Вернувшись в Алма-Ату, Моро не хочет, чтобы родители знали о его приезде, и в поисках временного пристанища вспоминает о девушке, которую он когда-то любил. Дина рада встрече, но Моро что-то настораживает в ней.
Наблюдая за ее странными знакомыми, Моро понимает, что Дина стала наркоманкой. Как спасти девушку? Моро увозит ее к морю, где Дина начинает выздоравливать. Однако после возвращения в город все начинается сначала. Моро решает расправиться с поставщиками наркотиков…
Давным-давно, была такая страна — СССР, и однажды, пришла туда перестройка… А вместе с ней предприимчивые люди, товарно-денежные отношения, и откровенно мающаяся дурью молодёжь. Пришёл и этот фильм, одновременно очень трагичный, но в то же время, и не лишённый некоторого юмора. А в фильме этом, показано умирание- и не просто умирание природы, а умирание целой страны, или если хотите, перерождение… но тем не менее, очень болезненное и разрушительное перерождение, такое, от которого и умирают и изменяются.
И нужен был для такого фильма герой, герой который бы подходил своему времени: не боялся бы идти поперёк правил, и не струсил бы дотянуться до звёзд. И он нашёлся-в лице неповторимого, поразительнейшего Виктора Цоя, который и не побоялся попытаться что-то изменить, и дотянулся до звёзд, и может быть (очень хочется на это надеяться) изменил что-то в этом стылом пространстве, перестроечного и агонизирующего Советского Союза.
Фильм этот надо смотреть и помнить: это как горькая пилюля в сладкой оболочке. Сладость-это Виктор Цой, и некоторые смешные моменты (с монеткой в телефоне, или с журналом «Весёлые картинки»), а горечь… Горечью пропитан весь фильм, потому что когда уходит эпоха — это само по себе грустно, а когда уходя, она перемалывает судьбы людей живущих в этой эпохе-это горько вдвойне…
И тем не менее, надежду эта картина всё-таки оставляет, ведь в конце, главный герой не упал, а значит, может быть, и будет что-то хорошее… я хочу в это верить.
Фильм безусловно уникальный. В первую очередь благодаря участию Виктора Цоя. Можно сказать, что это единственный фильм с ним в качестве главного героя. В фильме «Асса» он снялся лишь в маленьком эпизоде в конце.
Однако, ценность фильма не только в этом. Он был снят в самом разгаре перестройки, когда цензура уже достаточно ослабла. Мне кажется, это один из первых опытов съёмки фильма не по гос. заказу, фильма в своём роде протестного, отражающего реальность именно такой, какая она есть, а не такой, как хочется видеть государству.
Сейчас наверное его смотрят только из-за участия Виктора Цоя, но в своё время это был прорыв в кино.
А жизнь только слово есть лишь Любовь и есть Смерть
Эй, а кто будет петь, если все будут спать
Смерть стоит того чтобы жить
А Любовь стоит того чтобы ждать…
Вспоминая строки Цоя, тихо наигрывая на гитаре его простые мотивы, после просмотра «Иглы» ощущаешь какого человека, потерял мир в августе 1990ого.
Цой прост, но в простоте его мудрость. Он всю жизнь говорил то, что считал нужным, пел о том, что его волновало. Нет, не так легко смотреть «Иглу», она навевает на мысли об этом человеке, дает возможность понять его глубже. Этот фильм — один из предсмертных криков Цоя, но этот же фильм заставляет нас повторять: «Цой жив».
Рашид молодец, думаю, режиссер и актер понимали друг друга с полуслова. «Группа крови» в конце это нам, мы должны это понять.
Фильм — легенда.
И есть чем платить, но я не хочу
Победы любой ценой
Я никому не хочу ставить ногу на грудь
Я хотел бы остаться собой
Просто остаться собой
Но высокая в небе Звезда зовет меня в путь…
«Спартак, я давно хотел тебе сказать: люди в мире разделяются на две категории. Одни сидят на трубах, а другим нужны деньги. На трубе сидишь ты.» (с)
Фильм бессмертный благодаря Виктору Цою. Фильм отличный и интересный благодаря Рашиду Нугманову. Это не просто фильм про наркоманку, это фильм имеет глубокий смысл, для каждого человека свой, и чтобы понять это, надо посмотреть Иглу не один раз плюс к этому, нужно настроиться на этот фильм, нельзя начать смотреть, патом поставить на паузу, пойти попить чаю, и сесть смотреть снова… нет!
В «Игле» каждое действие предоставляет нам возможность по-другому взглянуть на мир, почувствовать ситуацию, так как ее бы чувствовали реальные герои, именно это заставило меня задуматься над смыслом картины.
