Сейлор и Лула спасаются от безжалостной команды наемных убийц, нанятых безумной матерью Лулы Мариэттой. В погоню за беглецами вначале пускается дружок Мариэтты, частный детектив Джонни, а когда Джонни возвращается ни с чем, Мариэтта призывает на помощь своего бывшего любовника, гангстера Сантоса…
Многие актёры (Шерилин Фенн, Грэйс Забриски, Дэвид Патрик Келли и др.) «пришли» в фильм из сериала «Твин Пикс», который Линч снимал примерно в то же самое время.
Американский режиссёр Дэвид Линч познал в 1990 году двойной триумф, оказавшись на пике популярности в своей кинематографической карьере. Это произошло сначала в апреле, когда в США стал демонстрироваться поставленный им самим полнометражный пилотный выпуск телесериала «Твин Пикс», ошибочно принимаемый некоторыми зрителями в качестве мифического киноварианта. А затем в мае на Каннском фестивале получила «Золотую пальмовую ветвь» лента Wild at Heart, название которой чаще переводят дословно: «Дикие сердцем» (точнее было бы — «Необузданные в глубине души», но подобная версия длинновата и выспренна, поэтому, наверно, лучше именовать так, как предложил российский кинокритик Пётр Шепотинник: «Шальные»). И эта картина 44-летнего Линча укрепила уже сложившееся у многих представление о странной, экстравагантной и какой-то «шальной» манере кинематографического мышления данного художника. Он пошёл на более тесный контакт с широкой аудиторией, но мало изменил себе, даже балансируя порой на опасной грани со своеобразным «кичем» и в то же время не позволяя собственной иронии и издёвке превратиться в открытую и беззастенчивую пародийность.(... читать всё)
Много сигаретных разговоров. Секс и drive по дороге
На цвет и вкус…
Мне с первых минут понравилась лента. Ещё когда шли титры на фоне огня, в котором лично я узрел океан, бурлящий огненный океан. Меня это зацепило. После чего меня ожидали два часа жизненной истории — насколько только может синематограф её воплотить на экране.
По ходу картины возникает довольно-таки много размышлений. От философских до морально-этических. Их действительно много. Во-первых, от того, что история в фильме хоть и одна, но ответвлений от неё множество. Тупиковых при чем — в плане того что они, часто, ничем не заканчиваются, ничем логическим, на мой взгляд.
Основная же история главных героев понятна и, возможно, банальна. Последнее всё же не помеха тому, чтобы наслаждаться игрой Николаса Кейджа, хотя я бы не назвал это игрой, сегодня, потому как актёр использует практически, на мой зрительский взгляд, один и тот же амплуа и манеру поведения для всех своих фильмов. Благо, это смориться всегда хорошо и увлекательно, на экране.
Это кино я посмотрел самым последним, из всех фильмов моего любимого режиссёра. Режиссёра-художника, я бы сказал. Почему последним? Потому что мне в полной мере захотелось насладиться фильмом, которым признали апогеем Линча. Но я лично сформировал иную точку зрения, для меня «Шоссе в никуда» является и будет являться лучшим фильмом этого гения.
Вернёмся к «Дикие сердцем». Вроде бы ничего запутанного и сверхъестественного в этой истории нет, как бывало в вышеупомянутом «ШВН», но сценарий не всегда является главной составляющей Линча. То, как он всё создаёт, то какие кадры выбирает и как их преподносит, умеет только он. Но самый смак-фишка — это персонажи. И тут не обошлось без колоритных злодеев.
Но самое редкое и на данный день невероятное: это то, что Николас Кейдж — потрясающ(!) Это не означает что «какой из него актёр?», просто я не люблю этого актёра, потому что, по моему мнению, он неправильно настраивается на должные роли (мой любимый пример: «Воздушная тюрьма» иронический боевик, все антигерои стебутся, а Коля с серьёзной моськой играет драму), а тут прям восхитителен. Его Сейлор действительно является «индивидуальным» и не потому что у него есть куртка из змеиной кожи, а потому что его играет Коля Кейдж под надзором Девида Линча. Так же очень понравился Уиллиам Дэфо. Его Бобби и кривозубый оскал это нечто, жаль мало экранного времени.
