Свободолюбивый и жизнерадостный народ Нидерландов под властью испанского короля. Гонения, пытки, костры инквизации.
Бесстрашному Тилю Уленшпигелю и его неунывающему другу Ламме предстоит пройти множество испытаний, совершить немало подвигов, прежде чем на их родную землю вернется мир.
Сказочная и трагическая история развития Европы 16-ого века.
Тиль и Неле безумно любят друга с детства, но им суждено преодолеть расставание и гигантское количество времени с испытаниями, прежде чем обрести покой и совместное счастье. Тиль с другом Ламме развлекают публику актёрскими выступлениями, в которых Тиль постоянно провоцирует власти и церковь своими язвительными шуточками. Церковь отправляет провокатора на виселицу, но Тиль слишком умён и дерзок, чтобы так просто умереть.
Я видел два варианта этой киноленты: один более мягкий и классический, второй более яркий и дерзкий. В дерзком варианте режиссёры Алов и Наумов добавляют желчные высказывания и жесты.
Не буду уделять внимание блистательному актерскому составу Евгений Леонов, Михаил Ульянов, Алла Демидова, Иннокентий Смоктуновский, Вера Васильева и Евгений Евстигнеев. Наиболее удачно, по-моему, сыграл Леонов. Роль Тиля исполняет зарубежный актёр Лембит Ульфсак, внешность и манера игры которого безумно похожи на Абдулова (говорят, на роль пробовали и самого Абдулова, но режиссёрам потребовалась менее известная и более европейская личность персонажа).
Поражает масштабность и картинность пейзажей и образов. Фильм снимали в европейской части советского союза, где можно увидеть старинную европейскую архитектуру.
Режиссёры возродили образы с полотен таких художников, как Иероним Босх, Питер Брейгель Старший, (чем-то даже) Франсиско Гойя.
Сама стилистика книги Шарля де Костера «Легенда о Тиле Уленшпигеле и Ламме Гудзаке, их приключениях — забавных, отважных и достославных во Фландрии и иных странах» проникнута бесподобной атмосферой абсурда и нелепости.
Мне этот фильм напомнил «Седьмую печать» Бергмана (там тоже есть подобная святая семья актёра) и некоторые постановки Марка Захарова.
Наиболее удачным является первая серия, в ней события приобретают наибольшую образность и драматизм. Нельзя не переживать за изгнанного из города за правдолюбие Тиля, и его бесконечно верную возлюбленную колдунью-Неле.
Короли представляют собой семейство маньяков, которые стремятся уничтожить общество. Церковь предстаёт перед нами в качестве обжор и хитрецов монахов. Само общество выражено образом слепой кучки людей, ведомой таким же слепцом. Через все эти нелепые и абсурдные картины катится деревянное колесо — образ времени, которое меняет всё вокруг, кроме двух возлюбленных Тиля и Неле.
Наиболее слабой является третья четверть картины, её можно вообще смело вырезать, хотя и она пестрит множеством ярких образов.
Боюсь, что сегодня фильм может понравиться только студентам художественных вузов. Молодой зритель вообще, судя по всему, мало знаком с творчеством советских и постсоветских мастеров телевизионного искусства. Наиболее вкусным фильм может показаться поклонникам творчества Марка Захарова.
Желаю вам побольше выносливости и терпения. Приятного просмотра.
Не знаю, кому как, а мне всегда страшновато смотреть фильмы, поставленные по любимым книгам. Мне легче не смотреть (что часто и бывает). Поэтому, заполучив фильм «Легенда о Тиле» режиссеров А. Алова и В. Наумова, снятый в далеком 1976 году, смотреть его не торопилась. Перелистала десятки раз перечитанную книгу «Легенда об Уленшпигеле» Шарля де Костера; мысленно оглядела давно созданные собственной моей фантазией образы любимых героев. Не изменю ли я им, просмотрев плод труда и фантазии других людей? Не возникнет ли у меня досадного недоумения — почему эти люди все увидели не так ? И сожаления, что чистота моего собственного восприятия нарушена?
«Легенду об Уленшпигеле» я читаю, наверно, лет с 12-ти, и она не разочаровывает меня с каждым очередным прочтением. Вот такая любовь…
Спустя пару недель, я посмотрела первую серию из 4-х, и каждую последующую — через 1—2 недели. Сразу не смогла — было как-то …тяжело. Итак:
Авторы честно отметили, что их фильм снят по мотивам книги Ш. де Костера. Даже название изменено; возможно, выбрав вместо знаменитого прозвища менее известное данное при крещении имя, авторы хотели подчеркнуть, что героем их является не абстрактный образ человека-пересмешника, а именно живой, теплый, остро чувствующий боль, сострадание, страх, гнев, любовь, ненависть человек по имени Тиль.