Я не стану писать какой я увидел смысл в «Игле», повторюсь — он у каждого свой.
Зрители в мире делятся на две категории. Одни смотрят фильмы, другие их чувствуют. К какой категории принадлежите вы, решать вам.
Наверное, у каждого нового поколения должен быть свой герой. Свой ориентир в пока еще непонятном, зачастую враждебном мире, который то похож на «сказку с несчастливым концом», то «идет на тебя войной».
Я очень бережно высказываюсь о героях любых поколений, хотя бы потому, что в моем отрочестве был такой герой, человек, казавшийся самым близким другом, даже братом, далекий, но очень родной — Виктор Цой. Мы ласково звали его Витей, хотя, разумеется, не имели на это никакого права. А может и имели, раз любили его песни, раз жили ими. На протяжении долгих лет не было, пожалуй, ни одного дня, когда я не включила бы кассету с его песнями. Сколько раз мы собирались на балконах, в подъездах, на крышах и в подворотнях, с гитарами и бутылками, наполненными далеко не минеральной водой, с сигаретами (нередко — один бычок какой-нибудь «Магны» на троих, сейчас в это трудно поверить, но правда!) и.. . с его песнями. И если было трудно, я приходила домой, закрывала за собой дверь в комнату и оставалась один на один с Другом, говорившим со мной на таком понятном языке, так искренне и просто. И если было весело, мы всегда могли собраться на залитом солнце пляже и спеть «Музыку волн, музыку ветра».
Извините за лирическое отступление, но я позволила его себе лишь потому, что знаю: тот, кто вообще знает о фильме «Игла», кто смотрел его или собирается посмотреть, не может быть абсолютно равнодушным к Цою как к личности, как к явлению в культуре и истории нашей страны. Впадаю в пафос. Стесняюсь что ли?
Фильм «Игла» для меня знаковый, если не сказать судьбоносный. Ведь именно накануне его показа в местном кинотеатре я, юная школьница, узнала об «измене» мальчика, в которого была влюблена. «Тоже мне трагедия», — скажете вы. Да, бывает. Но это была действительно моя первая любовь, а когда влюбляешься впервые, все кажется заключенным в две возможности: да или нет. И если да, то «я скажу одно лишь слово — верь!», а если нет, то «эх, была не была — прости и прощай…» И для меня это было так, будто ты идешь по заснеженной улице с сигаретой в зубах, а у тебя из-под ребра кровь на снег капает. И ты понимаешь, что иди — не иди, а далеко не уйдешь, все равно — погибать.
И я пошла погибать в кинотеатр, где показывали «Иглу». Для меня тогда Цой был просто именем. Он тогда только входил в моду, но уже очень мощно входил, а для меня этого было достаточно, чтобы отнестись к нему настороженно. Если это нравится всем, что-то тут не так.
Я не помню, в какой момент я забыла о своей скептически горькой усмешке. Может быть, когда я увидела усмешку Моро? Или когда мне вдруг показалось, что это он не Дину пришел спасать, а меня? Да какая теперь уже разница! Важно, что после этого фильма я поверила Цою. Поверила, что он действительно последний герой и что он дойдет, все-таки дойдет туда, куда идет, и никто его не остановит. По всем канонам мне необходимо было влюбиться в Цоя. Но я его просто полюбила. Как самого близкого друга, как брата. Как человека, который протянул мне руку помощи в трудную минуту. Да-да, он так и сказал мне: «Мало того, что дура, так еще и готовить не умеешь». Ведь грубо, да? А как сладко было слышать эти слова. И если бы мне пришлось составлять рейтинг самых эротичных моментов в кино, я обязательно включила бы момент, когда Моро гладит руку Дины у нее в кухне за столом. И вовсе не обязательно рычать и швырять друг друга об стены, разрывать одежду. Можно просто вот так, осторожно погладить по руке. За один этот миг стоило бы поставить фильму 10.
Но даже если отвлечься от моих необъективных восторженностей, списав их на несвоевременные воспоминания о делах давно минувших дней, фильм «Игла» все-таки очень хорош. Хорош как одно из ярких свидетельств целой эпохи. Должны оставаться предметы искусства, способные рассказать о том, чем жили люди того или иного времени. Не знаю, будет ли кому-то интересно, чем жили молодые люди конца 80-х, начала 90-х, но если да — «Игла» наряду с «Ассой» обязательно окажутся в первых рядах. Грань между советским и постсоветским. Зыбкая грань, на которой мы росли. Говорят, что люди, пережившие в юности войну, даже этот кошмар вспоминают с оттенком странной теплоты, потому что это была их юность. Так почему же нам не любить фильм «Игла», повествующий о том времени, где наших друзей избивали и даже убивали в темных дворах, где в одночасье можно было расстаться с детством, где секс порой узнавали раньше, чем поцелуй, где невинность теряли «в боях за любовь». По форме это, возможно, и пафосно, но по сути — правда.
