Драма от Хуана Хосе Кампанеллы рассказывает об одиноком следователе и его грезах, о том, сколько он потерял, побоявшись совершить один единственный поступок, признаться в своей любви, с одной стороны — это криминальная драма о деле, перевернувшем судьбы многих, об убийствах, о предательстве, о мести, об отчаянии, с другой стороны это и мелодрама о горькой любви, о любви, которая проверяется временем, то есть, об истинной любви.
Очень замечательно показан весь трагизм случившегося с невероятной развязкой, которая одновременно выражает и огромную надежду на светлое «будущее», которое в свою очередь может быть у старых влюбленных людей, также выражает эта развязка и глубочайшее отчаяние, как люди могут мстить за свою любовь, и отчаяние это заключается в том, что человек должен иметь неимоверную силу воли, чтобы простить своего врага и не переступить черту, став грешником, ничем не отличающимся от тех мерзавцев, которые отняли у тебя самое ценное, что было на свете, в этой картине как раз и показывается, насколько тяжело быть идеальным человеком, как тяжело порой сказать: «Я тебя люблю», или забыть человека, которого нет. Оставить душевные терзания о том, что твой единственный друг отдал за тебя душу, и делать то, что что ты любишь, несмотря ни на что.
Фильмы про любовь бывают разные — комедии, мелодрамы, а иногда это триллеры. И любовь в них разная.
Посмотрев фильм «Тайна в его глазах», понимаешь — тут она настоящая.
Задумайтесь, что вы готовы сделать ради любви, во имя нее? Возможно ли пронести любовь через всю жизнь? И пусть это любовь к тому, кто погиб 25 лет назад. Или с кем вас разлучила судьба очень давно.
«Тайна в его глазах» — фильм про таких людей, про их НАСТОЯЩУЮ любовь.
El secreto de sus ojos — картина, получившая премию «Оскар» за лучший зарубежный фильм, и еще раз доказавшая, что совсем не нужно иметь баснословных миллионов на создание, что бы быть очень сильной.
Начало сравнительно пресное и не очень содержательное, по крайней мере относительно всего того, что показывается после. Первый сильный толчок в положительную сторону выражается в довольно саркастическом виде в кабинете начальника после неофициального визита Эспоcито в дом Гомеса. Именно после этого детективный волчок раскручивается по полной. Нельзя не выделить сцену на стадионе. Снять такой изумительный дубль, которому только что сам Хичкок в своей Rope не позавидовал бы, дорогого стоит. И сразу после идет пожалуй один из сильнейших эпизодов фильма — допрос Гомеса методом от противного. Довольно качественно все продумано. Единственное, в чем можно упрекнуть сценариста, так в том, что он Гомеса наделил излишней слабохарактерностью, хотя приносимые унижения действительно были не слабыми, и обвинять его в этом не совсем корректно, все бывают срываются. Данная сцена смотрится очень эффектно!
Свою определенную роль сыграли и рассуждения о страсти. На протяжении всего фильма они пересекались в различных комбинациях в сюжете, что, конечно же, идет только на плюс картине.
Концовка несколько предугадываема, но это не самое главное, а то, как мастерски к ней все подведено, и то, что она заканчивается именно так, как есть — самый правильный и логичный режиссерский ход.
Несколько отторгает тот факт, что по истечении 25 лет главные герои так нисколько и не изменились, кроме, что Гомеса, подгримировали, хотя учитывая, в каких условиях он все это время содержался, то возможно не совсем достаточно.
Как бы там ни было, картина очень добротная и качественная,
«Люди слабые существа с пороками и проблемами, но всех объединяет страсть» (ц)
«Temo Teamo»
«Они шли к вокзалу. Остановившись, смотрели друг на друга. Он так и не решился ее поцеловать. Сел в поезд и заплакал. Она бежала вслед за отъезжающим поездом, стараясь увидеть его лицо».
Так начинается «Тайна в ее глазах» — лауреат «Оскар» за лучший иностранный фильм. Создатели сумели снять правдоподобный, сильный, эффектный, трогающий до глубины души детектив. История, которая могла произойти в любой стране мира, охватывает несколько десятилетий, одно преступление, раскрытие его и любовь, которую герои проносят через всю жизнь.