Разделение действа на два полноценных фильма — «Пепел Клааса» и «Да здравствуют нищие» условно, ибо фильмы неразрывно связаны друг с другом не только основными действующими героями, но и неразрывным сюжетом, общей идеей, завершением.
Выбирая отдельные эпизоды жизнеописания главного героя или переделывая их согласно своего видения, авторы бережно сохранили общий смысл и дух произведения. Цвет и звук фильма полностью соответствуют этому духу; музыка композитора Н. Каретникова, моменты произведений Вивальди плюс подлинные народные напевы 16 века — это звук. Цвета — темные тяжелые коричнево-черные и грязно-оливковые; даже весенняя зелень, даже цвет персика — приглушены, размыты.
А еще временами полная иллюзия оживших картин старых голландцев, вроде бы давно знакомые лица, пейзажи, зарисовки быта…
Все это создает и погружает меня, зрителя, в атмосферу Фландрии 16-го века. Испанский гнет, разгул инквизиции, борьба с еретиками, охота на ведьм (без кавычек), доносы, пытки, казни…
А в маленьком городе Дамме — узкие улочки, узкие витражные окна, городской сторож протяжно кричит, оповещая граждан «По-олночь!» или «У-утро!», или «До-ождь!..» — в семье угольщика Клааса и его жены Сооткин родился сын, названный при крещении Тильберт. И, наверно, теперь надо перейти к самому большому достоинству фильма -к его героям.
Сказать, что в советском кинематографе актеры играли хорошо, все равно, что процитировать «дважды два-четыре». Актеры, которым довелось воплотить в общем-то уже хрестоматийные образы Клааса, Сооткин, Тиля, Ламме, Катлины, Неле …смотрите сами. Лично же со мной произошло удивительное! С тех пор, читая «Легенду…», я вижу персонажей фильма (что для меня абсолютно нетипично и свидетельствует уж об очень точном попадании в роль).
Клаас, угольщик, труженик, хороший муж, отец, друг, всеобщий любимец, жизнерадостен, жизнелюбив, кроток… Молодой, кудрявый Михаил Ульянов великолепно воплощает этот образ! Он не сложен, да — но зрим, ощущаем. Если испанский король ненавидел фламандский народ в том числе за жизнелюбие, умение радоваться солнцу, близким, цветам, жареным каплунам…всему бытию …. вот он, воплощение народа, Клаас. А каков он в горе, его горестно-озадаченное «четвертовали Иоста!». Именно этому человеку довелось попасть под безжалостные жернова. А режиссерам — передать жуть той атмосферы страха, что любой прохожий, заглядевшийся на твое окно, в уме уже сочиняет текст доноса на тебя — и не выбраться, не спастись, не доказать свою невиновность.
Разумеется, я человек впечатлительный. И все-таки, как им удалось добиться того, что во время просмотра фрагмента фильма, связанного с обвинением и последующей расправой мне было трудно дышать? Мне, многажды читавшей об этом же? Мне, как и любой средний зритель, просмотревшей в 90-х-тысячных годах множество всяких кровопролитных и жестоких моментов? Почему же у меня холодели руки, наблюдая молчащих Сооткин и Неле, оцепеневших от душевной боли и жалости, сидящих над связанным Уленшпигелем?
У Сооткин кроткое милое лицо и мало слов. Ее имя теперь связано с актрисой Ларисой Малеванной. Она сыграла «половину» Клааса, любящую, трудолюбивую, кроткую — и несгибаемо твердую и мужественную, когда дело касается мести доносчику (ибо не только же в спрятанных деньгах причина этой несгибаемости).
И Неле в фильме почти все время молчит. Она провожает, она ждет, ждет, она молится. У Натальи Белохвостиковой сплошные крупные планы: светлые гладкие волосы, высокий лоб, огромные «говорящие» глаза — в которых все: любовь, ненависть (о, как она смотрела на рыбника!), мольба (как горячо, искренне и как-то «по-домашнему» молит она Господа за любимого). В храме на Неле светлые платья — контраст с общим темным. Она так редко — и так искренне и счастливо смеется. Она, как может, защищает — Клааса, Сооткин, мать, Тиля. При всей кротости, я бы сказала, что Неле — не просто сильная, достойная, верная и нежно любящая подруга своего героя — она тоже воин. Кто сказал, что воин не может нежно любить?
Продолжение следует.
Фильм оцениваю как «почти любимый и мощный», то есть
