Серж Генсбур широко известен всем как гениальный поэт, шансонье, киноактер, режиссер и… хулиган. В его объятиях побывал с десяток самых красивых женщин Франции 60—70-80-х гг., от Джейн Биркин до Брижитт Бардо, с каждой из которых он записал по альбому. Он играл с Катрин Денев и Жераром Депардье в одном фильме, делал неприличные предложения Уитни Хьюстон в прямом телеэфире и вырастил красавицу-дочь Шарлотту, недавно получившую Каннскую пальмовую ветвь за роль в «Антихристе».
Фильм стал последней работой в кино для Люси Гордон, исполнительницы роли Джейн Биркин. 28-летняя актриса повесилась в своей парижской квартире, причины не выяснены.
Человек — легенда, фильм — фантазия… Говоря о личности Сержа Генсбура, так тяжело найти ту самую грань между правдой и выдумкой. Что я знаю о нём: гениальный композитор, обладатель уникального голоса, еврей, плейбой, провокатор и aquoiboniste.
Что же в фильме истина, а что вымысел? Не так уж фантастично смотрится Рожа на фоне разворачивающихся событий, особенно после его рассказов о «хорошем» Люсьене Генсбуре и о «плохом» Серже Генсбаре… Когда размышляешь о творчестве Генсбура, невольно ищешь источник его гениальности и уж очень хочется чтобы была какая — то сказка, загадка. Да и часто несносный характер той самой Рожи давал о себе знать в самом Серже.
Благодаря воссозданной атмосфере, по мере просмотра ты забываешь о том, что это кино 2010 года выпуска и начинаешь жить эпохой 60х — 70х. Все эти имена: Брижит Бардо, Борис Виан, Жюльетт Греко и Джейн Биркин уже не незнакомые люди, но вполне живые существа, не столь далёкие от прототипов. Ощущение, что ты будто бы находишься среди них в тех, уже далёких десятилетиях. Быть может это потому, что так похож актеры, подобранные совершенно гениально, на самих протагонистов? А уж чего говорить об исполнителе главной роли, чьё сходство с Сержем поразило зрителей по всему миру…
Все его пассии, показанные на экране, были талантливы и прекрасны, особенно на фоне несуразного Генсбура. Так что же эти богини находили в нём? Отчего сходили с ума?
Ведь он сам себя никогда не любил и, пожалуй, не возможно найти человека, более убеждённого в своей бездарности. Как часто сравнивал он себя с дерьмом — да да, культовый человек — эпоха считал себя никчемным. Одна из его цитат гласит: «Скажем спасибо зеркалам за то, что они отражают только нашу наружность», и тут он конечно лукавит. В его случае внешность не имела никакого значения, потому что с его харизмой, брутальностью и магнетизмом, лицо — это всего лишь деталь, о которой забываешь мгновенно, едва услышав его завораживающий голос.
К сожалению фильм не охватил более поздний период жизни Генсбура, времён его неприличный признаний Уитни Хьюстон, или протежирование Ванессы Паради, о котором ходили много слухов…
И всё же главная заслуга фильма в том, что несмотря на элементы сказки, личность Сержа Генсбура показана без ненужных прикрас и излишнего глянца, но в тоже время и без сплетен, которых хватало. Автор фильма не скатился до уровня жёлтой прессы, в погоне за псевдосенсациями, потому что герою реальных скандалов и провокаций хватало…
Он не был прилизанным милашкой, исполняющим слащавые песенки о мире во всём мире. Он не занимался благотворительностью и не был святым. Но он был настоящим мужчиной, со всем из этого вытекающим — любитель женщин, патологический пошляк. Он был настоящим aquoiboniste/пофигистом и возможно именно поэтому он мне так близок.
Персону Сержа Генсбура, творчество и фильм о нём можно либо обожать, неустанно говоря о многогранности его таланта, либо ненавидеть и осуждать песни с томными стонами, и дуэты с дочерью об инцесте. Как бы то ни было, равнодушных он не оставил, но ему всё равно что Вы о нём думаете, он о Вас не думал вообще.
Французы. О да. Кто умеет снимать, так это только они.
