Пытаясь покончить с криминальным прошлым Митч, знакомится с кинозвездой Шарлоттой, которая прячется в своем доме от толпы репортеров и фотографов. Красота и ранимость актрисы покоряют Митча, и он становится ее телохранителем, защищая Шарлотту от агрессивных папарацци, преследователей и прочих негодяев. Но преступный мир так легко его не отпустит…
Каждый год на большие экраны выходит добрая дюжина криминальных драм и боевиков с крепким актерским составом, внушающим бюджетом и манящим трейлером, что, несомненно, привлекает зрительскую аудиторию. Казалось бы, что необыкновенного может привнести очередная история про брутального преступника, который пытается начать новую жизнь с красавицей актрисой…. Тем не менее, обладателю премии «Оскар» за сценарий к фильму «Отступники» Уильяму Монахэну, удалось снять такой стильный гангстерский триллер «Телохранитель», который стал для него режиссерским дебютом.
Отсидев несколько лет в тюрьме, Митчелл (Колин Фаррелл) выходит в свет с благородными намерениями. Однако стремясь найти стабильный заработок и жилье, Митчу приходится помогать заниматься рэкетом своему старому приятелю Билли, гангстеру-шестерке, тем самым потихоньку возвращаясь в криминальный мир. Но случайное знакомство с кинозвездой Шарлоттой (Кира Найтли) дает шанс главному герою обрести нормальную жизнь. Незащищенность и очарование девушки задевают Митча за живое, и он становится ее телохранителем, отбиваясь от вездесущих папарацци и поклонников актрисы. Однако связи с приятелями-злоумышленниками вяжут руки. Митчеллом заинтересовался властный главарь банды Гант (Рэй Уинстон), который мечтает нанять его в свою команду. Но как объяснить беспощадному головорезу, что ты отошел от опасных дел? На этот вопрос у нашего парня есть свой суровый ответ…
Уильям Монахэн взялся за непростую задачу экранизировать криминальный роман одного из популярных британских писателей Кена Бруена «London Boulevard». Сходство в названии с «Sunset Blvd.» неслучайно, т. к. книга Бруена отдаленно напоминает классический фильм 50-х годов. Монахэн создал актуальную картину о кинозвезде Шарлотте, находящейся в состоянии саспенса, которой пришлось столкнуться с обратной стороной славы. Ведя отшельнический образ жизни, спрятавшись от назойливых репортеров, она окончательно потеряла связь с внешним миром, загнав себя в четыре стены — по сути, тюремную камеру, как когда-то туда попал и Митч, не по своей воле. Возможно, это и послужило соединению сердец — вот и встретились два одиночества.
На главную мужскую роль режиссеру был необходим актер, который сумел бы воплотить на экране неумолимость и в тоже время мягкость своего противоречивого героя, чтобы в полной мере раскрыть сущность Митча. Он немногословен, но всё-таки зритель сочувствует ему от начала и до конца. Митч жаждет изменить свою жизнь в лучшую сторону, но как это сделать, если повсюду проносится целый сонм призраков из прошлого? Колин очень живой, энергичный киноартист, постоянно в движении, но в данной картине он играет как никогда сдержанно и холодно. Видно, как внутри его переполняют чувства. Восхитительная игра Фаррелла.
Также потрясает блистательный по стилю и фабуле сценарий Монахэна, в котором каждый персонаж является уникальным. Удивительно, как за столь сравнительно небольшую продолжительность фильма зритель познает все грани главных героев. Будь то жестокий гангстер Гант, который выпаливает перлы со скоростью света, соединяя в себе таких персонажей как Джокер, с его вечными прибаутками перед казнью жертвы, и Фрэнка Костелы из «Отступников» с невероятной харизмой и легким психопатством… или же экстраординарный управляющий Шарлотты (в исполнении Дэвида Тьюлиса), который своей причудливостью и оригинальностью заставлял улыбаться просто одним появлением в кадре. Бесподобные роли мастеров экрана с туманного Альбиона.
Дважды лауреат премии Киноакадемии, оператор Крис Менджис и режиссер Уильям Монахэн создали впечатляющий антураж Лондона 60-х годов. Действие фильма сопровождается саундтреком из песен середины 20-го века, среди которых такие именитые исполнители, как The Rolling Stones и Боб Дилан, что, безусловно, поддерживает динамику фильма на должном уровне. Прекрасный английский юмор также успешно вливается в самых неожиданных моментах, давая возможность сполна разгрузиться от кровопролитий криминального города. На выходе мы получаем необычный фильм о гангстерских разборках с интригующим развитием сюжета и напряженной атмосферой.
