Сегодня ночью посмотрел фильм Александра Гордона «Огни притона». Причём, смотрел я его в закрытом показе, что немало важно.

Изначально, когда кончился фильм, я был в смятении, хоть он мне и понравился. Но для себя я отметил, мне очень понравилась картинка. Вот этот глянец, который на показе осуждали некоторые персоналии. Экспрессионизм ли это? Возможно. Возможно, Гордон хочет видеть жизнь в этих ярких тонах, возможно, ему надоела серость будней. Он хочет вздохнуть чистым воздухом и главное полной грудью в свежем красивом мире. Ему надоела это беготня, эта «движуха» города. Вот он и показывает нам никуда не торопящуюся Одессу. В общем, мне понравились эти яркие образы и неспешное тихое умиротворение во всём. Приятно смотреть на такое. После этого невольно думаешь, это научились наши снимать кино (у нас часто бывает, что сюжет отличный, а картинка не та)? Или же это влияние Америки на Гордона (он пробыл там и не малое время)? Второе, что я вынес из картины, так это жалость, что было кем-то навеяно. Причём, жалость в картине наблюдается двух видов. Первая, это когда мне было жалко людей, я сопереживал им, мне было грустно. Например, главной героине. А вторая жалость более гнусная, точнее сказать, жалко гнусных людей, которые лишь отталкивают своим поведением. Может, это одно и тоже, но у меня вышло вот так. На этом всё, я не понял больше ничего. Но после фильма, как всегда и бывает в закрытом показе и обязано быть, имело место оживлённая дискуссия. Вернее сказать, даже полемика. После которой у меня сложилось окончательное мнение, и открылись глаза на многие вещи.

Я увидел начальную картину, которую Гордон показал нам для того, что бы сказать, что этого не будет. А ведь я этого не понял, увидев бабу с уткой в окне, я подумал с улыбкой на лице: «всё в русских традициях». Но потом я этого больше не заметил в кино, лишь, когда это прозвучало в обсуждении, я понял, что ведь действительно не было там такого. Я увидел главную героиню. Главная героиня, которая хочет изменить свою жизнь и делает попытки этого. Но либо ничего не получается, либо смелости не хватает. Мир её отталкивает. Это очень жизненная ситуация. И в конце, она как там прозвучало «умирает», да нет, она просто примиряется с такой судьбой, сдаётся. Умирают её мечты и желания. Смерть их, возможно и есть смерть настоящая, а может, и нет. Я увидел женщину, которая даже в своей профессии остаётся целомудренной и невинной девушкой. Я увидел простоту и доброту людей, этого так не хватает в нынешнем мире. Я увидел драму, я увидел жизнь.

Люди критиковали сценарий, что там нет резкий поворотов и интригующих событий, причём в основном критиковали сценаристы. Гордон, мол, не любит зрителей. Я считаю, он правда их любит. Если бы он поменял сценарий в пользу интригующих моментов, накипи эмоций и накала страстей, не знаю, в пользу любви с Адамом, и сделал бы хэппи энд. Что бы было? Был бы кошмар, люди бы схавали это и не задумались бы. А так он показывает настоящую жизнь, хэппи эндов в ней мало. Он показывает, что нужно бороться за счастье, он хочет, что бы зритель это понял, что бы он начал бороться и может тогда и в его жизни наступит хэппи энд. А посмотрев бы фильм, который предлагали эти люди, с разворотами и поворотами, они через 5 минут забыли бы обо всём, и думали б, что жизнь прекрасна.

К слову, это главная проблема про которую я хотел рассказать. Я мало чего понял до момента, когда послушал многих критиков и специалистов. После этого мне словно открыли глаза. Может я практически всё и заметил бы, обдумав денёк, но сразу я этого не понял. Я не понял самого главного. Я не понял судьбу героини и что она вообще делала. Теперь же понятно. Мой мозг, наверное, настолько привык к голливудским фильмам, что не видит даже простого, что показывают режиссёры, а ведь тут сложностей нет, Гордон упрощает моменты для того, что бы фильм стал для более широкой аудитории.

Фильм получился отличным, есть пару моментов, которые мне не понравились, но не суть. Фильм яркий, добрый, жизненный, драматичный, и главное что мне понравилось, что он такой русский, можно сказать даже советский. Словно смотришь старый советский фильм, но всё уже не так, сверху похож, а внутри нет. Но это не плохо! Ведь нутро оно так же на высоте, Гордон хочет, что бы над кино думали. Но не делает сразу сложных фильмов, а начинает с простоты, всё для зрителя старается. Хочу сказать спасибо всем, кто работал над этим фильмом, а так же особенно хочу восхититься и поблагодарить Оксану Фандеру, Катю Шпицу и Анну Слю (интересно, что ради фильма она сильно поправилась, но после снова стала стройной). Они шикарны, в них можно влюбиться. Весь фильм думал, что главная героиня — сильная женщина. Она так увлекает своей силой, добротой, простотой, искренностью, что нельзя оторваться.

