Лос-Анджелес, 1962 год. Профессор английской литературы Джордж отводит себе один день для ответа на вопрос, есть ли у него будущее после внезапной смерти любовника Джима, с которым он прожил 16 лет. В рассыпающемся на части мире Джордж ищет утешения у давней подруги Шарлотты, пытается зацепиться за красоту окружающей реальности, чтобы заново открыть смысл жизни.
Дом, в котором живет главный герой, был построен в 1949 году именитым американским архитектором Джоном Лотнером, чьи творения и ранее неоднократно служили местом действия голливудских фильмов.
«А, может, я не хочу жить в мире, в котором нет места нежности»
«Одинокий мужчина» — первая кинематографическая работа всемирно известного, дорогого и престижного дизайнера Тома Форда.
Картина (а это именно картина, потому что все, что изображено здесь — мастерски прописано до мелочей: подготовленные для самоубийства костюм, запонки и предсмертную записку, например, — хоть сразу в музей изящных искусств в качестве экспоната) повествует о мужчине по имени Джордж, некоторое время назад лишившегося по трагической случайности самого близкого человека. И не может он жить больше без этой любви, просыпаясь каждое утро со словами «Только бы дотянуть до вечера»… А время ну так медленно тянется, что ты сам уже сидишь и думаешь — «только бы дотянуть»… А эта «медлительность», кажется, уже разливается с экрана, и заполняет все пространство вокруг, и это отчаянье и душевная пустота уже проникли и в твои мысли тоже. А часы отсчитывают время с прежней неторопливостью: секунда… еще секунда… еще…
Джордж решает со всем этим покончить. Самый простой выход. Застрелиться да и все. Но здесь судьба дает ему очередное, возможно, самое важное, испытание — Джордж встречает юного Кенни, который, кажется, способен возродить светлые чувства и вернуть его к полноценной жизни. Необходимо только ответить на вопрос: стать снова счастливым, но предать при этом память любимого человека, или отказаться от дарованного судьбой и продолжить отсчитывать секунды..
За безупречное исполнение, убедительную игру актеров и смелое содержание фильм «Одинокий мужчина», безусловно, заслуживает всяческих похвал. Respect, Tom Ford!
Я уже давно слышал что этот фильм стоит посмотреть, отзывы на сайте во мне усилили это желание и я наконец решился посмотреть картину «Одинокий мужчина». Посмотрел и совершенно не жалею об этом.
Чем мне понравился фильм? Однозначно понравился Колин Фёрт, он действительно играл настолько убедительно и реалистично, что было трудно не верить в его переживания об утрате любимого им человека, парня с которым он прожил 16 лет. И наверное они были бы вместе еще не один год, но… Впрочем какая разница что произошло? Просто теперь его нет. Нет его, а он есть. Он каждое утро отправляется на работу, улыбается соседям, работает, в общем продолжает жить так как жил и совсем не так. Он один и его никто не понимает.
Его не может понять даже его подруга по жизни Чарли. А понять его она не может потому, что не может до конца принять. Чарли великолепно сыграла Джулианна Мур. Её роль безупречна: она подруга, она искренне любит его и… не понимает.
Герой Фёрта принимает решение уйти из жизни. И вдруг судьба дает ему второй шанс. Ему хочется жить снова, он встречает того с кем хотел бы связать свою жизнь. Хотел и не связал.
И знаете, мне кажется это урок всем нам: чтобы не случалось в этой жизни, как бы тяжело не было мы должны жить. Жизнь дана нам чтобы прожить её до конца и не ожидая его (он все равно всегда внезапен) а просто жить и наслаждаться каждым моментом жизни. Да, не всегда это легко, но… Мне кажется фильм «Одинокий мужчина» учит именно этому: цени жизнь и просто живи наперекор всему!
История одной счастливой жизни, закончившейся не менее счастливой смертью. Беда (или счастье — это кому как) только в том, что заканчивается эта жизнь именно тогда, когда она снова обрела новый смысл.
Красивый и элегантный профессор английского языка и литературы (Ферт) в одночасье теряет любовь своей жизни, обожаемую собаку и повод для продолжения собственного пребывания на земле, хотя внешняя сторона остается безукоризненной и неизменной: идеально выглаженная и накрахмаленная сорочка, идеально вычищенные ботинки, идеальный низкокалорийный завтрак… — вот только все это механика жизни, а в душе только боль, пустота, заполняемая воспоминаниями о счастливых днях с возлюбленным и мысли о самоубийстве.
