В семье Лэраби предстоит важное событие — свадьба младшего брата. Приданное невесты позволит братьям стать монополистами на рынке коммуникаций. Но все эти планы рушатся, когда из Парижа возвращается красавица Сабрина — дочь шофера семьи, ставшая супермоделью.
Роль Дэвида была предложена Тому Крузу, а роль Сабрины - Вайноне Райдер. Но в итоге этих персонажей сыграли соответственно Грег Киннер и Джулия Ормонд.
Перед Сидни Поллаком, который в нынешнем поколении режиссёров американского кинематографа может быть примером сохранения лучших традиций Голливуда в самых разных жанрах — от комедий до социальных и политических драм — прежде всего, стояла сложная задача при создании римейка «Сабрины»: найти достойную преемницу боготворимой многими Одри Хепбёрн. Остановив свой выбор на англичанке Джулии Ормонд, он угадал почти стопроцентно. Молодая актриса мила, непосредственна, раскована — но в отличие от многих красивых американок, мелькающих на экране, действительно обладает незаёмным и неуловимым шармом, неким европейским культурным шиком и, конечно же, осмысленностью во взоре, духовностью натуры, что очевидно именно в сравнении с заокеанскими «девушками без понятия». И она по праву солирует, пусть и указана в титрах второй после американской кинозвезды — знаменитого Хэррисона Форда, который по настоянию своей второй жены, сценаристки Мелиссы Мэтисон, решил резко сменить амплуа «искателей потерянного ковчега» на Земле и в космосе, появившись на сей раз в роли крупного бизнесмена с Уолл-стрит, обнаруживающего в солидном возрасте, что он никого и ничто не любит, кроме своей работы.(... читать всё)
Сидни-поллаковскую «Сабрину» просто язык не поворачивается назвать романтической комедией. Вроде бы и романтики здесь изрядно, и забавных моментов тоже, но… жанр уже не тот. Рамки его сломаны, как скорлупа, когда из нее вылупился птенец.
Что главное в романтических комедиях? Оригинальное действие, — раз. Внешняя красота героев: роскошное обаяние героини и захлестывающая харизма героя, — два. Феерическая развязка, — три! Романтические комедии предельно просты, они не требуют ни глубины, ни многогранности, и вовсе не должны побуждать к размышлениям… Их удел — дарить зрителю мощный заряд вдохновения.
Для Сидни Поллака та самая «простота» оказалась слишком сложной. Любой его фильм — это единство ума и чувственности. Так и получилось, что в руках этого режиссера «Сабрина» 90-х стала много большим, чем комедия.
История начинается тем, что неуклюжая дочка шофера в богатой семье Сабрина уезжает в Париж, спасаясь от влюбленности-зависимости в младшего сына хозяйки Дэвида. Ее возвращение, однако, сулит проблемы — как бы не разрушилась выгодная помолвка сего ловеласа… Девушка расцвела, обрела уверенность и способна покорить сердце возлюбленного.
Что случилось бы в обычной романтической комедии при аналогичных условиях задачи? Как всегда — красивая в действительности, но неудачно одетая-причесанная-двигающаяся девчонка. Работа стилистов, и — вуаля! Шикарная леди с королевским поворотом головы. Но именно маскарада-то в «Сабрине» и не случилось. Точнее — только маскарада.
Здесь настолько значимо именно внутреннее развитие героини, а оно до такой степени тонкое, как строение снежинки, песчинки или узор осеннего листа. Уже будучи приглашенной «на бал», она такая же хрупкая, сомневающаяся, восторженная. Сабрина — живой человек с терзаниями и страхами. Шикарная леди, и все же простушка, и это потрясает сильнее всего. Сцена ее появления перед зрителем изменившейся очень нетипична. Сабрина стоит посреди чемоданов в городе, где выросла, и беспомощно озирается, точно боится сделать шаг, заблудиться.
Игра Джулии Ормонд в этом фильме меня просто сбила с ног. Для меня она прежде была актрисой с амплуа роковой покорительницы сердец («Сибирский цирюльник», «Легенды осени») или прекрасной дамы («Первый рыцарь»). В Сабрине же нет этого железного стержня, она обычная девчонка, как все, и в то же время единственная. Изменившись, она осталась собой. А как ей удался переход от одной привязанности к другой. Здесь это не прихоть сценариста, а очень убедительная игра. Робкое узнавание другого человека, проникновение в его мир, спрятанный под панцирем черепахи…
Точно так же, как и Сабрина, герой Харрисона Форда не так прост. И точно так же, как и Джулию, таким я его еще никогда не видела. Очки, костюм, ровная интонация — говорит будто на одной ноте, — вот тот самый панцирь. Если бы это был шаблонный персонаж, можно было бы сказать — зануда. Форд, однако, в гриме зануды умудрился остаться интересным. Этот человек начинает с того, что делает ужасные вещи, и тем не менее в него можно влюбиться. И даже тогда, когда нагрянувший шторм внезапного чувства меняет Лайнуса, он остается собой.