Меня радует, что Россия снимает такие фильмы, где надо думать, а не жевать поп-корн. Что бы выучить зрителя нужно как раз снимать побольше таких фильмов и делать побольше таких программ! Ведь зрителя нужно тоже обучать, а не отпускать в вольное плавание.

9 из 10

Очень приятно удивил нас в конце года, известный всем любителям актуального кино телеперсонаж — ироничный, циничный, скептичный, язвительный Александр Гордон, показавший нам светлую, ностальгическую киноповесть «Огни притона». Редко, какой современный отечественный фильм мне захотелось пересмотреть дважды, сразу же после того, как по волнам «самого синего в мире Черного моря» побежали финальные титры.

Автор не отказал себе в удовольствии появиться в первом же эпизоде своего фильма в образе уличного баяниста, сочиняющего куплеты на заданную рифму — «мгновенно и гениально». Именно из его уст мы и услышим песенку: «Огни притона заманчиво мигают, и джаз Утесова заманчиво гремит. Там за столом мужчины совесть пропивают, а девки честь свою вином хотят залить». «Мама Люба» — Оксана Фандера, с улыбкой слушает из окна своей квартиры, которая и является, собственно, притоном, что по-одесски именуется бардаком.

На первый взгляд напрашиваются прозрачные аналогии с итальянским кино — Федерико Феллини и его «Ночи Кабирии» и «Амаркорд», и Джузеппе Торнаторе и его «Малена». Ничего плохого и странного я в этом не нахожу. Ведь это же солнечная Одесса, город вольный, со своей особой историей, языком и фольклором. Не было на территории бывшего СССР города более похожего на Италию. Море, солнце, вино, красивые девушки, неподражаемый одесский юмор.

Фильм со столь двусмысленным названием абсолютно лишен не только эротической клубнички и пошлости, но переполнен человекоЛЮБием. Само имя главной героини Любовь — «мама Люба» — «Одесса — мама». Оксана Фандера наконец-то получила роль достойную ее незаурядного таланта. Кто знает, если бы еще лет тридцать назад эту повесть Гарри Гордона решился бы экранизировать, допустим, одессит Петр Тодоровский с Людмилой Гурченко в главной роли, тоже получилось бы хорошее кино, но в те годы воплотить подобный сюжет было решительно невозможно. Оксана Фандера создавшая столь живой образ падшей женщины с золотым сердцем встает в один ряд с великими итальянскими актрисами Анной Маньяни, Джульеттой Мазиной и Софией Лорен, фильмы, с участием которых, считаются классикой мирового кино.

В принципе сам сюжет не главное в картине Александра Гордона. Этот фильм, прежде всего, лирическое, поэтическое произведение, где замечательные российские и украинские актеры с нескрываемым удовольствием играют от всей души. Недаром в финале все они, как после театрального спектакля выходят на поклон. Мать героини — Ада Роговцева. Только одна она произносит в фильме слово — проститутка, встречая приехавшую в родную деревню дочь. Но сколько любви, смешанной с презрением при этом в ее взгляде.

И столь же хорош Богдан Ступка в роли отставного прокурора, который в былые годы бывал клиентом этого заведения. Теперь он хлопочет за своего сына Аркашу, музыканта — вундеркинда (Кристиан Жереги). Запоминается обаятельный в своей наглости Валерик, стиляга и фарцовщик — Евгений Цыганов. Две товарки мамы Любы: по прозвищам Гитлер и Зигота — Екатерина Шпица и Анна Слюсарева, очаровательны и достоверны в своей наивной порочности. Любина подруга Лизка (Анжела Чобану), готовая бросить опостылевшую контору и присоединиться к живой творческой работе в «сфере культуры».

Еще одно открытие — явление замечательного театрального актера и режиссера Алексея Левинского в образе городского сумасшедшего (справка имеется) с библейским именем Адам. Человек с переломленной системой прошлым и предсказывающий будущее.

- А что будет в 2000 году?
- Советской власти больше не будет.
- Да вы шо? А за что же вы сидели?
- А вы еще спросите, за что воевал?

Время в картине угадывается довольно точное — конец пятидесятых годов, самый расцвет хрущевской оттепели. Однако, кое-что напоминает нам о суровых обстоятельствах жизни за железным занавесом. Луч прожектора, обшаривающий пляж по ночам и команды с пограничного катера — покинуть береговую линию!