Фильм по структуре своей уникальный. В нём сочетается классика французского кинематографа с эдаким сюрреалистическим режиссёрским видением картины. На протяжении всего фильма думала, о том чья эта задумка сделать прототип героя-режиссёра или сам Люсьен Генсбур в своё время слышал и ощущал кого-то рядом. Кого-то, кого он презирал за уродство и немного боялся за ехидство.
Картина очень ясно отражает нам всю сущность главного героя. Хотя до конца мы так и не разберёмся в его мыслях. Всегда с сигаретой в зубах, пошлыми мыслями в голове и остроумием на языке.
«-Ну и что вы нахерачили?»
«-Уйди с дороги!Хочешь чтобы тебя задавили?
-Я ловлю такси.»
Для не было недоступных женщин. Его любили, его хотели. Он был творцом. За что бы он не взялся, будь то карандаш, ручка, кисть или музыкальный инструмент-это тут же начинало звучать, холсты наполнялись красками, а на листе в миг появлялись легендарные стихи. Непосредственный, не от кого независимый
Картина пронизана французским шармом и утончённостью. Даже лица актёров, их игра, всё до самой последней мелочи необычайно со вкусом. Фильм насыщенный, правильно преподнесенный, одним словом Le travail brillant.
Серж Генсбур является культовой фигурой для всей французской культуры. Ему удалось ворваться в прилизанный и аккуратный мир французской музыки, насквозь пропитав его своим бунтарским духом. Помимо свержения музыкальных канонов Генсбур начисто разворотил представления о стереотипах мужской красоты. У Сержа глаза навыкат, нехилых размеров нос и торчащие уши. Но попробуйте сказать, что он некрасив. Генсбур невероятно обаятелен и фантастически талантлив. Поэтому он и являлся настоящим магнитом для самых видных красавиц Франции и не только.
Снимать кино о Генсбуре очень непросто. С одной стороны, это очень благодатная почва, ведь событий в жизни Сержа хватило бы не на один фильм. Но с другой, такой материал по силам не каждому режиссеру, а фальшь была бы видна за километр.
Режиссером картины стал дебютант Жоанн Сфар. Его появление в режиссерском кресле я считаю абсолютно оправданным. У режиссеров-дебютантов, помимо выдаваемых щедрых авансов, есть еще практически безграничная творческая свобода.
Сфар с лихвой оправдал все надежды и снял великолепный байопик. Причем в картине переплелись стандартные приемы кинобиографий (взросление, становление главного героя) и фантасмагорические ходы (альтер-эго Генсбура, именуемое его рожей и выглядящее как смесь Аватара и Фавна).
В некоторых моментах, как мне показалось, градус нереального зашкаливает (момент с говорящей кошкой и слишком частым мельканием пресловутой рожи) и действие ненадолго превращается в буффонаду и фарс. Потом этот крен выравнивается.
Про актерские работы стоит говорить только в восторженных тонах. Эрик Элмоснино с первых кадров не сильно похож на Генсбура, но затем с каждой минутой он всё больше превращается в великого шансонье. А еще через некоторое время создается впечатление, что на экране сам Серж. Поистине блестящая игра.
Летиция Каста божественно красива в роли Бриджит Бардо. Хотя она и появляется в фильме лишь на несколько минут, забыть это невозможно.
Люси Гордон в роли другой музы Генсбура (а впоследствии и жены) — Джейн Биркин также демонстрирует яркую и талантливую игру. Очень печально, что эта роль стала последней для Гордон.
Даже в откровенно второстепенных ролях попадания точнейшие. Давно не видел такого феноменального актерского ансамбля.
«Генсбур. Любовь хулигана» затрагивает те стороны биографии мэтра, которые многим не были известны: превращение из Люсьена Гинзбурга в Сержа Генсбура, художественное прошлое, Марсельеза в стиле регги.
И, конечно же, огромная роль в фильме отведена музыке. Она является главным инструментом воздействия для Генсбура и его настоящей отдушиной. После просмотра появляется непреодолимое желание приобрести всю дискографию этого великого музыканта.
Конечно же, эта биография немного романтизирована, но Серж Генсбур и должен быть представлен таким образом — любимец женщин, потрясающе талантливый человек и, пожалуй, последний романтик французской музыки.