Это кино нельзя назвать пародией, хотя некоторые моменты действительно на это наталкивают (стоит вспомнить хотя бы начальный эпизод жестокого убийства), это кино — фантасмагория. Смотреть только если вы любитель Линча, или Вам понравился «Синий бархат» и вы не любите Линча.
Резюмирую: Потрясающая фантасмагорическая картина (именно картина, а не фильм) с элементами стёба. Банальная и серая история криминальной любви выливается на полотно в виде самых ярких красок и рисуется гениальным художником Девидом Линчем!
Дело в том, что начиная с самого первого увиденного фильма («Малхолланд Драйв» (2,3)), я принял режиссёра Дэвида Линча в штыки. Просто я, не смотря на то, что ценю сюрреализм в изобразительном искусстве, а, порой, даже в музыке, не люблю это авангардное направление в кинематографе (за редким исключением, коим является, например, Шванкмайер). А картины «Шоссе в никуда»(2) и «Внутренняя империя» (2) только закрепили в моих глазах статус нудного неинтересного авангардиста за этим режиссёром. Не смотря на то, что три вышеперечисленные картины наиболее «выносят мозг» (к ним стоит ещё добавить «Голову-ластик» (3,9) — мне он, по странным обстоятельствам, относительно понравился), остальные вполне внятны и понятны, но и они, не будучи переполненными непонятными символами, странными образами и прочей сюрреалистической таинственностью (хотя без этого не обошлось, конечно) не смогли оказать на меня высокое впечатление. Исключением стал только «Твин Пикс» (7) (к сожалению, только сам сериал, а не его полнометражный приквел «Огонь, иди со мной» (2,3)), что не удивительно — он рассчитанный на массового зрителя, причём далеко не один только Линч занимался сценарием и режиссурой в данном проекте. Но есть среди творений Линча три полнометражных фильма, которые относительно мне понравились (по сравнению с другими), это, конечно же, «Человек-слон» (5) — единственный фильм без какого-либо намёка на сюрреализм (что смотрится так же непривычно как линчевская «Дюна» (3,5) со своей космической тематикой), «Простая история» (4,5) и — «Дикие сердцем», по антуражу напомнивший мне «Синий бархат» (2,7).
Фильм, опять же, относительно интересный — в нём есть какой-никакой развивающийся (пусть и не бурно) сюжет, местами действительно увлекающий. Без символов Линч обойтись тут не смог — огонь, да и вообще оттенки красного (иногда в сопровождении с тяжелой музыкой) проходит блоком через фильм, как кофе проходит через весь «Твин Пикс». Что это значит? Пожалуй, очевидно, что порочность нашего мира — своего рода аллюзия на адские языки пламени. Но, на этот раз, Дэвид снял не просто фильм о человеческих пороках, а фильм о пороках и любви в нашем мире — своего рода противодействие двух сторон.
Что, в какой-то мере, увеличивает интерес к фильму, дак это то, что Дэвид Линч привлёк известного для нашего времени и ещё не успевшего прославится достаточно на момент создания фильма Николоса Кейджа — по сути большого актёра (это сейчас он звезда, а в 90-м кроме как в «Бойцовой рыбке» и «Клубе «Коттон» своего дядюшки Френсиса Копполы он отличиться не успел). Остальные актёры в большинстве своём стандартные — Лора Дерн, Гарри Дин Стэнтон, Грейс Забриски, Джек Нэнс — старая гвардия Линча, МаКлахлена только не хватает. Ну и ещё здесь засветился Уиллем «Зелёный гоблин» Дефо. Ни чего восторженного об игре актёров сказать не могу, но и плохого тоже.