Каждый день — череда бессмысленных слов и телодвижений: обсуждается ли начало карибского кризиса с коллегой (Д. Девенпорт) или роман Олдоса Хаксли с раскованными американскими студентами, устраивается ли вечеринка с давней лондонской подругой юности, ничуть не менее потерянной и живущей на автопилоте (Дж. Мур).
Том Форд создал настолько прекрасный мир начала 60-х, что поначалу все это действо вызывает недоумение, ибо напоминает картинку из глянцевого журнала: все вокруг выглядит совершенным, но абсолютно пластиковым и бездушным. Каждая деталь выверена до самой ничтожной детали, безупречно красивы люди и декорации, в которых они живут, но это бессмысленное совершенство.
Но постепенно ты перестаешь замечать декорации и начинаешь смотреть только на (или скорее внутрь) героя Ферта и понимать, насколько пугающе глубок и тонок замысел Форда: ты одинок в этом мире, и боишься старости, и не видишь повода для продолжения своей безупречной жизни, ибо все лучшее в ней, уже было и длилось 9 лет, и в одночасье разбилось в автокатастрофе, оставив лишь боль и осколки воспоминаний.
И только появление нового человека — юный голубоглазый студент (Н. Холт), проявляющий недюжинный интерес к профессору в поисках twin soul — действительно способен придать твоей жизни новый смысл, создать приток свежей крови, и ты уже почти отпустил боль прошлого и огонек интереса к новому жизненному витку вновь зажегся в твоих глазах — ан нет, вот тут она, эта с косой и пришла.
Summary: Живи настоящим моментом, мысли материальны, негативные мысли берут тебя за горло и воплощаются в реальность.
Да, жизнь порой поворачивается своей изнанкой, порой беспощадна, порой бессмысленна в своей жестокости, но, тем не менее упоительно прекрасна, непредсказуемо прекрасна..
Том Форд — очень глубокий товарищ оказался, он хотел экранизировать этот роман, когда впервые его прочитал. а было ему тогда лет 20. Колин Ферт в этой роли вышел на финишную прямую актерского мастерства, когда и без слов от его лица взгляд не оторвать, все остальное — безукоризненный бэкграунд и особого значения не имеет. Well done, Mr.Ford, very nice debut.
«Одинокий Мужчина» это первое творение дизайнера Тома Форда, которого просто боготворит одна моя подруга. Сама я не фанатка моды, но не признать, что Форд человек с исключительным чувством стиля я не могу. Так и его режиссерский дебют получился необычайно стильным.
В «Одиноком Мужчине» нет абсолютно ничего, что не было бы наполнено аристократичностью, стилем и изысканностью. Рука Форда чувствуется во всём — начиная от обивки кресел, до запонок главного героя. И даже тема фильма подана стильно. Ведь кто бы, что не говорил, а гомофобов гораздо больше, чем людей, спокойно относящихся к людям нетрадиционной ориентации. Форд как бы пытается показать всем, что каждый человек в не зависимости от его ориентации любит, способен любить и имеет право на любовь. Форд как бы рассказывает историю одиночества не одного конкретного человека, но любого из нас, кто когда-либо кого-либо терял.
Актёры у Форда тоже поразительно стильные. Фёрт давно является для меня синонимом слова стиль — не в одежде, но в актёрском мастерстве. Но тут его внутренний стержень, внутренняя красота сочетаются с внешней безупречностью. Роговые очки, идеально сидящий костюм, узкий галстук, начищенные до блеска ботинки. Но за всем этим опустошённый человек. Жизнь лишила его самого дорого, лишила стимула к жизни. В свой последний день Джордж отчаянно пытается найти соломинку, за которую может зацепиться утопающий. А Джордж именно тонет — его затягивает омут воспоминаний. В них ему гораздо лучше, чем среди этих ничего не понимающих людей. Есть у него подруга — Чарли. Настоящая женщина из 60-х. Раньше такие женщины курили сигареты, сидели дома и упивались одиночеством. Женщина с такой же судьбой в наши дни — либо алкоголичка (хотя Чарли в принципе тоже), либо отчаянная трудоголичка. Но и тут Форд не отступает от своего стиля. Героиня Джулианны Мур при всём отчаянье всё ещё хороша собой. Её туалет и причёска просто заставляют широко распахнуть глаза. Утончённая и тоже «утопающая». Ещё у Форда светиться не столько красивый, сколько неординарный Николас Холт, очень утончённый и чувственный Джон Кортахарена, которого могу поклясться я уже где-то, и не раз, видела и, конечно, Мэтью Гуд, как некий призрак прошлого.
