Сейлор и Лула спасаются от безжалостной команды наемных убийц, нанятых безумной матерью Лулы Мариэттой. В погоню за беглецами вначале пускается дружок Мариэтты, частный детектив Джонни, а когда Джонни возвращается ни с чем, Мариэтта призывает на помощь своего бывшего любовника, гангстера Сантоса…
Многие актёры (Шерилин Фенн, Грэйс Забриски, Дэвид Патрик Келли и др.) «пришли» в фильм из сериала «Твин Пикс», который Линч снимал примерно в то же самое время.
Американский режиссёр Дэвид Линч познал в 1990 году двойной триумф, оказавшись на пике популярности в своей кинематографической карьере. Это произошло сначала в апреле, когда в США стал демонстрироваться поставленный им самим полнометражный пилотный выпуск телесериала «Твин Пикс», ошибочно принимаемый некоторыми зрителями в качестве мифического киноварианта. А затем в мае на Каннском фестивале получила «Золотую пальмовую ветвь» лента Wild at Heart, название которой чаще переводят дословно: «Дикие сердцем» (точнее было бы — «Необузданные в глубине души», но подобная версия длинновата и выспренна, поэтому, наверно, лучше именовать так, как предложил российский кинокритик Пётр Шепотинник: «Шальные»). И эта картина 44-летнего Линча укрепила уже сложившееся у многих представление о странной, экстравагантной и какой-то «шальной» манере кинематографического мышления данного художника. Он пошёл на более тесный контакт с широкой аудиторией, но мало изменил себе, даже балансируя порой на опасной грани со своеобразным «кичем» и в то же время не позволяя собственной иронии и издёвке превратиться в открытую и беззастенчивую пародийность.(... читать всё)
Сказка — ложь, да в ней намёк — добрым молодцам урок!
Мне фильм понравился. И Линч мне нравится тоже, но не в этом суть. Это ФИЛЬМ-СКАЗКА. Сюжет в ней стар, как этот мир. Тут есть злая колдунья (мама Лулы), которая всеми силами старается разлучить дочь с возлюбленным. У злой колдуньи есть помощники (несколько наемников, ненавидящих друг друга). А дочка Лула со своим возлюбленным Сэйлором — как принцесса с рыцарем. Они сбегают от заговоров злой мамаши и наемников. Любовь Лулы и Сэйлора — самая настоящая, искренняя, в неё ты веришь. Нежные прозвища, секс, разговоры, мечты, понимание…
Мою теорию фильма-сказки подтвердит тот факт, что Луле является злобно смеющаяся ведьма (т. е. Мамаша в образе ведьмы), магический шар, тоже появляющийся неоднократно, и конечно явление Сейлору в самом конце доброй феи в пышном розовом платье (кстати, Шерил Ли, сыгравшей Лору Палмер в Твин Пиксе). Так что как и любую сказку, этот фильм, думаю, не стоит воспринимать на 100% за правду и судить серьёзно.
Это старая сказка с хорошим концом и всё-таки для людей с установившейся психикой (после 18). Есть много великолепных кадров и сцен в стиле Линча, а есть и типичные для него мерзости, типа отстреленные головы, кровавые драки. Есть как всегда у Линча непонятные уму и необъясненные в фильме вещи, остаются вопросы… Но это же Линч!
В общем, я считаю, что такой фильм можно посмотреть, и даже пересмотреть пару раз. Главное помнить, что это добрая сказка о любви.
От собственной судьбы не спастись бегством. Мир, в котором мы живем, дикий внутри и странный снаружи, а романтика всегда противостоит жестокости.
Если б я не знал, кто такой Дэвид Линч и не видел ни единого его фильма, то пропустив по чистой случайности начальные титры был бы твёрдо уверен, что предо мной вольное продолжение скандального опуса Оливера Стоуна и Квентина Тарантино. Фильм «Дикие сердцем» (1990) действительно больше походит на ленту «Прирождённые убийцы» (1994) и идёт в разрез с другими работами Линча. Приводя такое сравнение я имею ввиду общую концепцию фильма, то, каким он видится зрителю при первом просмотре, хотя конечная идея, то есть общий посыл, что дают режиссёры в завершении своих работ — разный. У Стоуна — это жёсткая злая сатира над американским обществом и правительством, тогда как у Линча, несмотря на все выкрутасы концовка тривиальна.