Не влюбляйтесь в пианистов… Впрочем, есть ли выбор?
После 3го класса в школе я заболела. Заболела так, что никому не пожелаешь. И все эти бесконечные головные боли, и капельницы, и обескровливание, и горы таблеток в десертной вазочке… Заболела и бросила фортепьяно, ненавистное мне, как и почти любому ребенку. Его продали, на его месте поставили со временем новый шкаф и вообще жизнь наладилась. Шли годы, я вдруг услышала Шопена, Nocturne cis-moll op.27 Nr.1… потом ещё Шопена, (да, я несколько раз пересматривала Пианиста), потом Лунную сонату, Бьернштада и Сквибана. И вот я уже помыслить не могу свою жизнь без этих волшебных звуков, писать могу только под них, и на душе чувство, которое можно было бы выразить только игрой, а помню я пару первых аккордов какой-то мелодии и все. С тех пор в каждом пианисте я вижу что-то от себя, какую-то свою не развившуюся, почти умершую частичку, я смотрю на них и думаю, как это было бы прекрасно, влюбиться в пианиста. На рояле у него стоял бы стакан виски, пепельница, полная окурков, и дым, дым, дым… и он играл бы снова и снова, а я просто стояла бы рядом, или ходила бы босиком по ковру, закутавшись в простыню.
Процентов на 50, а то и больше, я люблю фильмы за музыку. Генсбур — это музыка музыки. Это скандал, это жизнь, это непрекращающаяся пытка — попытка доказать что-то себе, другим, своему двойнику. Стать собой или им. Было довольно трудно снять неинтересный фильм о человеке, прожившем ТАКУЮ жизнь, и тем не менее. Все эти его сигареты, женщины — бог мой, какие это были женщины — его песни, его взгляд. Фантастическое сходство актера и оригинала… Метаморфозы, образы, интерпретации — вместо сухого биографического изображения фактов, Генсбур-ребенок, Генсбур-«рожа», полеты над Парижем и жизнь в лесу…
Нас женщин почему-то часто тянет к мужчинам, которые танцуют по краю в какой-то дикой ярости — и пусть не умеют танцевать, которые стоят над пропастью или лежа на мостовой ловят такси, которые как будто бы все знают, все видели, которым как будто бы нечего терять — ведь у них отсрочка от смерти, их колыбель стояла рядом с гробом. Как будто бы потерянные души. Почему? Может, нам подсознательно — или сознательно — хочется их спасти… Чтобы потом они спасли нас. «Я спасла тебе жизнь!»… «Я хочу, чтобы Вы спасли мне жизнь»… Один из известных критериев оценки хорошего фильма — если он заканчивается тогда, когда вы думаете про себя — вот на этом я бы закончил. Serge Gainsbourg, vie héroïque — хороший фильм. Он не тонкий, он прямой, как сигарета. Вы встретите в баре такого вот Генсбура и подумаете, глядя на него, «он неприятен». Но пройдет секунда, он взглянет на вас, он закурит, он коснется пальцами клавиш рояля, его локти и плечи чуть вздрогнут, прядь кое-где уже седых волос упадет на лоб, он сощурит глаза то ли от хитрости, то ли от дыма, немного скривит рот… и… и вот тут вам конец.
До просмотра этого фильма вообще про этого Генсбура (в фильме всегда говорят «ГенсбурГ», видимо всё-таки читается последняя буква, несмотря на правила грамматики). Фильм рассказывает нам о жизненном пути Сержа Генсбура — поэта, шансонье, киноактёра… просто культовую личность во Франции, и так и оставшегося хулиганистым мальчишкой до самого конца его такой бурной жизни. Жизни в которой было всё.
Очень понравился мальчик, играющий Сержа (Люсьена) в детстве — Кейси Моттет Кляйн, очень талантливый. Сыграно просто бесподобно, легко, азартно, видно, что сам испытывал тот кураж, который сумел передать зрителю.