Многие обвиняют «Одинокого Мужчину» в том, что диалоги не несут в нём особой смысловой нагрузки. Отчасти это так. Но, ответьте мне, нужны ли вообще диалоги, если мы и так видим всё? Именно видим. Форд снял кино, в котором визуальный ряд важнее содержания т. к. картинка говорит сама за себя. Когда Джорджу хорошо мы видим яркие, чистые цвета, когда «тонет» весь мир становиться серым и бесцветным, когда он старается увидеть прекрасное, мы видим крупные планы. Вот он весь, целый человек, целый мир, лежит перед нами, окаймлённый в оковы экрана. Он старается увидеть прекрасное, нащупать последнюю ниточку пуповины, когда-то связывавшей его с этим миром, но когда ему это удаётся, наступает время уходить. И уход будет ярким, цветным. Прекрасные люди должны заканчивать жизнь на светлой ноте. Счастливыми.
«Одинокий Мужчина» это кино не о человеке, а о чувстве и о том, что оно может сделать с человеком его испытывающим. Кино нежное, красивое, проникновенное. Чувственное. Шедевриальное.
Сегодня я умер. Вместе с моим любимым человеком. Вместе со своей второй половинкой, как бы банально это ни звучало. Я потерял парня, которого любил всей душой, у меня теперь не будет жизни. Да-да, не будет никакой жизни. Не будет того, о чем мы вместе мечтали и чего хотели, не будет ссор, переживаний. У меня сейчас на душе пустота и только лишь воспоминания о нем. Еще у меня есть искренняя, любящая меня давно подруга. Но я чувствую, что она не может со мной говорить. Она настолько и давно влюблена в меня, что когда мы встречаемся, то и поговорить не о чем. Она боится меня испугать своей любовью и поэтому говорит о всякой ерунде. Но она со мной искренна. Так бывает. И мы с ней говорим ни о чем. Вот только ей не повезло влюбиться в меня, в мужчину, который любит другого мужчину. Она всю жизнь искала, о чем же со мной поговорить, чем меня очаровать, но в итоге ей достался только лишь удел подруги, а я знаю, что она до сих пор надеется на большее. И она очень много смогла бы мне дать в жизни, я это чувствую. Но, наверное, в этой жизни уже не получится
Я все время думаю о нем, а они лезут со своими разговорами, и мне приходится говорить со всеми на отвлеченные темы и заканчивать разговор как можно быстрее. У меня болит душа, но этого тоже нельзя показывать, и на людях я такой, каким меня всегда привыкли видеть. Правда, сегодня какой-то студент на одной из моих лекций пристально вглядывался мне в глаза, похоже его подруга о чем-то намекнула ему. Нет, вы не подумайте, мои инстинкты не умерли, сегодня случайно столкнулся с одним парнем возле маркета и пристально посмотрел на его чувственные губы, когда он курил. Но это совсем не то. Да, мне нравится красивое мужское тело, губы, лицо. Но мой любимый человек мертв, и я понимаю, что застрелюсь, если позволю себе что-то большее. Утро после интимной близости хоть с мужчиной, хоть с женщиной уже не будет добрым — оно будет мерзким, и я почувствую, что даже существовать не смогу. А так — он все равно рядом со мной, но только это известно лишь мне и моей подруге. Остальные догадываются, но мне все равно. Вскоре я встретил студента, что рассматривал меня на лекции. У него красивые глаза и он пытался вернуть меня к жизни. Вот бедняга, подумал, что я точно решил покончить с собой. Совсем еще молод. Но он верит, что со временем многое изменится в лучшую сторону. Пусть верит. У него все будет хорошо. А мой любимый человек все равно всегда со мной. Прощайте.
