Два приятеля едут в Лас-Вегас. Одного из них зовут Рауль Дьюк, он спортивный обозреватель, и в Вегас едет чтобы осветить знаменитую «Минт 400». Второго зовут Доктор Гонзо. Или что-то вроде того. А еще Доктор Гонзо — адвокат, но какая разница? Да и вокруг творится нечто невообразимое. Родную Неваду не узнать. Только специальные препараты могут спасти от всех этих тварей. Нормальным парням вроде наших героев временами даже как-то неуютно в этом хаосе…
Фильм снят по книге Хантера С. Томпсона «Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в Сердце Американской Мечты». Действие и фильма и книги происходит в 1971 году и основой для написания книги послужили реальные события из жизни Хантера. Прообразом для Рауля Дюка является сам Хантер Томпсон.
Это один из тех фильмов, которые можно пересматривать вечно. Гениальное кино ни на что не похожее. В очередной раз убеждаюсь в бескрайнем таланте Джонни Деппа и Бенисио Дель Торо. Воистину, один из лучших фильмов Терри Гиллиама, да и вообще в истории кинематографа.
Мир уже никогда не будет прежним, после того как вы увидете его глазами Рауля Дюка
- Как ты сегодня провел свой день?
— Дело было так. Сначала принял свой повседневный рацион (ЛСД и т. д.) и решил заехать в местный бар. Тут я развенчал терзающий человечество миф о том, что динозавры почему-то вымерли. Ничего подобного — они всего лишь скромные. Немножко видоизменились, и у них появился соответствующий комплекс. Вот и не афишируют свою жизнь. Да еще и по-английски говорят. Поначалу неуютно было, но они предложили выпить за их счет, и я не устоял. Подумал: а может, и Земля плоская? Чтобы проверить, решил совершить кругосветное путешествие. Сначала подкрепился (ЛСД и т. д.), запрыгнул на свою тачку и отправился браздить дорожные просторы. Проехал час-полтора, устал, поэтому решил набраться сил. Благо эфир был тут как тут. Тут вдруг невесть откуда побежали носороги. Странно, почему они соблюдали правила дорожного движения. Надо будет написать об этом в своей газете. Доехал где-то до границы города, и меня останавливает коп. Спрашивает, мол, чего так эфиром несет, из скорой помощи? А я отвечаю, что таким наркоманам, как он, ничего не дам, да еще и расскажу всем. Он пожелал спасти как можно больше людей на сегодня и оставил. Затем наши джунгли превратились в пустыню. Должно быть, уже достиг Сахары. Потом дороги стали разветвляться, небо покраснело, из-под земли стали вырываться пираньи, навстречу рыцари пытались меня столкнуть своей пикой. Совсем плохо стало, когда слоны стали падать сверху, удавы на воздушной подушке плевались осьминогами, а летучие мыши устроили бомбардировку. Непонятно было, куда ехал. Точно вовремя с концом действия эфира я расстрелял очередного удава и противника и след простыл. Еще чуть проехал, вижу: знакомый город. Значит, Земля круглая, надо будет об этом тоже написать. Ну не мог же я заблудиться! Вот так все было. Рисковал, но горжусь подвигами.
Вышесказанное прекрасно отражает характер этого фильма. Градус абсурда там, правда, ниже, жизнь наркомана показана романтичнее, но если эти строки выдающейся несуразицы вам не хочется растягивать на весь хронометраж фильма, если не считаете все это забавным, то «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», состоящий из бреда в самом хорошем смысле этого слова, покажется вам бредом в самом плохом смысле этого слова. Но в любом случае он любопытен по четырем причинам:
1) Самый оригинальный про наркоманов и один из самых оригинальных вообще.
2) Один из самых ресмотрибельных. Более того, первый просмотр может принести вам меньше удовольствия, чем последующие.
3) Можно спокойно смотреть, даже если вам надоела избитая тема о «Не становитесь наркоманами, иначе все закончится фатально!» Фильм сделан не в целях воспитания молодежи.