Авторы с легкостью раскрывают характеры героев, играючи и элегантно разматывают основную историю, вплетая в нее дополнительные элементы. Актеры красивы и харизматичны. Картина снята очень профессионально, на Голливудском уровне. Ее интересно смотреть и пытаться предугадать следующий шаг.
Европейцы очень ответственно подходят к созданию кино. Они нашли то, что почти потеряли русские и американцы, по частичке вкладывая в свои фильмы.
Всегда привлекали такие фильмы неспешные, тягучие, интересные! Не уверена что будет уместно сравнение, но это все равно что пить многослойный коктейль с каждым глотком вкус изменяется и ты погружаешься в более глубокие мысли и размышления.
До середины фильма все вроде бы понятно есть убийство, мотив, жертва и преступник. Но кто же реальные жертвы этого дела, оказалось что все кто так или иначе связан с ним. Это и сам Бенджамин и его начальница, и муж новоисеченной жертвы и сам преступник. Ближе к концу раскручавается весь замысел картины, в чем же страсть героев в восторжествование справедливости или в том что вся жизнь была растрачена из за привязки к одному партнеру и страха сказать все что ты хочешь или сделать поступок. Каждый через 25 лет оказывается в своей одиночке с правом на аппеляцию. Здесь есть и дружба и поддержка и и ирония того что все в итоге остаются по одиночке с открытым финалом. Экранизировать книгу всегда нелегко, но сделать прекрасный фильм по ее мотивам еще сложнее, поэтому все удалось.
Прекрасное аргентинское кинотворение безусловно заслуживает самой высшей похвалы — это зрительского внимания.
В этом году статуэтка премии «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке уехала в Аргентину. Фильм аргентинца Кампанеллы оставил позади себя даже знаменитую немецкую картину «Белая лента» Михаэля Ханеке. Для Кампанеллы это не первая попытка остаться в истории кинематографа — в 2002 году его фильм «Сын невесты» был номинирован на «Оскар». Но тогда удача не улыбнулась ни ему, ни фильму «Амели», приз взяла боснийская картина «Ничья земля».
Сюжет
В фильме мы видим постаревшего судебного служащего Бенджамина Эспосето, который пытается написать роман. Но строки никак не складываются в страницы, а страницы — в главы. Бенджамин осваивает новую методику: в моменты полусна он просыпается и записывает то, что чувствует. Последняя его запись: «Мне страшно».
Эспосето пишет книгу о деле Рикардо Моралеса. Двадцать пять лет назад у Рикардо убили жену, расследование дела было поручено отделу Бенджамина. В это же время в это судебное подразделение приходит новый руководитель — молодая специалистка Ирэне Хэстингс. Именно с Ирэне — теперь уже прокурором — Бенджамин обсуждает идею своей книги.
По глазам самого Бенджамина мы сразу же понимаем, что он влюблен в Ирэну. Развитие отношений — это, прежде всего, движение глаз. Хотя, о каком развитии можно говорить, если она собирается замуж за «своего мужчину», а Бенджамин достаточно стар и недостаточно богат? Ему никогда не увидеть её неотразимой улыбки, потому что «она только для моего мужчины»; когда он входит в её кабинет, Ирэна всегда спрашивает: «Мы будем говорить о личном? Нет? Тогда я оставлю двери открытыми».
Немного о традиции
Фильм «Тайна в его глазах» на 100% латиноамериканский. Дело не в массе героев и постоянном смешении любви и криминала. Во-первых, это ретроспекция. Бенджамин только сейчас сидел в своей комнате в наши дни, но когда он поворачивает голову — мы уже в 1974 году, во времена расследования дела Моралеса. (На этом же приёме ретроспекции полностью построен фильм Карлоса Сауры «Юг» («El Sur»), снятый в 1992 году). К тому же время в жизни героев бежит так же, как и в произведениях другого латиноамериканца Габриэля Гарсия Маркеса: нет постоянного наблюдения за персонажами, есть несколько отрывков из их жизней. И, несмотря на это, нам становится важно узнать, как же они взрослеют, живут, стареют; благодаря двум историям — 1974 года и двадцать пять лет спустя — мы знаем про Бенджамина, Рикардо, Ирэну всё.
