…Детство 12-летнего Ивана закончилось в тот день, когда у него на глазах фашисты расстреляли мать и сестренку. Отец мальчика погиб на фронте. Оставшись сиротой, Иван уходит в воинскую часть и становится неуловимым разведчиком.
Он с риском для жизни добывает для командования бесценные сведения о противнике. Но война есть война…
При анализе первого полнометражного фильма молодого Андрея Тарковского (премьера состоялась всего через два дня после того, как он отметил 30-летие) как-то упускается из виду, что выпускник ВГИКа, успевший снять на «Мосфильме» лирико-поэтическую короткометражку «Каток и скрипка», был по рекомендации своего учителя, прославленного режиссёра Михаила Ромма, брошен, что называется, в прорыв и оказался словно в «экзистенциальной ситуации», когда следовало спасать производственную единицу на студии. Прежний постановщик Эдуард Абалов совершенно не справился с материалом, поэтому был отстранён от дальнейшей работы. Что же, прежде всего, сделал новичок Тарковский, как только взялся за режиссуру? Вместе с Андреем Кончаловским, с которым потом напишет сценарий «Страсти по Андрею», послуживший основой для следующего шедевра «Андрей Рублёв», он напрочь изменил традиционную версию адаптации рассказа «Иван» Владимира Богомолова — и писатель, как ни парадоксально, не смог ничего противопоставить напору молодого таланта, хотя позже добивался прекращения съёмок и полной консервации проектов (как в случае с «Моментом истины» Витаутаса Жалакявичюса).(... читать всё)
Война в лице 12-летнего мальчика, лишившегося всего, что окружает детство, но по сути, оставшегося ребёнком, как сказал сам Тарковский, «с разрушенной психикой». И не нужны масштабные сцены боёв, — ужасы, происходящие сплошь и рядом, в глазах ребёнка — вот она, война…
Вообще фильмы Тарковского могу пересматривать бесконечно. Каждый кадр манит и притягивает… Даже, казалось бы, страшные пейзажы войны очаровывают своей трагичной красотой…
К моему глубокому сожалению, не была знакома с творчеством Андрея Тарковского. Почему к глубокому? Да потому что искренне считаю, что многое потеряла. Но всё когда-нибудь бывает впервые. И вот, наконец, я посмотрела фильм «Иваново детство», который кстати говоря шокировал меня. Такой необычной картины о войне я еще не видела.
Как художники-импрессионисты изображают свои картины, так и Тарковский мелкими мазками, показывает нам довоенные пейзажи, речной берег, солнечное небо, кроны деревьев, затягивая всё дымкой света. «Иваново детство» — черно-белая лента, но режиссер всё равно сумел показать, как до войны было светло и лучисто. Военное время — тьма. Разрушенные дома, от которых осталась лишь печь с дверью, упавший самолет, хвостом выглядывающий из земли, деревья-истуканы, словно образы, виднеющиеся в сюрреалистическом оазисе. Также, угнетающие резкие переходы. Вот Ваня радостно смеется вместе с любимой мамой, как вдруг мы слышим звук разрывающихся снарядов и автоматных очередей. Только что Иван разговаривал с матерью о звезде на дне колодца, как вдруг мы видим, как она лежит ничком. Сначала мы видим задорного, счастливого белокурого мальца, а в следующую секунду повзрослевшего в одночасье мальчика. Ему уже нечего терять. Он мстит тем, кто отнял жизни у его семьи («Ты думаешь я тебя не помню? Да я тебя судить буду!») Даже момент, когда Ваня рассматривает репродукции старинных немецких гравюр, говорит нам о многом.
Зритель не увидит в фильме фашистских захватчиков. Они как ощущение, мираж, как Дамоклов меч, нависший над нами. Отдаленная немецкая речь, подхваченная ветром летит над страной всё дальше и дальше…
Очень необычная манера съемки. Звук капающей воды, скрипучие двери, шорохи — всё создает атмосферность и погружение в те страшные события семидесятилетней давности. В самое сердце поразил эпизод со стариком на развалинах своего дома, которые прибирался там, чтобы встретить свою убитую «старуху»-жену.