Здесь, как всегда у Поллака, он и она правы и неправы одновременно. У каждого своя правда, и, принимая их обе, зритель наслаждается глубиной и тонкостью. Здесь все двояко, многослойно, и в финале главное — не поцелуй, а робкое объятие, прикосновение лбами, улыбка, взгляд «не друг на друга, а в одном направлении».
Для меня в «Сабрине» внешнее действие не важно вовсе. Здесь каждый кадр и каждый взгляд — не «что», а «как». Это — фильм-сказка, пронизанный нежностью. Нежность будто стоит в воздухе; она в паузах между репликами, взглядах мимо собеседника, жестах под напряженно-меланхоличную музыку. Это слезинка, повисшая на реснице. Это — фильм-чувство, после которого хочется думать. После которого хочется молчать, когда на душе миллион слов…
Кто-то может сказать, что это еще одна история про Золушку. Дочь шофера, принц (даже 2 принца), волшебная фея Фанни Ардан…. Но это только на первый взгляд. Золушке нужна была помощь, а Сабрине нет. Она сама призвана помогать. Значение ее имени — «Сабрина та, которая спасает».
Героиня Джулии Ормонд помогла взглянуть по-другому на мир и Лайнусу, и Дэвиду. Благодаря ей, они нашли себя и свою любовь.
Фильм наполнен «мудрыми мыслями». Фраза «идеалы плохи тем, что они лишены недостатков» во многом изменила мое отношение к людям. Героиня фильма приходит к тому, что созданная ею иллюзия, оказалась всего лишь мыльным пузырем, который лопнул от единого взгляда Харисона Форда.
Превосходный актерский состав, гармонично и ненавязчиво смотрится реальность, созданная Синди Поллаком. Следует отметить еще одного героя — это Париж — легкий и воздушный. Именно в Париже героиня находит себя и понимает, что смотреть на мир можно не только в сторону Дэвида.
Музыка, природа, общее настроение фильма оставляют ощущения вкуса клубники во рту, так же сладко и радостно.
Хочу сказать, что голоса русского дубляжа имеют значение. Я смотрела в 2х версиях, и одна версия не произвела на меня должного впечатления. Поэтому советую посмотреть фильм в двух озвучаниях, чтобы понять, какой перевод для вас ближе.
Фильм рекомендую к просмотру юным леди с 14 лет, а так же всем романтикам и тем, кто только ищет свою любовь.
До просмотра этого фильма я был на 100% уверен, что любой ремейк на фильм с Одри Хепберн изначально, априори будет слабее оригинала(ну нет в современном кинематографе актрисы, способной более глубоко, тонко, изысканно и в тоже время просто передать свою героиню, чем это делала Одри..), и посмотрев эту картину, я еще раз в этом убедился!
Но сначала о плюсах этой картины:
первый - мне очень понравился Париж!)
второй - порадовал Форд в роли Лайнуса Лереби, можно даже сказать, что Лайнус в исполнении Форда ни чем не уступает Лайнусу в исполнении Хамфри Богарта в оригинале. Но на мой взгляд нет в герое Форда той холодной расчетливости, которую просто излучает герой Богарта в оригинале. Харрисон старательно пытается выглядеть столь же бессердечно и подчеркнуто безразлично ко всему, кроме бизнеса, но у него не очень получается.. в отличии от героя Богарта, который, мне кажется, расчетливого и холодного, снаружи финансового воротилу сыграл выше всяких похвал! Ну это вопрос спорный.. так что «с натяжкой» но запишем в плюсы)
На этом плюсы закончились.. теперь о минусах..
Первый и весьма существенный, но не главный, минус - это младший Лереби в исполнении Киннера. Давид Лереби получался куда менее харизматичным и убедительным, менее натуральным, что ли, чем персонаж Холдена в оригинале. Киннер тут явно не доработал..
Ну и главный минус этой картины - это конечно главная героиня, Сабрина в исполнении Ормонд. Да Ормонд, как все актеры, старалась сыграть качественно, да она чем то похожа на Одри (по большей части стараниями гримеров нежели уровнем и качеством игры..), но все же.. Ормонд сыграла явно слабее чем Хепберн! Её Сабрина более бледная и невзрачная.. я не заметил момента ее внутреннего перелома после поездки в Париж, момента превращения ветренной девочки в юную леди. Ее Сабрина какая-то «расплывчатая» и «аморфная». Характер героини показан «смазано», не ярко. В ней нет того особого, уникального обаяния, шарма настоящей леди, шарма, который есть в Одри! Сабрина в исполнении Хепберн - гораздо более яркий образ! Все грани характера, все эмоции и переживания показаны более отчетливо и качественно! Если влюбленность - это видно по ее глазам, если грусть - аналогично.. все понятно даже без слов!