4) Разрабатывался всем до боли знакомыми людьми. Снял Терри Гиллиам, в главных ролях Джонни Депп и Бенисио дель Торо — это самые необычные их роли. Так что о качестве можете не беспокоиться.
«Мы слишком убогие, чтобы жить и слишком редкие, чтобы умереть.»
«У нас было два пакетика травы, 75 ампул мескалина, 5 пакетиков диэтиламинлизергиновой кислоты, или ЛСД, солонка, наполовину наполненная кокаином, и целое море разноцветных амфетаминов, барбитуратов и транквилизаторов.»
Сумасшедшая история у двух парнях, употребляющих запрещённые препараты на протяжении всего фильма. Они едут в Сердце Американской Мечты- Лас — Вегас. Как вы понимайте, у этих чудаков в Лас — Вегасе сносит крыши от употребления наркотических препаратов. Им видятся то ли динозавры, то ли крокодилы, то вообще всё окрашивается в яркие цвета и пол ходит ходуном. Этот мир является естественным для двух парней, хотя не сказала бы, что они парни, уж больно они смахивают в фильме на уродливых и неприятных мужиков, которым бы так и хотелось сказать: «Успокойтесь, вы что, хотите жить под действиями препаратов и находить вместо людей чудовищ?» Как ни странно, главные герои всё понимают, но они не смогут быть другими, это будут не они. Их жизнь итак убога для нормального человека, обычным людям, с тихим темпам жизни, с пониманием где «хорошо» а где» плохо», никогда не понять двух людей чувствующих жизнь только после ещё одного принятия препарата, тогда жизнь намного веселей и интересней. Лас — Вегас дал этим парням много свободы в действиях: они не платят за гостиницу, в номерах ведут себя не по человечески, всё на свете измазано, затоплено, по отношению друг другу они всё время разные, то ненавидят, то не могут без друг друга. Сложно понять таких людей, но главное, они понимают себя и что делают в этой жизни. Главные герои делают жизнь разнообразней, красочней, нет тех бытовых дней как у всех, есть каждый день выпивка и доза адреналина от наркотиков. Весь фильм они только и делают что неадекватно себя ведут ко всем, и даже к себе, пугают людей и пугаются сами, видя в людях совсем что-то иное, что то нечеловеческое. Фильм всё время «накачен» препаратами(складывается такое ощущение), от того я думаю, он не очень хорошо получился, ведь мало кому захочется на протяжении фильма видеть лица полу людей в неадекватном состоянии, творившие кавардак в гостиницах и на улице.
«Чертов эфир! После него вас развозит так, что вы похожи на пьяницу из старой ирландской новеллы: полная утрата двигательно — опорных навыков, галлюцинации, потеря равновесия, немеет язык, начинаются бояки и отказывает позвоночник. Но самое интересное — вы видите самого себя в этой уродливой позе.»
Страшно оказаться на месте двух героев, я только сейчас подумала, как тяжело осознавать, что ты ещё жив, что твоя голова работает, что ты вроде человек, а вроде уже природная ошибка, человекоподобный, без чувств, без качеств на лучшее в жизни, ты тот, кто каждый день думает что ещё не умер, что завтра опять употребит очередной препарат и тогда увидит жизнь. Нет просвета в такой жизни, нет ничего живого в таких людях, они существуют, за счёт употребления всяких гадостей каждый раз понимая, что это счастье, так же у главных героев этого фильма. Для них такие чувства как любовь к другим, порядочность, совесть, ничего не говорят, это прекрасно показано в фильме по отношению ко всем. Ценят они лишь препараты, глаза их светятся, и они будто влюблены только в них.
«Сами не поняли главную мрачную мистику наркокультуры: осознания, что кто-то, какая-то сила загораживает свет в конце тоннеля.»
