Вернувшись в Алма-Ату, Моро не хочет, чтобы родители знали о его приезде, и в поисках временного пристанища вспоминает о девушке, которую он когда-то любил. Дина рада встрече, но Моро что-то настораживает в ней.
Наблюдая за ее странными знакомыми, Моро понимает, что Дина стала наркоманкой. Как спасти девушку? Моро увозит ее к морю, где Дина начинает выздоравливать. Однако после возвращения в город все начинается сначала. Моро решает расправиться с поставщиками наркотиков…
«Мало того что дура, так ещё и готовить не умеешь…»
Слышала про этот фильм уже давно, но всё как-то не удавалось выделить время для просмотра. Помог мой брат. Совсем недавно он посмотрел, и мне тоже кровь из носу захотелось.
Фильм замечательный. У меня даже слов нету. Сейчас просто приходится напрягать мозги, чтобы как-то описать свои чувства.
Такое, с виду, вроде бы простое старое кино. А вот при просмотре понимаешь, что не так уж и прост этот фильм.
Есть смысл.
Не буду долго распинаться, какой хороший этот фильм и какие чувства он у меня вызвал. Просто скажу всем поклонникам Виктора Цоя: Цой жив в наших сердцах…
В нашем смехе и в наших слезах
И в пульсации вен.
Перемен, мы ждём перемен…
Каждый из нас — это один, но все мы вместе — это мы!
Для меня этот фильм уже давно не просто фильм. Я потерял всякую компетентность, Игла пересмотрена мной много раз в разное время, когда ещё круче фильмов с Джеки Чаном ничего для меня не существовало. Игла — это как Терминатор, что-то засевшее в тебе с детства и бьющееся внутри. Как память о времени, когда ты был маленький, когда обычный птушник с гитарой мог стать героем, когда для тебя всё было настоящим.
Игла — это фильм не навсегда. Нет. Он вообще скучен и невнятен, но он свой, это как наша с вами родина, серая, печальная, непонятная, но чудовищно героическая.
Я вообще не припомню другого такого фильма, в котором бы так сплелись судьба одного человека и сценарий. Удивительная вещь. И есть ещё одно, что делает это творение уникальным: концовка Иглы — это пожалуй самая мощная концовка из всех виденных мною фильмов.
-Ты знаешь я давно хотел тебе сказать. Люди в мире деляться на две категории:Одни сидят на трубах, а другим нужны деньги. На трубе сидишь ты!»
Эта история многозначна. Одни подумают что она о большой любви, другие о герое котороый мужествнно спасает девушку, третьи о позорном обществе, а некоторые просто посметреть на Виктора.
Да, безусловно это взгляд на мир с каждой стороны. Я будучи поклонником творчества Виктора, знал что посмотря этот фильм я могу быть в недовольствии так как знал что он может быть не стандартен и Виктор совсем играет «хама». Но к счастью посмотрев этот фильм пару ра и можно сказать взглянув на улицу и в свою память и вспомнив что я сеёчас вижу. Мне в голову стукнуло то что этот фильм, может в глубине а может и изнутри, олицетворяет наше время.
Да, наверное создатели и не могли себе такое представить, но если они посмотрят в наш «сегодняшний» мир то первое представление у них будет об «Игле». Этот фильм как пособие, посмотрев его сегодня завтра твоё мнение изменитьсяи ты наверно изменишь «тропу» своей жизни. Так что посмотреть этот фильм нужно-каждому!
10 из 10
Будем ждать «Игла. Ремикс». Котроая обещает нам ответы на все вопросы!