Вот понятная аналогия: Одри - изысканное, коллекционное вино, с сладковато-терпким букетом с нотками неподдельной искренности и вкусом изящной женственности. Ормонд - молодое, не зрелое вино, по цвету похожее на Одри, но букет и вкус его вполне соответствуют напитку из ближайшего ларька.. прибавим к этому не выразительную игру Киннера, прибавим не убедительных второстепенных персонажей, не столь легкий, ненавязчивый юмор, как в оригинале и мы получим то, что известный «машинист», назвал фруктовым кефиром! Хотя и на этот напиток, не такой благородный и изысканный, как коллекционное вино, но более близкий отечественным домохозяйкам, я уверен, найдутся желающие)
Что ж, дошли руки до просмотра этого фильма. Что меня так долго от него отталкивало? Наверное то, что оригинал с неподражаемой Одри Хёпберн, одной из моих самых любимых актрис, заранее был готов сделать из этой картины бледную тень и потому требовалось весьма значительное время, чтобы посмотреть её не под впечатлением той, первой Сабрины, а как самостоятельное кино. Сравнения проводить не стану.
Сабрина, дочь шофёра, гадкий утёнок, отправлена в Париж, чтобы забыть красавца Дэвида и перестать жить мечтами. И в столице Франции этот гадкий утёнок превратился в лебедя — вот только на протяжении всего просмотра меня не оставляло ощущение, что Джулию Ормонд сделали копией Фанни Ардан — причёска, макияж, одежда — и даже лицом чем-то похожа — то ли актрису на роль Сабрины брали именно из-за этого, то ли просто совпадение.
Да, Ормонд очень старалась — но не старовата ли она для этой роли? Тридцатилетняя играет юную девушку — и если в сценах, где она была ещё утёнком это не так бросалось в глаза — причёска и очки делали её значительно моложе, то позже — сравнивая её с той же Ардан — они казались ровесницами — халтурная работа гримёра и стилиста, раз это было так заметно.
Дэвид — возможно у меня специфический вкус — но язык не поворачивается назвать Грега Киннера красавцем — да, может быть он превосходный актёр, но уж точно не красавец — и даже не слишком харизматичен. Самый обыкновенный человек, который лишь в глазах влюблённой в него девушки мог показаться неотразимым и идеальным во всех отношениях.
Лайнус — вот Харрисон Форд прекрасно попал в свою роль — и если бы не носил всё время очки, то выглядел бы на порядок моложе, сразу напоминая Хана Соло — но увы, именно эта деталь на мой взгляд его портила. Холодный делец, не дающий волю чувствам, порой не знавший, что сказать в нехарактерной для себя ситуации и неловко чувствовавший себя в простой обстановке, где нет места делам. Вот только — переборщил Форд с попаданием в образ, не было видно в финале ни искры любви, видимо вживался по системе Станиславского, забыв или не зная о словах гениального Лоуренса Оливье — а может быть лучше сыграть, чем вживаться?
Действие происходит в двух странах — Франции и США. И каким живым казался Париж — столь же сухим показалось всё остальное. Да, вышеупомянутая Фанни Ардан и Патрик Брюэль стали истинным украшением этого фильма, без них бы было совсем не то. Особенно без Патрика — и было даже жаль, что Сабрина променяла Луи на Лайнуса — но всему виной сценарий.
Музыка? Если в фильмах Девиля она является неотъемлимой частью действия, то здесь я её как-то и не заметила — за исключением той, что была просто использована, написанная же была просто фоном, незаметным и не запоминающимся.
Режиссура? Сидни Поллак снял великолепную драму Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли — а вот с комедиями у него дела обстоят гораздо хуже — так что это? Комедия? Или может быть мелодрама? Или драма со счастливым концом? Вопрос остаётся открытым, поскольку улыбнуться заставили только эпизоды с нелепостями в работе Сабрины в Париже.
Увы, фильм меня не зацепил, вряд ли я его буду пересматривать в ближайшие годы. Скучноват и несколько затянут.
Рецензия получилась больше разгромной, чем хвалебной — отчего же такая оценка? А вот принципиально не ставлю фильмам с Брюэлем ниже девятки
Когда я только посмотрела этот фильм, я была от него без ума. Еще бы — невероятно трогательная романтическая история, невероятно красивая Ормонд и невероятный Харрисон Форд. Сразу для себя решила — этот фильм — один из моих наилюбимейших. Спустя некоторое время узнала, что это, оказывается, ремейк фильма 1954-го года с Одри Хепберн и Хамфри Богартом (кстати, не менее невероятными).
К оригиналу я отнеслась предвзято — старый черно-белый голливудский фильм. Ну что там может быть такого? Кукольные актрисы, очевидная наигранность… Но потом как-то пересилила себя и решила посмотреть. И вот уже сколько лет я недоумеваю: как я могла так балдеть от «Сабрины» 1995? Не спорю, фильм неплох, даже очень. Но сравнивая его с оригиналом, налицо его неполноценность. Чего-то в нем не хватает. Что-то не то. Это совсем другой фильм, несмотря на то, что сюжет в принципе остался таким же. Не могу спокойно его смотреть, не сравнивая с оригиналом.
Возникает уже наверное риторический вопрос: почему в Голливуде так любят портить хорошие фильмы и снимать по ним не совсем удачные ремейки? Сидни Поллак старался, очень. Но его «Сабрина» не дотягивает. В память о моём былом увлечении этим фильмом ставлю 7.
