Два приятеля едут в Лас-Вегас. Одного из них зовут Рауль Дьюк, он спортивный обозреватель, и в Вегас едет чтобы осветить знаменитую «Минт 400». Второго зовут Доктор Гонзо. Или что-то вроде того. А еще Доктор Гонзо адвокат, но какая разница? Да и вокруг творится нечто невообразимое. Родную Неваду не узнать. Только специальные препараты могут спасти от всех этих тварей. Нормальным парням вроде наших героев временами даже как-то неуютно в этом хаосе
Фильм снят по книге Хантера С. Томпсона «Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в Сердце Американской Мечты». Действие и фильма и книги происходит в 1971 году и основой для написания книги послужили реальные события из жизни Хантера. Прообразом для Рауля Дюка является сам Хантер Томпсон.
«Единственное, что тебе поможет, парень, это арахис». И действительно, что еще может помочь, когда в голове нет ничего кроме наркоты и бухла, когда вокруг кишмя кишат динозавры, летучие мыши и прочие твари, когда ты чувствуешь, что в окружающем мире не осталось ничего хотя бы смутно напоминающего предмет потенциальной веры???
Диспозиция: Два парня, целый чемодан наркотиков и алкоголя, роскошная машина с открытым верхом, яркие рубашки и полчаса езды до Лас-Вегаса. Возможные средства: корочки ассоциации американских журналистов, привычка не оплачивать любые счета, беспардонное поведение, возведенное в стиль, богатый опыт в сферах дебоширства и хулиганства. Цель: осветить мотокросс в раскаленной пустыне. Или так: попытаться разобраться в смысле существования и бытия в свете данных обстоятельств и реалий. Выбирайте, что больше нравится.
По долгу непростой журналисткой службы герои отправляются освящать мотогонку в знойной пустыне Невады. Вроде бы, ничего не предвещает неприятностей и неожиданностей. Но почти сразу же становится ясно, что из заурядной репортерской вылазки поездка трансформируется в безумную авантюру под смелым названием «Дикое путешествие в сердце Американской мечты».
Всему виной обстоятельства и обстановка: « как адвокат советую взять машину с открытым верхом, кокаин, яркие рубашки, магнитофон для особой музыки. Ну, еще придется вооружиться до зубов». Обстановка тоже не обещает ничего хорошего: Лас-Вегас, невероятное сборище и концентрация обездушенных деньгами и цивилизацией существ, доведенный до абсурда собирательный образ злосчастной Американской мечты.
Современное общество крайне недружелюбно относится к любым нестандартностям и отклонениям. Нынешний социум ни то что бы не мирится с «чем-то не таким», он зло и враждебно отталкивает и изолирует все то, что не попадает под общепринятые нормы «молчаливого большинства». Наши персонажи, своеобразные мутанты эпохи, априори не могут ужиться в такой атмосфере, естественно они чувствуют себя не в своей тарелке.
Они даже чисто теоретически не могут адаптироваться к окружающей среде, следовательно, они стараются хоть немного сгладить остроту реальности.« для них это не развлечение, а жестокая необходимость» говорит Джонни Депп о наркотических похождениях героев произведения. Действительно, почему бы и нет? Может для них, этаких блевотин времени, нет другого способа выжить в этом мире? Закидываясь запрещенными препаратами они отгораживаются от чужеродного быта и стараются найти что-то новое, что-то свое в этой круговерти сегодняшней жизни. Попытки отыскать что-то, во что можно верить и что можно любить в современной действительности их удел. Не нам осуждать их выбор, продиктованный обстоятельствами, повлиять на которые ни в силах ни они ни мы.
Сбегая от этих самых обстоятельств герои будоражат общественные места Лас-Вегаса, безбашенно отрываясь в разнообразных казино и театрах. Они громят номера отелей, превращая их в визуально-ассоциативные притоны отчаяния и скорби по затерявшимся жизням подобных им, «рожденных проигрывать, но с улыбкой на устах выживать».
Их безумие, неконтролируемое и стихийное, не приводит ни чему внятному и логичному. Персонажи разбегаются кто куда, спасаясь от полиции и «обывателей». Фильм кончается так же как и начинается: на дороге, пустой и пустынной, бесконечно тянущейся в даль. А что должно было произойти? Могли ли они что-то изменить? Нет. Могли ли измениться сами? Нет. На что они могут надеяться в дальнейшем? На продолжение их сумбурной жизни, вечное яростное брыкание меж злобными жерновами реальности.