Во-вторых, ретроспекция требует непрекращающегося потока вопросов к себе. Бенджамин мучается: «А могло ли всё быть иначе? Это было в моей жизни или это было мною придумано? Мог ли я что-нибудь изменить? Как жить: сопротивляться или согласиться с обстоятельствами?» На некоторые вопросы он всё-таки получает ответы: «Если это всё-таки было, это случилось в этой жизни или в прошлой? — Нет никакой другой жизни, никакой прошлой жизни, есть только эта».
В-третьих, музыка. Да, музыка, которая не просто заставляет впасть зрителя в нервическую дрожь, а играет свою незаменимую, далеко не второстепенную роль в фильме. Главная музыкальная тема — звуки расстроенного пианино. Красивая, приятная мелодия, сыгранная на разбитом, расстроенном инструменте. Вот уж где возможность для зрителя поразмышлять о возможных аналогиях и прообразах!
Кому стоит посмотреть
Я бы порекомендовала фильм «Тайна в его глазах» людям уравновешенным. Это жестокий, на мой взгляд, фильм, без флёра, фальши, соплей и слёз. Здесь вы не увидите «игру на зрителя», не испытаете желания поплакать, это не аргентинская мелодрама. Это качественный фильм про человека, систему, роли человека в этой системе. Это фильм про любовь, страсть и преданность. Это фильм про то, что по глазам и лицам можно читать. А ещё это фильм про неработающую печатную машинку, которую кто-то может починить специально для тебя.
Уроженец аргентинских киностудий, заезжий гастролер американского сериального цеха, Хуан Хосе Кампанелла, долгое время проработав в гареме продюсерского конвейера под управлением форматов и смет, вновь вернулся в пенаты авторской мастерской, на удивление, сохранив все положенные половые признаки художественной школы независимого кинематографа, преломленного в этнической призме традиций. Познав кнут и пряник «прайм-таймовского» успеха, Кампанелла взялся снимать новый фильм «Тайна в его глазах», позвав проверенных актеров Рикардо Дарина и Соледад Вильямиль, которые без труда воплотили предложенные образы, создав личную драму жизни, застрявшей в капкане событий двадцатипятилетний давности.
Возможно, пенсия для того и нужна, чтобы вспоминать, прокручивать прошлое через мясорубку, расфасовывать его на порции и перебирать варианты. В руках следователя Эспозито воплощением метафорической мясорубки становятся блокнот и ручка, фиксирующие мемуары одного дела. Ужасное убийство, многолетние поиски, груды бумаг, сломленные судьбы — а в конце пустота и беспомощность, размытые знаки вопросов, вечным туманом застывшие в памяти. Любовь к Ирене, расцветавшая надеждой на счастье, — завяла колючим кустом вокзального прощания; дружба с Пабло, стремление вытащить его из сетей алкогольного пристрастия — осталась гнойным мучительным шрамом на совести, потому что этот никчемный забулдыга обменял свою смерть на его жизнь; стремление отыскать убийцу — вернулось гнилой усмешкой немощности и потерянности.
Перебирая блокнотными строками каждую пылинку чувств прошлого, Эспозито ищет ключ от сундука ответов. «В чем же ошибка? Как надо было поступить: действовать вопреки или смириться?» — вновь и вновь он всматривается в кадры кинохроники собственной жизни, осознавая, как мало от него зависело. И, вроде бы, шел всегда до конца, и не боялся сражаться, и старался добраться до сути, а оказался в исходном пункте, только теперь один, без сил и надежды. История заканчивается точкой, за которой следует настоящее — последний шанс понять, имела ли его жизнь значение.
Литературные персонажи, немного полысевшие и сморщенные, оживают спустя четверть века. И он почти похож на них, однако в ничтожном различии сокрыты два противоположных типа жизни: уже завершенное, заранее известное вращение по нотам страдания и дорога, извивающаяся из боли памяти, которая ускользает в неизвестность горизонта, улыбаясь надеждой. Эспозито понимает, что он остался в этих людях, он изменил их судьбы, пусть даже не так, как хотел.