Признаюсь вам честно, что никогда я не уходил из кинотеатра с чувством жгучего разочарования. Какие-то фильмы нравились больше, какие-то — меньше, но чтобы сразу все было плохо — такого не случалось ни разу. Однако такое случилось. И фильм этот называется «Телохранитель» или в оригинале «Бульвар Лондон»
Когда я увидел на кинопоиске страничку с этим фильмом, то он меня сразу заинтересовал. Во-первых, криминальные драмы я очень люблю. Во-вторых, обрадовало наличие Колина Фаррелла, который как актер мне нравится, даже несмотря на его участие во многострадальном «Александре», и множества классных британских актеров на подхвате. Ну и в-третьих, место действия фильма — Лондон, а это означает неповторимый антураж, акцент, саундтрек. А командует всем известный сценарист, обладатель Оскара за работу над «Отступниками» Мартина Скорсезе Уильям Монахэн, это его режиссерский дебют. Сценарий, как это бывает в подобных случаях, написал он сам, взяв за основу роман Кена Бруена. Оригинального там немного — стандартный сюжет об околобандитском пареньке, только вышедшем из тюрьмы и мечтающем завязать с преступной деятельностью, разбавили легендарным «Телохранителем» с Кевином Костнером и Уитни Хьюстон, который породил кучу штампов и подражаний. Но, как я думал, Монахэн сможет сделать крепкую и неторопливую криминальную драму с упором на классические британские фильмы подобного жанра. К сожалению, это у него не вышло.
Самый главный минус фильма — это сценарий. Я не знаю, как там все выглядело в оригинале, может, локализаторы перевели ужасно. Но чем дальше развивался сюжет, тем сильнее я не понимал поступков и мотивацию персонажей. Линию с героиней Киры Найтли вообще можно было вырезать без всяких угрызений совести. Монахэн тщательно пытался снять британскую версию «Пути Карлито» и всяческие аналогии с классическим «Телохранителем» откровенно притянуты за уши. А уж концовка представляет из себя полнейший фарс. До блестящего финала фильма Брайана де Пальмы, этой двадцатиминутной погони за героем Аль Пачино в метро, которую, на мой взгляд, надо внести в учебники по киноискусству, Монахэну как до Китая пешком. Слабо это все и никуда не годится.
Плюсов у фильма не так уж и много, но они есть. Актеры все, за исключением Найтли, вполне на месте. Больше всех понравились сделавший все возможное при таком сценарии Фаррелл и Дэвид Тьюлис — очень уж забавно выглядел его вечно обдолбанный персонаж. Монахэн-режиссер сработал несколько лучше Монахэна-сценариста. Фильм снят довольно стильно, неторопливо, звуковой ряд очень радует слух и мне сразу же захотелось разыскать его себе в коллекцию.
Подытожив все выше сказанное, замечу, что первый блин у Монахэна вышел комом. Фильм можно посмотреть, но только один раз, на повторный просмотр совершенно не тянет. Я лучше вновь включу «Путь Карлито» или старый-добрый «Телохранитель», который хоть и снят в расчете на женщин, но фильм, тем не менее, хороший. А российским прокатчикам — позор за такое дурацкое название для локализации в нашей стране. Лучше бы просто оставили все как есть.
Это третий «Телохранитель», который я посмотрел, и который мне понравился. Фильм Уильяма Монахэна увлекает игрой сильных актеров, динамикой сценария, но об этом уже сказано другими.
Давайте понаблюдаем как раскрывалась одна важная тема — слава.
Итак.
Колин Фаррелл играет Митча, парня с криминальным прошлым, который отсидел и больше не хочет возвращаться к прошлому. Но тонкие нити ошибок настоящего скручиваются в крепкую веревку вокруг его шеи. Уйти из криминального мира — это уйти. Не надо бить подонков, помогать гангстерским шестеркам, обещать поквитаться с участниками банды. »- За такими шестерками(в фильме другое слово) всегда кто-то стоит» — говорит главарь банды Гант. В итоге реальный конец. Наши парни хотят быть крутыми, но можно здесь поучиться : уголовники — болото, которое засасывает и губит
Слава, которую искала Шарлотта, тоже часто призрачна. Приходиться сталкиваться с многими тварями, которые хотят заработать на твоей славе или хотя бы унизить тебя, что бы лучше выглядеть. Отсюда Шарлотта ходит как затравленный зверь, в депрессии, изнасилованная, преследуемая папарацци. О них можно отступить чуть от темы — принцесса Диана погибла, преследуемая фоторепортерами…И так, к теме. Слава — это часто одиночество, окружение. продиктованное бизнесом, жизнь на виду у мира, семейные разрывы. Хотите такое? Кира Найтли, кстати, так играла как будто бы саму себя — неудобно, а надо. Что б другим не хотелось.