История Сейлора (Николас Кейдж) и Лулы (Лoра Дерн). Мелодрама. Фабула всегда проста: любовь двух главных героев и различные жизненные перипетии, не позволяющие влюблённым быть вместе. Так и в «Диких сердцем», ведь в жанре мелодрамы всё уже давно придумано. Когда Сейлор исполняет «Love Me Tender» все становится на свои места: «Дикие сердцем» — обыкновенная история любви, но нетривиально рассказанная со множеством режиссёрских приёмов, которые Линч не боится употреблять в безмерных количествах:
Направленные в никуда бессмысленные монологи и разговоры ни о чём присутствуют в полной мере. Порой, когда Лула в очередной раз начинала лопотать про какую-то злую фею или кузена-невротика Дэлла, засовывающего тараканов, простите, себе в зад, мне просто напросто хотелось заткнуть уши или нажать кнопочку «mute» на пульте. Возможно, Линч и вкладывал какой-то смысл в эти слова, но я его, увы, не уловил.
Насилие. Не такое массовое и не так равномерно распределённое на протяжении всего экранного времени, как в тех же «Прирождённых убийцах», но поданное с не меньшим смаком. В недолгие минуты сцены ограбления я вдруг представил себе Квентина Тарантино, неизвестно как пробравшегося в режиссёрское кресло.
Секс. Даже я, большой поклонник творчества Дэвида признаю, что «пикантных сцен» из «Диких сердцем» хватило бы на несколько «нормальных» фильмов. Как обычно в кино: один-два подобных эпизода — и всё, а тут, стоит только Сэйлору и Луле остановиться в новом мотеле, как Вас ожидает длинная и красивая эротическая сцена номер NN, здорово нарушающая общую гармонию повествования.
Яркие герои второго плана — от всевозможных фриков: подонков, убийц и психопатов американской глубинки, коих в фильме — множество до таких именитых личностей как Гарри Дин Стэнтон, Криспин Гловер, Изабелла Росселлини и Уиллем Дэфо, исполнивших пусть и небольшие роли. Дэвиду Линчу удалось собрать хороший актёрский ансамбль, когда наряду с убедительными образами главных героев в эпизодах присутствуют прекрасно проработанные персонажи.
«Дикие сердцем» я вряд ли назову лучшей работой Линча, даже среди его средних работ фильм теряется. Его часто ругают за примитивный сюжет, затянутость, откровенный перегиб в некоторых моментах и отказываются понимать, как он получил престижную Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1990. Причина столь массовой критики, даже со стороны почитателей творчества режиссёра мне видится в несбывшихся надеждах. «Дикие сердцем» не запутанный фильм для интеллектуалов, какого обычно ждёшь от этого режиссёра, а простая история. Какую цель ставил режиссёр, снимая такую ленту — для меня загадка. Знаю одно: Дэвид Линч снова меня удивил и не на один день подкинул пищу для размышлений, за что я ему благодарен.
Вроде бы даже неплохой роуд-муви, но всё впечатление портят главные герои. Николас Кейдж, один из немногих актёров, которых я не переношу, и Лора Дёрн, которая не понравилась мне ещё в «Синем бархате», играют в этом фильме главную любовную пару. Игра Лоры Дёрн мне еще больше не понравилась, чем в «Бархате», хотя, возможно, я сужу слишком предвзято. Неприятно было постоянно слышать голос Кейджа, однако следует отметить, что пел он отлично (и пел он сам).
Сюжет развивается как-то клочковато, что ли. Я имею в виду, что сидим мы, смотрим очередной разговор за жизнь наших героев, и тут — бац! — какое-то событие. И снова идут разговоры. Причём, всё это выстроено в какой-то странной пропорции, так что не успеваешь ни удивляться остросюжетности, ни спокойно следить за байками из жизни разных людей. В итоге, не войдя в течение, начинаешь скучать.