Вот прошло уже 20 лет как не стало легендарного Виктора Цоя, который был кумиром молодежи 80-х и начало 90-х. Однако мы вернемся в 1988 год, когда еще малоизвестный режиссер Рашид Нугманов начнет снимать фильм «Игла»,который в наше время считается культовым. В этом фильме зритель увидит самого Виктора Цоя на экране. Главный герой этого фильма молодой парень по прозвищу Моро, который приедет в Алма-Ату забрать долг у своего старого знакомого, но ночевать ему негде и он отправляется к своей бывшей девушке Дине, которую когда-то очень любил. Моро не сразу осознает, что она наркоманка. Он хочет спасти ее, но мало кто бросает вызов наркоторговцам. Фильм очень сильный и он заставляет зрителей переживать до самого конца. После просмотра фильм заставляет задуматься: о жизни, о любви, о преданности.
Роль главного героя Виктор сыграл очень просто без актерского мастерства, он показал в этом герое самого себя таким же сильным, смелым. В 1989 году журнал «Советский Экран» отметил лучшую роль Виктора Цоя. Ведь именно после этого фильма многие его поклонники стали носить черные джинсы, черную куртку, очки и стали все учится играть на гитарах, чтобы быть похожими на Моро. Саундтрек в исполнение группы «Кино» очень хороший, особенно песни «Группа Крови»,«Перекати поле» и песня ставшая культовой на все времена «Звезда по имени солнце». Порадовали меня актеры Смирнова, Мамонов, Баширов, которые тоже хорошо сыграли. Для Петра Мамонова это был первый фильм, а для Вити к сожалению последний, ведь 15 августа в 1990 году он погибнет в автокатастрофе.
В итоге хочу сказать, что фильм «Игла»-шедевр эпохи «перестройки» и мы будем смотреть его через многие поколения. Виктор умер 20 лет назад, но память о нем вечна и он всегда будет жить в наших сердцах.
P.S Скоро на экранах выйдет фильм «Игла. Ремикс». Ну что же друзья посмотрим.
Фильм стал именно культовым, народным, а не «кассовым» как это любят говорить лицемеры от большого кино. Фильм не боевик, не драма, не фантастика. Это просто Фильм о Цое. Что еще можно добавить?
Фильм смотрел после выхода в году эдак 1990 (кстати, год смерти ВЦ) еще будучи школьником. Живу в Алматы недалеко от тех мест, где проходили съемки:
- Парк 28 гвардейцев-панфиловцев, откуда Моро с Архимедом идут в зоопарк. Помню часто торчал там с пацанами с песнями Цоя под гитару.
- Баня «Арасан» (куда приходит Цой, чтобы поговорить с Доктором). Посчастливилось искупаться в том самом бассейне, где барахтался Доктор!
В общем, Кино моего детства. Бессмертная классика.
Как правильно отметил один очень умный и известный человек, «Кино — это плевок в вечность». В данном случае зритель имеет возможность увидеть знаменитого и бессмертного Виктора Цоя на экране, причём в полнометражном фильме и в главной роли.
Сюжет очень проницателен, и заставляет зрителя переживать все события картины вместе с героями фильма до самых последних минут. Да и оранжировка фильма очень радует слух: лента под музыкальным сопровождением группы самого Виктора Цоя и группы «Кино». Очень интересно наблюдать за развитием отношений между главным героем, Моро и его подружкой, которая как раз и подпала под влияние иглы и наркоманского притона.
Но Моро не сразу осознаёт, что его знакома наркоманка. — Он это поймёт немного позже, наблюдая за ней и за её действиями и поступками, делая в конце-концов столь ужасающий вывод. Весь интерес фильма я раскрывать не буду — всё это надо видеть самому, иначе никаких впечатлений и восторга от просмотра не получить.
Фильм сквозь века и через поколения, заслуживающий самой наивысшей оценки!
«Каждый из нас - это один, но все мы вместе - это мы! И мы все здесь перевернем!» (с)
Этот фильм — шедевр российского кинематографа. Спасибо за это Рашиду Нугманову. Но отдельную благодарность нужно преподнести Виктору Цою, потому что без него этот фильм не стал бы классикой.
В то время когда умер Виктор Цой, я ещё не родилась. Но когда я повзрослела, я видела много документальных фильмов об этом человеке и поняла, что он перевернул все представление о музыке в то тяжелое время. Виктор Цой — это эпоха, которая продолжается до сих пор и ведь не зря говорят, что Цой жив. Он будет жить, пока о нем помнят и пока слушают его песни.