Я знаю, что в этом отзыве слишком много Я. Простите, я долго не решалась, ведь знала, что буду говорить не столько о фильме, сколько о своей юности. Но так давно хотелось сказать об этом.
Так и не написала ни на одной стене: «Виктор Цой — жив!» Не знаю, жив ли он. Но он точно есть в моей душе. Осталось лишь разобраться, жива ли я.
Не буду советовать смотреть фильм «Игла». Ребята, давайте пересмотрим его еще раз вместе! Пусть даже, мы точно не знаем, в каком.
Недавно шли с мамой по улице и услышали, что в одной машине играет Кино. Я очень удивилась, ведь Кино достаточно старая группа, а некоторые мои сверстники и постарше вообще такую группу не знают. А мама сказала мне: «Цой был популярен — он и сейчас популярен среди многих. И его будут слушать ещё очень долгое время… В общем, как вы там говорите: Цой — Жив…» И ведь правда.
Фильм не дано понять всем и каждому. Он и грустный и с юмором. Есть ирония и серьёз. Любовь и зло… фильм как и сам Цой.
Когда в последней сцене Моро всё-таки встаёт и идёт обратно к Дине, становится понятно, что вот она и есть… эта любовь. Жертвуя собой не только физически, но и морально, он пытается вытащить свою любимую из этой бездны под названием: Наркотики.
Просто не могу выразить, как сильно понравился мне этот фильм.
Я думаю, что ещё ни одно поколение будет слушать Кино, и я этому искренне рада. Я только надеюсь, чтобы его слушали не для того, чтобы казаться крутым, а для души. Цой жив.
«А «жизнь» — только слово,
Есть лишь любовь и есть смерть…
Эй! А кто будет петь,
Если все будут спать?
Смерть стоит того, чтобы жить,
А любовь стоит того, чтобы ждать…».(с)
Вот прошло уже 20 лет как не стало легендарного Виктора Цоя, который был кумиром молодежи 80-х и начало 90-х. Однако мы вернемся в 1988 год, когда еще малоизвестный режиссер Рашид Нугманов начнет снимать фильм «Игла»,который в наше время считается культовым. В этом фильме зритель увидит самого Виктора Цоя на экране. Главный герой этого фильма молодой парень по прозвищу Моро, который приедет в Алма-Ату забрать долг у своего старого знакомого, но ночевать ему негде и он отправляется к своей бывшей девушке Дине, которую когда-то очень любил. Моро не сразу осознает, что она наркоманка. Он хочет спасти ее, но мало кто бросает вызов наркоторговцам. Фильм очень сильный и он заставляет зрителей переживать до самого конца. После просмотра фильм заставляет задуматься: о жизни, о любви, о преданности.
Роль главного героя Виктор сыграл очень просто без актерского мастерства, он показал в этом герое самого себя таким же сильным, смелым. В 1989 году журнал «Советский Экран» отметил лучшую роль Виктора Цоя. Ведь именно после этого фильма многие его поклонники стали носить черные джинсы, черную куртку, очки и стали все учится играть на гитарах, чтобы быть похожими на Моро. Саундтрек в исполнение группы «Кино» очень хороший, особенно песни «Группа Крови»,«Перекати поле» и песня ставшая культовой на все времена «Звезда по имени солнце». Порадовали меня актеры Смирнова, Мамонов, Баширов, которые тоже хорошо сыграли. Для Петра Мамонова это был первый фильм, а для Вити к сожалению последний, ведь 15 августа в 1990 году он погибнет в автокатастрофе.
В итоге хочу сказать, что фильм «Игла»-шедевр эпохи «перестройки» и мы будем смотреть его через многие поколения. Виктор умер 20 лет назад, но память о нем вечна и он всегда будет жить в наших сердцах.
P.S Скоро на экранах выйдет фильм «Игла. Ремикс». Ну что же друзья посмотрим.
Когда мне было 14 лет и, если не изменяет память, уже весной 1989 года я смотрел этот фильм в кинотеатре, то, как уже не единожды писали здесь посетители, было ощущение тектонического сдвига.