Ее управляющий тоже не исключение «плодов славы». Играл в детском спектакле, потом героин, потом продюсер. В конце он ничему не удивляется, ко всему готов. У него есть «друг» — Наркотик .
У героев Митча и Шарлоты есть одна ниточка надежды в этом мире — их любовь, но она не может спасти Митча от многих пут его жизни. Хочу отметить — оба смотрели на любовь, в первую очередь, не как на страсть, а как на спасение от жестокого мира.
Закончу словами из песни барда Розенбаума: — « Я помню давно учили меня отец мой и мать учить так учить, любить так любить, гулять так гулять, стрелять так стрелять …» Надо отдаваться своему делу жизни до конца — только дело ли искать в этом мире славу. Решать вам.
А фильм точный — без лишнего пафоса, красиво и по мужски.
Очень жизненная солянка про мир, который мы не видим.
Самое лучшее в этом фильме — его постер. На нем герой Колина Фаррела, по идее весь такой невообразимо крутой профессиональный киллер, стоит в очень пафосной позе, показывая всем огромный пистолет. При этом на нем только одна перчатка — но вовсе не на той руке, что этот самый пистолет держит. Из серии «Штирлец никогда не был так близок к провалу». Этот постер, вместе с идеей «близко к провалу», и характеризует весь фильм.
Как ни крути, а сам фильм получился очень странным. При огромном количестве колоритных персонажей — затянутый. При обещании романтической линии — как будто и без нее. При гангстерской фабуле — без крови, драк и особой динамики. С кучей оригинальных идей, так и не доведенных до конца. Такое ощущение, что изначально были придуманы только персонажи и финал, а вот связать их так и не смогли. С другой стороны, несмотря на все свои недочеты, в фильме есть свои плюсы.
Во-первых, это Дэвид Тьюлис, сыгравший немного сумасшедшего, немного укуренного, но, без всяких сомнений, самого колоритного персонажа в этом фильме. У него не так уж много реплик, но все их можно заносить в цитаты. Его игра безупречна, немотря на то, что его персонаж второстепенный, он затмил и Найтли, которая играет исключительно милой мордашкой с затравленным взглядом, и Рея Уинстона, и даже где-то Колина Фаррела.
«Я мог видеть тебя на сцене? — Сцена… Да, я играл на сцене. В детских спектаклях. Потом я подсел на героин…»
Поскольку фильм повествует о разборках в Лондоне, вам гарантированны милые улочки с пряничными домиками, викторианские особнячки и живые изгороди. Декорации действительно хорошо проработаны и радуют глаз, так что это — безусловный плюс фильма.
Саундтрек в фильме великолепен, тут даже говорить нечего. Песни настолько хороши, что в сценах унылых разборок начинаешь ощущать ту динамику, которую режиссеру не удалось показать видеорядом.
Интересные находки тоже есть: тут и главный криминальный авторитет, перед каждым убийством рассказывающий истории о своей молодости, и два друга-мелких бандита, один непролазно тупой: «Сколько там в чертовой дюжине? Тридцать?», а второму категорически не везет с девушками: «Слышала про Битлз? — Ну, наверное…». Есть мечтающий о любви доктор-индус, не отягощенная принципами сестра главного героя, использующая череп как пепельницу и обожающая красиво жить забесплатно: «Где ты эту собаку взяла? — От кладбищенской ограды отвязала…». Как плюс — их ровно столько, чтобы каждый успел запомниться. Как минус — не все сюжетные линии были адекватно завершены.
Я могу понять, почему в фильме нет сцен брутальных убийств и зачем в нем такой финал. Для эффекта «все как в жизни». Для реализации идеи, что мафия бессмертна. В преступном мире никогда не знаешь, когда и как умрешь — там все так кончают. Есть только одно но: Шарлотта. После финальных титров начинаешь задумываться, а зачем вообще она была в этом фильме. Почему он называется «Телохранитель», если эта сюжетная линия совсем крошечная и ничего толкового не играющая? Конечно, идея про затравленную звезду и наглых папарацци хороша — но здесь это лишь лишний балласт. Связать героя с реальностью можно было и другими путями, ведь зритель не любит, когда его запутывают и обманывают.