В детстве Серж был более раскованным, весёлым и бесшабашным. Повзрослев же — начал испытывать уйму комплексов, а самый большой комплекс — его выдающийся нос и ухи, не менее выдающиеся.. . это было очень остроумно обыграно. В этом (остроумии) европейское кино стоит на голову выше американского!
Так же хочется отметить игру Летиции Каста.. . я под сильным впечатлением, совершеннейшее попадание в образ Бриджит Бордо!
Неплохая история жизни легендарного и скандального Сержа Генсбура, снятая с большой любовью и огромной фантазией.
Интересный феномен, этот Генсбур. Он сам себя с детских пор считал уродом из-за своей рожи, но тем не менее как в детстве так и в зрелом возрасте вокруг него всегда кружились красивые женщины, да еще какие: Брижит Бардо, Джейн Биркин, Жульет Греко. А все по тому что он был очень талантливым и успешным поэтом и музыкантом, превращая любую вещь в шедевр, так как работал всегда с душой.
Отлично подобран актерский состав, особенно исполнитель главной роли — Эрик Элмоснино, ну вылитый Серж Генсбур, всегда приятно видеть Летицию Касту в роли Брижитт Бардо и Анну Муглалис в роли Жульет Греко, ну и дубляж Сергея Шнурова, который как никто другой подходит для голоса Генсбура.
Рекомендую к просмотру тем, кому нравятся автобиографические ленты, такие как Жизнь в розовом цвете.
Творчеством Сержа Генсбура я никогда особенно не увлекался. В первую очередь в связи с очень поверхностным знанием французского языка — в музыкальном плане мне лично зацепиться было не за что. Однако с его творческой и личной биографией я знаком, и не могу не признать того колоссального влияния, которое он оказал на французскую в частности и на мировую в общем культуру. И, конечно, я всегда был предельно признателен ему за прекрасных детей — Лулу (пианист-виртуоз) и Шарлотту (актриса). Но собственно к фильму это всё отношения не имеет. Говорю это лишь для того, чтобы было понятно, с какими чувствами я принялся за просмотр его кинобиографии.
Хотя, собственно биографией сие творение назвать крайне сложно. Режиссёр Жоан Сфар с самого начала даёт нам понять, что жизнь Генсбура здесь представлена в виде фантазии (строка в титрах «Фантазия Жоана Сфара). Хотя события в фильме развиваются канонически: зритель встречает Люсьена Гинсбурга в детстве и следует за ним через всю жизнь. Однако с самых ранних лет жизнь маленького Люсьена принимает странный, в чём-то шизофренический оттенок; он не по годам развит, умён и талантлив. Из его творческих фантазий рождается альтер-эго — Рожа (неподражаемый Дуг Джонс). Этот персонаж, если верить интерпретации Сфара, всегда был рядом с шансонье и во многом повлиял на него.
Всё, что связано с Рожей, гротескно и сверхреально, Рожа искажает реальность Генсбура настолько, насколько это необходимо. Жизнь поэта, художника, композитора, полная алкоголя, сигарет, женщин, искусства, сопровождается внутренними диалогами (подчас — ссорами и скандалами), доводящими Сержа до спонтанных решений, многие из которых кардинально меняли его судьбу. Дух протеста (против всего) и тщеславие порождали массу провокационных поступков, доходящих на скандалов национального масштаба. Однако за этим алкогольно-табачным угаром и стремлением любой ценой обратить на себя внимание ("Зачем болеть, если тебя никто не жалеет?»), скрывался чуткий, ранимый, глубоко несчастный человек, постоянно комплексующий по поводу своей внешности, еврейского происхождений, мнимой ненужности…
Фильм оставляет после себя цельное впечатление стопроцентно получившейся картины, и поэтому его очень трудно анализировать. Однако можно обратить внимание на некоторые средства, используемые режиссёром. Так, главное здесь, конечно, музыка. В фильме в изобилии звучат песни Генсбура, исполняемые сыгравшим его актёром Эриком Элмоснино (удивительно, кстати, похожим на поэта), музыка сопровождает почти все сцены в фильме, и даже, когда Серж не поёт, играет свою роль в повествовании. На втором месте по значимости выступает визуальный ряд. Удивительный грим и работа художников создают атмосферу странной грустной сказки, выстраивая вокруг героев мир сна наяву.