Также, в конце мы наблюдаем документальные съемки, где запечатлены дети четы Геббельсов, убитые собственными родителями. И становится понятно, по какую сторону баррикад мы бы не были, детишки не должны страдать, унижаться и погибать. И в этом простая истина. Миру не нужна война, а детям тем более.
Отличная игра юного актера. Многие взрослые могут почерпнуть мастерства у него.
С удовольствием продолжу знакомиться с творчеством именитого Андрея Тарковского.
Шедевр, дебютный фильм гения мирового кинематографа Андрея Арсеньевича Тарковского.
Фильм показывает нам войну, но войну не глазами солдат, глазами полковников, а глазами маленького мальчика, потерявшего самое дорогое, что есть в жизни, мать. Теперь его детство окончилось, а осталась лишь месть.
Операторская работа грандиозна, съемки весьма экспериментальны, пожалуй это самый необычный фильм о ВОВ. Концовка фильма так и вовсе потрясает своей глубиной. Повсюду нестандартные ходы, по причине которых фильм смотрится на одном дыхании.
Актеры играют отлично, жаль, что им явно не хватает времени, чтобы раскрыть полностью характеры своих героев.
Очень много сильных сцен, впечатляющих, практически каждая сцена представляет собой блестящую картину.
День Победы. И в огнях салюта
Будто гром: — Запомните навек,
Что в сраженьях каждую минуту,
Да, буквально каждую минуту
Погибало десять человек!
Как понять и как осмыслить это:
Десять крепких, бодрых, молодых,
Полных веры, радости и света
И живых, отчаянно живых!
Э. Асадов
О чем вы думаете, когда слышите слово — «война»?
Я вспоминаю картину нашего пензенского художника А. А. Оя «Наваждение. Мать.», на которой в черную даль, что бы никогда не вернуться, уходят солдаты, и старуха мать в отчаянии и горе рвет на себе волосы, эта картина, мало кому известная для меня самое страшное олицетворение войны. По крайней мере, так было, пока я не посмотрела около года назад «Иваново детство» Тарковского, творчеством этого режиссера я никогда особо не интересовалась, и не знала, что этот фильм был первым среди других его шедевров, я не смогла оценить художественную ценность или операторскую работу. Этот фильм я буквально пережила вместе с героями, пропустила его сквозь себя. Впервые война для меня стала чем- то действительно реальным, не далекими, полузабытыми событиями прошлого, с безликими героями, но былью отравленной кровью и болью, тысяч погибших, замученных, убитых людей, которые жили, любили, плакали, смеялись, и никто не хотел умирать, никто не думал, что завтра может не прийти.
В нашей стране, наверное, нет ни одной семьи которая, так или иначе, не была связана с войной, обязательно найдется в роду человек, сражавшийся против немцев, не важно солдатом, партизаном или в тылу, и каждый остался в памяти своих родных. Но не такова участь главного героя — Ивана, ему не дали прожить свою жизнь и оставить после себя память в потомках, его не просто лишили детства, заставив идти воевать, но и самой памяти в последующих поколениях. Не осталось даже могилы, на которую могли бы прийти люди, почтить его память, у него не осталось матери, которая бы ждала его у теплой печи, веря, что он когда-нибудь вернется. Кто-то может возразить, что он сам вызвался идти в разведку и сам выбрал свою судьбу, это все так, но почему он сделал это, почему отказался отсидеться в теплом и надежном тылу, ведь не только ради мести, за погибших, хотя это и главная причина, как говорит его друг Катасоныч: «У него одно на уме мстить до конца» Но не только это, как сказал сам Иван: «Пока война знаешь, кто отдыхает тот от кого пользы мало», потеряв семью и оставшись один в этом мире, он не ищет жалости и сострадания, он хочет сделать что-то, помочь как-то остановить этот кошмар.