Главные, дикие сердцем герои, мне напомнили Микки и Мэллори из фильма «Прирождённые убийцы» (5), особенно сценой, когда они начинают свои дикие танцы под тяжолый рок на обочине дороги. Конечно, линчевские Сейлор и Лула не маньяки-убийцы, как стоуновские Микки и Мэллори, но обои пары объединяют две вещи — дикая любовь друг к другу и эксцентрична нонконформистская в какой-то степени внутренняя дикость. Даже окружающая атмосфера порочности и, в какой-то мере, обречённости — трупы, агрессия, жестокость, насилие — являются общим явлением фильмов, с одним только «но»: в «Прирождённых убийцах» порок скорее «смешивается с любовью», а в «Диких сердцем» эти два аспекта противостоят друг другу. То есть, Микки и Мэллори — порок на фоне любви, а Сейлор и Лула — любовь на фоне порочного мира.
На самом деле, мне не очень нравится, когда такой нонконформист в области кинематографа как Дэвид Линч уделяет внимание такой «попсовой» теме, как любовь, будь то те же Сейлор и Лула или твинпиксовские Купер и Энни. Ине кажется, не особо это идёт Линчу. С другой стороны — любовь — сила не дающая миру окончательно рухнуть в пропасть (хотя я в неё не верю), почему бы и такому авангардисту как Линч не уделить ей внимания? Воплощена на самом деле тема любви более удачно, чем в «Твин Пиксе», но вот от своего рода «попсовости» в финале фильма спасает только с одной стороны неожиданное, с другой предсказуемое « Love me tender», так что это ещё спорный вопрос. Получилось в любом случае красиво.
Что ж, вышла не плохая история о борьбе любви с пороками и выживании её среди них, даже интересная в какой-то степени, с эротическими сценами по откровенности сравнимыми только с «Малхолланд Драйв», а по количеству не сопоставимыми, пожалуй, не с одним фильмом Линча. Картина в целом созданная в духе этого режиссёра, с его классической манерой съёмки и приемами, вплоть до излюбленной сцены — шоссе во время движения по нему. В конце концов — Золотая пальмовая ветвь — браво маэстро Линч!
P.S.: Сегодня, 18 ноября 2011 года знаменательный день — я посмотрел последний из десяти полнометражных фильмов Дэвида Линча!
ОЦЕКА: объективная — хорошо (8); субъективная — нормально (4,9).
Вроде бы даже неплохой роуд-муви, но всё впечатление портят главные герои. Николас Кейдж, один из немногих актёров, которых я не переношу, и Лора Дёрн, которая не понравилась мне ещё в «Синем бархате», играют в этом фильме главную любовную пару. Игра Лоры Дёрн мне еще больше не понравилась, чем в «Бархате», хотя, возможно, я сужу слишком предвзято. Неприятно было постоянно слышать голос Кейджа, однако следует отметить, что пел он отлично (и пел он сам).
Сюжет развивается как-то клочковато, что ли. Я имею в виду, что сидим мы, смотрим очередной разговор за жизнь наших героев, и тут — бац! — какое-то событие. И снова идут разговоры. Причём, всё это выстроено в какой-то странной пропорции, так что не успеваешь ни удивляться остросюжетности, ни спокойно следить за байками из жизни разных людей. В итоге, не войдя в течение, начинаешь скучать.
Хочется при этом отметить остальных персонажей и актёров, которые в отличие от Кейджа и Дёрн мне понравились. Самый яркий из них — это, конечно же, Уиллем Дефо (Зелёный Гоблин из «Человека-Паука»). Также понравилась игра Дайаны Лэдд и отличного актёра Гарри Дин Стэнтона. В фильме сыграли также Изабелла Росселлини из того же «Синего бархата» и человек пять актёров из «Твин Пикс»: Шерилин Фенн ("Одри Хорн» появилась в замечательном эпизоде с автокатастрофой), Грейс Забриски (было неожиданно увидеть «маму Лоры Палмер» в образе сумасшедшей похотливой убийцы с костылём), Джек Нэнс, Дэвид Патрик Келли и даже Шерил Ли (в образе какой-то волшебной феи, ей идёт).