В общем и целом, фильм оставил неизгладимое впечатление, некоторые сцены надолго запали в память; после просмотра мне захотелось по-лучше ознакомиться с творчеством Сержа Генсбура, ибо он получил особое, тёплое место в моём сердце. Начинаю учить язык, чтобы понимать странные стихи гениального гражданина мира, русско-еврейского француза, Сержа Генсбура.
Провокатор, пошляк, хулиган — как только не называли знаменитого Сержа Генсбура, и даже будучи в какой-то степени истиной, это никак не могло сорвать его главный титул — творческого гения, обращающего в шедевры практически всё, к чему он прикасается с душой и полной отдачей. Романтик и без пяти минут безумец, он покорил множество сердец, обольстил столько девушек и женщин, создал не малое количество ярких музыкальных шедевров и снял несколько великолепных фильмов.
Теперь фильм снимают про него. И хотя основное внимание уделено здесь даже не столько жизнеописанию знаменитого шансонье, сколько его внутреннему миру, фильму удается под час сочетать несочетаемые вещи, обращая невероятное в реальное, а действительное — в просто невероятное! И все это сплетается в нечто настолько красивое и хрупкое, что даже по-тихоньку начинаешь нервничать, а не начнут ли заигрываться с темой гонения нацистов, устраивая разоблачение и расстрелы на каждом углу, а не будет ли чрезмерно много Дага Джонса в его фрикском наряде, не обратится ли биопик в мрачную сказку, но слава богу все даже малейшие опасения совершенно напрасны, и история умело шагает триумфальным маршем по самым ключевым точкам биографии.
В то же время, отразить каждую сферу деятельности здесь, похоже, задачи все-таки не стояло. Так как акцентируясь на Генсбуре-художнике и Генсбуре-музыканте, обыгрывая каждую деталь через насыщенную личную жизнь героя-любовника, в итоге мы не имеем практически ничего про Генсбура-актёра и Генсбура-режиссёра, а тематика отношений с дочерью не уходит за рамки одной небольшой сцены, оставляющей определенную часть семейных отношений за кадром, включая даже судьбу двух родных сестёр Сержа, которые из повествования просто выпадают, повзрослев и ни разу не появляются в будущем в сценах семейных обедов и разговоров, словно забросили как брата, так и родителей. Но то, что в итоге попадает в кадр, и без того увлекательное и стремительное погружение на целых 130 минут хронометража, которых при появлении титров даже кажется маловато.
Генсбур же представлен настолько ярким и харизматичным, под стать непосредственно фильму, что все его выраженные таланты сразу же подойдут эпитетами и под характеристику данного кино в целом. Искусство обольщения, притягивающее как именитых женщин, так и молоденьких нимфеток, провокационная музыка с жаждой заработать и прославиться, абсолютная уверенность в себе и богатый мир фантазий, делящийся на две стороны личности — и многое-многое другое, способное зацепить и увлечь в атмосферу той эпохи. В атмосферу Генсбура и его творчества, вглубь его личности и мыслей, в которых до конца разобраться не удастся, как бы мы ни старались.
Кастинг здесь получился выше всяких похвал, что просто нельзя не отметить. Стремились авторы фильма или нет, но все актёры настолько внешне похожи на своих реальны живших и живущих по сей день персонажей, что диву даешься! Эрик Элмоснино — вылитый Генсбур, Люси Гордон просто вылитая Джейн Биркин, а Летиция Каста эффектно подает Бриджид Бордо! Это далеко не все, практически каждая персона, появляющаяся на экране и сыгравшая в жизни Сержа определенную роль, является практически безупречной копией того, кого играет, и даже Шарлотта в маленьком эпизоде настолько напоминает истинную знаменитую актрису, недавно отхватившую «лучшую женскую роль» в Каннах за шедеврального «Антихриста», что поражаешься подборке сразу стольких удивительно похожих и при этом еще великолепно вжившихся в образы актёров и актрис. Ну, и конечно же, Даг Джонс с извечной тягой отыгрывать человекообразных чудовищ, в который раз уже подает крайне эффектного монстра — альтер-эго Генсбура.
