Ресторан «Одуванчик» пользовался дурной славой. В нем было грязно, готовили мерзко, персонал норовил нахамить. Журналисту Никитину и его друзьям удается помочь директору ресторана превратить «Одуванчик» в образцовое молодежное кафе
Часто говорят первые работы, зачастую самые чистые и возвышенные. У Эльдара Александровича, если взглянуть сквозь призму лет на его творения, на мой взгляд абсолютно идентичная история. Его работы «Карнавальная ночь» (1956), «Человек ниоткуда» (1961), «Гусарская баллада» (1962), все до единого проникнуты чуткой, доброжелательной, что называется «Советской» атмосферой. В этом плане, более поздние работы мастера (особенно начиная с «Гараж» и выше), уже теряют в своей первозданной привлекательности.
Данный фильм, неожиданно оказался для меня полным откровением. Нет, конечно, я всегда знал, что отечественная школа сильна, и что нынешнее поколение как актёрское, так и режиссерское ни куда не годиться, а попросту бездарно, но чтобы настолько..
Кратко о сюжете, для тех, кто может быть по каким либо причинам не видел всё таки картина не нова, а проявлять интерес к классике в нашей стране, народ, к сожалению, особого желания не проявляет.
Некий известный ресторан пользуется дурной славой. В нем грязно, мерзко, персонал норовит нахамить. Журналисту Никитину (О. Борисов) и его друзьям, удается помочь директору ресторана (а по сути, из за её неземной красоты и происходит весь сыр бор), превратить заведение в образцовое молодежное кафе
Это если совсем кратко. На деле прекрасный памятник прошедшей эпохи. Какие актёрские работы, какое исполнение.. И конечно, ушедшие в народ цитаты.
- «Я попросил переслать мне грелку, а мне прислали самоучитель игры на баяне. Хочу узнать, к какому месту прикладывать этот самоучитель».
Рязанов прекрасно разбирается в человеческой психологии в данном полотне он иронично глумится над советскими порядками, выставляя за основу в первую очередь человека, его цели и желания. (На этот раз маэстро, сочинять интересные диалоги и сцены помогает А. Галич, с чем прекрасно справляется.)
Ведь ясно планы и решения, возможны лишь при участии всех народных масс (будь то торговля или студенческий отряд), одному и без коллектива, не выжить.
-« Рыбка, рыбка, где твоя улыбка, полная задора и огня
Спиши слова».
Кастинг у Рязанова как всегда прекрасен. Борисов, Голубкина (в которую по моему просто невозможно не влюбиться), Кузнецов, Папанов, Парфенов и многие другие, венчают сей ансамбль, и играют чисто и проникновенно. Ни тени пафоса, ни тени зазнайства у режиссера.
- «У нас руки делом заняты, нам их некогда протягивать».
Итог: блистательный ансамбль, интересный сюжет, отличные персонажи и удивительно точные диалоги, вписанные в то время настолько удачно, что актуальны и сегодня.
Маленький тест на знание советского кино. Во скольких фильмах снималась суперпопулярная троица Никулин Вицин Моргунов? Пародии на них в стиле «Бременских музыкантов» в расчет не принимаем. В семи, угадали? Львиная доля эксплуатации бренда, конечно, за Гайдаем, всплывают в памяти и моложавые «Семь стариков». А вот если назовёте троих работников магазина одежды из «Дайте жалобную книгу», то можете смело себя считать знатоком отечественного кино.
У Эльдара Рязанова (советского разлива) было феноменальное чутье на звёзд кино, которые далее раскрашивали своей игрой километры неприхотливой плёнки шосткинской фабрики. Послушайте аккорд имён, звучащих в этой комедии. Анатолий Папанов, Рина Зеленая, Олег Борисов, Анатолий Кузнецов (и близко здесь не напоминающий товарища Сухова), Юрий Белов, Лариса Голубкина, Михаил Пуговкин. Даже на заднем плане такие личности, как Владимир Балон (вечный де Жюссак) или Александр Леньков (Степан Капуста из «Спокойной ночи для взрослых»). А ещё есть ценимые любителями отечественного кино Зоя Федорова, Николай Парфенов, Николай Крючков. Ну и сам Рязанов, естественно, прилагается в эпизоде.
Казалось бы, такая вводная автоматом должна занести фильм в скрижали и летописи. Ан нет, слишком много замечательных фильмов эпохи СССР загружено в долгосрочную память нашего зрителя. Что-то неизбежно вытесняется на периферию. Проблемы советского ресторана ушли в далёкое прошлое, большинству или неведомое, или скрытое за непроницаемой дымкой ностальгического тумана. Из множества забавных сценок ушли в народ лишь «Начальство надо знать в лицо!» подбоченившегося Вицина и ретро-песенка «Добрый вечер, а что это значит». Немного.
