Фильм Мартина Скорсезе «Цвет денег» легкий, как воздушный шарик, что только добавляет шарма его глубине, утонченному уму и философичности. В этом фильме, если начать его пересказывать, гораздо больше тем, чем кажется на первый взгляд.

Это не просто история, в которой хладнокровный игрок в бильярд в годах берет с собой в турне по городам и барам, где играют на деньги в девятку, горячего парня, талантливого в этой игре. Эдди Фелсон желает обучить Винсента, «породистого скакового жеребца», как он его называет, выстраивать тактику и делать ставки, чтобы срывать на своей лихой способности играть в бильярд большой куш. Вернее… это далеко не типичная история с подобной типичной завязкой.

Что мы увидели бы в обычном раскладе? Пара неудачных шажков, ошибок, чуть позже — зарождение нового навыка, и — блистательная победа Винса в финале плюс аплодирующий Эдди на заднем плане кадра, получивший свои «выигранные деньги, которые намного слаще денег заработанных».

Но здесь расклад необычный. И видим мы такие невероятные виражи сюжета, что просто дух захватывает и сложно удержаться, чтобы не присвистнуть от восхищения. И виражи эти очень логичны, очень гармоничны, потому что взялись они из реальной философской проблемы. Да и не одной, пожалуй. И эта же причина заставляет думать об таком простом фильме день, другой, третий после знакомства с ним…

Всегда ли важна эта пресловутая тактика, требующая проигрыша у игрока, умеющего пускать шары в лунку левой рукой, повернувшись спиной к столу, обитому тканью цвета денег? Ведь бильярд не покер, и ловкость в этой игре принципиально иная. Хочется ли игроку глотка чести, которую легко обменять на сладко пахнущие деньги? И легко ли это?

В фильме две философии. Эдди — хладнокровный, харизматичный. (Божественно прекрасный Пол Ньюман, Оскар за эту роль.) Серый костюм, прямые линии, темные очки и ничего не выражающие уголки губ. Винсент — взрывной юнец с фантастической способностью обращаться с кием. (Совсем молодой еще Том Круз, бесконечно прекрасный в этой роли, не только молодостью.) Кожаная куртка, поднятые вверх волосы, позерские жесты. Наивный, добрый, непосредственный. Пожалуй, слишком наивный, добрый и непосредственный. И это действительно философии. Влюбляясь в каждого из героев, а не влюбиться в них обоих просто невозможно, я каждый раз мечусь между их позициями. Позициями страстными, уверенными, аргументированными. Это как забег породистых лошадей, и оторваться невозможно, и никогда не знаешь, кто придет первым. Каждый герой — живая личность и философия. И оба они сыграны как философия. Один как радужный фонтан жизни, бегущий, не разбирая дороги; другой — как аристократический опыт, скрывающий шрамы за стеклами темных очков. И ведь жизнь прекрасна именно тем, что бесконечна, тем, что в каждом человеке есть недостатки, а в каждой идее — просчеты. И Мартин Скорсезе в своем фильме на стороне жизни, а вовсе не на стороне Эдди или Винса.

Он не дает нам окончательных ответов. У него ученик и учитель в любой момент могут поменяться ролями. Целями, опытом. Тем самым — гурманством к жизни, теми мелочами и очень большими ставками, которые повышают адреналин в крови и чувство настоящего в уме. Мартин Скорсезе не дает ответа, чему же все-таки малыш Винс научил Быстрого Эдди Фелсона. Но если все же хотите знать, посмотрите фильм. И думайте потом об этом завтра, послезавтра, и после… Когда переведете дух.

P.S. А еще этот фильм просто шикарно смотреть, вообще ни о чем не думая. Он как хорошее вино. Действительно хорошее, выдержанное, приготовленное по лучшим рецептам, и рецепт этот заключается вовсе не в переклеивании этикеток. То, как в этом фильме расположен свет и выстроен кадр, как одно теряется в другом и отражается, как плывет фон за спиной героя, будто земля утекает из-под его ног. То, как предметы-образы соединены друг с другом и как подобрана музыка, — это стоит видеть и не раз. Дорога, падающая с неба под колеса машины Эдди, такой похожей на Эдди… Сигарета, толкающая шар вместо кия, лицо Эдди в ставшем вдруг прозрачном шаре, красноватого оттенка…

P.P.S. А еще в фильме есть любовь. Растушеванная, на заднем плане, но такая удивительная.

Параллельно с невероятно кассовым мировым блокбастером «Топ Ган», в 1986 году выходит еще один фильм с участием Тома Круза — Цвет денег, за авторством самого Мартина Скорсезе.

Чтобы не стать попсовой кинозвездой-однодневкой, Том участвует в малобюджетной и менее кассовой, но гораздо более драматургической картине. Сюжет повествует о двух ярых любителях бильярда: один пожилой, уже бывший когда-то популярным игроком, а второй — еще молодой и не опытный, но чертовски талантливый паренек, окунающийся в мир зеленых столов и разноцветных шаров. И хотя, по части драматической составляющей, это далеко не лучший фильм Скорсезе, на карьере Круза он отразился очень положительно.

Этот фильм можно поругать за многое: не совсем удачную подачу сюжета, некоторое провисание в середине, немного скомканный финал. Однако, это претензии, прежде всего к сценаристу, и только к сценаристу. За исключением его, остальная съемочная группа справилась на отлично. Режиссура и операторская работа в фильме шикарны: буквально носом чувствуешь все эти закуренный помещения, запах бильярдных столов. Атмосфера игры и азарта передана замечательно.

Особняком в этом фильме стоит актерская игра, и в особенности, центральный актерский дуэт: Пол Ньюман-Том Круз. Пол Ньюман получил за эту роль Оскара вовсе не зря. Блистательна игра с легкостью затмевает всех остальных участников, и того же Круза, конечно же. Однако, Том, несмотря на это, играет почти в максимум своих тогдашних способностей, пытаясь не остаться в тени великого мастера Ньюмана. И это у него, должен сказать, получилось.

Цвет денег — далеко не лучшая картина Скорсезе и не лучшая роль Круза. Однако любителям бильярда этот фильм посмотреть обязательно нужно. В каком еще фильме вы увидите эту тему настолько раскрытой? Мартин Скорсезе отдал дань уважения этому виду спорта и при этом не ударил в грязь лицом.

7 из 10