Но, в то же время он остается всего лишь ребенком, мальчиком, потерявшим мать и сестру. Момент, когда Иван играет в подвале церкви, один из самых страшных. Веселая детская забава и здесь отравлена ядом войны, ведь это не просто развлечение, в своем воображении он опять думает только о том, как настигнуть врага и отомстить, он видит призраки погибших, слышит их мольбы о помощи, но ничего не может сделать и плачет от осознания собственной беспомощности.
Тарковский действительно был гением, в этом фильме поражают детали, и символы войны. Например, место, где разворачиваются основные события это подвал разрушенной при бомбежке церкви, где со стен на героев смотрят печальные лики святых. То и дело в кадре оказываются кресты как символы терпения. Здесь так же ярко прослеживается и апокалипсическая символика, например гравюра Дюрера «Четыре всадника Апокалипсиса» которую, рассматривает Иван, обращая особое внимание на самого зловещего всадника. «И я взглянул, и вот, конь бледный, и на нем всадник, которому имя «смерть»; и ад следовал за ним; и дана ему власть над четвертою частью земли — умерщвлять мечом и голодом, и мором и зверями земными» (Откр. 6:8).
В фильме есть три очень сильных момента.
Один из них, когда на стене подвала Иван читает надпись:
«Нас 8 человек каждый не старше 19 через час нас, поведут убивать, отомстите за нас»
Простые слова, написанные возможно солдатом, возможно крестьянином, несут в себе такую боль и ненависть, что мысль эта становится материальной и ясно можно увидеть их лица, почувствовать их страх.
А ведь есть еще старик на пепелище, поминающий как живую свою, убитую немцами старуху, и закрывающий дверь, которая уже никуда не ведет, как бы в последней надежде укрыться от этого безумия, спрятаться в своем уже не существующем доме, забыть весь ужас войны.
Или контраст между мечтами о любви и счастье, Маши, когда показывают солнце и березы, а затем резко, как выстрел тела погибших солдат с табличкой на которой с издевкой написано: «Добро пожаловать»
Больше всего, конечно, потрясает конец, в котором нет бурных перестрелок и красочных взрывов, как это принято сейчас, но, тем не менее, это один из самых сильных финалов за всю историю кинематографа. Когда все понятно без слов и долгих объяснений, достаточно лишь взглянуть на камеры, где еще буквально несколько дней назад мучили и терзали живых людей, на крючья с удавками и гильотину, на которых казнили только за другой цвет кожи, другие убеждения, за преданность своей родине и не принятие варварских нацистских убеждений. И как последний привет перед нами испачканное лицо обычного советского мальчишки, с таким взрослым, не по детски серьезным взглядом.
Но самое страшное, как это, ни странно началось не во время войны, а после, в наше с вами время, когда уничтожаются памятники героям освободителям, орденами и медалями торгуют с лотка, как простыми безделушками. А молодежь, та самая молодежь, ради свободы которой и шла война, считает Гитлера своим духовным вождем, а «Майн Кампф» принимает как откровение. Как такое возможно в стане победившей нацизм, в стране, где есть такие фильмы как «Иваново детство», в котором так ярко показано к чему привело мир господство Третьего рейха?
И все-таки хотелось бы верить, что еще есть возможность все исправить, что следующие поколения будут помнить о том, что было в 40 — х годах двадцатого века, и не повторят ошибок прошлого. Важно не забывать героев ВОВ, благодаря которым мы сейчас живем в Российской Федерации, а не в колонии великой нацисткой Германии. Как бы ни тяжела была наша теперешняя жизнь, как бы мы не ругали правительство, мы должны быть благодарны людям, сохранившим нашу свободу. Не будем забывать о тех, кто рядом, ведь ветеранов осталось не так много, и будем чтить тех, кто уже никогда не вернется.