А ведь кино совсем не разовое. Очаровательная молоденькая директриса светится улыбкой кавалерист-девицы. Шальная троица не обошлась без дежурного пьяного дебоша с застольным философствованием. Лав-стори по-комсомольски. Ещё не диссидентствующий Александр Галич в тандеме с маститым комедиографом Борисом Ласкиным сделали профессиональную работу, насколько это было возможно на поле сатиры в стране победившего социализма. Пусть в масштабе «Одуванчика», но достаточно едко и колюче. В администраторе Кутайцеве или бюрократе Постникове родимые пятна нехороших качеств цвели непривычно мощным цветом. Целеустремленные советские граждане успешно перевыполняют план по алкоголю, обеспечивая постоянной работой доблестную милицию. И это не в медвежьих углах, а в самой что ни есть столице.
Рязанов есть Рязанов. Каждой своей картиной он теснил многочисленных производственников кинематографа вместе с колеблющимися в унисон с генеральной линией. Три с половиной десятка лет великий режиссер оттенял жизнь вялотекущей массы своим оригинальным колером. Пусть его комедии понимали, в основном, рожденные в СССР. Но понимали они многое.
Мрачный тяжеловесный ресторан «пришел напился подрался» сменился благочинным молодежным кафе с Ларисой Мондрус на эстраде. Ретрограды затаились, энтузиасты воспрянули. В отличие от большинства поздних работ Эльдара Рязанова, после финальных титров ещё долго в душе плескалось позитивное настроение, которому суждено было раствориться в новостном негативе или в отражении непробиваемо-хмурых лиц сограждан. Но всё-таки толика нервных клеток, надеюсь, успела восстановиться.
»- Каков нахал! Заказал на гривенник, а ведёт себя, как порядочный.»
«- Дальний Восток. Камчатка. Край необозримый. 50 Бельгий. Приедешь одна Бельгия твоя.»
«- Какого это пальто цвета?
- Самый модный в Москве цвет. Булыжный.»
-А вы бы помогли ей, протянули руку помощи.-У нас руки делом заняты, нам их некогда протягивать.
Эльдар Александрович Рязанов это один из самых успешных, знаменитых и гениальных режиссеров-комедиографов советского кинематографа, стоящий наравне с такими классиками жанра как Леонид Гайдай, Георгий Данелия и Григорий Александров.
Он начал свою кинокарьеру со второй половины 50-х годов XX века, снимая по началу короткометражки под руководством Ивана Пырьева. Уже первый его полнометражный фильм «Карнавальная ночь» 1957 года стал для советских зрителей эталоном в комедийном жанре, а самому режиссеру дал путевку в большое кино.
Эльдар Рязанов снял, по современным меркам, не очень большое количество фильмов (в его фильмографии их меньше сорока). Однако, он смог поработать практически со всеми ведущими актерами и актрисами советского периода, снимал свои фильмы во всех десятилетиях второй половины XX века, захватив и наше время. К его фильмам можно относится по-разному; можно восхищаться его манерой съемки, можно думать, что многие его полотна сейчас уже не актуальны как раньше. Но относиться к его работам с безразличием просто невозможно.
В 1964 году Рязанов снимает свой седьмой полнометражный фильм, сатирическую комедию под названием «Дайте жалобную книгу». Сценарий написали известные драматурги Александр Галич и Борис Ласкин (очень, между прочим, знаменитый и уважаемый поэт во время Великой Отечественной войны). Также внушителен в картине и задействованный актерский состав: здесь и Олег Борисов, и Рина Зеленая, и Георгий Вицин с Анатолием Папановым, и даже Никулин с Моргуновым, сидя в ресторане, неизменно выпивают.
По сюжету, московский ресторан «Одуванчик» не самое лучшее место для досуга простых советских граждан. Здесь плохо все, начиная с отвратительной и несъедобной еды, и заканчивая хамским отношением к посетителям со стороны персонала. И все бы ничего, но однажды клиентом становится журналист Никитин, пришедший в злополучное место со своими друзьями и попавший, по вине ресторанных работников, в милицию. Он пишет разгромный фельетон в газете, пропесочив директора заведения, молодую и неопытную Татьяну Шумову (эту роль в фильме исполнила молодая и еще никому на тот момент не известная Лариса Голубкина), в которую незамедлительно влюбляется и решает помочь ей переоборудовать ресторан в современное молодежное кафе.
У меня лично очень неоднозначное отношение к данному фильму. Любовь к сатире в советское время была огромна (вспомнить хотя бы киножурнал «Фитиль» или монологи Аркадия Райкина, высмеивающие современную действительность)). И именно эта сатирическая подоплека мешает фильму остаться в веках, т. к. он практически теряет свою актуальность и злободневность.
И все же фильм не плох! Песни в исполнении Ларисы Мондрус и Рины Зеленой и плеяда гениальных актеров частично спасают фильм, переключая внимание с советской бытовухи на более возвышенный уровень.