Может, главные герои и хотят жить лучше, но этого в фильме никак не понять мне: они счастливы и так, без житейских радостей. Смотря на Джонни Деппа в этом фильме, мне казалось, что этот человек живёт всю свою жизнь так, но это и отлично, ведь тогда он отлично сыграл: его выходки, его манеры, курение одной сигареты день за днём, лицо обкурившегося в конец человека, эмоции на лице страха и неадекватности, не понимая, что происходит и где, вот что тянет посмотреть этот фильм, сам Джонни Депп. Бенсио Дель Торо, дружок по пропусканию через себя препаратов, тоже порадовал в фильме. Человека неприятного, не имеющего признаков человечности и гуманности, он сыграл хорошо, даже скажу, на одной ступени с Джонни Деппом. Хорошо подобранные актёры, являются основным плюсом в этом фильме.
«Журналистика в стиле Гонзо.»
Этот фильм написан по сценарию Хантера С. Томпсона «Страх и отвращение в Лас — Вегасе». Книгу я не читала, но хотелось бы, думаю, она мне станет интересней, чем этот фильм. Хантер С. Томпсон написал произведение «Ромовый дневник», по которому был снят одноимённый фильм, который мне очень понравился. Я сделала вывод, что эти два фильма похожи, но похожесть заключается в свободе действий, спонтанной жизни, выпивки и травки, ах ну да, ещё Джонни Депп там и там играет главную роль стремясь жить на полную катушку. Как бы там ни было, но фильм «Страх и ненависть в Лас — Вегасе» не является лучшим фильмом, его можно посмотреть в кругу друзей, когда есть под рукой сомнительные препараты, или просто стало скучно.
«Это американская мечта в действии.»
Моя оценка снижена из-за непринятия такой жизни, которые ведут главные герои, и за то, что интерес фильма улетучивается, посмотрев до середины, как-то надоедает не разнообразный сюжет. Оценку дала лишь за отличную игру актёров и за некоторые смешные моменты в фильме, которые всё равно не похожи на юмор, только жалось меня одолевает, к двум героям.
После фильма тяжело собрать мысли в одно целое, но я все таки попытаюсь донести то, что хочу донести.
После просмотра возникают совершенно разно-противоположные эмоции, возникает некое подобие ступора и вообще не понимания реальности происходящего, полнейшая неразбериха. Но все таки при большом желании можно немножечко понять что же хотели до нас хотели донести режиссеры, сценаристы, актеры, и конечно же, лично для меня культовый писатель, Томпсон.
О сюжете, я думаю не стоит говорить, по сути которого и вовсе нет.
А так как фильм этот смотрят либо фанаты актеров, допустим Дж. Деппа, или же люди которые любили сего писателя, Я бы дала только несколько советов перед просмотром, во первых прочитайте книгу, что бы ваша голова не вскипела и вы не задавались кучей вопросов без ответа, и во вторых, смотрите утром, когда голова лучше всего работает.
Ирга актеров, меня больше всего поразила, а казалось бы совсем ничего не представляли из себя, в то время, молодой Джонни Депп, и Бенисио Дель Торо, на которого я вовсе не обращала внимания, попали одним выстрелом в яблочко. Одна сцена в ванной чего стоит.
9 из 10
Из-за того что моя бедная голова вскипела с ужасным свистом, но поставлю 10 из 10, за любовь к Gonzo,Х. Томпсону и безумному актеру Джонни Деппу.
Весной этого года «Страх и ненависть…» наконец-то снова вышла на лицензии. Пять лет я пытался найти этот фильм — безрезультатно. Потому с удовольствием пересмотрел его пару месяцев назад. И если в прошлый раз он понравился, но я посчитал его комедией, то в этот раз — что называется — «проняло». Все-таки, с годами восприятие совершенно меняется :).
Итак, история повторяется — один раз как трагедия, второй раз — как фарс.
По всем формальным признакам «трагедию» нам показали в «Easy Rider», а «Страх и ненависть…» можно считать фарсовым продолжением хита 60-х.
Но теперь-то я понимаю, что фильм Гиллиама куда более трагичен, а оба главных героя — пусть и смешные, но при этом беспросветно жалкие и несчастные. «Easy Rider» повествует якобы о «свободных духом» наркоторговцах, эдаких героях эпохи, которым так и тянет подражать. И киногерои подражают. До сих пор. А с ними и реальные люди. А вот Гонзо и Дьюк не вызывают ничего, кроме жалости. Сначала брезгливой, а к концу фильма просто-таки пронзительной.
