передающие настроение как отдельных сцен, так и всего фильма в целом. Этими песнями вполне можно заслушаться.
Декорации качественные и разнообразные — тут есть и складские помещения, и обширные квартиры и даже Церковь (это явная отсылка к «Наемному Убийце»)… Работа оператора подчеркивает достоинства локаций и поражает отличными ракурсами.
Спецэффекты в фильме хороши. Кое-где видны веревочки, но их можно заметить, только если знать, где искать. В остальном — бюджет (80 000 000$) потратили с умом. Похоже, Джон Ву просто не умеет плохо использовать бюджеты своих фильмов.
А все вместе делает фильм просто гениальным с визуальной точки зрения.
Последний Великий Фильм режиссера?
«Без/Лица» — единственный по-настоящему прекрасный фильм «Мастера Перестрелок» в Голливуде. И, похоже, в ближайшем будущем конкурентов ему не найдется. Жаль. Но если говорить именно о «Без/Лица», то недостатки в фильме надо искать с лупой. Вполне возможно, кому-то не понравится сентиментальность (изредка переходящая в «патоку»), кто-то посчитает фильм слишком фантастичным. Но факт остается фактом — «Без Лица» — лучший Голливудский фильм Джона Ву. И точка.
Вывод: Отличный фильм, который выдерживает множество просмотров. Последний великий фильм Джона Ву, его просто нельзя пропускать, если Вы ещё его не видели.
На свете существует очень много остросюжетных боевиков, и не все из них становятся хитовыми или культовыми. Какие-то безумно банальны и неинтересны, какие-то — слишком штампованные и от этого теряющие увлекательность и интригу. Этим в основном страдает великий Голливуд, в котором «боевик» — один из самых популярных и близких жанров. Поэтому каждый год не обходится без десятков фильмов с перестрелками и погонями. До сих пор кинематограф не устаёт снимать подобные картины, потому что иногда именно они зарабатывают значительную кассу, даже несмотря на отрицательные отзывы критиков.
К этому классу фильм Джона Ву не относится. «Без лица» по праву может называться культовым хитом, который заслужил уважение не только у зрителей, но и у кинокритиков, а это о многом говорит. Картина отличается от банальных боевиков своим непревзойдённым и оригинальным сюжетом. Такие фильмы встретишь не очень часто, поэтому «Без лица» можно назвать уникальным хитом, который сочетает в себе даже не захватывающий боевик, но и трогательную драму.
Фильм ловко держит в себе интригу на протяжении всего просмотра, хотя завязки тут вовсе и нет. Нюанс картины кроется в том, что зрителю на протяжении просмотра становится безумно интересно, что произойдёт дальше, какие последствия повлекут за собой новые и неожиданные встречи между героями. А главный герои — два ненавидящих друг друга человека, один — агент ФБР, другой — знаменитый преступник-психопат. Вначале фильм выглядит обычным боевиком, приправленным драматичностью, но всё меняется, когда главным героям пересаживают лица. Тут и кроется вся прелесть и драматичность фильма.
Тяжёлое отчаяние постигает заглавного героя. Он становится собственным врагом, а его враг — им же. Такой ход событий делает картину неповторимой и эффектной в плане сюжета и идеи. Лента ориентируется на чувства зрителей, ведь без них тут, безусловно, просто не обойтись.
Конечно, было бы непростительно, если б в картине отсутствовали экшн-сцены. К счастью, их тут довольно много, а самое главное, сняты они безупречно. Перестрелки захватывают дух, погони восхищают, крутые диалоги запоминаются на долго.
Фильм держится в первую очередь на двух актёрах: Джоне Траволте и Николасе Кейдже. Конечно, именно на них приятно смотреть в картине, потому что каждый играет восхитительно. Траволта и Кейдж исполняют своих персонажей, а потом меняются между собой своими ролями, меняя и стиль игры. И всё это они делают ловко, мастерски, красиво. Джону достался очень драматичный и трогательный образ. При этом в основном по сюжету он исполняет героя Кейджа, то есть, злодея, и справился актёр с этим сумасшедшим образом великолепно, уделив внимание деталям игры своего напарника, выделив отличительные черты его харизмы. То же самое можно сказать и про Николаса, только наоборот. Играет он сначала безумного и бессердечного преступника, а потом отлично вживается в образ сложного героя, который принадлежит Траволте. В первом случае Кейдж неподражаем, во втором — удивительно хорош.
9 из 10
Бесспорно, «Без лица» — культовый, неповторимый и на редкость трогательный боевик, не лишённый драматизма и интриги. Одно из лучших творений превосходного режиссёра Джона Ву, которое приятно удивит и восхитит благодаря игре всеми любимых актёров.
Начну с того, что этот фильм на все сто процентов шедевр!
Почему шедевр? Да тут все просто.
Во-первых — тут один из лучших дуэтов, а имено Николас Кейдж и Джон Траволта. Я даже в голове не могу представить других актеров на месте Кейджа и Траволты. Они полностью погрузились в свои роли и на них приятно смотреть.
Во-вторых — необычный сюжет, который хорошо продуман. Кастор Трой пытается убить агента ФБР Шона Арчера, но вместо него убивает его сына. Спустя шесть лет Шон ловит убийцу своего сына и тот впадает в кому, но тут все не так просто. Шон соглашается на операцию и берет лицо своего врага, чтобы узнать, где находится бомба, но Трой чудом выходит из комы и берет себе лицо Шона Арчера и тут все начинается.
