Экранизция рок-оперы Алексея Рыбникова по мотивам пьесы в стихах Павла Грушко. Вместе с другими жителями нищей чилийской деревушки Хоакин Мурьета решает отправиться в далекую Калифорнию на поиски золота. В пути он встречает прекрасную девушку, которая становится его женой. Но счастье влюбленных оказывается недолгим.
Старатели сталкиваются со злобой и жестокостью американцев. Погибает юная подруга Хоакина — и он берется за оружие, чтобы отомстить. Однако ничто не может облегчить его страданий.
Я огромная фанатка музыки Алексея Рыбникова. И эта рок-опера — шедевр, который не поддаётся никаким оценкам! Очень сомневаюсь, что кто-то сотворит что-нибудь хотя бы подобное, а про «лучше» я вообще молчу. Стихи потрясающие — Павел Грушко блестяще адаптировал пьесу Пабло Неруды в русское либретто (но в «Юноне» стихи мне всё равно нравятся больше)!
Про игру актёров тоже ничего плохого сказать не могу — каждый сыграл великолепно. Но странно… Фильм Грамматикова, в целом, не отражает всей глубины, накала и драматизма, присущих рок-опере! Ощущение, что снято как-то поверхностно и скомкано. Хотя и плохим я назвать этот фильм тоже не могу — хороший он, достойный. Сильный фильм. Но лично я предпочитаю в очередной раз послушать сей шедевр, чем смотреть на DVD.
Но из-за музыки, из-за самой рок-оперы, из-за Андрея Харитонова и в память обо всей этой истории — 10 из 10, естественно.
Фильмец подкрался незаметно, или ностальгистам посвящается (взгляд из 1983 года)
Да, так вот, о пропаганде. Что надо делать с человеком, который рвется в Америку в поисках лучшей жизни, а низзя? Правильно, промывать мозги, чтобы не хотел лучшее в мире государство покидать, где все нации равны, нет политзаключенных, нет богатых и бедных и с каждым днем все радостнее жить! Накормить до одурения типовыми cтатейками, в которых пишут, какая в Америке бяка: детей в порнофильмах снимают, в барах насилуют, честных граждан грабят и убивают, эмигранты драют сортиры и ночуют в парке на лавочке. А Америку в кино показать. Не, не «Москву на Гудзоне», ишь, губу-то раскатали! Советском, ясный перец.
Сценаристы — проверенные парни, Боровик там, Михалков, Леонид Леонов, «Москвичи-Жигули» по экрану туда-сюда-обратно, вывески с ошибками, небоскребы-муляжи. Но можно и пьесы иностранных прогрессивных поэтов использовать. Вот, хоть того же Пабло Неруду: взять и сварганить фильмец-рок-блин-оперу «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты».
Под забойный фанерный музон, на фоне фанерных домов, изображающих Сан-Франциско, разворачиваются такие страсти, что мало не покажется. Побольше бутафорских жмуриков, оскалившихся перекошенных рож с выпученными глазами и истошных воплей — и задача будет выполнена на уровне подсознания. Что, тошнит с непривычки, да? Дешевка раздражает? Ништяк, для вас, совков, сгодится. Зато в Америку хотеть не будете, это 100% гарантии. Терапия «Заводного апельсина», только в более топорном исполнении.
Но результат исключительный — после такого брейн-воша не хочется уже ничего. Разве что головой об стенку побиться.
«Мне бы только, чтоб жизни смерть моя пригодилась»
Люблю я рок-оперы с музыкой Алексея Рыбникова. Да еще в этом фильме появились ансамбли «Аракс» и «Рок-ателье». Посмотрела я этот фильм после рок-оперы «Юнона и Авось», которая казалась мне лучшей, и лучше нее нет ничего. Посмотрев «Звезду и смерть Хоакина Мурьеты», я еще раз убедилась, что мои родители всегда правы, в данном случае насчет того, что «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» лучше «Юноны и Авось». И еще, что раньше были золотые времена, когда снимали такие прекрасные фильмы, были чудесные люди, замечательные актеры, ну да речь не об этом.
Мне очень понравилась музыка. Эмоционально подобрано, так что ли. И слова. Красивые выражения и в то же время понятные.
Актеры играли гениально! Огромное впечатление на меня произвела игра Александра Филиппенко. Как хорошо, что еще остались прекрасные актеры!
