В «Шумном дне» Анатолия Эфроса (первый фильм в профессии режиссера) и Георгия Натансона (вторая режиссерская работа мэтра) мы можем наслаждаться уже тогда безграничным талантом 25-летнего Олега Табакова, где он сыграл одну из своих первых и лучших ролей в своей долгой и запоминающейся кинематографической жизни. Работа с режиссерами такого калибра как Эфрос и Натансон — подарок судьбы для любого актера, а для начинающего, вдвойне.

Автор сценария легендарной киноленты «Летят журавли» Виктор Розов написал комедию «В поисках радости», которая легла в основу фильма «Шумный день», где герои киноленты, действительно, каждый по своему, пытается найти путь мирного сосуществования со своими близкими и со своим внутренним я, что является равным по степени сложности выполнения.

Герой Олега Табакова Олег Савин воплощает на экране символ порядочности и той юной непосредственности, которая присуще молодым людям его воспитания и мировоззрения. Ему в голову не приходило, что его же могут окружать люди, способные с большим удовольствием оценить очередной сервант, а не прочитанную книгу, люди, которые, того не замечая, погрязли в море предрассудков и океане мещанства. «Знакомство» с такими людьми и послужило причиной скандала в его семейном гнезде, что помогло выявить «хороших и плохих», и как оказалось, среди родных. Должна отметить, что фильму более полувека, а я не перестаю удивляться его самобытности и актуальности, сейчас, в совершенно другое время эпохи.

«Шумный день» считается нетленной классикой еще и потому, что в нем показано и сыграно, на мой взгляд, самое лучшее признание в любви, которое я когда либо видела в кино, признание Генки в любви к Татьяне, к той, которую боготворит, без которой нет ему жизни:

«… я влюбился в тебя без памяти и в ту же секунду. И третий год я об одной тебе мечтаю. Приезжаю к себе, а на душе, знаешь, у меня так легко, я живу и все радуюсь, потому что ты у меня есть. И целый год думаю, в Москву приеду, тебя увижу, а к Вашему дому подхожу, так ноги сами несут. И Москва для меня совсем иной смысл приобрела, потому что ты в ней живешь. Ты ведь сама не знаешь, до чего ты хороша, ты любовь моя, ты украшение жизни моей, я тебя необыкновенно люблю. Откуда ты такая взялась? Ты же чудо какое-то!»

Надо признаться, актерский ансамбль безупречен весь: Лидия Толмачева покорила своей правдоподобностью, Валентине Сперантовой отдельный поклон за ее преданное материнство на экране, Инна Гулая, сыграв в «Шумном дне» свою вторую в жизни роль, возможно, репетировала перед своей главной ролью в кино «Когда деревья были большими».

Пусть шумных дней в жизни каждого человека будет меньше, но пусть они все-таки будут во имя перемен, а признаний в любви пусть будет больше, истинных и бесценных.

Вот уж действительно, каждый сходит с ума по-своему… И сам выбирает путь в жизни. Именно об этом фильм: о жизненных принципах, приоритетах, устремлениях. И о том, как сложно ужиться людям с противоположными ценностями. Прекрасный актерский состав, молодой Олег Табаков — рекомендую всем!

«Шумный день» — советский фильм и это многое объясняет. Просто потому, что ни в какой другой стране серванты и прочие столы не доставались столь дорогой ценой, только в Советском Союзе. А значит возникал конфликт между телом и духом, который собственно и составляет основу фильма.

Конфликт с Леночкой на самом деле не столько мировозренческий, сколько бытовой о том как тратить деньги, более сложен конфликт простого труженика Ивана Никитича, человека довольно двуличного и одновременно очень прямого.

Вполне понятно, что у Эфроса и Натансона фильм получился гимном интеллигенции (причем тут даже нельзя применить эпитет «гнилой») и ее образа жизни, где благодарность к матери навеки приковывает детей к ней, а принципиальность одного из героев только чудом не обрекает рыбок на мучительную смерть (Гена безусловно бы выбросил аквариум) и обижает хорошего человека.

Впрочем, вполне понятно, что все кончится хеппи-эндом. Уж на то это советское массовое кино

Замечательный фильм по пьесе Виктора Розова «В поисках радости». В нём собралось всё самое светлое, с чем у меня ассоциируется советское время. Он наполнен душевной чистотой и душевной силой. Я не знаю, есть ли всему этому место в современном мире, но мне хотелось бы, чтоб этот фильм сумел попасть в ракурс внимания современной молодёжи, лучше даже подростков, это будет надёжнее: истины, освещённые в этом фильме однозначно понятны даже в отроческом возрасте.

Я не помню, когда посмотрела «Шумный день» впервые, но каждый раз, когда смотрю фильм вновь, нахожу в нём всё новые потрясающие детали: выражения лиц, эмоции, жесты, даже позы персонажей. Складывается впечатление, что режиссёр продумал в фильме абсолютно каждую деталь, каждый кадр. Не смотря на, в общем-то, несложный бытовой, семейный сюжет, фильм производит сильное впечатление. Я бы даже сказала, он очищает, придаёт сил.

В фильме сложно выделить главных и второстепенных героев — каждый из них делает по ходу развития сюжета свой личный сложный выбор. Однако создаётся неосознанное впечатление, что основным персонажем является всё-таки самый молодой, в исполнении О. Табакова. У него впереди самый длинный путь. Именно поэтому в финале фильма звучит в его исполнении стихотворение, на мой взгляд, определяющее основную идею, мораль фильма и одновременно содержащее обращение к зрителю:

«Как будто в начале дороги
Стою, отправляясь в путь.
Крепче несите, ноги,
Не дайте с дороги свернуть!
Я знаю: тропинки бывают,
Ведущие в тихий уют,
Где гадины гнезда свивают,
Где жалкие твари живут.
Но нет мне туда дороги,
Пути в эти заросли — нет.
Крепче несите, ноги,
В мир недобытых побед!»