Это альтер-эго ни в коем случае нельзя считать творческим началом в душе знаменитого гения. Подобный демону-искусителю он, конечно, помогал иногда делать смелые шаги, провоцировал на отчаянные поступки, сделавшие в итоге Сержа знаменитостью, но в каждой творческой мелочи проявлялся истинный Генсбур, даже изгнавший свою черную половину ради нормальной жизни, не оставляющий своей эпотажности, смелости и одарённости. Тема двойственности обыграна просто безупречно, и подана в настолько оригинальной и увлекательной манере, что каждая их совместная сцена — это всегда незабываемое шоу. Порой, альтер-эго возникает настолько внезапно и неожиданно, что обращает сцену в фантастический сюрреализм, в другое время уже только и жаждешь — ну, когда же он снова блеснёт на экране и они зажгут бок о бок под музыкальное сопровождение или же сойдутся в интересном диалоге.
Интересная вольная фантазия Жоанна Сфара на тему жизни Сержа Генсбура — это чувственное полотно, полное атмосферы, проникновенности, эротики, музыкальных номеров, едва не обращающих картину в мюзикл своим количеством. С персонажами, которым симпатизируешь и за чьей судьбой наблюдает с большим интересом. Шикарная и тонкая работа, сделанная с полной отдачей и максимальным вложением души в произведение. При каких-то мелочных вопросах, это идеальный во всех отношениях шедевр без лишних деталей, с эталонным обрамлением и бережной подачей. То, что называется — сделано с любовью, и такое насыщенное и увлекательное кино действительно восхищает! Идеальный биопик, лучший из когда-либо созданных. Браво!
Нестандартная биографическая драма «Serge Gainsbourg, vie heroique» / «Серж Гейнсбург. Героическая жизнь» (в русском варианте «Любовь хулигана») при всей своей оригинальности подхода к истории отдельно взятого героя своего времени поражает своей скучностью. Широкими жестами демонстрируют создатели гениальность французского поэта, певца, киноактера, режиссера, страшного ловеласа и бессовестного хулигана. Конечно, если за гениальность можно принимать то, что, судя по фильму, перед Гейнсбургом женщины укладывались штабелями и все у него вообще получалось с полоборота.
Серж Гейнсбург — сложный и удивительный человек, который покорил Францию своей наглостью — и в двухчасовой утомительной драме только мертвый не заметит этой сложности и удивительности. Жоанн Сфер, который нарисовал до этого графический роман, потом переписал его в сценарий и наконец снял фильм, придумал интересный ход для того, чтобы показать нестандартность своего героя. За Сержем (Люсьеном Гинсбургом) в детстве ходит большая голова с ручками, похожая на смесь жука с Колобком и олицетворяющая собой уродливый портрет евреев, созданные силами нацистской пропаганды в период Второй Мировой войны. В зрелом возрасте его тенью становится страшная костлявая кукла, изображающая его же самого — она настолько же провокативна и претенциозна. Здесь он, Гейнсбург, будет представать, как человек с кочаном капусты вместо головы — и все это забавно.
Но вот совершенно нет ничего увлекательного в этих мучительных экранных прыжках от одной женщины к другой. От всей нестандартности героя начинаешь уставать, потому что сюжет не движется и вовсе не рассказывает нам историю жизни того самого хулигана, а представляет этакое попурри из того, чем Гейнсбург прославился или, скорее, проскандалился и вызвал такую любовь к себе. Это действительно необыкновенный байопик, который выполняет функцию создания подробного портрета несимпатичного спорного человека, которому все же так симпатизируют и делают предметом своего восхищения. Серж Гейнсбург устроил революцию, в которой участвовал только он. Но как же вся эта рефлексия утомительна. «Я все это уже понял. Спасибо. А, да? Очередная женщина? Мммм… Ну, хорошо», — сидел и я в зале и с большим интересом наблюдал за тем, как в луче проекта кружится пыль.
Комедия «Право на лево» еще только в конце февраля появится на экранах Франции, а в Париже уже созрел скандал из-за провокационных постеров к картине с участием звезды «Артиста» Жана Дюжардена. (...)
34.2 тыс.