Хочется при этом отметить остальных персонажей и актёров, которые в отличие от Кейджа и Дёрн мне понравились. Самый яркий из них — это, конечно же, Уиллем Дефо (Зелёный Гоблин из «Человека-Паука»). Также понравилась игра Дайаны Лэдд и отличного актёра Гарри Дин Стэнтона. В фильме сыграли также Изабелла Росселлини из того же «Синего бархата» и человек пять актёров из «Твин Пикс»: Шерилин Фенн ("Одри Хорн» появилась в замечательном эпизоде с автокатастрофой), Грейс Забриски (было неожиданно увидеть «маму Лоры Палмер» в образе сумасшедшей похотливой убийцы с костылём), Джек Нэнс, Дэвид Патрик Келли и даже Шерил Ли (в образе какой-то волшебной феи, ей идёт).
После просмотра фильма, я решил сравнить его с первоисточником. Одноимённая книга Барри Гиффорда, как это обычно и случается, лучше экранизации. Некоторые моменты, представленные в фильме, отсутствовали в книге. И Гиффорд и Линч представляют нам историю любви в контексте безумного, дикого мира. Только Гиффорд показывает это нам через диалоги, предлагая читателю самому додумывать детали. Линч же показывает все безумия в красках, иллюстрируя даже различные байки, рассказанные героями. Для этой цели он даже вводит некоторых посторонних персонажей. Гиффорд говорит о сексе и пошло шутит, Линч показывает секс и… на этом всё. В общем, что ни говори, книга мне понравилась больше.
Возвращаясь к фильму хочу отметить потрясающий саундтрек. В фильме есть интересные моменты, да и идея неплохая. Но в итоге просмотр нагоняет тоску и скуку, лишь изредка разбавляемую вот этими интересными моментами. Также хочу отметить финал — он отличается от книги и, по-моему, подходит лучше.
Прошу прощения если невольно повторю чью-то мысль. Я постараюсь вкратце описать данный фильм и высказать свое мнение.
Сцена в которой Сэйлор поет «Love me Tender» на капоте своей машины можно сравнить с падением атомной бомбы в «Др. Стрэйнджлав» или игрой в шахматы со смертью в «Седьмой печати». Вообще-то, этот шедевр Линча можно целиком разбить на такие культовые сценки : Умирающая девушка, вспоминающая что плохо навела прическу, Уиллем Дефо с колготком на голове, безумная мама Лолы, вся в красной помаде и. т. д. Что соединяет все это в одну единую композицию ? «Дикая» любовь между главными героями (Николас Кейдж и Лора Дерн). Все чего они хотят — быть вместе. Но у Линча никогда не бывает просто.
Совмещая тяжелый хардкор-метал «Powermad» с песнями Криса Айзака и музыкой Бадаламенти, режиссер создает сложную систему персонажей (типичных для фильмов Дэвида)… все каким-то образом пытаются помешать паре любить друг друга. В прямом и переносном.
Идея фильма типична для лент Дэвида Линча — насколько все таки безумен этот наш с вами любимый Мир. Насколько мы все психи. «Дикие Сердцем»- сатира, а Линч просто смеется над современной культурой, законами. Те усилия с которыми фанатическая мамаша (Дайан Лэдд, которая просто блистает на экране) Лолы вовлекает мафию, киллеров, бывших любовников в поиски пары порой доводят до смеха сквозь слезы, порой даже заставляют задуматся.
Стилистика (оболочка фильма) классическая, Линчевская. Сцены любви, прерывающийся пламенем страсти, персонажи полностью доведенные до психоза. Все что надо поклонникам мэтра — присутствует.
Больше наверно… сказать нельзя — это надо видеть.
Итог
Мало кому посоветовал бы этот фильм. Уж точно не для семейного просмотра, да и вообше иногда картина превращается в самый настоящий Трэш (сцена ограбления и поиска руки). Многие спрашивают почему лента взяла Пальмовую Ветвь. Я понимаю почему, но тем кому фильм не понравится — бесполезно объяснять.
Дэвид Линч — один из самых неординарных и талантливых режиссеров нашего времени, и он никогда не снимает поверхностные и заурядные фильмы. Не является исключением и этот фильм, который при первом взгляде являет собой произведение в жанре «роуд-муви», приправленное элементами «лав стори» и классических гангстерских боевиков.