Говорить что-либо об актерах, режиссуре, сценарии и т. д. и т. п., думаю, бессмысленно, как и доказывать то, что сумма двух двоек равна именно четырем, а не трем и не шести. Хочется лишь поклониться всем, кто хоть как-то причастен к созданию фильма, ибо фильм одно неделимое целое. Следовательно, и благодарность надо изъявлять ему всему.
Если вы подумали, что этот фильм просто комедия, то вы его не поняли, а если вы никогда не были в подобном состоянии вам никогда его до конца не понять. Да и наверное никому не понять.
Единственный фильм, в котором наиболее точно передано то, что творится в голове наркомана буйство больной фантазии и ассоциативного мышления. Настроение меняется от глупого смеха до страха и подавленности приступов паранойей. Не знаю как можно было передать состояние опьянения от всего того, что перепробовали герои, предварительно не употребив этого в жизни, но видимо возможно
Каждому из съемочной группы надо давать по оскару ежегодно в течении 10 лет только за этот фильм.
Американская мечта? Что это? Это свобода. Впервую очередь это свобода, к которой шло поколение тех лет. К свободе любви, свободе чувств, мыслей. Огромная энергетическая волна всего поколения боролась и жила с чувстом свободы души.
Но Томпсон в книге описывает не времена хиппи, а его пережитки. К чему оно все-таки пришло. Его нравственный распад и утешенья в наркотиках. Его поезда в Лас Вегас, в центр зла, лицемерия и алчности последняя попытка на пути к Американской мечте. «Такой шанс дается только истинно отважным», «Нужно вооружиться до зубов»," Вот она Американская мечта».
Дьюк и Доктор Гонзо «еще одни отвратительные беглецы из поколения хиппи». Но попав в Лас Вегас Томсон не находит ничего, громе человеческого дебилизма и жестокости. Лично я считаю что сцена в казино Базука, как и сцена в ванной заслуживает оскара.
В конце Топсон пишет о поколении, которое» забыло что все-таки есть свет в конце тунеля». Все они утратили надежду в существовании свободы. Мир безумен в любом всремени и пространстве. И этот мир взял верх. Жестокая реальность победила, как не хотел от нее уйти Хантер. В конце он уезжает в «забытие, спокойствие и мрак. И в царстве уродов станет на одного урода больше»
Фильм специфический в некоторой степени, но заслуживает высокой оценки. Показана правда жизни, все, до мелочей, которых мы порой не замечаем. Режиссер дал понять, насколько наркоман, человек по сути ничтожный и мертвый, чувствительнее воспринимает обстановку.
В фильме показана «глупость» злобных обывателей, которые представляют собой контрастное дополнение к восприятию идеи режиссера, их низменность, пошлось, равнодушие. На первый взгляд, ядовитая комедия, обличающая гнусность рутины и разврата. Но если сосредочиться, то вполне возможно осознать глубину размышлений, представленных в работе Томпсона.
Гиллиам неплохо справился с «поучительной» задачей сюжета. Теперь цель зрителя воочию распознать урок, и задуматься над происходящим. Ведь такие проблемы касаются каждого из нас. Достойный фильм, советую посмотреть.
Хантер С. Томпсон. Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в Сердце Американской Мечты
Классика гонзо-журналистики или крохотный эпизод мемуаров тру-наркомана? Обычные галлюцинации или философский поиск себя и своей Американской Мечты?
Бывают произведения, копать в которых не надо, а бывают и настоящие комбайны-разрушители мозга. Некоторые писатели и режиссеры осознанно взрывают вашу голову обилием потаенных смыслов, а Хантер С. Томпсон превращает свои записи и наблюдения под «веществами» в дико смешную комедию с иногда проскакивающими интереснейшими мыслями. А что Терри Гиллиам? Он вложил весь свой потенциал, дабы не опозориться перед ценителями гонзо. Да что тут говорить? Разве уже не сказаны тысячи слов искренней похвалы в адрес книги и фильма?