Кстати, после повторного просмотра я понял — Дель Торо переиграл Деппа со счетом 10:0. Если воспринимать фильм как чистую комедию, то ужимки Джонни временами уместны, но Гиллиам снимал ну совсем не комедию. Что ж, кому-то на роду написано играть Джека Воробья, а кому-то — Джека Джордана…
«Страх и ненависть…» все кому ни лень обвиняют в нечеткости, сумбурности, отсутствии структуры сюжета. Позвольте, да что ж тут нечеткого, непонятного и сумбурного? Десятая минута фильма, когда Рауль пытается пояснить «основную мысль» подобранному на пустынном шоссе хитч-хайкеру.
В общем, сидят Дьюк и Гонзо в патио лос-анджелесской гостиницы, ожидая звонка от редактора, потягивают пиво с мескалином — СКРЫВАЯСЬ ОТ БРУТАЛЬНОЙ РЕАЛЬНОСТИ 1971 года от рождества Христова (дословный комментарий Дьюка). Вот оно! Окружающий мир так пугает бедных наркош, что они беспробудно нюхают и закидываются всем, что попадается под руку — лишь бы куда-нибудь скрыться от этой самой реальности.
А не помогает. Брутальная реальность так и прет на бедолагу Дьюка (от лица которого ведется повествование) всю дорогу — всеми этими рылами и рожами. Молодящейся старухой на рисепшене гостиницы в Лас-Вегасе; фашистом-парковщиком; патрульным-гомиком; крикливым балбесом, приехавшим на конференцию окружных прокуроров; динозаврами-посетителями гостиничного бара; обкуренными прокурорами-борцами с наркоманией; фотографом Ласердой в образе сержанта Келли… брутальная реальность в конце пытается поглотить даже ближайшего друга — Гонзо, превращая его в волосатого рогатого монстра. Во всем этом бреду мартышка в костюме из Circus du Soleil кажется главному герою милой, доброй и человечной.
Еще что четко читается — оба героя просто-таки паталогически безобидные и смешные «трепачи». Единственное, кому они способны нанести вред — сами себе. Гонзо размахивает ножом перед носом Ласерды, вроде бы пугает всех насмерть — но совершенно понятно, что зарезать никого он не в состоянии. Рауль произносит речь о том, что девочку-религиозную фанатичку, надо бы убрать как ненужного свидетеля — а в итоге друзья селят ее в другую гостиницу, и еще и таксисту доплачивают — чтобы присмотрел за неадекватной художницей.
Самая грустная сцена фильма — почти в конце, в ресторанчике на окраине Вегаса. Просто эссенция отношения Гонзо и Дьюка к окружающему миру, а мира — к ним. И опять — все по сценарию — Гонзо пугает официантку со шрамом на лице (еще один карикатурный персонаж!), предлагает ей заняться немиссионерским сексом, получает от ворот поворот, а в итоге обижается и уходит, оставив щедрые чаевые.
Итого: смотреть надо обязательно. После «Страха и ненависти…» вам никогда не захочется злоупотреблять наркотой. Потому что этим героям уж точно не хочется подражать, и даже хотя бы разок оказаться на их месте не захочется. Они слишком, слишком реальны. А еще, как я уже говорил, их просто безумно жаль.
Ой, вот больше всего бы я хотела побывать на съемках этого фильма. Не представляю просто, как это все делалось, какая должна быть атмосфера на съемках, чтоб вышло такое.
«Страх и ненависть в Лас-Вегасе» — один из немногих фильмов, который оказался в миллионы раз лучше книги, по которой он снимался (или может книга вышла позже фильма?).
Для многих этот фильм остался комедией… А мне он изменил жизнь… Скажу вкратце, что каждый трактует этот фильм для себя по-своему. Но вообще это не комедия, а трагедия наркокультуры и хиппи 60-х. Прочтите книгу, послушайте музыку того времени, поживите так же как они и вы всё поймёте.
