Лучший фильм, Лучшая мужская роль, Лучшая мужская роль второго плана, Лучший режиссер, Лучший адаптированный сценарий, Лучший монтаж, Лучший саундтрек для драматических/комедийных картин
Фильм рассказывает историю о трех офицерах американской армии, которые с войны возвращаются домой к своим семьям. Эл, Фред и Хомер — эта история о них, у Эла дома жена и двое уже подросших детей, которые как раз вступают во взрослую жизнь, он пытается наверстать упущенное, узнать их заново и вновь завоевать семейную любовь и доверие, по возвращению его приглашают работать в банке на более высокую должность, нежели он был до того как отправился на войну.
У Фреда в свою очередь красавица жена, которая начала самостоятельную жизнь, уехав от родителей Фреда и поселившись в отеле и как видимо не очень то скучала без мужа, к тому же на работу Фреда брать не торопятся и у него, серьезные финансовые проблемы, после совместной выпивки в баре Фред попадает домой к Элу и там он влюбляется в дочь Эла, Пегги. А вот у Хомера дела еще сложнее, он потерял на войне обе руки, но его ждет семья и любимая девушка на которой он обещал по возвращению жениться, но серьезное увечье все усложняет, поэтому Хомера и его девушку ждет большое испытание их чувств, готовы ли его близкие принять его таким.
У фильма было два рабочих названия — «Слава для нас» и «Снова дома». Впоследствии было решено остановиться на текущем варианте, что вызвало недовольство автора романа-первоисточника Маккинлея Кантора.
Бессмертный шедевр великого Уильяма Уайлера, канонизированный в Америке и сравнительно малоизвестный у нас. В сущности, это «soap opera», сентиментальная мелодрама, лирическое повествование о взаимосвязанных судьбах трёх американских военных ("солдат», в точном смысле, среди них нет — см. выше) и их семей.
Достоинства этой архетипической для своего жанра картины, конечно, не в сюжете, и даже не в безупречной режиссуре или ювелирной операторской работе Грэга Толланда ("Гражданин Кейн») — словом, не в пределах формально-киноведческих или технических категорий, а скорее в сфере эмоциональной и интуитивной, прямо относящейся к столь трудноопределимому понятию как нравственное воздействие прекрасного.
Эта картина «целебна», благотворно чиста и (как очень немногие фильмы) способна врачевать раны души и сердца — то нежно-человеческое, трогательно-банальное, сквозящее сквозь жанровые клише, не повторится, увы, ни в одном из бесчисленных подражаний.
Наконец-то кончилась война. Из окон старого автомобиля виднеются родные места, дом, милый дом, показывается впереди… И вроде бы всё хорошо, вот только родители улыбаются как-то совсем по-другому, а во сне по-прежнему являются взрывы снарядов…
Фильм о войне, а уж тем более о её последствиях никогда не может быть бессмысленным. И «Лучшие годы нашей жизни» верное тому подтверждение. Долгая разлука, ожидания, лишения — всё это намного точнее, чем произносимые слова и даже собственные мысли указывают на силу духа и на то, настоящая ли любовь у тех, кто о ней говорит. Недаром в фильме есть несколько упоминаний о свадьбе и даже происходит сама свадьба. «В горе и в радости» — как ни печально, но первое скорее докажет любовь, чем второе.
Первый час фильма было очень интересно, но потом он стал казаться слегка затянутым, хотя и не нудным, а концовка уж совсем голливудской получилась. Конечно, мне бы очень хотелось, чтобы у всех героев был хеппи-енд, но последние минуты фильма больше напоминали сериал. Хотя это лишь маленький и единственный, на мой взгляд, недочёт фильма.
Актёры играли очень хорошо, особенно запомнился исполнитель роли Хомера. Режиссёр не побоялся затронуть очень жизненную тему, за что заслуживает огромного уважения.
Переоценить актуальность этого фильма Уильяма Уайлера очень сложно, так как вышел он как раз через год после окончания Второй Мировой Войны и рассказывает историю о трех офицерах американской армии, которые с войны возвращаются домой к своим семьям. Эл, Фред и Хомер — эта история о них, у Эла дома жена и двое уже подросших детей, которые как раз вступают во взрослую жизнь, он пытается наверстать упущенное, узнать их заваново и вновь завоевать семейную любовь и доверие, по возвращению его приглашают работать в банке на более высокую должность, нежели он был до того как отправился на войну. У Фреда в свою очередь красавица жена, которая начала самостоятельную жизнь, уехав от родителей Фреда и поселевшись в отеле и как видимо не очень то скучала без мужа, к тому же на работу Фреда брать не торопятся и у него, серьезные финансовые проблемы, после совместной выпивки в баре Фред попадает домой к Элу и там он влюбляется в дочь Эла, Пегги. А вот у Хомера дела еще сложнее, он потерял на войне обе руки, но его ждет семья и любимая девушка на которой он обещал по возвращению жениться, но серьезное увечье все усложняет, поэтому Хомера и его девушку ждет большое испытание их чувств, готовы ли его близкие принять его таким.
Это вовсе не стандартный фильм о войне и вовсе не анти-военный, это военная мелодрама о трех простых солдатах пытающихся начать жизнь заново вернувшись домой, кино о простых людях и для простых людей о любви, верности, сострадании, дружбе и семье. В фильме нет эпических сцен, нет масштабности и самих военных действий, так как это мелодрама, надо заметить очень проникновенная, хоть и местами сентиментальная, отлично сыгранная, без единого фальша, к тому же с таким замечательным музыкальным сопровождением. Были моменты, которые практически заставили прослезиться, особенно в отношении Хомера и его девушки Уилмы. Между прочим у актера Харольда Рассела играющего без рукого Хомера дейсвительно отсутствуют руки и его храбрости можно позавидовать не удивительно, что за эту роль он стал единственным в истории кто был удостоен сразу двух Оскаров за одну и ту же роль(так как боялись, что он может проиграть конкурентам и вручили почетную статуэтку, а он выиграл и в своей номинации), а так же стал по совместительству одним из двух в истории не профессиональных актеров, который выиграл Оскара, до фильма он был простым безруким ветераном, вот оно великое вдохновение, для миллионов ветеранов тех лет.