Ну что же, английская школа дает о себе знать уже давно — подтверждение этому отличная актерская работа британца Колина Ферта, за что он был и удостоен звания лучшего актера года на вручении кинопремий Британской Киноакадемии. А также номинант на премию Golden Globe Awards 2010 (Золотой глобус) и номинант на Оскар. Игра Джулианны Мур бесподобна (тоже номинантка на Золотой Глобус), режиссерский дебют Тома Форда удался. Весь фильм выдержан в «чопорном» английском стиле. Смонтирован идеально. Написанная к фильму музыка Абель Корженевски подчеркнула переживания героя Ферта. И, наконец, очень удачно адаптировали изящный роман Кристофера Ишервуда. У фильма есть стиль и фирменный почерк Тома Форда теперь уже вряд ли забудется. Можно отметить и игру других актеров — например, Николаса Холта, сыгравшего в фильме «Битва титанов». Актеры по большей части передавали смысл картины движениями рук, походкой, глазами. И не было никаких современных атрибутов, которые только отвлекали бы от смысла фильма: вот зазвонила мобилка, вот наш герой едет на машине и попадает в пробку, вот он секс без границ. Нет лишнего надрыва в эмоциях персонажа Ферта.
Финал фильма остался открытым — кто еще не посмотрел, то посмотрите, и вы поймете, о чем я говорю. И главное — обошлись без грязи и пошлятины.
«Ох, не люблю я подобную тематику». — Подумал я, увидев первые кадры фильма. Ну что ж делать, по природе я натурал и, как у любого другого человека с моим мировоззрением, этот фильм должен вызывать спорные чувства. Но в итоге фильм приятно удивил.
Первый режиссёрский опыт товарища под именем Том Форд оказался удачным. Наверное, во многом потому, что он не понаслышке знаком с различного рода меньшинствами и знал, о чём снимает кино. Со своей непредвзятой, оригинальной точки зрения, он рассказал нам о человеке, глубоко несчастном, одиноком и непонятым этим стандартизированным миром. И не столько здесь значима сама мысль о притеснениях бедных меньшинств и предрассудков, которые общество рождает, чтобы возненавидеть их (мысль, которая в той же «Горбатой горе» была гораздо более ощутимой), а большое значение приобретает простая человеческая история о потере любимого человека и тщетных попытках удержаться в этом мире, ставшем вдруг враждебным и равнодушным к герою. И будь это гетеросексуальная история, скорее всего, фильм не был бы настолько хорош, потому что именно этот нюанс придаёт пикантности и оригинальности всему, что происходит в фильме. Именно в этом заключается главный феномен фильма — он довольно прост и рассказывает нам о том, что мы много раз слышали, но исходные условия настолько необычны и неожиданны, что выбивают ленту из ряда подобных историй и привлекают недюжинное внимание.
Насыщенность. Интересной показалась идея насыщать картинку всякий раз, когда у главного героя светлеет на душе. Этим ходом оператор/режиссёр недвусмысленно дал зрителю понять, что чувствует главный герой, что его вдохновляет, а что нет. И его внутренний мир становится более понятным и цельным.
Ирония.Она приходит к нему именно в тот момент, когда он уже не собирается её встречать. Главный плюс ленты. Хороший и достаточно неожиданный ход, который даёт шанс задуматься о хрупкости этого мира и человеческой жизни. Человек, которому весь город не давал спокойно, наедине с собой, помечтать о вечном, в итоге обрёл вечность тогда, когда нуждался в ней меньше всего.
Гомосексуальная эстетика. Спасибо Тому Форду, что избавил мнительного и неподготовленного зрителя от всяческих непотребств, которые с трепетом в душе он ожидает увидеть на большом экране. Фильм на удивление сдержан, серьёзен и эстетичен. Главное, эстетичен. Такая уж она эстетика — позволяет увидеть красоту даже там, где её увидеть не ожидаешь или не хочешь. И красота эта без излишеств, ровно в тех пропорциях, которая будет понятна всем.
Они заполонили всю планету. Удивляет та лёгкость, с которой герой находит на улицах Лос-Анджелеса своих голубых собратьев. Может, я чего-то не знаю о 50-х, но я думал, что тогда всё было строже. А главгерой — куда не плюнет, везде товарищи по оружию. Безобразие.
И в конце обращение к деятелям киноискусства, которое, естественно, не будет услышано. Господа, режиссёры, снимайте фильмы об однополой любви лишь тогда, когда они нужны и сюжет многое потеряет, если убрать из него гомосексуальную подоплёку. И, естественно, снимайте это так же эстетично и невызывающе, как это сделал том Форд.
Одно то, что картину снял Том Форд, известный американский дизайнер, по-моему, уже предопределило её изысканность, начиная с блестящих чёрных ботинок, заканчивая роскошными интерьерами.