Странное вышло кино. Красивое, с множеством «вкусных» ингридиентов, запоминающихся реплик и отличной музыкой. И при этом отвратительно срежиссированное, отчего фильм напоминает лоскутное одеяло. Или, скорее, попурри, приготовленное неопытным поваром. В итоге посмотреть, все-таки, стоит. Конечно, фильмы Гая Ричи и «Залечь на дно в Брюгге» с тем же Колином Фаррелом гораздо лучше. Но и в этом фильме есть моменты, которые стоит увидеть, просто ожидать от него какой-то феерии не стоит.
7 из 10
и пожелание режиссеру впредь снимать короткометражки — они бы у него получились бы на все сто.
У меня особое отношение к фильмам, британского/полубританского (при участии британских/ирландских актеров) производства — мне нравится их атмосфера. London Boulevard не исключение. Смотреть на улицы города, по которым бывший преступник Митч (Колин Фаррелл) расхаживает (в большей части случаев) в деловом костюмчике, попутно проходя многочисленные изображения местной звезды Шарлотты (Кира Найтли) (классная идея, кстати) — это как смотреть на воду. Лондон затягивает, даже левостороннее движение умиляет. Словом, приятно вновь очутиться в Британии, а то Нью-Йорк порядком поднадоел.
Сюжет фильма словно вырван из контекста, это некий кусок жизни главного героя — мы практически ничего не знаем про то, что было с ним (к примеру, совершенно неизвестно, что связывает Митча с уличным бомжом), о прошлом других персонажей (того же футболиста) также мало известно (так, пара наводящих предложений). Это неважно. Митч все начинает заново, в тюрьму садиться он больше не хочет, да и становиться гангстером тоже. Отсюда «раздвоение» сюжетной линии: 1) классическая киношная аксиома: невозможно просто взять и выйти из мира преступности, оборвать все контакты с разными боссами и проч. 2) новый старт: новая работа, новые знакомства. Интересно.
Шарлотта — запутавшаяся в жизни кинозвезда, постоянно преследуемая папарацци. Она не знает, как ей жить, что делать, кому доверять. Ее единственная опора — бывший актер ныне дворецкий Джордан. Она в своем доме как в той же самой тюрьме — даже во двор спокойно не выйти. Ей тоже необходимо в какой-то степени начать жизнь заново. Ей нужен такой человек как Митч.
Персонажи интересны (один Джордан чего стоит!), но вот, чего не могу понять — роль футболиста в концовке фильма. Зачем? Получилось, конечно, непредсказуемо, но никак не могу избавиться от мысли, что что-то не так — пожалуй, (как бы наивно это не звучало) бесит несправедливость.
Скажу честно, до этого фильма у меня было какое-то совершенно неправильное представление о Колине Фаррелле, точнее вообще никакое (разве что смутно помню его в Александре, и что он в каком-то звездном скандале был замешан). Очень понравился, убедительно. Теперь обязательно ознакомлюсь с Залечь на дно в Брюгге. Кира Найтли, Рэй Уинстон — на уровне. Дэвид Тьюлис — блеск!
Музыка — разговор отдельный. Отличные мелодии в исполнении Kasabian, The Yardbirds etc (все в плейлист) очень удачно вплетены в сюжет.
Конечно есть недостатки: по-честному, надо ставить где-то 7—8, но уж очень по душе пришелся фильм, поэтому закрываю на все глаза, иду в магазин за книгой и ставлю:
10 из 10
P.S привет переводчикам, хорошая фантазия у вас, ребят!
Честно говоря, я ожидал увидеть что-то в духе Кевина Костнера и Уитни Хьюстон, дует телохранителя и звезды, но сама суть фильма оказалась совсем иной. Ну во-первых сам фильм снят в Англии и даже если вы не зная этого сели его смотреть — вам сразу становится ясно где же он снят. Английская музыка, английский состав актеров (Хотя Колин Фарелл — ирландец), ну и конечно же английский стиль. Я бы сказал фильм «Телохранитель» взял некоторые черты фильмов Гая Ричи и черты фильма «На игле», которые тоже являются выходцами из страны туманного Альбиона.
И вообще английский кинематограф на порядок выше, чем американский в плане культурной ценности и стилизации. Это вам не разрозненная подборка бессмысленных на первый взгляд сцен, которые только в конце фильма приобретают хоть какой-то смысл, а потом критики расхваливают творческий замысел режиссера. В «Телохранителе» все экранное время представлено таким образом, чтобы заинтересовать и привлечь зрителя. Конечно многие скажут, что рынок кино переполнен криминальными драмами, но драм много, а тех, которые интересно смотреть — единицы. Поэтому лучше выбора будет больше, чем меньше.