Очень трогательная, печальная картина Тарковского. История юного героя фильма, мальчика Ивана, показана как-то легко, без всяких излишеств и мишуры, максимально приближено к реальности: работа оператора, сценарий представлены таким образом, словно мы смотрим реальное видео. Лишь после просмотра начинаешь осознавать всю глубину поднятой в картине темы, всю ее безысходность. Очень ярко показан в фильме контраст: счастливая, беззаботная жизнь вечно улыбающегося мальчика в мирное время, когда он ходит за водой из колодца с матерью, везет с сестрой яблоки, и суровая жестокая жизнь хмурого мальчика полного ненависти и жажды мести, когда он находится на фронте.
О великолепии советского кинематографа говорить не приходится: на моей памяти нет ни одного плохого советского фильма: в массе своей они характеризуются глубиной, красотой, живостью и реалистичностью. Они искрятся бесконечной добротой.
Такие фильмы, как Иваново детство, не нуждаются в излишних комментариях и тем более в пересказе. Их нужно просто смотреть… А после просмотра молчать и наблюдать за тем, что происходит внутри. У каждого, несомненно, будут свои впечатления, но в любом случае, думаю, картина мало кого оставит равнодушным.
Беззаботная пора детства — то когда солнце всегда светит ярко, дождь всегда тёплый, мама весело тебе улыбается, а яблоки сочные и сладкие. И ты не знаешь ни горя, ни боли, ведь мама, заботливой рукой, оградила тебя от всего этого. Но вдруг эти воспоминания обрываются, каждый раз, снова и снова. Мама погибает, исчезает, уходит. Так и оборвалось детство Ивана, внезапно, одним обычным днём. Он лишился матери, он узнал смерть, он хочет отомстить.
И поэтому он идёт на войну. Он хочет отомстить фашистам за мать, сбегает из детдома. Ему пришлось быстро повзрослеть, как и многим детям в военное время. Но детство — это такое состояние, что его уже не вернуть. И если ты лишился этого самого детства, ты уже никогда не станешь прежним. Поэтому мы не знаем дальнейшую судьбу Ивана, он не ребёнок, но он один. Сирота.
Он становиться разведчиком и справляется со своими обязанностями не хуже взрослых. Он своевольный, и порой такой серьёзный, что не веришь, что перед тобой стоит двенадцатилетний мальчик. Иван сам решает свою судьбу, он не хочет слушать других, но всё же иногда слушается старших.
Месть, сладкая месть — вот чего он хочет. Для него уже все немцы плохие, и солдаты и те кто жил много лет назад. Они разрушили его жизнь. Но только ли поэтому он идёт воевать? Я думаю, что нет.
Он живёт войной, он не представляет себя в тылу. Он хочет быть полезным, но может быть он хочет быть нужным? Что с ним будет, когда закончиться война? Будущее так туманно, у Ивана никого нет. А в армии у него есть друзья, они ему почти как семья, он чувствует себя полезным, нужным, любимым. Но он может всего этого лишиться с окончанием войны. Он зависит от этого, он уже почти не боится рисковать своей жизнью, страх куда-то пропал.
Игра исполнителя главной роли очень понравилась. Всё-таки непростой образ, для ребенка, а получилось просто прекрасно. Исполнители остальных ролей тоже сыграли неплохо. Но здесь нельзя так много сказать об актёрской игре. Она была на очень высоком уровне, но не дотягивает до превосходно.
Хотелось бы остановиться на работе оператора и режиссёра. Фильм — это великолепное произведение искусства. В нём нет ничего лишнего, и каждая, даже незначительная деталь, что-либо обозначает. Поэтому произведение это можно долго изучать и открывать для себя что-то новое.