Не мудрено, что Том, открытый гей, решил экранизировать одноимённый роман Кристофера Ишервуда, писателя, который один из первых в США заявил о своей нетрадиционности ещё в те времена, когда это было опасно физически. Писатель прожил со своим избранником 33 года до самой своей смерти.
Не буду затягивать с описанием, а просто напишу, что нам, зрителям, предоставляется один день из жизни главного героя Джорджа Фальконера. Джордж, профессор английской литературы, живёт в Лос-Анджелесе и переживает смерть своего партнёра, который не так давно погиб в автокатастрофе.
Но, однажды проснувшись после тяжелого сна, Джордж понимает, что не мыслит своей жизни без любимого человека. Герой отчётливо чувствует своё одиночество, и жизнь видится ему, исключительно в тёмных тонах. Кстати, о цвете кино хочется сказать особо, так как я впервые столкнулась с таким поразительным эффектом, когда волна чувств в герое сопровождается волной цвета — когда-то мрачное изображение оживает и становится ярким, наполненным, плывущим.
Джордж старается до последнего не показывать трещину, образовавшуюся в нём, прикрываясь совершенной формой и непроницаемостью. Однако прежние воспоминания и мучительная тоска всё чаще и чаще завлекают его в мир прошлого, возвращаясь из которых, в будущем он видит только смерть.
Больше всего зацепило меня то, что Джордж, обладает удивительной острочувствительностью и то, что он ещё в состоянии ощутить настоящую красоту, но зацепиться за неё не может, так как не находит того человека, которому бы он смог выразить свои чувства. Страдающий взгляд Колин Фёрта, уверена, покорил много сердец.
Игра Джулианны Мур тоже была бесподобна, очень уж хорошо удалось ей сыграть одинокую пьющую даму, которая только и делает, что хорошиться к приёму Джорджа. Многочасовый марафет и пронзительная радость встречи с видом «как ни в чём не бывало», конечно, задевает за живое.
Но пожалуй самым ярким открытием для меня стал польский композитор Абель Корженевски, чья музыка просто невообразимо исполосовала моё сердце изнутри. Эта музыка напрочь выносит из реальности и первые секунды, ты не слышишь ничего, как если бы рядом с тобой взорвались тысячи снарядов, которые свои взрывом заложили тебе уши.
В последнее время фильмов про однополую любовь более чем много. Не понимаю, с чем связана эта мода, то ли с усиленным интересом общественности к этой теме, то ли с тем фактом, что гомосексуалисты постепенно переходят в статус большинства, не знаю. Не в этом суть. Как бы то ни было, подобные фильмы всё чаще становятся объектом обсуждения и одобрения кинокритиков (что уж говорить о зрителях), и практически каждый из таких фильмов отмечается номинациями на престижных премиях типа Оскара, Золотого глобуса и др.
И вот, после успеха «Харви Милка», «Горбатой горы», «Трансамерики», «Отголосков прошлого» и т. п., режиссер Том Форд снимает картину под названием «Одинокий мужчина», чем-то напоминающую экранизацию «Смерти в Венеции»; и, надо сказать, очень даже не плохую, ни в чем не уступающую названным.
Фильм рассказывает очень трогательную историю любви двух людей Джорджа (Колин Фёрт) и Джима. Да, возможно, история любви героев разительно отличается от общепринятых стандартов, но с первых же кадров веришь в искренность и чистоту захватившего их чувства. Им наплевать на предрассудки и мнения консервативного большинства, не всё ли равно, какой пол у человека, если тебя захлестывает по-настоящему истинная Любовь? И не только любовь, но и верность, и преданность — ведь Джордж и Джим прожили друг с другом 16 лет; сомневаюсь, что многим среднестатистическим «нормальным» парам удалось бы провести столько лет вместе; и я уверена, что герои фильма продолжали бы жить так и дальше, если бы смерть не забрала одного из них… А за ним и второго, ведь в мире в котором твоей второй половинки больше нет — нет смысла жить, становиться до боли одиноко…
Фильм безумно красиво снят! Будничная тусклость одиночества Джорджа сменяется счастливой и праздничной яркостью — воспоминаниями о любви, и её отголосками в ныне пустом существовании. Аккомпанементом к жизни главного героя служит великолепная музыка, которая временами накатывает как лавина, а временами затихает. Вообще складывается такое впечатление, что создатели фильма уделили внимание самым мельчайшим деталям, сделав каждую, пусть даже самую незаметную мелочь действительно важной. «Одинокий мужчина» — сильное и стильное кино, которое смотрится на одном дыхании и целиком погружает зрителя в атмосферу 60-х.