После просмотра фильма, я решил сравнить его с первоисточником. Одноимённая книга Барри Гиффорда, как это обычно и случается, лучше экранизации. Некоторые моменты, представленные в фильме, отсутствовали в книге. И Гиффорд и Линч представляют нам историю любви в контексте безумного, дикого мира. Только Гиффорд показывает это нам через диалоги, предлагая читателю самому додумывать детали. Линч же показывает все безумия в красках, иллюстрируя даже различные байки, рассказанные героями. Для этой цели он даже вводит некоторых посторонних персонажей. Гиффорд говорит о сексе и пошло шутит, Линч показывает секс и… на этом всё. В общем, что ни говори, книга мне понравилась больше.
Возвращаясь к фильму хочу отметить потрясающий саундтрек. В фильме есть интересные моменты, да и идея неплохая. Но в итоге просмотр нагоняет тоску и скуку, лишь изредка разбавляемую вот этими интересными моментами. Также хочу отметить финал — он отличается от книги и, по-моему, подходит лучше.
«Сначала попробуй станцевать без музыки на тонком канате».
Первый мой осознанный фильм Линча!
Была морально подготовлена, и ожидала увидеть все что угодно. Но то, что я увидела, я не ожидала. Не ожидала от глупой блондинки и тошнотворного (для меня) Кейджа постоянно занимающихся любовью (в первых кадрах), такой возвышенной и правдоподобной любви (в последних).
Первые мои ассоциации — фильм «Прирожденные убийцы». Та же безумная парочка влюбленных, разъезжающая по Америке и влипающая во всякие передряги. Но нет! В «Убийцах» герои пытаются бороться со злом в окружающей их действительность (своими методами!), в «Диких сердцем» они убегают от зла, они хотят от него спрятаться и наслаждаться своей любовью.
Параллельно в голове всплывает сходство с Гиллиамовской «Страной приливов». Наверное… сосредоточением, для главных героинь и в том и в другом фильме, всего самого страшного вокруг в обличии ведьмы.
Еще в голове, где-то на периферии, были Коэны и Тарантино, но очень ассоциативно и путано. Но со второй половины фильма, Линч вышел из тени и загородил собой всех остальных. Не могу, пока, ухватить для описания его манеру, но я ей прониклась, или она проникла в меня.
Лично моё мнение — знакомиться с Линчем лучше с просмотра именно этой картины. У меня получилось наоборот: мой первый фильм был «Внутренняя империя», после которого Линч привел меня в закономерное недоумение — как после психоделического «Голова-ластик» можно снимать однозначное кино?
Этим фильмом Линч явно захотел завоевать массовый сегмент зрителей. Все-таки вещи вроде «Синего бархата», «Голова-ластик» понимают не все. Кино не изобилует излишними сюжетными и мистическими нагромождениями. Картина повествует о 2 влюбленных, убежавших от гневных родителей дочери. Сюжет в принципе прост как Ромео и Джульетта. В общем стилистика фильма подогнана под массовый круг зрителей.
Понравилась игра начинающего тогда Кейджа и Лоры Дерн, о которой после «Внутренней империи» у меня сложилось совсем другое впечатление. Очень убедительно играют страстных любовников. Росселини как всегда очаровательна, даже в протезе она смотрелась сногсшибательно.
Понравился именно способ подачи сюжетов. В фильм удачно вклеены воспоминания Лулы, сон Сэйлора, что в принципе характерно для более «глубоких» фильмов Линча. Здесь они ненавязчиво дополняют местами скучные диалоги.
Очень понравилась романтическая концовка: когда Сэйлор поёт на крыше автомобиля.
В общем, фильм мне понравился. Один из редких фильмов, которые можно смотреть без валидола и риска заполучить невроз, пытаясь разгадать сюжетную головоломку. Хотя для каждого индивидуально
Единственное, за что хочется сказать Дэвиду Линчу спасибо, это не сценарий или актерский состав, а за то, что он сделал саундтреком гениальную песню Криса Айзека — Wicked Game! Благодаря этому неудачному фильму режиссера мир услышал эту песню, которая стала классикой!
Мои ожидания (фильм в стиле клипа на песню Wicked Game — суксуального, эротичного, красивого, талантливого, потрясающего) не оправдались. То, что я увидела — это банальная и дешевая история, которая, как говорится," не зацепила». Тысячи раз я смотрела клип, и каждый раз он вызывал во мне бурю эмоций. Достаточно было один раз посмотреть фильм и испытать к нему отвращение.