Фильм заслуженно стал не только вдохновением для послевоенного времени, но выиграл семь Оскаров включая Лучший Фильм Года, а Американский Институт Кино (AFI) включил картину в сотню самых выдающихся американских фильмов в 1998 и в 2007 годах. А так же в 2006 году в сотню самых вдохновляющих фильмов на 11 месте.
Драма Уильяма Уайлера в свое время стала триумфатором и лидером проката. 7 премий Оскар, приз на первом Карл-Варском фестивале (а ведь Чехословакия, все-таки, была социалистической страной). Что за любовь и у зрителей и у критиков? А вот почему…
Конец войны. Трое солдат возвращаются домой (… уже такая вот нотка заставляет припасть к креслу обычного зрителя с подражанием героизма и уважением). Один — солдат, в прошлом — банковский работник, имевший и деньги, и теплое местечко. Он возвращается к жене и дочери. Другой — штурман ВВС США. Когда-то он был наивным мороженщиком. Затем он бомбил чужие земли. Так было надо! Он в ожидании своих родителей и невесты. Третий — моряк. Когда-то он сладко жил в домике со своими родителями и ни о чем не жалел. Теперь он… без обеих рук вернулся в родной дом.
И вот только они вскоре понимают, эти парни, ставшие друзьями, что лучшее, что они когда-то испытали — это война! Там не было неверной невесты. Не было скудных лиц, судивших тебя за спиной, из-за твоего успешного положения. Можно еще было мечтать научиться играть на пианино… в своих мечтах. Там были лишь секунды! Они одни, одни секунды!
… Защищал ты цвета родного флага, тебя еще и обвинили в антипатриотизме… Да на кой черт, сдался значок конгресса какому-то дядьке в шляпе, если он не страдал душой после каждой бомбардировки противника! Он не был на войне, а судит так, что краснеет.
Но все меняется! Каждый из них нашел свое особенное счастье. Все встало на свои места…
Пусть фильм отдает немного «американским сладким мороженым» (да-да! тем самым, национальным, которое разноцветными шариками… ну, я думаю, вы поняли о чем я…), но сюже-то — мировой! Такие проблемы могли быть (особенно у израненных душ войной) в каждом племени, при разных царях!
Перед нами драма, в которой сущность человека важнее предрассудков. Его цель к жизни, будущее его близких. Разве не этого хотел послевоенный мир?
Несколько семей, переплетение судеб, последовательность сюжета, драматика и эмоциональность, отсутствие логического начала и конца… все это напоминает зачатки «мыльной оперы». Нет, это не мыльная опера! Да все переплетено… но была и война (пусть, она и не показана). Именно война — то начало, которое режиссер не показал зрителю. Зачем еще травить! Было важно, что за жизнь будет у парней сейчас. Концовка. Она… у каждого своя, но с верой в лучшее. И оно, как мы видим — есть!
Вкупе режиссер Уильям Уайлер, оператор Грегг Толанд и композитор Хьюго Фридхофер создали прекрасный фильм-настроение с теплой концовкой; фильм, пробуждающий добрые чувства и улыбку.
Однако история, рассказанная прежде на бумаге Маккинлеем Кантором, а затем показанная Уайлером в этом фильме, замечательна не столько своей атмосферной концовкой, сколько серьезной мыслью о том, как война меняет жизни людей. После войны невозможно вернуться в тот же мир, который был оставлен ради защиты дорогой родины. Невозможно вернуться таким же, не изменившись за время войны. Фильм Уайлера украдкой показывает зрителю путь преодоления, путь приспособления людей, вернувшихся домой. Это история сильных людей — людей, которые смогли вернуться, обрели счастье и покой.
Хочется заметить, что множество американских золотых статуэток, присужденных этому фильму, показывают в большей степени своевременность этого фильма, нежели заслуги создателей киноленты. Другими словами американцам просто напросто нужен был именно такой фильм в сорок седьмом году.
Примерно на эту же тему розовый сиропчик 1995 года «Прогулка в облаках» — но там просто сказка с лёгким мексиканским акцентом, юморная, немного печальная и невероятно красивая!
А эта история более реалистична. Хотя и здесь в наличии и юмор, и некоторая приукрашенность, и лёгкая схематичность. Однако, фильм сильный. Много очень драматичных сцен и фрагментов, причём, не обязательно с эмоциями «напоказ», а обладающих именно внутренним драматизмом. Например, сцена, когда Пегги разбирает горох, высыпая горошины в кастрюльку — такое напряжение, такая страсть! Понравились сцены возвращения героев домой — и их разговоры в такси, и собственно встречи с семьями — очень переживательно. Совершенно замечательный дядя Бутч — владелец забегаловки и музыкант в одном лице. Из главной троицы не могу никого выделить — все хороши по-своему, все понравились.
Ну и интересно подумать над названием. В том переводе, который у меня был, только вертихвостка Мэри один раз произносит фразу в упрёк мужу: я, мол, потеряла лучшие годы моей жизни. Но ведь фильм всё-таки не о ней. Что имеется в виду под «лучшими годами» их жизни? Годы их молодости и силы, оставленные на войне? Или именно эти годы возвращения, вновь-обретения себя в мирной жизни?
20.4 млн, 
4.69 млн