Я не буду говорить, о чем фильм, потому что этот фильм должен увидеть каждый и каждый должен понять его смысл, а смысл у каждого свой.
Недавно шли с мамой по улице и услышали, что в одной машине играет Кино. Я очень удивилась, ведь Кино достаточно старая группа, а некоторые мои сверстники и постарше вообще такую группу не знают. А мама сказала мне: «Цой был популярен — он и сейчас популярен среди многих. И его будут слушать ещё очень долгое время… В общем, как вы там говорите: Цой — Жив…» И ведь правда.
Фильм не дано понять всем и каждому. Он и грустный и с юмором. Есть ирония и серьёз. Любовь и зло… фильм как и сам Цой.
Когда в последней сцене Моро всё-таки встаёт и идёт обратно к Дине, становится понятно, что вот она и есть… эта любовь. Жертвуя собой не только физически, но и морально, он пытается вытащить свою любимую из этой бездны под названием: Наркотики.
Просто не могу выразить, как сильно понравился мне этот фильм.
Я думаю, что ещё ни одно поколение будет слушать Кино, и я этому искренне рада. Я только надеюсь, чтобы его слушали не для того, чтобы казаться крутым, а для души. Цой жив.
«А «жизнь» — только слово,
Есть лишь любовь и есть смерть…
Эй! А кто будет петь,
Если все будут спать?
Смерть стоит того, чтобы жить,
А любовь стоит того, чтобы ждать…».(с)
Наверное, у каждого нового поколения должен быть свой герой. Свой ориентир в пока еще непонятном, зачастую враждебном мире, который то похож на «сказку с несчастливым концом», то «идет на тебя войной».
Я очень бережно высказываюсь о героях любых поколений, хотя бы потому, что в моем отрочестве был такой герой, человек, казавшийся самым близким другом, даже братом, далекий, но очень родной — Виктор Цой. Мы ласково звали его Витей, хотя, разумеется, не имели на это никакого права. А может и имели, раз любили его песни, раз жили ими. На протяжении долгих лет не было, пожалуй, ни одного дня, когда я не включила бы кассету с его песнями. Сколько раз мы собирались на балконах, в подъездах, на крышах и в подворотнях, с гитарами и бутылками, наполненными далеко не минеральной водой, с сигаретами (нередко — один бычок какой-нибудь «Магны» на троих, сейчас в это трудно поверить, но правда!) и.. . с его песнями. И если было трудно, я приходила домой, закрывала за собой дверь в комнату и оставалась один на один с Другом, говорившим со мной на таком понятном языке, так искренне и просто. И если было весело, мы всегда могли собраться на залитом солнце пляже и спеть «Музыку волн, музыку ветра».
Извините за лирическое отступление, но я позволила его себе лишь потому, что знаю: тот, кто вообще знает о фильме «Игла», кто смотрел его или собирается посмотреть, не может быть абсолютно равнодушным к Цою как к личности, как к явлению в культуре и истории нашей страны. Впадаю в пафос. Стесняюсь что ли?
Фильм «Игла» для меня знаковый, если не сказать судьбоносный. Ведь именно накануне его показа в местном кинотеатре я, юная школьница, узнала об «измене» мальчика, в которого была влюблена. «Тоже мне трагедия», — скажете вы. Да, бывает. Но это была действительно моя первая любовь, а когда влюбляешься впервые, все кажется заключенным в две возможности: да или нет. И если да, то «я скажу одно лишь слово — верь!», а если нет, то «эх, была не была — прости и прощай…» И для меня это было так, будто ты идешь по заснеженной улице с сигаретой в зубах, а у тебя из-под ребра кровь на снег капает. И ты понимаешь, что иди — не иди, а далеко не уйдешь, все равно — погибать.