В-третьих — великолепная режессура. Какие тут экшн-сцены: драка в тюрьме, перестрелка в церкви, погоня на катерах. Все экшн сцены разнообразны и от них нельзя оторвать взгляд, в принципе как и от всего фильма. Спасибо за это Джону Ву!
В итоге получился отличный боевик. Смотрится на одном дыхании, и если вы его не смотрели, то вы многое потеряли.
Я — целиком и полностью человек девяностых. Именно в это светлое время я упорно (уж не знаю, насколько успешно) пыталась войти в сознательный возраст — где-то между «Королем Львом» и «Дорогой домой», где-то между «Смертельной битвой», «Пятым элементом» и «Матрицой». И все эти сотни просмотренных, случайно увиденных, подзабытых фильмов текут у меня в жилах. Видеокассеты, затертые пленки, гнусавый голос переводчика — все это теплые воспоминания времен моего детства.
До фильма «Без лица» я добралась, как ни странно, только сейчас. Но точно могу сказать, что такой дозы ностальгии я давненько не получала.
«Без лица» — это бессмысленная и беспощадная ненаучная фантастика. Я уж не знаю, как задумывал жанр этого фильма Джон Ву, но получилось именно так. Вся ситуация, сюжет и технические приспособления фильма придуманы-то были исключительно затем, чтобы поместить героев в состояние предельной ненависти друг к другу — так, чтобы все вокруг звенело и прыгало, чтобы пистолеты не замолкали ни на секунду, чтобы зрители на ушах стояли… Так что ну ее к черту, логичность, ну ее к черту, правдоподобность, да здравствует экшн!
Да здравствуют долгие-долгие погони и перестрелки! Однако не лишенные изящества: очень уж мне понравилась стрельба в зеркало. И, разумеется, не без серьезных переживаний героев. Еще один высший балл — за встречу в тюрьме.
Ни Джон Траволта, ни Николас Кейдж никогда не были в списке моих любимых актеров. Не могу сказать, что они резко в этот список переместились, но уровень моего уважения к ним обоим резко подпрыгнул до потолка, стоило им обоим сыграть, по сути дела, одну и ту же роль. Кто-нибудь, срочно дайте Кейджу отрицательную роль, ведь безумная ухмылка на его лице смотрится чертовски непривычно и прекрасно.
Итак, добро пожаловать в клуб любителей старого бессмысленного кино. Присаживайтесь поудобнее, отключите мозг, давайте вместе смотреть, как там, на экране, все звенит и прыгает. Давайте вместе стоять на ушах…
Казалось бы, незатейливый сюжет, удивительный режиссёр, замечательные актёры (одни из моих самых любимых), натуральные съёмки и готов шедевр.
Если рассказать о сюжете фильма, то тут всё понятно, если судить об американской логике боевиков. Должно быть зрелищно, эмоционально, иногда со смыслом. Но ведь фильм снимал не настоящий американец, а китаец по национальности. В боевик вплелись и драма, и элементы триллера, криминала, если хотите.
Агент ФБР, чтобы отомстить за смерть сына, готов пойти на всё, в данном случае на сложную хирургическую операцию по смене лица, своё поменял на лицо преступника. Но это случилось не просто так, а потому что злодей задумал очень жестокий террорисический акт, поэтому герою нужно выяснить где, когда и каким образом может случится непоравимое. Но случается неожиданное, преступник приходит в себя после комы, цепляет на себя лицо героя и начинает жить жизнью агента ФБР.
Фильм не натянут, смотрится на одном дыхании, следишь за всем, что приготовил Джон Ву зрителю, смотрится легко. Если смотреть впервые, то не будешь знать как повернётся линия сюжета, а пересматривая, получишь опять море удовольствия. Сюжет получился на порядок выше и интереснее, чем в большинстве поделок на эту тему.
В который раз обеждаюсь, что Николас Кейдж и Джон Траволта бесподобные актёры. Их мастерство прибавило привлекательности фильму. А всё потому, что половину фильма они играют самих себя, а вторую друг друга и получается это у них отменно. Может кто и берётся утверждать, что одни проиграл другому в мастерстве, я с этим ни капли не соглашусь.
В целом фильм смотрится очень эффектно со своими спец эффектами, некоторые сцены сняты так, чтобы зритель прочувствовал момент и не важно, буто то полёт пули, то начинают летать белые голуби, изображая скорейшее примирение, то ли угрозу героям фильма.
Гонконгский режиссер Джон Ву возьмется за англоязычный ремейк картины «Молодость зверя» классика японского кинематографа Сэйдзюна Судзуки. Запуск новой версии криминального боевика приурочен к столетию основания Nikkatsu, старейшей кинопроизводственной компании Страны восходящего солнца. (...)
Для меня было крайне важно, чтобы магия в фильме была западной, а не восточной. В какой-то момент в сценарий хотели привнести китайскую чертовщину, чтобы привлечь зрителей азиатской магией и философией, но я сказал: «Ни в коем случае. Мы должны сосредоточиться на волшебстве Запада, особенно на короле Артуре!» Для меня нет ничего более значительного и захватывающего, это все-таки мои корни… (...)
1.61 млн, 
1.57 млн, 