Актеров в фильме можно пересчитать по пальцам, что только подчеркивает атмосферу гнетущего одиночества и тоски главного героя — по истине «одинокого мужчины».
Главную роль исполнил Колин Фёрт — однозначно талантливый актер, игре которого веришь без остатка, будь он мистером Дарси, королем Великобритании, или же одиноким и потерянным интеллектуалом-гомосексуалистом (как в данном случае). Он играет настолько убедительно, что можно подумать, данная роль написана специально для него. Актерскую игру Ферта отметила и киноакадемия. К слову, складывается такое впечатление, что номинантом, к примеру, на Оскар можно стать любой актер, просто сыграв трансвестита или голубого. Колин Ферт только блестяще продолжил эту традицию.
Джулианна Мур в этом фильме просто шикарна. Её героиня, приехавшая в Америку за новой интересной жизнью, не видит теперь ничего кроме разочарования, тоски по родине и ушедшим годам. Шарлотта, как и герой Колина Ферта, брошена и одинока. Но она хочет вырваться из этого замкнутого круга, уехать, снова полюбить. Она ищет выход, но не стремиться уйти навсегда, как Джордж.
«Одинокий мужчина», безусловно, входит в категорию фильмов «на любителя», тем не менее, понимающим людям, и тем, кого не мутит от однополых поцелуев, я не побоюсь посоветовать его посмотреть.
Колин Ферт (в роли Джорджа), он открылся для меня по-новому, очень реалистичная роль, безупречная передача эмоций, заставляет настолько прочувствовать все происходящее, что невольно ощущаешь себя героем этой картины.
Фильм о Любви мужчины к мужчине, безусловно красивой и настоящей, которую хочется внести в свою жизнь и прожить с ней до конца.
Фильм о прошлом, о том, что когда безвозвратно теряешь любимого человека, для тебя перестает существовать настоящее и будущее.
Для тебя мучительно становится жить, потому что в настоящем ты можешь жить, к будущему стремиться, а в прошлом время останавливается, ты можешь там только быть, но для этого тебе не надо ни работы, ни друзей, никого.
Главный герой может жить лишь в прошлом, и ему тяжело взаимодействовать с настоящим миром, поэтому он принимает единственное правильное, на его взгляд, решение. Фильм показывает один день из жизни героя, его подготовки к этому шагу, которая переплетается с его воспоминаниями о безвозвратно ушедшем счастье и о настоящем, которое пытается вернуть его к жизни, идет борьба этих двух времен. Но чтобы уйти в мир иной, человек должен обрести спокойствие и умиротворение.
Любовь как автобус: если подождать, обязательно придет другой… А всегда ли нужен другой?
Чего я ждал от первого фильма именитого модельера? Признаться, кроме изысканности, безупречного стиля — ничего. Наверняка гламур будет перехлестывать, думал я. Наверняка нам покажут слезливую историю ставшего одиноким гомосексуалиста, с изрядной долей пошлых ситуаций, однобокого юмора, нескромных сцен.
Надо сказать, что уже трейлер изменил мои ожидания. Не могу вспомнить случая, когда создатели фильма ограничились только музыкой и картинкой, опустив любые слова. Это удивило, но теперь ожидания стали неясными.
В итоге, фильм меня, человека мало впечатлительного, просто-напросто потряс, и уже несколько дней я думаю только о нем. «Одинокий человек» заглушил, оглушил все остальные сильные кинематографические впечатления этого года, а их было немало. Итак, по порядку.
Сценарий. Мало сказать, что он оригинален. На нем печать особенного, уникального творческого акта (говорю без капли фанатизма или преклонения), и это трудно объяснить. Предсказать развитие сюжета практически невозможно, да и не нужно — во время просмотра возникает желание, или даже готовность следовать за любыми поворотами фабулы. Да и развитие странное — собственно, есть ситуация (произошедшая трагедия) и есть один день, который выбран, чтобы «покончить» с прошлым. Но за этот день происходит очень многое, как в действительности, так и в воображении. Режиссеру удивительно тонко удалось изобразить «наброски» воспоминаний, того, что бросилось в глаза, о чем думается. При этом реальные события снова и снова возвращают нас к страданию главного героя. А продуманность каждого слова, диалога, попадание в точку каждой мысли (а их столько! — о смерти, о прошлом и будущем, о любви, о дружбе) — это то, от чего я отвык в последнее время в кино. Интересно будет почитать роман Кристофера Ишервуда — почти уверен, что его содержание передано в фильме очень нелинеарно и уж совсем не дословно.