Все уже слышали о Американской Мечте, все уже видели фильмы про кучи денег и многие другие интересные вещи, связанные с деньгами. В самом начале Дикого путешествия Дьюк и его собрат-спутник уверены, что счастье это ни что иное, как «вещества» + Лас-Вегас. Но через некоторое время и Дьюк, и Доктор Гонзо в глубине души осознают, что нет никакой Американской Мечты, зато есть наркотики и талант выживать после таких ужасных нарко-трипов. Им было нечего терять, и они продолжали поглощать «странные лекарства пустыни». Их мечта, видимо, умерла еще задолго до их рождения.
Это произведение выгоняет из головы слащавые мечтания. Есть искажённая реальность, «вещества», другие уроды. Всё, больше ничего не существует для Дьюка и, в общем-то, для всех остальных жителей галлюцинаций.
Дико смешно и ужасно грустно. Дело даже не в наркотиках, мир самостоятельно умер еще задолго до нашего рождения, дело в нашей Мечте. Мы мечтаем о деньгах, свободе, счастье, любви, власти К сожалению, наши ценности либо воображаемы, либо слишком пошлы. Сердце Американской Мечты. Его просто нет. Как и всех нас. Или вы мечтаете о еде?
Хантер С. Томпсон. Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в никуда.
диалог Доктора Гонзо с официанткой
«- Мы ищем Американскую Мечту
- Угу, это на «Парадайз» старый «Клуб Психиатров»
- Он так и называется старый «Клуб Психиатров»?
- Нет, он так должен был называться, а потом его купил какой-то тип но я ничего не слышала о том, что это Американская Мечта, что-то вроде того ассоциируется с этим ах, вот это психушка, где ошиваются торчки».
Для многих этот фильм остался комедией А мне он изменил жизнь Скажу вкратце, что каждый трактует этот фильм для себя по-своему. Но вообще это не комедия, а трагедия наркокультуры и хиппи 60-х. Прочтите книгу, послушайте музыку того времени, поживите так же как они и вы всё поймёте.
Так получилось, что я посмотрела этот фильм только со второго захода. Перед второй попыткой я благоразумно прихватила с собой ручку и блокнот, чтобы записывать наиболее удачные «перлы» и, возможно, даже повеселить кого-нибудь из знакомых цитированием. Подруга, отважившаяся составить мне компанию, понимающе хмыкнула. Через полчаса, когда мы в очередной раз отсмеялись и смогли издавать что-нибудь, кроме нечленораздельных хрюкающих звуков, подруга спросила:
- Как ты думаешь, что курил сценарист?
Вытирая слёзы, я сквозь очередной приступ хохота пролепетала:
- Ты думаешь для того, чтобы придумать такое, достаточно всего-навсего накуриться?
Два часа наркотического бреда. Создалось впечатление, что съёмочная группа была поголовно сердечниками и врачами в одном лице, нехватки лекарств не было и весь фильм одна глобальная импровизация. Пожалуй, главный плюс в том, что помимо смеха там проскальзывают мотивы с претензией на жизненную философию. Есть над чем посмеяться, есть над чем задуматься. И самое странное, фильм обладает наркотическим действием. После него я ходила в каком-то непонятном дурмане, ноги колесом, в голове туман.
Как говорят, чтобы обличить какой-то порок, надо от души над ним посмеяться, что сделали создатели. Когда я посмотрела «Тиски», я раз и навсегда зареклась как-то связывать с наркотиками, но после просмотра «Страха и ненависти в Лас-Вегасе» осознала, до какой степени может опуститься наркоман. И что путь от «болвана» до «крутого», к сожалению, очень короткий.
И несмотря на то, что я от души похохотала, в душе мне действительно было страшно смотреть на похождения Рауля и доктора Гонзо. Разгромленные номера отелей, разбитые машины, наркотическое забытье Два человека, потерявшиеся давным-давно в этом мире, большом, злом, вызывающем страх и ненависть. Потерявшиеся так безнадёжно, что они даже не пытаются найти какие-то ориентиры, а только всё сильнее запутываются в паутине из реальности и глюков. У них нет выбора. Если они очнуться, будет ещё страшнее.
В общем, как сказал мистер Дьюк: «Мозг в ужасе». Браво!
По моему у Джонни Деппа эта одна из лучших ролей. Так сыграть обожравшегося кислотой наркомана мог только он. Эта походка, это поведение, да одно только, как он курит сигарету уже заслуживает уважения к нему, как к актёру.