И я пошла погибать в кинотеатр, где показывали «Иглу». Для меня тогда Цой был просто именем. Он тогда только входил в моду, но уже очень мощно входил, а для меня этого было достаточно, чтобы отнестись к нему настороженно. Если это нравится всем, что-то тут не так.
Я не помню, в какой момент я забыла о своей скептически горькой усмешке. Может быть, когда я увидела усмешку Моро? Или когда мне вдруг показалось, что это он не Дину пришел спасать, а меня? Да какая теперь уже разница! Важно, что после этого фильма я поверила Цою. Поверила, что он действительно последний герой и что он дойдет, все-таки дойдет туда, куда идет, и никто его не остановит. По всем канонам мне необходимо было влюбиться в Цоя. Но я его просто полюбила. Как самого близкого друга, как брата. Как человека, который протянул мне руку помощи в трудную минуту. Да-да, он так и сказал мне: «Мало того, что дура, так еще и готовить не умеешь». Ведь грубо, да? А как сладко было слышать эти слова. И если бы мне пришлось составлять рейтинг самых эротичных моментов в кино, я обязательно включила бы момент, когда Моро гладит руку Дины у нее в кухне за столом. И вовсе не обязательно рычать и швырять друг друга об стены, разрывать одежду. Можно просто вот так, осторожно погладить по руке. За один этот миг стоило бы поставить фильму 10.
Но даже если отвлечься от моих необъективных восторженностей, списав их на несвоевременные воспоминания о делах давно минувших дней, фильм «Игла» все-таки очень хорош. Хорош как одно из ярких свидетельств целой эпохи. Должны оставаться предметы искусства, способные рассказать о том, чем жили люди того или иного времени. Не знаю, будет ли кому-то интересно, чем жили молодые люди конца 80-х, начала 90-х, но если да — «Игла» наряду с «Ассой» обязательно окажутся в первых рядах. Грань между советским и постсоветским. Зыбкая грань, на которой мы росли. Говорят, что люди, пережившие в юности войну, даже этот кошмар вспоминают с оттенком странной теплоты, потому что это была их юность. Так почему же нам не любить фильм «Игла», повествующий о том времени, где наших друзей избивали и даже убивали в темных дворах, где в одночасье можно было расстаться с детством, где секс порой узнавали раньше, чем поцелуй, где невинность теряли «в боях за любовь». По форме это, возможно, и пафосно, но по сути — правда.
Я знаю, что в этом отзыве слишком много Я. Простите, я долго не решалась, ведь знала, что буду говорить не столько о фильме, сколько о своей юности. Но так давно хотелось сказать об этом.
Так и не написала ни на одной стене: «Виктор Цой — жив!» Не знаю, жив ли он. Но он точно есть в моей душе. Осталось лишь разобраться, жива ли я.
Не буду советовать смотреть фильм «Игла». Ребята, давайте пересмотрим его еще раз вместе! Пусть даже, мы точно не знаем, в каком.
А мне кажется, этот фильм произведение… Мы привыкли смотреть фильмы, в которых таится какой-то зашифрованный, очень глубоко спрятанный смысл. А тут всё так просто. Всё как есть. Вот и рождаются мнения, что фильм без сюжета. Просто Цой сыграл героя. Не того, который вписался в сценарий, не того, который подходил по сюжету, а того, которого хотел сыграть Цой. Того, в которого верил.
И не важно был ли Цой таким на самом деле. И я могу смотреть этот фильм не один и не два раза. и каждый раз открывать для себя что то новое. Лежащее на самой поверхности и потому не заметное сразу, но такое близкое по сердцу.
Мы с Башировым поступили во ВГИК в один год. Судьба свела нас на одном комбайне на сборе картошки еще до начала учебы. Там-то я и открыл в нем близкого друга и актера. С тех пор он участвовал чуть ли не во всех моих студенческих постановках, начиная с первой. Вместе мы открывали свой собственный стиль работы, построенный на импровизации, который потом применили в «Игле». Разумеется, нам было интересно продолжить его и в «Ремиксе» (...)