«Телохранитель» на поверку оказался очередной экранизацией романа известного писателя Кена Бруена. Наконец-то современные кинематографисты поняли, что не обязательно придумывать идеи для фильмов, можно просто взять интересную книгу и экранизировать её. При чем в данном случае экранизировали с толком и чувством.
Главную роль исполняет Колин Фарелл и вот тут хочется отметить выбор главного актера — Колин прекрасно выглядел со своей сединой на экране, показал максимум чувств, сыграл очень сложную роль. Сложную эмоционально. Главный герой Фарелла бывший преступник, но преступник с честью и совестью, благородством, имеющий понятия о дружбе и дружеском долге, но немного замкнутый в себе.
Как известно, прошлое дает о себе знать, и вот после отсидки в тюрьме за своих подельников, Митч пытается начать новую жизнь, жизнь без преступности и насилия, но старые преступные связи не дают уйти Митчу на покой и втягивают его в водоворот событий, связанных с насилием, убийствами и вымогательством. И какую же в таком случае выбрать дорогу? Стать телохранителем для богатой, но уставшей от постоянного натиска сумасшедших папарацци актрисы и модели или вернуться в криминальный бизнес Лондона, игра на острие ножа? А играть на две стороны слишком опасно…
Фильм о выборе, о свободе выбора и о всей его сложности, фильм о последствиях выбора, он ярко и убедительно показывает что у каждого действия есть свои последствия и что если хочешь «остаться на плаву», необходимо бороться со всеми и каждым. Неожиданно (для меня) фильм получился очень глубоким и осмысленным.
Что же касается актерского состава, то тут я тоже снимаю шляпу. Кира Найтли со своей непродолжительной ролью второго плана внесла в ленту свою изюминку и отлично дополнила своей хрупкостью и утонченной красотой грубоватого и замкнутого Митча. И тем более хорошо, что ее роль оказалась второстепенной, а не главной, это бы не сыграло на пользу фильма. Но кроме звездной парочки в фильме блистает Девид Тьюлис, известный по роли профессора Римуса Люпина и Бен Чаплин ("Именинница» с Николь Кидман). В общем актерская игра является сильной стороной фильма.
Ах да, я же забыл про музыку! Это прелестно, просо прелестно. Саундтреки великолепные и главное вставлены в подходящие для этого моменты.
Конечно опять же остается непонятным почему название фильма в русском переводе исковеркали, но это не является причиной для того, чтобы не смотреть кино.
«Телохранитель» в нескольких словах можно охарактеризовать так — «очень английский фильм». Побольше бы таких.
Освободившийся заключенный Митчелл с искренним рвением хочет затесаться в ряды законопослушных граждан. Но на одну зарплату бывшему гангстеру, конечно, не прожить. Поэтому он по старой дружбе помогает подельникам взимать на районе барщину и оброк. Параллельно устраивается телохранителем у неврастеничной кинозвезды Шарлотт, следит за капризной сестрой — развратницей, мстит за убийство знакомого бомжа, ссорится с бандитским подрядчиком и оказывается один против всех.
Набив руку на ревизии гангстерской драмы, Уильям Монахэн решил метить в живые классики, поэтому дебютировал на правах режиссера, казалось бы, с беспроигрышным фильмом. Нагрузил его модерновой мешаниной жанров и стилей, добавил скрытых цитат, пригласил звезд и завершил душещипательным мажором. Видимо, все время, пока шли съемки, Монахэну являлся дух Тарантино и подкидывал забавные хохмы. Однако выдать их за свои находки у режиссера не получилось. И почерк самого вспоминаемого креативщика от кино ощущается уколами дежавю ровно в тех моментах, которые смотрятся лучшего всего. Еще одним дуновением времени фильм пронзает недавно проклюнувшееся в постмодернистской литературе направление новой сентиментальности. Сто лет избитые и исписанные чувства стали хитрее и изящнее. Никаких разговоров под луной и гуляний по пляжам, вся романтика умещаются в незаконченных фразах, случайных кадрах и пустой болтовне. Монахэн, конечно, откупается от невыносимо простого зрителя прелюдией одной постельной сцены и музыкой для стриптиза. В остальном же он выбирает маршрут синкопических строф, завязанный морским узлом на главном герое.