Одесским колоритом пронизана вся ткань картины, но без пережима, без водевильно-опереточной безвкусицы, которой отмечен вышедший практически одновременно телевизионный сериал «Жизнь и приключения Мишки Япончика». И еще одно наблюдение — контраст между толерантными человеческими отношениями в теплом, многонациональном, портовом городе и в приморском колхозе, до которого от Одессы всего час езды. Сценарий Гарри Гордона и Натальи Рязанцевой — очень хорошая литературная основа, а постановка Александра Гордона — адекватное ее киновоплощение. Фильм получился глубоким, умным и очень человечным.

При всем старании не мог найти ни одной погрешности в визуальном решении картины. Художник Юрий Матей и оператор картины Максим Шинкоренко заслуживают особых похвал. Цветовое и световое наполнение кадра на высшем уровне. Вероятно, отец режиссера, он же автор одноименной повести и сценария — Гарри Гордон, внимательно следил за точностью подбора костюмов и реквизита. Ну, а живописно обшарпанный вид одесского дворика и в незалежной Украине сохранился в неизменном состоянии со времен знаменитой «Ликвидации».

Меня почему-то очень заинтересовал этот фильм. Честно говоря, наверное, заинтриговала суть истории, а точнее то «поле», на котором разворачиваются события. Старая послевоенная Одесса, история проститутки. Было интересно понаблюдать над тем, что режиссер разыграет на этом «полотнище».

Хоть я и совсем не люблю Гордона, все же решился посмотреть это кино. Понятное дело, что кино должно было быть непростым. Таким оно и оказалось. Честно говоря, вообще очень непросто было понять — что же хотел сказать режиссер. Лично мне показалось, что одной из самых явных линий сюжета является, скажем так, окрыление падшей женщины. А точнее будет сказать жалость к ней. Прекрасно видно, что режиссер показывает, насколько тяжело ей приходится, и что её жалость и милосердие к людям покрывает всю грязь её работы. Также явно выражена мысль о том, что вот такая вот падшая женщина, оказывается намного ценнее всех «хороших» людей.

А вообще, может быть, это всего лишь воспоминания самого Гордона. Так сказать, его попытка воспроизвести ту эпоху.

В любом случае, кино получилось весьма интересным. Например, в середине фильма, я думал, что мне уже понятна сюжетная линия. Оказалось, что нет.

Я только что пришла с допремьерного показа « Огней притона» в рамках проекта «Закрытый показ»…

Мне всегда вот сложно рассуждать о неоднозначных фильмах. Я больше чувствую эмоциональную суть, и она очень тяжело облекается в слова. Фильм интересен для любителей подобного кино, для любителей светлой драмы. Сюжета здесь, по сути, нет. Александр Гордон пытался показать Одессу 60-ых годов, но смог намекнуть о ней только в говоре, да в пейзажных зарисовках моря. Как он потом утверждал, было сложно снять старую Одессу, найти те самые маленькие савдеповские дворики.

В фильме фигурирует главная героиня Люба. Она проститутка и дело отчасти в том, что эта профессия как никакая другая требует, чтобы женщина отдавала, отдавала всю себя. А она хочет простого человеческого счастья и семьи и не хочет ждать своего моряка дальнего плавания, который уже где-то «бросил якорь». Но все же будет стирать чьи-то грязные носки. Это будет полусумасшедший Адам, который привлекает её тем, что он необычно легкий и чистый человек. При этом существует парадокс — Люба не утрачивает своих душевных качеств, у нее очень светлая душа и на протяжении всего фильма она совершает хорошие поступки, не теряя достоинства. В фильме очень много различных знаков, символов — это и обилие рыбы (христианская символика) и картины на стенах деревенского дома. Интересно затронут также национальный вопрос — отец семейства-прокурор то отрекается от своих еврейских корней, то, если нужно, вспоминает иврит…

Надо смотреть, идти и смотреть и обязательно составлять своё мнение, пусть эмоциональное, но мнение. И такие фильмы еще раз доказывают, что кино, как вид искусства, существует не только как развлечение, а как удивительная возможность подумать о вечном…

С первый сцен фильма, кажется, что он будет, развязанный, распущенный, откровенный и т. д. Но к концу фильма становится понятно, что это далеко не так. Первое, что хотелось бы заметить — в всем фильме нет ни одной постельной сцены, что на сегодняшний день вообще стало редкостью. Хотя после кадра, где проститутка встает с обнаженной грудью, ожидается совершенно другое, но это всего лишь впечатляющее начало. Ничего такого больше в фильме то и не будет.