Финал разрезает временную петлю, давая второй шанс герою. Фильм завершается закрывающейся дверью, символизирующей границу между прошлым и будущим.
«Тайна в его глазах» не из тех оскароносных фильмов, о которых забудут уже послезавтра, но и, конечно, не из тех, о которых будут вспоминать каждый день. Время от времени кто-то будет его вписывать в собственный список наиболее успешных работ южноамериканского кинематографа нулевых голов двадцать первого века, но, конечно, едва ли она хоть немного претендует на то, чтобы стать из ряда вон выходящим событием, разделившим киноэпоху на «до» и «после».
В графе жанры этой ленты можно встретить драму, мелодраму и детектив. И вправду, Хуан Хосе Кампанелла весьма ловко сплёл вместе разные сюжетные нити, в его кино одёже ничего не торчит, не мнётся и не отклеивается.
Первая нить — детективная. Судебный служащий Бенхамин Эспосито (а, по сути, следователь) вместе со своим коллегой и закадычным другом, пьянчужкой Пабло ведёт расследование дела о зверском убийстве юной сеньориты. Вторая — лирическая. Эспосито влюблён в свою начальницу, роскошную и недоступную, и в то же время простую и чуткую Ирен Хастингс. Отчего Бенхамин не пытается покорить этот Измаил, то ли от чудовищной нерешительности, то ли от того, что он как в песне Александра Розенбаума «от дыхания её каменеет».
Обе нити тесно сплетены с третьей. Когда маяк взаимности наконец блеснул на горизонте, вмешивается следующая сюжетная линия — политическая. В ленте Кампанелла немало ссылок на политическую ситуацию в Аргентине в начале 70-х годов 20 века, с предсказуемой коррупцией и прочими проявлениями чиновничьего беспредела, в среде которого трио чистых как снег судебных служащих тает в мгновенье ока. До глубины души пронзает эта несостоявшаяся любовь. Лови момент, пока он есть, а то завтра его может не быть. Эспозито вполне может вернуть себе свою Ирен лет через двадцать, но это уже будет совсем не то…
Ну а четвёртая нить, ради которой, пожалуй, и затевалась вся история, это нить благородной мести, справедливости, самосуда. Из неё и получается узор рождает относительно неожиданного и по-настоящему сильного финала. При этом нельзя, конечно же, не сказать о том, что начало фильма слишком уж лениво, сонно вовлекает в сюжет, да и, пожалуй, бросается в глаза заурядная операторская работа. Практически все сцены за исключением тех, что были сняты на стадионе, не искрятся от новаторства оригинальности и креатива. Зато надо отметить гримёров. Состарившиеся Рикардо Дарин и Соледад Вильямиль выглядят куда естественней, чем, например, Брэд Питт в «Загадочной истории Бенджамина Баттона».
История рассказана гениально. Она жизненна, яркая, берущая за душу. После просмотра фильма остаётся сильное впечатление чего-то эпохального. Картина настолько многогранна, что о ней трудно написать хоть что-то, кроме фразы «отличное кино».
Главный герой маршал Эспозито на протяжении фильма возвращается к своим воспоминаниям 20-летней давности, чтобы написать книгу об одном деле, которое было в его судебной практике. Его поразила безграничная любовь мужа убитой девушки, его способность жить дальше. Ещё Эспосито решил сделать что-то, чтобы «не тратить время зря».
Фильм смотрится на одном дыхании, динамичен, с юмором, без пошлости. Он настоящий, без спецэффектов, очень жизненный. Финал неожиданный и потрясающий. Меня поразила и расследуемая история, и способ доказательства, т. к. улик практически не было, и дальнейшая судьба преступника. Нельзя остаться равнодушной к истории взаимоотношений доктора Ирены и её подчинённого Эспосито…
В программе «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля показали впечатляющую драму Пабло Траперо «Белый слон» о священниках, работающих в трущобах на окраине Буэнос-Айреса. Одну из главных ролей сыграл Рикардо Дарин, известный зрителям по «Тайне в его глазах». (...)
335.3 тыс., 
238.8 тыс., 