Желание создать абсолютный фильм, который бы зацепил и домохозяек и «Кайе дю синема», вывело автора в чисто поле художественной беспомощности. «Телохранитель» поет слабым голосом, фальшивя как на высоких, так и на низких нотах. Драматизм отдельных эпизодов слезно требует своего развития, усиления и ужесточения. Но то, что могло бы вызвать замирание сердца, тухнет в каком-то тупике. В результате картина остается и без любовных страстей, и без гангстерской напряженности, и даже без нормальной иронии. Непонятно, на что наделся Монахэн, когда писал главного героя как скопище всяческих добродетелей и идеал всех разведенок после 30-и. Из него же нельзя выжать ни одной шутки по определению. А задумка подтянуть юмористическую часть только лишь за счет героев второго плана попросту не профессиональна.
Не на пользу фильму играет и преподнесение зрителю мировоззренческих выводов. Обращение Митчелла в хладнокровного и саркастичного убийцу отзывается острым финалом, который походит на месть героя самому себе. Прежний Митчелл, полный энтузиазма в деле собственной социализации, чужими руками наказывает Митчелла сегодняшнего, который не устоял перед миром оружия, денег и крови. Смешно лишь, что самым злопамятным качеством оказывается милосердие. Дурацкая присказка: не делай добра — не получишь зла, — все-таки сработала. Поэтому «мораль сей басни» из уст режиссера звучит как-то простовато. Про «не ходите, дети, в Африку гулять» уже сказано, допустим, в «Проклятом пути». Впрочем, лучезрано-трагический финал можно расценивать и как счастье, которое воздалось герою таким, мягко говоря, странным способом именно за его милосердие. Ирония судьбы? Ага! В лучших гангстерских традициях!
-Ты просто должен понять. Если бы я был гангстером, Роб, то ты бы стал первым трупом. Я бы убил тебя и забрал бы всё, что у тебя есть — будь я гангстером. Вот почему тебе не нужно, чтобы я стал гангстером. Потому что, начав, я уже не остановлюсь. Ясно тебе? И больше не спрашивай.
Жанр «криминал» — для меня сродни красному сигналу светофора. Не смотрю я такое кино, так как мне претит его излишняя, пугающая своей реалистичностью, жестокость. Поэтому честно могу сказать, что подобных фильмов видела мало и адекватного сравнения с классикой жанра дать не смогу. Однако «Телохранитель» входил в список ожидаемых мною фильмов. И причина проста: ссылка на фильм 1992 года, который я просто обожаю. И никакая критика за все эти годы не пошатнула моей симпатии к Уитни Хьюстон, моего огромного зрительского уважения к Кевину Костнеру и восхищения шикарной музыкальной композицией «I Will Always Love You».
После просмотра творения Уильяма Монахэна я была слегка в недоумении. Мягко говоря, я получила не то, что ожидала. А если уж откровенно — это было совсем не то. Привет нашим прокатчикам и странностям их перевода! Передо мной был чисто криминальный фильм, где всю любовную историю, ради которой, к слову, я его и смотрела, уместили в 10—15 минут экранного времени и преподнесли, честно говоря, скомкано. Но к моему собственному удивлению, что-то зацепило меня в этом фильме. Зацепило настолько, что я оставила его в своей коллекции. И это даже не «love story», которая, конечно, мила, но не совсем раскрыта и, моё личное мнение, выезжает лишь на миловидности и обаянии Киры Найтли и мужественности и сексуальности Колина Фаррелла. Что ни говори, а экранная пара из них получилась приятная. Кому, как не Кире с её природной хрупкостью, изображать ранимость. И кому, как ни Колину, удаётся так смотреть на женщину, что даже из откровенно слабой любовной линии получается что-то довольно интересное.
Есть фильмы, которые не входят в разряд любимых, но есть в них что-то своё, какие-то цепляющие моменты, какая-то оригинальность, какой-то свой особый подход. Так вот «Телохранитель» для меня стал таким фильмом. Я не буду пересматривать его каждый день, но некоторые сцены, диалоги, фрагменты — хочется прокрутить ещё раз. Было в них что-то красивое, атмосферное, индивидуально-постановчное, возможно слегка гротескное, но стильное и цепляющее.
Присутствовали здесь: своеобразный юмор, порой чёрный, но не тупо-американский, броские реплики и запоминающиеся диалоги. Нечеткость персонажей, казалось, была намеренной и не отталкивала, а наоборот, заинтересовывала. Это не недочет, а лишь грамотная недосказанность. Даже не раскрытость некоторых сюжетных линий и странная, обидная концовка — лишь подогревали интерес к фильму, а не убивали его. Огромным плюсом «Телохранителя» является актёрский состав: особенно хорош дуэт Девида Тьюиса и Колина Фаррелла. Джордан и Митчелл в их исполнении просто шикарны. Первый покоряет своей неординарностью, второй принципиальностью и жестокостью с одной стороны, необычным благородством — с другой.