Единственный минус в линии сюжета. Любовь. Рок. Часто это повторяется. Постоянно я натыкаюсь на такие фильмы. Но далее следует месть, жестокая месть, что отрывает рок-оперу от этих фильмов.
«О яростном сердце чилийца — история эта. О парне простом и отважном… А память о нем, как секира. Пора наступила, могилу открыть, где покоится тело Мурьеты. В гробницу забвенья пробраться, где прах его спрятан от мира. Быть может обманутый ветром, он просто ошибся тропою»…
Рок-опера Алексея Рыбникова, рассказывает о трагической судьбе героя латиноамериканского фольклора, Хоакине Мурьете. Предание гласит, что Хоакин жил в эпоху золотой лихорадки в Калифорнии и стал разбойником, ожесточившись на бандитов, жестоко надругавшихся над его семьей.
На образ Хоакина Мурьеты, рано обратил внимание кинематограф. С 1936 года было снято несколько фильмов о знаменитом разбойнике и народном герое. Несколько видоизменив легенду, чилийский поэт Пабло Неруда, написал драматическое произведение «Сияние и смерть Хоакина Мурьеты», которое было переведено Павлом Грушко и поставлено Марком Захаровым, в театре имени Ленинского Комсомола. Имея оглушительный успех, постановка медленно двигалась к своей экранизации, которая прошла несколько ступеней, от музыкального альбома до киномюзикла.
Главный герой фильма — Хоакин Мурьета. Влеченный мечтой о Звезде, он встретил свою судьбу, Терезу, которая олицетворяет свет, сияние и любовь. Эти чувства лирично воплощены в музыке и текстах, стоит вслушаться в слова: «Я твоя свобода, я твоя звезда. На устах горячих чистая вода. Чтобы ни случилось, позови меня. Я с тобою буду и средь бела дня. Я твоя удача, я судьба твоя. Все, что ты успеешь в жизни — это я, это я. Я тебе сияю из-за серых туч, не теряй из виду мой певучий луч»…
Образ Смерти — гениален и возвеличен Александром Филиппенко, который передал своему герою злобу, дьявольское выражение лица, хрипловатый голос и чертинку в глазах, являющихся сигналом быстрого конца любви. Музыка, совмещающая симфоническую форму и рок-ритмы, дерево, вырванное с корнем, ползущая змея, трагедия неродившегося ребенка, обращение к Богу, ожесточение, месть — несут с собой привкус горечи зрителю, который проникнется историей необратимого конца…
Этот фильм поднимает вопросы веры, Мурьета — человек, живущий в мире с окружающими, в драке, он готов подставить другую щеку, лишь бы не нарушать своих принципов. Но если сердце ожесточается, а демоны проникают в душу, человек становится орудием мести за поруганную честь и несбывшиеся мечты, которые лишь иллюзии о цветущем саде, маленьких детях и улыбающейся жене…
Также, этот фильм о страдании, вдалеке от родины. «Где ты моя Родина, чистый мой ручей, на чужбине, Родина, я теперь ничей»…Самый жуткий момент — предчувствие Мурьеты о Звезде, которая потухла. А песня поруганной женщины — выворачивает душу, после этого момента тяжело и понятно, что даже месть не принесет удовлетворение Хоакину Мурьете, страннику и одинокому человеку, в судьбу которого вмешался злой рок…
Есть такие фильмы, которые глубоко и надолго западают в душу. Звезда и смерть Хоакина Мурьеты — один из немногих.
«Сколько листьев чтоб выжить,
платят земле деревья?
Мне бы только, чтоб дети не погибали во чреве…
Стоит ли жить,
когда что-то ещё не родилось?
Мне бы только, чтоб жизни смерть моя пригодилась…»
Давно, когда я была маленькой, старшая сестра привезла пластинку с записью «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты». Запала в детскую душу, хотя и не следовало бы, рановато так сказать… Теперь в самый раз. «Любимый мой, любимый мой…», «Вот и вы, с прибытием… Как здоровьице, как песочек наш в карманы ваши ловится?.. Мразь чилийская, притопали — старатели…» Или «Как же это, как же так (песня Терезы, когда она в положении) сколько стало нас? Сколько у меня теперь рук, сердец и глаз?». Или это» Не родись мой сын, не родись… В нерождённый прах обратись…»
Всю рок — оперу люблю и знаю наизусть. Обалденная музыка, проникающая и пронзительная. Аж мурашки по телу. Блестяще. Это шедевр.