Работа оператора превосходна. Красивые пейзажи определённо его заслуга. Но так же сами планы необычны, поэтому картинкой просто наслаждаешься. Необычные, порой резкие движения, и полёт Вани в самом начале. Некоторые картинки надолго остаются в твоей памяти. Например, крест. Он будто падает и тут из пыли появляется солнце, прямо в самом центре. Взрывы поднимают кучу пыли и затуманивают солнце. Ты будто попадаешь в их плен, темно и страшно. Песок сыпется с потолка, земля трясется. Нет ничего обыденного в съёмке.
Всё это вкупе с музыкой даёт замечательный эффект. Фильм буквально завораживает, но также и поражает своей трагичностью и реальностью. Отрывистые звуки музыки, иногда, кажется, что они идут просто по отдельности. Они затрагивают такие струны твоей души, что становиться страшно.
Война разве место для детей? Нет, но разве Ваню можно назвать ребёнком? Он увидел в жизни столько, что может пережить далеко не каждый взрослый. Война — ужасное место, она убивает детство.
Говоря честно, Иваново детство — это тихий ужас. А `Иваново детство` — это тихий восторг, потому что громко восторгаться не этично, когда речь идёт о таких вещах, как война. Но, фильм обошёл стороной наглядные картины войны. Тем не менее, явственно ощущается тот ужас, который происходит за кадром. Я имею ввиду ужас не на съёмочной площадке, а за кадром повествования. Надо сказать, что каждый кадр здесь на вес золота. Можно нажать на паузу почти в любой момент, и полученная картина будет до того хороша, что хоть на стенку вешай. А малолетний Бурляев играет так, что его напарники могли бы и позавидовать ему.
Конечно, большинство современных молодых людей заснёт во время просмотра, но фильм от этого не страдает, а только приобретает изысканность.
Андрей Тарковский является моим любимым советским режиссёром, и сколько бы я не смотрел его фильмов, мне всегда хотелось посмотреть его самый первый, который он снял в 29 лет. Фильм очень сильный. В нём уже проявляются зачатки будущего мастера, и уже вырисовывается его фирменный почерк.
Ивану всего лишь 12 лет, а он уже остался сиротой. Отца убили на фронте, а мать и сестру расстреляли немцы. После этого он стар партизаном, который может пробраться куда угодно и сделать что угодно. Он всегда выполнял опасные поручения с риском для жизни, и был очень полезен нашей стране. Но война есть война… Она не щадит даже лучших из нас…
Это очередной фильм, который доказывает, что войну выиграли не только бородатые мужики с бутылкой водки в одной руке и с винтовкой в другой. Войну ещё и выиграли такие вот малолетние герои как Иван.Тарковский, как в этом фильме, так и в последующих своих работах обращается к теме человеческой души. Если в «Андрее Рублёве» это был сам Рублёв, в «Солярисе» Крис, то в этом фильме на эту роль выходит сам Иван. Между прочим, весьма удачное поле для такой вот тематики. Искалеченная войной судьба, потерянное навсегда детство, всё это есть в глазах молодого Ивана. И даже тот же Иван на фронте, и небольшие вырезки, показывающие Ивана, когда не было ещё войны… Там два совершенно разных человека. После этого фильма по-настоящему становится понятно, какой же страшной была война. И даже, несмотря на некую простоту сюжетной линии в нём заложено столько мысли, сколько, зачастую, не бывает во многих боле накрученных по сюжету картинах. В этом фильме Тарковский отлично показал, что даже на первый взгляд в «озверевшем» от войны Иване есть те детские, мальчишеские чувства, и множество эпизодов это доказывают. Так же очень хорошо сыграл актёр, исполняющий роль Ивана. Николай Бурляев. Достоверно передал характер мальчика, который даже в самых сложных ситуациях остаётся храбрым бойцом за справедливость и за победу Советского союза.
Так что, фильм, безусловно, шедевр. Молодой Андрей Тарковский проявил в нём весь свой талант и лучшие свои качества, которые он довёл практически до совершенства в последующих своих работах.