«Дикие сердцем» — второй опыт Линча в деле экранизации литературного художественного произведения (после провалившегося в прокате и очень ценимого мною фильма «Дюна»). На сей раз Линч имел дело с романом Барри Гиффорда, который сам режиссер назвал «незабываемым путешествием по темной стороне американской мечты». Именно таким и сделал Линч свой фильм, сочетающий в себе сразу три различные тематики.
Во-первых, «Дикие сердцем» — фильм, конечно же, о любви. Причем о любви необузданной, дикой, но в то же время искренней и чистой. Любовь Сейлора и Лулы, несмотря на грубый реализм, напоминает сказку — не даром Линч снабдил свой фильм массой отсылок к своей любимой сказке «Волшебник из страны Оз».
Во-вторых, «Дикие сердцем» — фильм об американской культуре. Причем культуры времен Элвиса Пресли и Мерилин Монро. Именно эти две иконы американской культуры и символизируют Сейлор и Лула. Песни Элвиса в исполнении Николаса Кейджа звучат великолепно. Сам же фильм просто пропитан атмосферой, ритмом и музыкой того времени (несмотря на то, что снят в 90-м), выражая тем самым восхищение режиссера этой эпохой.
В-третьих, «Дикие сердцем» — фильм, как ни странно, об окружающей нас действительности. Вот здесь, как раз, фирменный стиль Дэвида Линча проявил себя во всю мощь. Сэйлора и Лулу окружает мир причудливый, сумасшедший, гротескный, страшный, опасный (гнилые зубы Бобби Перу, сумасшедшая мамаша Лулы, раскрашивающая себя помадой, и так далее и тому подобное), но, тем не менее, таинственный и привлекательный. «Темная сторона американской мечты» описывается Линчем яркими безумными красками. Мир по Линчу — странное сумасшедшее и прекрасное место с диким сердцем. Именно у окружающего мира дикое сердце, и именно поэтому этот мир смог породить такие влюбленные сердца, как Сейлор и Лула. Последнии — не иначе как часть безумного мира, порождение среды, но их любовь, окружаемая «темной стороной», является самым ярким лучом света в этом мире. Любовь столь же безумная и дикая, как и мир, но чистая и искренняя, любовь, побеждающая все на свете и находящая убежище в ином мире — в мире песен Элвиса и дороги из золотых кирпичей… На мой взгляд, эта основная мысль, которую хотел донести до нас великий режиссер.
Фильм «Дикие сердцем» сильно повлиял на жанр в частности и на весь кинематограф в целом. Сейлор и Лула стали предшественниками Кларенса и Алабамы из «Настоящей любви», а также Микки и Мэллори из «Прирожденных убийц».
Это кино я посмотрел самым последним, из всех фильмов моего любимого режиссёра. Режиссёра-художника, я бы сказал. Почему последним? Потому что мне в полной мере захотелось насладиться фильмом, которым признали апогеем Линча. Но я лично сформировал иную точку зрения, для меня «Шоссе в никуда» является и будет являться лучшим фильмом этого гения.
Вернёмся к «Дикие сердцем». Вроде бы ничего запутанного и сверхъестественного в этой истории нет, как бывало в вышеупомянутом «ШВН», но сценарий не всегда является главной составляющей Линча. То, как он всё создаёт, то какие кадры выбирает и как их преподносит, умеет только он. Но самый смак-фишка — это персонажи. И тут не обошлось без колоритных злодеев.
Но самое редкое и на данный день невероятное: это то, что Николас Кейдж — потрясающ(!) Это не означает что «какой из него актёр?», просто я не люблю этого актёра, потому что, по моему мнению, он неправильно настраивается на должные роли (мой любимый пример: «Воздушная тюрьма» иронический боевик, все антигерои стебутся, а Коля с серьёзной моськой играет драму), а тут прям восхитителен. Его Сейлор действительно является «индивидуальным» и не потому что у него есть куртка из змеиной кожи, а потому что его играет Коля Кейдж под надзором Девида Линча. Так же очень понравился Уиллиам Дэфо. Его Бобби и кривозубый оскал это нечто, жаль мало экранного времени.