Фильм наполнен жизнью 70-ых годов, как отрывалась молодёжь в те сумасшедшие годы. Трезвому человеку будет сложно понять, что происходит на самом деле. Поэтому советую хотя бы промочить горло, для начала, ну а потом погрузиться в весёлую жизнь Лас-Вегаса того времени!
Честно вам скажу, некогда не думал, что книгу с одноименным названием можно экранизировать! И не просто экранизировать а великолепно экранизировать
Великолепная трагикомедия, про «золотую молодежь», хотя ЭТО уже молодёжью трудно назвать 70-ые породили «зло», хотя может это и не зло может мир и покой в нирване? Не смотря на всю простоту фильм довольно глубокий, рассказывающей нам о «золотых 70-ых» оправдывая и безжалостно ругая то время .
Терри Гиллиам умеет снимать, поэтому с картинкой в фильме все в порядке. Она сделана на все сто процентов: модно и оригинально.
Отдельно хочу выделать Беннисио Дель Торо, не могу сказать, что это его лучшая роль, но что одна из лучших это точно. Джонни Депп тоже просто умничка лучшая, на мой взгляд, роль, после «Эдварда Руки-Ножницы». Актёрский состав просто непревзойденный .
5 из 5 Рекомендую Странная и жутко смешная трагикомедия
В Лас-Вегасе нынче жарко, и не столько потому, что это обожженная солнцем Невада, сколько от того, что два безбашенных журналиста мчат на полной скорости, обдолбанные всеми возможными препаратами. Первое плато, и молодой репортер Рауль Дюк врывается в кишащий наличкой город круглосуточных развлечений, где золото валяется прямо под ногами, а среди золота его бывшие, уже нищие, обладатели. Второе плато, монстры игровой индустрии, под воздействием кислоты, превращаются в «чужих», готовых сожрать перепуганного Рауля. Третье плато, и блаженная художница попадает на крючок похотливого полинезийца. На четвертом, блюстители закона, наводняют этот наркомир, чтобы, как страшный суд, покарать его. А на пятом плато, за всякими пределами реальности, мир перестает быть нарко-, теряя всякие очертания реальности. Это другой мир, создателями которого являются Хантер Томпсон и Терри Гиллиам.
Не знаю как Томпсон, но Терри Гиллиам всегда имел пристрастие к необычным, зачастую параноидальным сюжетам. В «Бразилии» это было обосновано антиутопической составляющей бюрократического мира будущего, а про будущее ведь можно что угодно насочинять. В «Страхе и ненависти в Лас-Вегасе» катализатором кататонических состояний героев становятся наркотики. Чем оправдать «Страну приливов», едва ли кто может предположить, потому-то она в свое время и вызвала столько возмущения у консервативной публики. Так или иначе, зрителю предстоит ответить на вопрос, что же заключает в себе «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» помимо галлюциногенных приходов его персонажей.
60-е. Это все объясняет. Маргарет Мид, знаменитый антрополог, в двадцать с лишним лет уехавшая на тропический острова изучать первобытные племена, и та на старости покуривает марихуану, светило мировой науки. Что же говорить о молодых людях, завороженных проповедями Альберта Хоффмана и Тимоти Лири, которые открыли им миллионы новых, бесконечно красочных химических миров. Определенно в этих мирах не бабочки порхают. По Томпсону, там царят Страх и Ненависть. Параллельная реальность, которую показывает в своем фильме Терри Гиллиам, безусловно, привлекательнее, чем, скажем, в «Trainspotting», но в дидактичности ему она сильно уступает. Феерический Джонни Депп в не менее фееричном цветовом сопровождении, нотка агрессивного субъективного безумия, свойственного «гонзо-журналистике» и соблазнительная тема кислотной наркомании все это делает «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» предметом культа. И второй десяток лет эту ленто смотрят отнюдь не из-за пары строчек, что жизнь этих людей разрушена.
Этот жанр надо просто любить, желательно иметь собственный кислотный опыт, как бы дико это не звучало. В противном случае кривляния Джонни Деппа будут просто смотреться круто, но фанатом «Страха и ненависти» из-за этих кривляний вы вряд ли станете, ибо кто не выходил гулять на плато, вряд ли увидит что-то серьезное за блестками и кровью Вегаса Хантера Томпсона и Терри Гиллиама.