«У нас в распоряжении оказалось две сумки травы, семьдесят пять шариков мескалина, пять полос промокашек лютой кислоты, солонка с дырочками, полная кокаина, и целый межгалактический парад планет всяких стимуляторов, транков, визгунов, хохотунов…
Большинству массовому зрителю Джонни Депп знаком в первую очередь по роли Джека Воробья, в знаменитой и успешной франшизе «Пираты Карибского моря». И мало кто вспомнит такие роли, как очаровательный Ру из фильма «Шоколад», или причудливый Икабод Крейн. Ну, а Рауль Дьюк? Я не удивлюсь, если многие не знакомы с этим персонажем, которого так блестяще сыграл Депп в этом фильме Терри Гиллиама.
Итак, данный фильм, поставленный по книге известного и скандального автора Хантера С. Томпсона, хоть и не стал в свое время кассовым, но зато приобрел статус культового. И это на мой взгляд неудивительно. Почему? Да потому что в нем есть все, что может пожелать душа. Великолепная режиссура, потрясающий сценарий, отличный ход повествования, драйвовая музыка начала второй половины XX века и, конечно самое главное, непревзойденная игра Джонни Д. и его напарника по фильму Бенисио Дель Торо. Читая книгу мне даже в голову не приходило, что весь этот хаос, всю сумасбродицу, что там творится можно перенести на большой экран, но у этой парочки получилось. Рауль Дьюк и Доктор Гонзо в их исполнении смотрятся живо и ярко. Чтобы так сыграть нужен большой талант, ведь прочувствовать своего персонажа не так уж и легко, согласитесь. Не зря мистер Депп некоторое время прожил в доме автора книги, перенимая его манеру поведения, кстати, прообразом для этого персонажа послужил сам Хантер Томпсон.
Потрясающая игра актеров подкреплена не менее потрясающей режиссерской работой Терри Гиллиама. Знаете, я просто удивляюсь этому человеку, каждый его фильм не похож на остальные, каждое его произведение — это отдельная картина, которая выделяется из «серой массы». А уж «Страх и ненависть» превзошел все мои ожидания. Если честно, я очень боялся, что увижу посредственную и нудную драму, но все мои страхи улетучились с первых кадров, когда я начал наблюдать какую-то бешеную комедию с нотками драматизма. Выходец из «Монти Пайтона» доказал свою способность снимать кино-шедевры, достойно экранизировав историю двух обдолбанных мужиков, которые отправились в Вегас на поиски «Американской Мечты».
Отдельно хочу ещё отметить музыку в фильме. Подобрана она в точку, с таким классным музыкальным сопровождением фильм просто рвет башню. Все же в то время музыка могла заставить трепетать и отрываться по полной.
За Гиллиама, Деппа, Дель Торо и самого Хантера Томпсона картина заслуживает наивысшей оценки. Советую к просмотру. Одобрено мной :)
Хантер С. Томпсон. Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в Сердце Американской Мечты
Классика гонзо-журналистики или крохотный эпизод мемуаров тру-наркомана? Обычные галлюцинации или философский поиск себя и своей Американской Мечты?
Бывают произведения, копать в которых не надо, а бывают и настоящие комбайны-разрушители мозга. Некоторые писатели и режиссеры осознанно взрывают вашу голову обилием потаенных смыслов, а Хантер С. Томпсон превращает свои записи и наблюдения под «веществами» в дико смешную комедию с иногда проскакивающими интереснейшими мыслями. А что Терри Гиллиам? Он вложил весь свой потенциал, дабы не опозориться перед ценителями гонзо. Да что тут говорить? Разве уже не сказаны тысячи слов искренней похвалы в адрес книги и фильма?
Все уже слышали о Американской Мечте, все уже видели фильмы про кучи денег и многие другие интересные вещи, связанные с деньгами. В самом начале Дикого путешествия Дьюк и его собрат-спутник уверены, что счастье — это ни что иное, как «вещества» + Лас-Вегас. Но через некоторое время и Дьюк, и Доктор Гонзо в глубине души осознают, что нет никакой Американской Мечты, зато есть наркотики и талант выживать после таких ужасных нарко-трипов. Им было нечего терять, и они продолжали поглощать «странные лекарства пустыни». Их мечта, видимо, умерла еще задолго до их рождения.