Отдельно хотелось бы отметить работу художников. Многие сцены, напоминали постановочные композиции и радовали глаз. А уж про саундтрек тут давно все сказано — музыка великолепна и превосходно вписывается в картину.
Сюжет «Телохранителя» наверняка типичен для подобного рода фильмов. Это эпизод жизни Гарри Митчелла, бывшего гангстера, который вышел из тюрьмы и хотел завязать с криминальным прошлым. Но это не так просто сделать. И если уж сюжетная линия и банальна, к чему я, в принципе, отношусь спокойно, то сам образ Митчелла интересен и вызывает огромною симпатию. Это драма, драма жизни, личности, человека. Это своеобразная ломка принципов, проблема выбора, жизнь в постоянном напряжении и в попытке угадать:«Кому же не повезёт следующему, когда и как именно».Это блестящая игра Колина Фаррелла, которому необычайно идут противоречивые образы. Не так-то просто показать несколькими мимическими движениями весь набор чувств и всю эмоциональную сложность персонажа, а так же сочетать в себе суровость, жестокость и, одновременно, нежность и трепетность. Это просто фильм, который чем-то зацепил меня, несмотря на принципиальное недолюбливание криминального жанра. И зацепил довольно сильно.
- Память странная штука. Я сочинил стихи для девушки. Она подписалась и подарила их другому.
- А при чём тут я?
9 из 10
Р.S. С названием фильма наши прокатчики, конечно, намудрили, а вот дубляж порадовал. За что огромное спасибо.
The ice age is coming, the sun is zooming in
Engines stop running and the wheat is growing thin
A nuclear error, but I have no fear
London is drowning-and I live by the river
London calling to the imitation zone
Forget it, brother, an» go it alone
London calling upon the zombies of death
Quit holding out-and draw another breath
London calling-and I don`t wanna shout
But when we were talking-I saw you nodding out
London calling, see we ain`t got no highs
Except for that one with the yellowy eyes
(The Clash)
Даже не знаю с чего начать, кино получилось неожиданным. Я о нем даже не слышал. И вот посмотрев трейлер, заинтересовался им, но тут сработало то, что трейлер сделали очень грамотно. А верить ему нельзя. На выходе получился совершенно другой фильм. В трейлере была сделана ставка на мелодраму, а сам фильм получился другим. Когда его смотришь, сразу в голову лезет избитое сравнение с Гаем Ричи. Но тут действительно есть его стиль. И некоторые приему съемки из его фильмов. Вообще что сразу бросается в глаза это очень сочный и хороший монтаж. Он очень бодро сделан. А вообще кино с самого начала начинает завлекать, заманивать. И погружает в атмосферу Лондона, темную мрачную, криминальную можно и так сказать. И все это затягивает.
Но минусом фильма является затянутость, если честно было желание во время сеанса уйти из зала, очень уж было затянуто, но все же было очень интересно, чем все это закончится. И это меня и спасло. Когда начались последние двадцать минут этого фильма я начал его уже уважать и любить. Так как он, отталкивая меня, заставил его смотреть с интересом и проникаться к нему симпатией. Да мне самому в это не верилось. Вообще больше всего трогает финал, если во многих просмотренных мною сейчас фильмов финал разочаровывает, то тут он взял меня за душу. Он очень грустный, но безумно запоминающийся.
Очень понравился мне сценарий этого фильма, вот что, а их писать Уильям Монахэн умеет очень хорошо. Он написал сценарий к «Отступникам». И тут он очень хорошо написан. в нем полно персонажей и все они раскрыты очень хорошо, даже те которые были на экране пять минут. Конечно, в этом есть еще и заслуга прекрасный актеров. Колин Фаррелл сыграл прекрасно, наверное, лучшая его роль. Рэй Уинстоун очень хорош. Он брутален, и его герой очень сильно сыгран. Девид Тьюлис больше всего понравился. Его персонаж единственное лицо которое шутит в этом фильме. Ну и Анна Фрил порадовала, вообще не ожидал ее в этой ленте увидеть.