От Николаса Кейджа приходится ждать немногого, но здесь, то ли благодаря Линчу, то ли в силу молодости, открытости и отсутствия страха показаться смешным, Николас идеально раскрыл образ неуравновешенного, безумно влюбленного и по-настоящему крутого парня.
Любовь между Сейлором и Луло чиста и интуитивно понятна. Вместе они гармоничны и самодостаточны, но никуда не убежать от побочных эффектов такой безумной любви. Тема съедания себя и приношения на алтарь во имя другого человека, да так что тот перестает чувствовать опасность, как Сейлор, видящий реальность, но под тягой обстоятельств вынужденный преступить через принципы, за что и расплачивается, идеально показана линчем. Любить другого — невероятно тяжело, что Луле, что Сейлору, их жизни неразрывно связаны между собой и они несут ответственность друг за друга, которая тяготит их и не дает им взлететь. Вместе они по большей части веселятся и наслаждаются жизнью, создавая впечатление, что испытания трудностями они провалят, но не все проходит гладко и жизнь посылает им препятствия в виде мамочки, помогающей своей дочери окунуться в еще больший ад, чем прежде. Лулино детство было омрачено изнасилованием, материнской навязчивой заботой и убийством отца при странных обстоятельствах. Девушка, при таком жизненном опыте, ведь не может быть здоровой личностью и адекватным человеком, понимающим истину и умеющим уживаться с ней, но именно она стоически выносит лишения и продолжает нести свою любовь, не смотря на недостойного и в последствии вообще отрицающего эту любовь Сейлора. Лула демонстрирует не рабское смирение и подчинение обстоятельствам, но гибкость и принятие ситуации реальности, дожидаясь Сейлора и по прежнему идеализируя и веря в него.
Сейлор же боится ответственности и возложенной на него роли, впрочем как и большинство мужчин. Боится так, что предает и свою любовь, и любовь своего «орешка». К счастью к нему приходит просветление, указывающее ему на истинный путь веления своего сердца, от того, что любовь вовсе не каждый день приходит к нам и, тем более, очень редко дает эту возможность быть любимым и любить одновременно.
Вся эта грязно прекрасная история любви проходит на фоне ярких безумств бешеной парочки и песен Элвиса в нежном исполнении Николаса.
Для меня это самый любимый фильм из всех картин Линча. В нем присутствует все, что делает фильмы режиссера такими особенными — колоритные персонажи, особая атмосфера какой-то другой, неведомой жизни, таинственность и мистичность. Но самое главное в картине то, как Линч воплотил на экране страсть.
Сейлор и Лола просто удивительная пара, их энергия и любовь заставляет буквально кожей ощущать их переживания. Это просто фантастика!
Фильм получился сочным настолько, что одного просмотра явно мало. Хочется смотреть его еще и еще, а также показать друзьям!
Не типичный сюжет для Дэвида Линча. Хотя «Дикие сердцем» и были в начале карьеры режиссера, в дальнейшем он отдал предпочтение мистике, а не любовным историям.
Сюжет «Диких сердцем» на самом деле крайне прост, и единственным аспектом, ради которого на него следует обратить внимание является имя создателя. Дэвид Линч уже в то время выработал свой собственный стиль повествования, реальность, граничащая с абсурдом и логикой, понятной немногим. Все эпизоды, панорамы, герои, а точнее их типажи встречаются в фильмах режиссера на протяжении всеё его карьеры.
Так что эта картина исключительно для поклонников Дэвида Линча.
Для меня было крайне важно, чтобы магия в фильме была западной, а не восточной. В какой-то момент в сценарий хотели привнести китайскую чертовщину, чтобы привлечь зрителей азиатской магией и философией, но я сказал: «Ни в коем случае. Мы должны сосредоточиться на волшебстве Запада, особенно на короле Артуре!» Для меня нет ничего более значительного и захватывающего, это все-таки мои корни… (...)