Прекрасные, тонкие диалоги, с чувством юмора и определенным подтекстом. Запах Одессы передается, к сожалению, не в полной мере, но это все равно здорово. Просто для того чтобы прочувствовать ее в полной мере необходимо там побывать.

Интересный эпизод, когда кондуктор в трамвае, подходит к мальцу, безбилетнику, и, не долго думая, скидывает его тюбетейку с головы на землю. Мальчик соответственно идет следом за тюбетейкой. Т. е. в этом плане проблема молниеносно решалась. А сейчас что? Даже водителю приходится заходить в салон, будь то автобус или троллейбус, трамвай, и то ему с трудом вышвыривает «зайцев».

Следующий эпизод очень порадовал, честно. Как-то совсем не ждешь этого в фильме. Мама Люба прилегла на кровать и приложила компресс себе на лоб. В этот момент раздается звонок в дверь. И то, что она «выдает», просто не может не вызвать улыбку, с одной стороны, с другой, ну на самом деле, представьте себя на ее месте, не такая что ли реакция была бы, когда, например, вы пол дня занимались уборкой, и наконец все закончено, и вы решили прилечь отдохнуть, а тут «бац» и звонок в дверь.

Еще один радостный эпизод, когда студентки филфака довели Адама до приступа, тут же Люба его к себе примкнула и начала успокаивать. Опять же — игра слов, и все из захватывающей, напряженной ситуации, превращается в смешную нелепость.

Пошел дождь, за окном жил паучок, его смыло. Все втроем заревели, обнялись и так и горевали. Казалось бы, что за пустяк случился, но здесь как раз поставлен акцент на такое понимание, сплоченность, сопереживание друг другу, что по-другому-то и быть не могло. А ведь это, всего на всего, проститутки.

Постоянное убирание табака изо рта, при курении, снова подчеркивает ту, далекую эпоху, когда не было даже фильтров.

Непринятие матери, до определенного случая, один из самых волнующих моментов.

В общем мне фильм понравился. Он не на один раз, как большинство фильмов выходящих сегодня. Пишут, что какие-то фразы даже успели разобрать на цитаты: «Сумасшедшие живут долго. Тем более со справкой», «Людей жалко, особенно всех» и др.

Картина получилась. Внимания достойна. Жаль только, что у государства, на многочисленные сериалы и одноразовые фильмы, есть деньги, а на настоящее кино — нет.

Облажается или нет? Вот, пожалуй, главный вопрос будораживший общественность перед премьерой. Этот умник, гнобящий по пятницам ленты гениев и профи в своем ночном шоу. А ну! Покаж на что сам способен!

Не облажался.

Не знаю какую задачу ставил сам Гордон: сделать на слабо или реально попробовать себя в кино или все сразу, но фильм удался. История меня захватила намертво и я прожил ее до самых титров. Не отвлекаясь. Несмотря на глубокую ночь и грядущий тяжелый понедельник.

Странность выбора места и времени сыграла свою роль. Положительную. Я ничего не знаю об Одессе 50—60хх, поэтому и не отвлекался на поиски исторических и культурных несоответствий. Все внимание было отдано людям, их чувствам, отношениям. Именно об этом фильм. Да, в сотый раз о любви, о человеческой судьбе, о попытках что-то изменить в ней. Гордон сказал об этом искренне, ненавязчиво. Я поверил.

Самый-самый лучший на свете фильм о женщине! Любованье Любой — ее жизнью, внутренним складом, отношением к людям, внешней красотой, шармом, каждым шагом — на протяжении всего фильма — упоительно, печально, надрывно, утешающе. Гордон снимал фильм о женщине, а снял о вере. Тот, у кого есть ощущение, что ему удалось постичь «нутро» человеческой жизни — не удивится своим рыданиям в конце. Потому что одновременно и задушит, и утешит повторяющееся не раз открытие — оно нахлынет с новой силой: нет на свете ни проституток, ни юристов, ни журналистов, ни плотников, ни преступников, ни чокнутых, ни умников, ни счастья с горем, ни удачи с поражением. А есть одна лишь душа. Нет, всё это, конечно, существует — но служит приложением, оформлением, дополнением, декорациями — не более — для одной лишь Царевны — человеческой души. И будь женщина хоть кем в земной жизни и живи хоть как — если ей, несмотря на всю грязь и похоть мира, удалось сохранить свежесть, красоту и добрую правду сердца — мир оправдан тоже… И я прощаю его за всё…

Может быть, проституция в фильме и «поэтизирована», но это не важно. Гордон просто не стал акцентироваться на темной стороне. Он снимал свет! Спасибо огромное создателям фильма!!! Моя оценка — самая высокая из всех возможных.