Актерская игра выше всяких похвал. Сказать, что Колин Фёрт «справился» с этой сложнейшей ролью, значит ничего не сказать! Он жил ею, он заставил меня поверить и переживать всем его мыслям, его слезам. Его то страстные монологи, то тихое горе — все было так близко! А что меня поразило — это его невероятно живые, насыщенные искрами, горящие глаза в разговоре с юным Кенни(Николас Холт) в клубе. Они до сих пор в моем воображении. Даже после очень удачной роли лорда Генри в средненьком «Дориане Грее», я никак не ожидал такого прорыва. Впрочем, награды за работу Ферта над образом профессора Джорджа Фальконера говорят сами за себя.
Джулианна Мур стала для меня откровением. Честно признаюсь, незаслуженно не замечал этой актрисы ранее. А ведь ей доступны тончайшие психологические нюансы, и все это так естественно, как будто она и не играет. Ее героиня — Чарли, женщина не первой молодости, со своими разбитыми мечтаниями, с сердцем, разрывающимся от тоски и неопределенности, жаждущим любви и тепла.
Николас Холт, на мой взгляд, с легкостью и очень многообещающе вышел из переходного возраста. Я запомнил его по роли в фильме «Мой мальчик», и уже тогда пожелал ему в душе не потеряться, вырасти и сохранить свой актерский талант. И вот ребенок стал мужчиной, а результат удивителен.
Музыка. Захватила еще при просмотре трейлера, в фильме была неразрывной частью действия, как будто все родилось одновременно. Это не просто подходящий, отлично встроенный, милый, запоминающийся саундтрек — это музыка, которой, кажется, и должен звучать визуальный ряд, другой не может быть. Композитор Абель Корженевски мне не был до этого известен, но теперь буду следить за его творческой судьбой.
Сложно анализировать, разбирать на составные части фильм, который однозначно является произведением искусства, ни один кадр которого не пропущен мимо внимания режиссером (это заметно). Особенно стоит отметить, наверное, еще гениальную операторскую работу — обычно чем она лучше, тем незаметней, как ни парадоксально. А здесь красота каждого отдельно взятого кадра очевидна вдумчивому зрителю.
Ну и, что мне особенно понравилось — потрясающая находка с цветовым решением. Казалось, можно было бы этот ход предугадать — ведь режиссером выступил Том Форд, и уж чем, как не цветом выдать свое тонкое стилистическое чутье. Я ждал чего-то такого и был уверен, что это будет лишним, ненужным довеском. Но как все иначе! То едва заметные, то резко контрастные, взрывные перемены палитры от приглушенного ретро до почти кислотной насыщенности цветов — все это было поразительным штрихом к психологическому действию. Молодость, больно стучащая яркими красками по вискам профессора Фальконера, разрывала его на куски, напоминая, что он лишился любимого человека, но и бойко утверждая, что жизнь идет вперед.
Последние две сцены, думаю, повергли полный зал кинотеатра в шок — тишина наступила непередаваемая. Такой глубины проникновения Кенни в душу своего старшего, одинокого друга никто не ожидал. Финал — до чего же реалистично, без сентиментальности и невероятных хэппи эндов!
Хочется сказать Тому Форду, сумевшему создать такое кино, предельно личное, предельно страстное и чувственное — без капли пошлости, удивившему масштабом своей индивидуальности — огромное человеческое спасибо!
Студии Universal Pictures и Working Title Films ищут британского постановщика, который займет режиссерское кресло романтической комедии «Бриджет Джонс 3». Пол Файг, снявший «Девичник в Вегасе», разработал очередную версию сценария и взял самоотвод. (...)
82-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж состоит из восьми частей: ведущие Оскара, номинанты, подготовка к церемонии, красная ковровая дорожка, церемония награждения, за сценой, press room и финальная фотосессия победителей… (...)
206.1 тыс., 
21.3 тыс., 