Тарковский в фильме «Иваново детство» впервые затронул тему войны именно в таком ключе. Впервые в истории советского кино подошёл к данной теме с другой стороны по сравнению с остальными военными фильмами. Этот подход к войне в какой-то мере напоминает стиль повествования Хемингуэя: холодный, трезвый, зеркальный, непредвзятый.
В данном фильме «войны» по сути как таковой нет (под словом «война» я здесь предполагаю всё то, что мы все привыкли видеть в других военных лентах): ни как таковых страданий народа, ни массовых сражений, ни атак, ни гибелей. Здесь показана «война» в мальчике Иване 12 лет, у которого «детство» как раз не существовало из-за этой «войны». Его, оставшегося в столь раннем возрасте сиротой, война заставила повзрослеть в момент настолько быстро, что он к этому стремглавому взрослению уже успел и привыкнуть.
Иван 12 лет в фильме смотрится не моложе 45-летнего командира дивизии (иногда он на фоне бывалых военных в фильме кажется взрослее и их даже). Его повадки, манера речи, характер холодный и сильный — всё заставляет думать, что это опытный полководец в оболочке мальчика 12 лет. Чувствуется даже какая-то здержаность его к самой войне: он её ненавидит всей своей сутью, но не показует весь спектр эмоций, словно накапливая всё больше и больше его для того чтобы выплеснуть в нужный момент весь его прямо, будучи уверенным в точном попадании. Он в любой момент готов идти на врага, не чувствуя ни капли страха, ни даже какого-то намёка на него.
Пускай он бросается в слезы, когда его не хотят брать на сражения и отправляют окончить воинскую гимназию. Его слёзы в данный момент не показатель тонкости и ранимость его характера (может разве что Тарковский хотел ими показать всё же ещё детскую душу Ивана), а показатель — его крайней огорчёности и озлобленности на судьбу, которая не даёт ему шанс хоть в какой-то мере рассчитаться с убийцами его родных.
Здесь Тарковским поставлена довольно весомая загадка: имеет ли место быть в Иване желание отомстить за убитых фашистами близких или в нём играют другие побуждения? Это колоссально сложный вопрос. Если мыслить логично и шаблонно, то естественно можно сказать: «Имеет и ещё как!» Но в картине Тарковского такой ответ прямо сказать нельзя.
Начнём с того хотя бы что, как на мой взгляд, нам в фильме показан мальчик Иван потерявший родных где-то полгода назад. То время дикой ненависти и злобы на врага уже минуло, чувства отчаянья немного притупились, устаканились; агрессия и желание мести превратились уже из пламени в камень и лёд (что как раз возможно намного страшнее). У него нет прямой цели мстить, — что касается этого вопроса он спокоен, как по мне. В нём присутствует только желание наносить ущерб врагу как можно больше (что он и делает в разведке). Как можно дольше воевать. Вот что желает Иван.
В нём отсутствует ярое побуждение к «убийственным деяниям» (убивать, насиловать и т. д.) В Иване «разведка» в какой-то мере даже побеждает чувства мести. В этом может быть и заключается другая сторона фильма — показать, как и какие черты проявляются с ранних лет в молодом парне, которому судьбой предначертано стать в будущем настоящим разведчиком; показать психологию зарождающегося в парне разведчика.
Очень ощутимо холодное бездействие режиссёра к тому, что происходит в кадре. Что меня как зрителя заставляет чувствовать довольно высокую степень художественной реалистичности фильма. Как и Хемингуэй в своих книгах о войне Тарковский большую часть сил здесь приложил к психологической достоверности картины; непосредственно главного героя Ивана, который получился крайне живым и настоящим.
Просто потрясён игрой 16-летнего Николая Бурляева. Так и задаешься в течение фильма вопросом: «Откуда он это знает?» Фильм как мы знаем, удостоен наградой «Золотой лев» на Венецианском кинофестивале 1962 года и, по-моему, является классикой советского интеллектуального кино. Так что все советую очень даже!