Да не обидятся на меня люди, только родившиеся в тот период или даже родившиеся позже и искренне любящие и ценящие В. Цоя и группу «Кино», но чтобы полностью ощутить душу картины, нужно быть человеком 80-х. Нужно на своей шкуре ощущать тот дух перемен, который витал в воздухе, начиная с 1986 и вплоть до 1991 года. Пишу так, потому что на примере фильма «Небо над Берлином» сам ощутил это. Я смотрел его уже в 2004, хотя он, как и «Игла», весь пропитан духом 80-х, и понимал, что фильм проникновенный, но сердцем уже не чувствовал всей его глубины — время просмотра уже не то, да и я сам не тот…
А «Игла» это, воистину, фильм на века, независимо от того, будут ли его смотреть через 10, 50 или 100 лет. Всё в нём было для того периода ново и креативно. А диалоги и монологи настолько «продвинуты», что мы с друзьями знали их наизусть и часто применяли в обиходе. И, действительно, дело даже не в том, что фильм собрал хорошую «кассу», а сам Виктор получил гонорар в 3000 рублей (огромные по тем временам деньги!) — кстати, заслуженно! Фильм был для молодёжи и о молодёжи, он был о её душевном мире, говорил и пел её языком. Это была революция в кино, отражавшая революцию в обществе и душах людей… А всё революционное всегда эпохально, нравиться оно или нет!
Скорее всего, сам В. Цой не совсем ясно представлял себе то будущее, за которое сознательно или бессознательно боролся, т. к. являлся чистой воды наивным революционером-идеалистом. И, как часто бывает в истории, такого человека просто вовремя раскрутили и использовали в своих целях «большие дяди». Очень знаковой была его гибель именно в 1990, т. к. герой должен вовремя уйти!!! И Витя ушёл именно в своё время. Смысл существования таких людей в том, чтобы внести свой вклад в изменение реальности, но когда изменения совершаются, сама реальность, как правило, становиться не такой, какой хотелось бы её видеть. Не думаю, что В. Цой очень бы был рад видеть то, что стало со страной позже, особенно при мысли, что и он лично приложил к этому руку. А если бы он не разочаровался, то стопроцентно, просто не смог бы уже написать ничего стоящего и медленно загнулся, или же скатился на пошлую попсу (пример: «Бригада С», «Наутилус Помпилиус» и др.). Вы можете представить себе В. Цоя в одном из таких амплуа? Лично я — нет. Так что смерть Вити в 1990 — закономерна и логична. Благодаря ей он остался в нашей памяти вечно молодым, живым и, главное, «последним героем»!
Виктору Цою очень импонировал Брюс Ли. И Цой кое-что да почерпнул из его актерских трюков. Также как и в фильмах великого Брюса Ли герой фильма пришел из ниоткуда и ушел в никуда. Он мало говорит, старается не выражать эмоций, смотрит на всё гордым и надменным взглядом. В киноленте также встречается несколько боевых сцен, но качество их, увы, оставляет желать лучшего (правда я склонен думать, что от Цоя большего и нельзя было ожидать).
Фильм на самом деле в общем посредственный. Но за желание играть правдоподобно и с максимальной отдачей можно и повысить оценку. Атмосфера фильма (наркотики, криминал) вызывает не очень приятные ощущения, однако фильм смотрится даже очень, и порой не знаешь, что можно ожидать от сюжета.
И, конечно, нельзя упомянуть о саундтреке в исполнении, естественно, легенды русского рока группы «Кино». Другая легенда Петр Мамонов тоже сыграл достаточно неплохо.
На мой взгляд, центральный вопрос фильма таков: можно ли любить человека пристрастившегося к наркотикам, и как его освободить от этих ужасных уз?
Фильм советую смотреть не только поклонникам Виктора Цоя, но и всем, кому не безразлична собственная жизнь и жизнь общества в целом.
А мне кажется, этот фильм произведение… Мы привыкли смотреть фильмы, в которых таится какой-то зашифрованный, очень глубоко спрятанный смысл. А тут всё так просто. Всё как есть. Вот и рождаются мнения, что фильм без сюжета. Просто Цой сыграл героя. Не того, который вписался в сценарий, не того, который подходил по сюжету, а того, которого хотел сыграть Цой. Того, в которого верил.
И не важно был ли Цой таким на самом деле. И я могу смотреть этот фильм не один и не два раза. и каждый раз открывать для себя что то новое. Лежащее на самой поверхности и потому не заметное сразу, но такое близкое по сердцу.
Мы с Башировым поступили во ВГИК в один год. Судьба свела нас на одном комбайне на сборе картошки еще до начала учебы. Там-то я и открыл в нем близкого друга и актера. С тех пор он участвовал чуть ли не во всех моих студенческих постановках, начиная с первой. Вместе мы открывали свой собственный стиль работы, построенный на импровизации, который потом применили в «Игле». Разумеется, нам было интересно продолжить его и в «Ремиксе» (...)