Это произведение выгоняет из головы слащавые мечтания. Есть искажённая реальность, «вещества», другие уроды. Всё, больше ничего не существует для Дьюка и, в общем-то, для всех остальных жителей галлюцинаций.
Дико смешно и ужасно грустно. Дело даже не в наркотиках, мир самостоятельно умер еще задолго до нашего рождения, дело в нашей Мечте. Мы мечтаем о деньгах, свободе, счастье, любви, власти… К сожалению, наши ценности либо воображаемы, либо слишком пошлы. Сердце Американской Мечты. Его просто нет. Как и всех нас. Или вы мечтаете о еде?
Хантер С. Томпсон. Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в никуда.
диалог Доктора Гонзо с официанткой
«- Мы ищем Американскую Мечту…
- Угу, это на «Парадайз»… старый «Клуб Психиатров»
- Он так и называется — старый «Клуб Психиатров»?
- Нет, он так должен был называться, а потом его купил какой-то тип… но я ничего не слышала о том, что это Американская Мечта, что-то вроде того… ассоциируется с этим ах, вот… это психушка, где ошиваются торчки».
Я часто задаюсь вопросом — что есть кинематограф? В чем его предназначение как искусства? Какие цели и задачи он ставит перед собой, начиная очередное свое произведение, способное стать в дальнейшем или очередным шедевром, или абсолютно пустым и проходным произведением, не несущем в себе абсолютно никакого смысла. И каждый раз в голову приходит только одно определение…
Кинематограф — это зеркало жизни! Отражение нашей действительности, которая, к сожалению, а, может быть, и к счастью, не всегда так красива и слащава, как может показаться на первый взгляд. Это зеркало нашего бренного существования в этом мире, призванное раскрыть и изобличить не только великие подвиги и фундаментальные открытия, но и грандиозные проступки и оплошности в культурном и духовном развитии общества, которые, как бы нам сильно этого не хотелось, все же имеют место быть. И совершенно незачем прятаться и бежать от того, что неизбежно, от того, что вокруг нас…
Первое, что приходит на ум после просмотра фильма, это — 2 часа параноидального, психоделического и наркотического бреда, выстроенного с использованием классических приемов профессиональной клоунады. Лицедейство персонажей в фильме достиает своей критической массы и грозит выплеснуться через край на ошарашенного зрителя, чей ум не в силах постичь смысл происходящего на экране бредового шоу с элементами комедии и фарса, основанного на классических «роад-муви», с подмешиванием в этот, и без того чрезвычайно насыщенный коктейль, наркотиков и рок-н-ролла бешеных 70-х годов.
Я долго не мог понять — есть ли в этом, отдельно взятом кинематографическом опусе какой-нибудь смысл. Что этим произведением создатель хотел донести до зрителя, и хотел ли вообще? Какое скрытое послание зашифровано под маской безумства и отвратности? Какое воздействие окажет этот фильм на тех, кто его посмотрит, и окажет ли вообще? Мой ответ — да!
Для тех, кто никогда не был предан чрезвычайно сомнительным, на мой взгляд, плотским и душевным наслаждениям под действием сильных психотропных препаратов с явно выраженной наркотической направленностью — этот фильм должен вызвать еще большее отторжение и презирание как самого дурмана, так и людей, его употребляющего. Что касается тех, кто в силу разного рода обстоятельств, не могут или не хотят бороться с этой «прогрессирующей» болезнью, захватывающей все большие территории в общественном сознании, что ж — Бог им судья! Никто не вправе отнимать и лишать Человека единственного и незыблемого права, которое дается ему при рождении — права Выбора.
Вывод: неоднозначное, неординарное, яркое, открытое, правдивое и крайне смелое кино, несущее в себе глубоко потаенный логический смысл, который, к сожалению, в большинстве случаев так и обречен остаться нераскрытым…
308.6 тыс., 
283.7 тыс., 