А кино кстати нетипичное. Очень бросается в глаза то, что оно очень реалистичное. Такое ощущение, что смотришь на жизнь реальных людей. И тут показано, что быть звездой кино это не сладкая жизнь. Это было вложено уже от героини Киры Найтли. А еще у этого фильма великолепный саундтрек. Он просто великолепен. Очень хороши все песни. И они прекрасно сочетаются с картинкой.
Про гангстеров уже было очень много сказано, но этот фильм говорит что-то новое. Но очень долго у меня возникла ассоциация с фильмом «Путь Карлито». У них схожие сюжеты, и «Путь Карлито» конечно лучше, но такая ассоциация она потом уходит прочь. Хочется также отметить очень сильную смысловую часть. Ее очень сложно описать, но, посмотрев фильм ее, понимаешь, но объяснить не можешь.
Вывод: Очень нетипичное и хорошее гангстерское кино. Которое врезается в память. Очень хорошо прописанное и сыгранное. Вообще все хорошо, кроме пары минусов. И жаль, что многие не оценили его по достоинству, хотя, скорее всего к этому фильму можно прицепить ярлык «Кино не для всех».
Английское гангстерское кино всегда стояло особняком, занимая почётную нишу в жанре. Но на стыке тысячелетия, как чёрт из табакерки, неожиданно возник Гай Ричи. Осовременив и придав колорита, он мастерски вывел криминальные разборки на мировую арену, снабдив свои фильмы изрядной долей юмора, заставив всех последующих режиссёров ровняться исключительно на себя.
Вот и в творении Уильяма Монахэна прослеживается неприкрытое подражание и копирование идей именитого предшественника. Сложно сказать, является ли это данью уважения или простым заимствованием, но остаётся фактом то, что знакомым с творчеством Гая, не составит труда полностью предсказать развитие событий. Интрига вроде бы и теряется, но поклонники Ричи всё равно останутся довольны, ведь здесь идёт не бездумное копирование идей, а качественное заимствование, хоть и не лишенное недостатков.
Сложно обманывать самого себя. Уверять, что «завяжешь» и начнёшь жизнь с чистого листа. Ты возвращаешься на те же улицы, к тем же знакомым и почти тем же делам. Твоя жизнь не отпустит тебя, не даст перекроить твою суть. Ведь прошлое так просто не оставит тебя в покое. Чтобы измениться не достаточно одного желания. Не достаточно быть просто «хорошим парнем». Ведь хорошие парни здесь не в моде.
При явной криминальной направленности, динамичные сцены здесь можно пересчитать по пальцам одной руки. Стычки носят преимущественно словесный характер, в которых герои не преминут лишний раз съязвить или отпустить очередную колкость в адрес оппонента. Благо истинно английский юмор это позволяет. Да и диалоги прописаны здесь отменно. Каждый персонаж запоминается прежде всего не своими действиями, а именно тем, что и как он говорит.
Кстати о персонажах. В фильмах Ричи наличие абсолютно каждого действующего лица было строго обусловлено канвой происходящего. Каждый играл отведённую ему роль. Пусть и крохотную, но всегда запоминающуюся. И не важно был ли этот персонаж второстепенным или даже третьестепенным. Мелькал в кадре добрых полчаса или появлялся всего на несколько секунд. Здесь же мы наблюдаем совершенно неуместных, создающих массовость личностей. Даже некоторые главные действующие лица исполняют роль мебели. Да, это я о Кире Найтли и всей любовной линии(которую кстати с треском провалили).
Актёрская игра является достойной стороной картины. Колин Фаррелл чертовски хорош(особенно в строгом костюме). Рэй Уинстон колоритен, но сценарно вторичен по своей сути. Дэвид Тьюлис просто неподражаем. Стивен Грэм даже в малюсеньком эпизоде оставит свой след. Ну а Кира Найтли просто исполняла роль Киры Найтли.
Отметился фильм и отличнейшим саундтреком. Собраны наверное лучшие композиции разных времён, которые уже сами по себе создают должное настроение и откровенно вытягивают некоторые эпизоды.
Получилось очень английское кино, хоть и не лишенное явных огрехов, меркнущее на фоне работ Гая Ричи, но абстрагировавшись, вы обязательно получите от него удовольствие.
P.S. Если ты достал пистолет, то обязан выстрелить. Закон жизни. Или смерти. Выбор за тобой.
Сценарист «Отступников» и лауреат «Оскара» Уильям Монахэн планирует продолжить свои режиссерские опыты и возьмется за постановку оригинального криминального триллера «Мохаве» (Mojave). Текст для картины кинематографист написал сам. (...)
236.7 тыс., 
60.8 тыс., 
32.4 тыс., 