Это кино нельзя назвать пародией, хотя некоторые моменты действительно на это наталкивают (стоит вспомнить хотя бы начальный эпизод жестокого убийства), это кино — фантасмагория. Смотреть только если вы любитель Линча, или Вам понравился «Синий бархат» и вы не любите Линча.
Резюмирую: Потрясающая фантасмагорическая картина (именно картина, а не фильм) с элементами стёба. Банальная и серая история криминальной любви выливается на полотно в виде самых ярких красок и рисуется гениальным художником Девидом Линчем!
Фильм, кажется, снят по какой-то книге. Я не читал, но, по отзывам критиков, кино лучше.
Странная картина. Банальный сюжет для людей с IQ ниже среднего в весьма небанальной постановке. Золотая ветвь в Каннах, кстати. И по-моему, — заслуженно.
В отзывах пишут: Линч отошел от своего фирменного стиля. Да никуда он не отходил. В своем репертуаре: кровь, секс, потоки бреда. Еще я читал: мол, ранний фильм, манеру режиссер не выработал. Люди! Посмотрите «Голова-ластик», «Человек-слон», «Дюна», «Синий бархат».
По фильму можно в полной мере судить об авторской манере Линча. По жанру это черная сказка. Изюминка здесь — парадоксальное соединение романтики любовных отношений и извращенной пошлости. Думаю, зто и подкупило жюри в Каннах. Любовь героев в совершенно ужасающей атмосфере сюрреалистического бреда плюс непредсказуемость. Коктейль, конечно, на любителя.
Воспринимать всерьез происходящее никак нельзя. Это полнейший фарс и стеб. Режиссер вдоволь поиздевался над зрителями. Линчу это всегда в кайф. Вот и не знаешь, как сие воспринимать. Расслабьтесь и не ищите смысла… Совсем.
Об актерах. Кейдж после «Птахи» Паркера ничего особо выдающегося не сыграл, и здесь он так себе. Лора Дерн тоже не особо понравилась. Зато запомнился Уиллем Дэфо. Неординарный актер. Злорадный кривозубый оскал в чулке отпечатался навсегда. Правда, роль у него небольшая.
Тем, кто не парится над глубоким смыслом, но и попсу не жалует, разок посмотреть рекомендую.
Не типичный сюжет для Дэвида Линча. Хотя «Дикие сердцем» и были в начале карьеры режиссера, в дальнейшем он отдал предпочтение мистике, а не любовным историям.
Сюжет «Диких сердцем» на самом деле крайне прост, и единственным аспектом, ради которого на него следует обратить внимание является имя создателя. Дэвид Линч уже в то время выработал свой собственный стиль повествования, реальность, граничащая с абсурдом и логикой, понятной немногим. Все эпизоды, панорамы, герои, а точнее их типажи встречаются в фильмах режиссера на протяжении всеё его карьеры.
Так что эта картина исключительно для поклонников Дэвида Линча.
Очень советую поглядеть этот фильм всем фанатам Линча и не только. В начале своего пути Дэвид ставил сплошные триумфы и рекорды. Снял экспериментальный и чудной «Голову ластик», привлечя Мэла Брукса в продюсеры к его следующему фильму «Человек слон», за который он взял оскар. Затем был провал Дюна, который со временем все-таки обрел культовый статус, потом Синий бархат с потрясающей Росселини и «Дикие сердцем» с той же Росселини только отведенной ею небольшой ролью. Необычный и безумный стиль фильма влюбляет, а парочка Кейдж и Дерн держит в напряжении по ходу сей картины.
У меня почему-то эта картина ассоциируется с «Криминальным чтивом» Тарантино. Так же приз за лучшую картину года в Каннах и тот же криминальный, хулиганский и черно юморной общий стиль картины.
Поклонникам и поклонницам Кейджа рекомендую! И конечно в этом фильме есть очень обворожительная Изабель Росселини в образе блондинки!
Для меня было крайне важно, чтобы магия в фильме была западной, а не восточной. В какой-то момент в сценарий хотели привнести китайскую чертовщину, чтобы привлечь зрителей азиатской магией и философией, но я сказал: «Ни в коем случае. Мы должны сосредоточиться на волшебстве Запада, особенно на короле Артуре!» Для меня нет ничего более значительного и захватывающего, это все-таки мои корни… (...)
